Série télévisée d’anthologie Disney

La Walt Disney Company produit une série télévisée d’ anthologie depuis 1954 sous plusieurs titres et formats. Le titre actuel du programme, The Wonderful World of Disney , a été utilisé de 1969 à 1979, puis de 1991 à nos jours. Le programme s’est déplacé parmi les réseaux de télévision Big Three au cours de ses quatre premières décennies, mais est diffusé sur ABC depuis 1997 et Disney + depuis 2020.

Série télévisée d’anthologie Disney
Titre d’ouverture de The Wonderful World of Disney utilisé depuis 2015
Aussi connu sous le nom	Disneyland de Walt Disney (1954–58) Walt Disney présente (1958-1961) Le monde merveilleux des couleurs de Walt Disney (1961-1969) Le monde merveilleux de Disney (1979–81) Walt Disney (1981–83) Le film du dimanche de Disney (1986–88) Le monde magique de Disney (1988–90) Le monde merveilleux de Disney (1969-1979, 1983-1987, 1991-présent)
Le genre	Série d’anthologie
Créé par	Walt Disney
Présenté par	Walt Disney (1954-1966) Michel Eisner (1987–2002)
Raconté par	Dick Wesson (1954-1979) Mark Elliot (1979–88) Danny sombre (1988-1991) John O’Hurley (2021-présent)
Compositeur de musique à thème	Leigh Harline Ned Washington
Thème d’ouverture	” When You Wish Upon a Star ” (1954–61, 1968–2012 et 2012–présent; diverses adaptations instrumentales) “Le monde merveilleux de la couleur” (1961–68) “Heaven’s Triumph” (2012-présent)
Pays d’origine	États-Unis
Langue originale	Anglais
Nbre de saisons	53
Nombre d’épisodes	2000 ( liste des épisodes )
Production
Configuration de la caméra	Multi-caméra (segments hébergés)
Durée de fonctionnement	156–180 minutes
Distributeur	Autodistribué (1954–1986) Télévision Buena Vista (1986–2007) Télévision domestique Disney-ABC (depuis 2007)
Libérer
Réseau d’origine	ABC (1954–61, 1986–88 et 1997–présent) NBC (1961–81 et 1988–91) SCS (1981–83, 1991–97)
Format d’image	NTSC TVHD 720p
Version originale	27 octobre 1954 – présent ( 1954-10-27 ) ( présent )

La version originale de la série a été créée sur ABC le mercredi 27 octobre 1954. L’émission a été diffusée chaque semaine sur l’un des réseaux de télévision Big Three jusqu’en 1990, une période de 36 ans avec seulement une interruption de deux ans en 1984–85. La série a été diffusée le dimanche pendant 25 de ces années. De 1991 à 1997, la série a été diffusée rarement.

Le programme a repris un programme régulier en 1997 sur le programme d’automne d’ABC, coïncidant avec l’achat du réseau par Disney en 1996. De 1997 à 2008, le programme a été diffusé régulièrement sur ABC. Depuis lors, ABC a poursuivi la série en tant que présentation spéciale occasionnelle à partir de 2008, la plus récente étant une émission spéciale sur la musique des Fêtes en novembre 2019. ^[1] En mai 2020, la série est revenue avec des films de la bibliothèque Disney+ .

L’émission n’a eu que deux hôtes, le fondateur et ancien président, Walt Disney , et l’ancien président-directeur général, Michael Eisner . ^[2]

L’émission est la deuxième plus longue émission diffusée aux heures de grande écoute à la télévision américaine, derrière Hallmark Hall of Fame .

Titres

• Disneyland de Walt Disney (1954–1958; ABC ^[3] )
• Walt Disney présente (1958-1961; ABC ^[3] )
• Le monde merveilleux des couleurs de Walt Disney (1961-1969; NBC ^[3] )
• Le monde merveilleux de Disney (première ère ; 1969-1979 ; NBC ^[3] )
• Le monde merveilleux de Disney (1979-1981; NBC ^[3] )
• Walt Disney (1981-1986; CBS ^[3] )
• Le film du dimanche de Disney (1986-1988; ABC; ^{[2] [3]} )
• Le monde magique de Disney (1988–1991; NBC ^[3] )
• Le monde merveilleux de Disney (1991–1997; CBS ) (troisième époque; 1997-présent; ABC ^[2] )
  • Le monde merveilleux de Disney : présenté par Disney + (2020-présent)

Histoire

La série d’anthologies était une excroissance de Walt Disney à la recherche de financement pour Disneyland avec son frère Roy Disney approchant les trois grands réseaux avec American Broadcasting-Paramount Theatres prenant l’ accord pour la programmation d’ABC. ^[4]

Disneyland de Walt Disney (1954-1958)

Bien que Walt Disney ait été le premier grand producteur de films à s’aventurer dans la télévision, deux producteurs de films indépendants établis se sont aventurés avec succès dans la production télévisuelle avant Disney, Hal Roach et Jerry Fairbanks . Disney souhaitait produire une émission télévisée pour financer le développement du parc d’attractions Disneyland . Après avoir été refusé par CBS et NBC , Disney a finalement signé un accord avec ABC (qui avait fusionné avec United Paramount Theatres en 1953) le 29 mars 1954. L’émission contenait des teasers pour Walt’s Park, ainsi que des épisodes représentant la vie dans un des sections principales du parc : Adventureland , Tomorrowland ,Fantasyland , et Frontierland , avec les titres d’ouverture utilisés depuis sa création jusqu’au passage de l’émission à NBC en 1961, montrant l’entrée de Disneyland lui-même, ainsi que les quatre terres susmentionnées, dont l’une a ensuite été identifiée comme la caractéristique principale de la soirée de ce soir-là. programme.

Par conséquent, “Davy Crockett” et d’autres pionniers du Far West, et de l’histoire américaine en général, sont apparus dans “Frontier Land”. De même, 20 000 lieues sous les mers pourraient être au centre d’une soirée passée à “Adventure Land”, bien qu’un documentaire sur le film puisse également être présenté comme sujet pour de tels épisodes, y compris des extraits du film réel. Les sujets de “Fantasy Land” incluraient soit de vrais dessins animés et des films d’animation, soit des documentaires sur “The Making of …” (comme la présentation des coulisses de Peggy Lee chantant le duo des méchants chats siamois dans Lady and le Clochard , ou le quatuor barbier de chiens perdus dans la Dog Pound municipale) ; extraits d’une véritable aventuredes documentaires pourraient également être inclus (par exemple, un sur la vie et les œuvres des castors et leur construction de barrages) ou ceux utilisant la photographie stroboscopique en stop-action (comme enquêter sur ce qui s’est réellement passé lorsqu’une goutte de pluie est tombée dans une flaque d’eau, dans le cadre d’un épisode “Fantasy Land”), expliquant les techniques d’animation de dessins animés. La caméra multiplan utilisée pour créer les effets tridimensionnels de Bambi était également un sujet pour une émission télévisée “Fantasy Land”. Dans un épisode, quatre artistes différents ont été chargés de dessiner le même arbre, chaque artiste utilisant ses propres façons préférées de dessiner et d’imaginer un arbre; ^{[ citation nécessaire ]}cela a conduit à des exemples de dessins animés d’arbres animés différemment, comme dans certains des premiers courts métrages de Silly Symphonies , et plus tard des longs métrages d’animation. “Tomorrow Land” a été l’occasion pour le personnel du studio Disney de présenter la science et la technologie de pointe et de prédire les futurs possibles, tels que les automobiles et les autoroutes futuristes, et a présenté Wernher von Braun en tant que consultant technique à l’antenne dans Man and the Moon , qui a été diffusé le 28 décembre 1955. Ce format est resté fondamentalement inchangé dans les années 1980, bien que le nouveau matériel soit rare dans les années suivantes. D’autres épisodes étaient des segments de films Disney tels que Seal Island et Alice au pays des merveilles , ou des dessins animés de Donald Ducket d’autres veilles Disney.

Le programme a engendré l’ engouement de Davy Crockett en 1955 avec la diffusion d’une série de trois épisodes (non diffusée au cours de semaines consécutives) sur le pionnier américain historique, mettant en vedette Fess Parker dans le rôle-titre. Des millions de dollars de marchandises liées au personnage principal ont été vendues et la chanson thème, ” The Ballad of Davy Crockett “, est devenue un disque à succès cette année-là. Trois programmes d’une heure basés sur l’histoire ont été diffusés à la fin de 1954 et au début de 1955 et ont été suivis de deux épisodes dramatisés l’année suivante. Les épisodes télévisés ont ensuite été montés en deux films théâtraux.

Le 17 juillet 1955, l’ouverture de Disneyland a été couverte par une émission spéciale télévisée en direct, Dateline: Disneyland , ^[5] qui n’est pas techniquement considérée comme faisant partie de la série. Il était hébergé par Art Linkletter , avec qui Walt Disney avait conclu un accord avant l’ouverture pour permettre à Linkletter de louer une boutique sur Main Street en échange de la diffusion. ^[6] Art Linkletter a été assisté par Bob Cummings et Ronald Reagan , et le programme a présenté divers autres invités, y compris diverses apparitions de Walt lui-même alors qu’il dédiait les différentes terres de Disneyland. ^[7]

Walt Disney présente (1958-1961)

En 1958, la série a été rebaptisée Walt Disney Presents ^[8] et déplacée vers un créneau horaire du vendredi soir ; en 1960, ABC l’avait changé pour les dimanches soirs, où il est resté pendant 21 ans. Au cours de cette itération, The Peter Tchaikovsky Story , un épisode réalisé pour promouvoir le dernier long métrage d’animation de Walt, Sleeping Beauty , a été l’une des premières diffusions simultanées en stéréo à la télévision; dans ce cas, il s’agissait de 3 canaux stéréo. Les stations de radio FM à travers le pays diffusaient le canal gauche en même temps qu’ABC diffusait l’émission télévisée en mono, qui servait de canal central, et les stations de radio AM diffusaient le canal droit. Dans la seconde moitié du spectacle, un long clip de Sleeping Beautya été diffusé, avec ses 6 canaux (version 70mm) mixés en 3 pour la diffusion. Walt voulait apparemment que les gens voient la Belle au bois dormant en 70 mm, alors, dans l’introduction, il a expliqué la différence entre 35 mm et 70 mm et a brandi une carte avec les deux tailles dessus. ^[9] En plus des épisodes consacrés aux derniers ajouts à Disneyland, de nombreux épisodes de cette période étaient des westerns tels que ” Texas John Slaughter ” et ” Elfego Baca “, tandis que d’autres parlaient des efforts naissants des États-Unis pour explorer l’espace extra -atmosphérique et d’autres, comme ” Moochie of the Little League “, se sont déroulés à l’époque actuelle. Certains épisodes mêlaient même live-action et animation, montrant Mickey Mouse ,Donald Duck , Goofy , Chip ‘n’ Dale , le professeur Owl et Jiminy Cricket discutant avec Walt lui-même, tandis qu’un épisode de 1959 (intitulé The Adventures of Chip ‘n’ Dale) a braqué les projecteurs sur Chip ‘n’ Dale, combinant leurs dessins animés théâtraux avec des images enveloppantes de médias mixtes, y compris la propre chanson thème des tamias. Le genre de l’épisode est une comédie musicale animée / action en direct, et comme le titre l’indique, il met en vedette les tamias titulaires. À la fin de l’épisode, Chip ‘n’ Dale dit (en chantant) ses adieux au public et retourne chez lui sur le comptoir en espérant que le public a apprécié son spectacle.

Le monde merveilleux des couleurs de Walt Disney (1961-1969)

Bien que le format de base soit resté le même, la série a été transférée sur NBC le 24 septembre 1961, pour profiter de la capacité de ce réseau à diffuser des programmes en couleur . ^[5] De plus, la relation de Walt Disney avec ABC s’était détériorée alors que le réseau résistait à la vente de sa participation dans le parc à thème avant de le faire en 1960. ^[10] Dans une démonstration de prévoyance, Disney avait filmé plusieurs des émissions précédentes en couleur, leur permettant d’être facilement répétés sur NBC ; puisque tous les longs métrages de Disney sauf trois ont également été réalisés en couleur (les trois exceptions en Noir et blanc étaient The Shaggy Dog , The Absent-Minded Professor et Son of Flubber, toutes des comédies familiales mettant en vedette Fred MacMurray ), elles pourraient désormais également être diffusées dans ce format.

Pour souligner la nouvelle fonctionnalité, la série a été rebaptisée Walt Disney’s Wonderful World of Color lorsque NBC a commencé à la diffuser. ^[11] Le premier épisode de NBC traitait même des principes de la couleur, comme l’explique un nouveau personnage nommé Ludwig Von Drake (exprimé par Paul Frees ), un professeur maladroit avec un fort accent allemand, qui était l’oncle de Donald Duck . Von Drake a été le premier personnage de Disney créé spécifiquement pour la télévision.

Séquence de titres Le monde merveilleux des couleurs de Walt Disney

Walt Disney est décédé le 15 décembre 1966, 12 ans après la première de la série d’anthologies. Alors que l’émission diffusée trois jours après sa mort comportait un hommage commémoratif du présentateur du rapport Huntley-Brinkley Chet Huntley avec la star du cinéma et de la télévision Dick Van Dyke , ^[12] les introductions que Walt avait déjà filmées avant sa mort ont continué à être diffusées pour le reste . de la saison. Après cela, le studio a décidé que le personnage de Walt en tant qu’hôte était un élément si clé de l’attrait de l’émission pour les téléspectateurs que le segment hôte a été abandonné.

Le monde merveilleux de Disney (1969-1979)

La série a été rebaptisée The Wonderful World of Disney en septembre 1969, date à laquelle la distinction des couleurs n’était plus nécessaire car les trois grands réseaux diffusaient tous en couleur. Il a continué à gagner des notes solides, se classant souvent dans le top 20, jusqu’au milieu des années 1970.

En 1976, Disney a montré son film à succès de 1961 The Parent Trap à la télévision pour la première fois, sous la forme d’une émission spéciale de 2 heures et demie. Cela a marqué une étape majeure dans la diffusion pour le studio, qui n’avait jamais diffusé l’un de ses films les plus populaires à la télévision dans un créneau horaire de plus d’une heure (bien qu’il ait diffusé Now You See Him, Now You Don’t et Napoleon and Samantha dans un format de deux heures en 1975). ^[13] Walt Disney Productions a également commencé à diffuser certains de ses programmes télévisés multi-épisodes, tels que Sammy The Way-Out Seal de 1962 , en tant que longs métrages télévisés sur la série d’anthologies. Une version légèrement modifiée du film Disney de 1954 20 000 lieues sous les mersa fait ses débuts à la télévision en tant qu’émission spéciale de deux heures sur NBC en octobre 1976 ^. le programme sous la forme d’émissions de deux heures cette année-là. Cependant, le format multiépisode pour les longs métrages n’avait pas été abandonné; jusqu’en 1981, des films tels que Pollyanna étaient encore diffusés au programme Disney en plusieurs épisodes à une semaine d’intervalle. ^[13]

Au début des années 1970, l’émission a commencé à se concentrer de moins en moins sur les dessins animés et les films dramatiques ou comiques, et a commencé à mettre l’accent sur les programmes axés sur la nature (comme les True-Life Adventures ). ^[13]

Le succès continu des cotes d’écoute de l’émission dans l’ère post-Walt a pris fin au cours de la saison 1975–76. À cette époque, Walt Disney Productions faisait face à une baisse de fortune en raison de la baisse des revenus au box-office, tandis que NBC dans son ensemble glissait également dans les cotes d’écoute. La série d’anthologies est devenue encore plus dépendante des diffusions de longs métrages théâtraux en direct, de ses aventures dans la vraie vie , des rediffusions d’épisodes plus anciens et des compilations de dessins animés. Rien du canon des longs métrages d’animation de Disney n’a été diffusé, à l’exception d’ Alice au pays des merveilles et de Dumbo , dans le cadre d’une politique de longue date mise au programme par Disney. De plus, en 1975, lorsque CBS a récupéré les droits de diffusion du film Metro-Goldwyn-Mayer de 1939Le Magicien d’Oz , lui, était programmé en face de Disney , comme il l’avait été entre 1960 et 1968. A cette époque, les retransmissions de ce film étaient des événements annuels très prisés, qui attiraient largement le même public familial que la série Disney. De 1968 à 1975, lorsque NBC détenait les droits de télévision sur Oz (qu’elle avait acquis de CBS en 1967), elle devançait généralement Disney pour le montrer. Cependant, la compétition hebdomadaire la plus rude de l’émission est venue du magazine d’information 60 Minutes de CBS .

En 1975, un amendement à la règle d’accès aux heures de grande écoute a rendu le créneau du dimanche à 19 h 00, heure de l’Est , aux réseaux, permettant à NBC de reculer Disney d’une demi-heure. Cela a également permis à CBS de programmer 60 minutes à 19 h 00, heure de l’Est, à partir du 7 décembre; avant cela, 60 Minutes avait été diffusée à 18 h 00, heure de l’Est, et n’avait commencé ses saisons qu’après la fin de la saison de la Ligue nationale de football . Disney est sorti du top 30, tandis que 60 Minutes a vu ses notes augmenter de manière significative.

Le monde merveilleux de Disney (1979-1981)

En septembre 1979, le studio a accepté la demande du président de la NBC, Fred Silverman , de modifier le programme. L’émission a raccourci son titre en Disney’s Wonderful World et a mis à jour la séquence d’ouverture avec un logo généré par ordinateur et une chanson thème de style disco , mais a largement conservé le même format. Les problèmes pour le spectacle ont continué. En raison de la force des cotes d’écoute de 60 Minutes , aggravée par de faibles cotes d’écoute, un matériel de moins en moins original et des préemptions fréquentes (principalement en raison d’événements sportifs tels que les émissions de jeux de la NFL ), ^[14] NBC a annulé Disney en 1981. ^{[15 ]}Un facteur qui échappait au contrôle de Disney ou de NBC était une grève de 94 jours de la Screen Actors ‘Guild qui a réduit le nombre de spectacles pour la saison 1980-1981, ^[16] mais le mal a néanmoins été fait.

Walt Disney (1981-1983)

Suite à l’annonce par NBC qu’elle abandonnerait la série d’anthologies, CBS a repris le programme et a commencé à le diffuser le samedi à 20h00, heure de l’Est, en septembre 1981. Malgré une séquence de crédits plus élaborée et un autre changement de titre, simplement Walt Disney , le format de la série est resté inchangé. Au cours de la saison 1981-1982, la série avait à nouveau une saison complète de matériel, mais peu de choses étaient nouvelles. Parmi le peu qui était réellement nouveau, il y avait une poignée de pilotes basés sur Pollyanna , Escape to Witch Mountain et The Apple Dumpling Gang , mais seul le dernier des trois pilotes a été vendu et est devenu la sitcom d’une demi-heure Gun Shy .la saison suivante, l’une des premières entrées du studio dans ce genre mais qui n’a duré que six épisodes.

La saison 1982-1983 avait suffisamment de matériel pour remplir le créneau horaire, mais presque tout était du matériel préexistant, la seule exception étant la cérémonie d’ouverture chargée de célébrités d’ Epcot le 23 octobre. les sitcoms familiales Diff’rent Strokes et Silver Spoons à 20h00 et 20h30 s’y opposent pour éloigner les enfants de CBS. Après avoir déménagé au mardi au début de 1983, il a fait une pause le 15 février tandis que le Gun Shy susmentionné occupait la seconde moitié de son créneau horaire. Quand il est revenu pour les rediffusions estivales le 3 mai, c’était toujours le mardi à 20h00; sa diffusion finale sur le réseau a eu lieu le 24 septembre, mettant fin à une course ininterrompue de 29 ans sur les trois réseaux.

La fin de l’émission a coïncidé avec le lancement du réseau de télévision par câble du studio , Disney Channel . Bien que les cotes d’écoute aient été un facteur, la décision finale de mettre fin à l’émission est venue de Card Walker , alors PDG de Walt Disney Productions, qui a estimé que l’activation à la fois de l’émission et de la nouvelle chaîne entraînerait une cannibalisation de l’audience. ^[17] La ​​nouvelle chaîne fournirait une maison pour le spectacle dans les rediffusions pour les deux prochaines décennies, mais pour le moment, la présence de Disney sur le réseau de télévision américain serait limitée à l’émission spéciale de vacances occasionnelle, à l’anniversaire du parc à thème ou à la compilation de dessins animés.

Le film du dimanche de Disney (1986-1988)

Après que le studio – qui a été rebaptisé Walt Disney Company en 1986 – ait subi un changement de direction, Disney a cherché à ramener une sorte de programmation pour diffuser la télévision. Leurs efforts ont conduit à la première de The Disney Sunday Movie , qui a fait ses débuts le 2 février 1986 sur ABC . ^[18] De nombreux noms ont été considérés comme présentateurs de l’émission relancée, notamment Julie Andrews , Dick Van Dyke , Cary Grant , Tom Hanks , ^[17] Walter Cronkite , Roy E. Disney (qui ressemblait beaucoup à son oncle), et même Mickey Mouse . ^[19]Le studio a finalement décidé de faire animer la série par Michael Eisner , le PDG récemment embauché de la société. Bien qu’il ne soit pas un artiste, après avoir filmé une vidéo de test avec sa femme Jane et un membre de son équipe de direction (qui a nécessité plusieurs prises), la direction du studio a cru qu’il pouvait faire le travail d’hébergement. Eisner a embauché Michael Kay, directeur des publicités politiques pour le sénateur américain Bill Bradley , pour l’aider à améliorer ses performances devant la caméra. ^[19]

Le Disney Sunday Movie a d’abord été diffusé en tant que premier programme d’ABC le dimanche, de 19 h 00 à 21 h 00, heure de l’Est. ^[18] À ce stade, le format était similaire à un film de la semaine. Gary Barton, vice-président senior de Disney, était en charge du programme. Help Wanted: Kids était le film du premier épisode. D’autres films de première année de renaissance étaient, Young Again , The Richest Cat in the World , I-Man (avec Scott Bakula) , ^[20] et My Town . Parfois, la machine à sous comportait un matériel spécial au lieu de dramatique, tel que “Disney Goes to the Oscars” mettant en vedette les lauréats des Oscars du studio et “The Greatest Moments in Disney Animation”.^[18] Une poignée de films originaux de Disney Channel ont également fait leurs débuts à la télévision sur le réseau au cours de ces itérations, ^[21] mais le programme ne présentait aucun film réalisé par la filiale Touchstone de Disney , car ces films n’étaient pas considérés comme appropriés pour les enfants. Cependant, Splash, Too , une suite du film de 1984 , a été diffusé sur la série pendant deux semaines en mai 1988. La série avait augmenté la fréquentation des parcs Disney et les cotes d’écoute du dimanche soir d’ABC pour la soirée de 27 % en moyenne pour le reste de la saison. . Disney, voulant en faire une habitude de visionnage régulière, a donné à ABC des films supplémentaires de sa bibliothèque, notamment Old Yeller , The Apple Dumpling Gang etCandleshoe pour la période de rediffusion normale en milieu d’année. Le film de la série Last Electric Knight a produit un spin-off, à l’origine appelé Karate Kid pour la saison 1987 d’ABC. ^[21]

Malgré l’amélioration des chiffres d’ABC, les cotes d’écoute du programme n’ont jamais été solides, car la série mystère établie 60 minutes et scénarisée Murder, She Wrote sur CBS , avec lesquelles Disney était en concurrence pour les téléspectateurs, est restée les principales émissions aux heures de grande écoute le dimanche soir. En 1987, ABC a réduit The Disney Sunday Movie de deux heures à une. Cette décision n’a pas aidé à augmenter les cotes d’écoute et le réseau a décidé de ne pas renouveler son contrat avec Disney ni de reprendre une quatrième saison de la deuxième itération de la série d’anthologies.

Le Disney Sunday Movie était également diffusé sur Disney Channel , également hébergé par Eisner. ^[2]

Le monde magique de Disney (1988–1990)

Au printemps 1988, NBC a décidé de renouveler son association avec la société après avoir coupé les liens avec la série d’anthologies sept ans plus tôt; le réseau a amené la série, désormais nommée The Magical World of Disney , pour servir d’introduction à sa programmation du dimanche en septembre 1988. Comme le programme l’avait fait lors de sa dernière saison sous le nom de The Disney Sunday Movie , The Magical World of Disney a couru pendant une heure, diffusé à 19 h 00, heure de l’Est; Michael Eisner est également revenu en tant que présentateur. Au cours de cette période, l’émission a tenté de réintroduire le format rotatif avec lequel l’émission avait commencé en 1954. ^[22] Elle a également introduit de nouvelles versions de films et d’émissions de télévision de l’ère Walt tels que The Absent-Minded Professor , un redémarrage deDavy Crockett , et la comédie musicale Polly , basée sur le livre Pollyanna d’ Eleanor H. Porter et l’ adaptation cinématographique de Walt Disney en 1960 . Au cours de la saison 1989-1990, au cours de laquelle la société négociait avec Jim Henson pour acheter The Muppets , ils ont diffusé deux émissions spéciales Muppet ; l’un d’eux était The Muppets at Walt Disney World , qui s’est avéré être le dernier spécial Muppet de Henson. Il est décédé le 16 mai 1990, 10 jours après la diffusion de l’émission spéciale, et la société n’a acquis The Muppets que plus d’une décennie plus tard.

Après deux saisons ayant connu les mêmes cotes d’écoute ternes qu’à la fin de sa diffusion initiale sur NBC et de ses diffusions ultérieures sur CBS et ABC, Disney a choisi de mettre fin à la diffusion télévisée de The Magical World of Disney et a commencé à diffuser l’anthologie sur le Disney Channel – dans le même créneau horaire qu’il diffusait depuis une décennie – à partir de septembre 1990, revenant à un format de deux heures. Puisque Disney Channel fonctionnait comme une chaîne premium à l’époque, les films présentés sur la série étaient présentés sans interruption commerciale. Le monde magique de Disneydiffusé à l’origine sur la chaîne câblée en tant qu’émission hebdomadaire uniquement le dimanche pendant ses 5 ans et demi; mais en septembre 1996, dans le cadre de la première phase d’une refonte de la programmation qui a abouti à sa conversion officielle en une chaîne câblée de base sans publicité en avril 1997, Disney Channel a élargi la marque Magical World pour englober son bloc de films aux heures de grande écoute du lundi au samedi. , en maintenant son créneau horaire de 19 h 00, heure de l’Est.

Le monde merveilleux de Disney (1991-présent)

Le monde merveilleux de Disney est revenu en 1991 en tant que titre générique pour les émissions spéciales de Disney diffusées sur les principaux réseaux (les diffusions de CBS ont utilisé le titre historique Le monde merveilleux de Disney pendant les premières années, tandis que d’autres réseaux ont diffusé l’émission avec un autre titre, A Disney Special ).

En 1997, avec l’acquisition d’ABC par Disney l’année précédente, ABC a donné à la série une place régulière dans le programme. ^[2] Le PDG de Disney, Eisner, a formé Disney Telefilms en 1995 pour fournir des films originaux à la série ^{[23] [24]} et programmer avec ABC. ^[2] Il a mené la programmation du dimanche soir du réseau à 19h00, heure de l’Est, ^[25] entraînant le déplacement du pilier du dimanche America’s Funniest Home Videos , qui occupait le créneau depuis 1992. ^{[ citation nécessaire ]} Le 28 septembre , 1997, le tout nouveau Le monde merveilleux de Disney a été créé avec la première télévisée en réseau de Toy Story. Le 5 octobre 1997, la première production de Disney Telefilms, Krokmou , fait ses débuts dans la série. En plus des 16 Téléfilms Disney originaux prévus, ABC et Disney ont ajouté quelques films directement sur vidéo et des films provenant d’autres sources. ^[2]

En 2001, une version en espagnol du programme a été créée sur Telemundo (qui, soit dit en passant, a été acquise par l’ancienne maison de la version anglaise, NBC , la même année 2001-2010) sous le nom d’ El Maravilloso Mundo de Disney , avec plus d’accent sur Films de cinéma Disney que les émissions anglaises à l’époque pour l’ancienne version espagnole de Disney Channel (Amérique latine) .

En septembre 2003, The Wonderful World of Disney est passé au samedi à 20h00, heure de l’Est, le créneau horaire du dimanche précédent étant cédé à l’ AFV (qui est revenu au dimanche cette saison) et aux séries dramatiques à 20h00. De rares exceptions au format du programme se sont produites pendant cette période; par exemple, une mini-série Little House on the Prairie a duré plusieurs semaines en 2004 dans le cadre du Wonderful World of Disneybannière. Pendant la majeure partie de sa deuxième diffusion sur ABC, le programme a été diffusé tout au long de la saison télévisée, à l’exception de la saison 2005-2006 (quand il a été diffusé pendant la mi-saison uniquement), et en 2007 et 2008 (quand il a été relégué aux mois d’été). ), avec un plus large éventail de films occupant le créneau horaire de grande écoute du réseau le samedi à d’autres moments, lorsque la programmation sportive n’était pas diffusée. La série s’est terminée en tant que programme régulier en 2008.

À ce stade, la série a commencé à se concentrer sur les films théâtraux de Disney, s’appuyant moins sur les films télévisés originaux; cependant, la série a diffusé deux films originaux de Disney Channel ( Cadet Kelly de 2002 et Camp Rock de 2008 , actuellement les seuls films télévisés de Disney Channel à avoir été diffusés sur un réseau non Disney Channel au niveau national) pendant sa diffusion ABC. Le deuxième renouveau d’ABC comprenait également des films destinés à la famille produits par des studios autres que Disney sous la bannière Wonderful World , tels que The Sound of Music de 20th Century Fox ( qui appartient actuellement à Disney ) et la série de films Harry Potter et Space Jam . depuisWarner Bros. , ainsi que des téléfilms tels que Princess of Thieves de Granada Productions et le remake de 2001 de Brian’s Song de Columbia TriStar Television (maintenant connu sous le nom de Sony Pictures Television ).

Le 12 décembre 2015, ABC’s The Wonderful World of Disney est officiellement revenu à son format d’anthologie avec une projection de Mary Poppins pour la première fois sur ABC depuis 2002, animée par Dick Van Dyke. Van Dyke a emmené les téléspectateurs dans les archives de Disney, alors qu’ils exploraient les accessoires et les costumes de la production de Mary Poppins et discutaient de l’histoire et du contexte du film dans l’héritage de Disney. ^[26] Il a ensuite été diffusé le 21 février 2016, avec le spécial Disneyland 60 , qui honorait le 60e anniversaire de Disneyland ; ^[27] le 24 novembre 2016, pour leur Magical Holiday Celebration, filmée à Walt Disney World ; ^[28]et le 11 décembre 2016, pour la première télévisée en réseau de Frozen . ^[29] Le 5 août 2019, il a été annoncé que The Wonderful World of Disney présenterait The Little Mermaid Live! le 5 novembre de la même année avec Auliʻi Cravalho , Queen Latifah et Shaggy avec respectivement Ariel, Ursula et Sebastian. ^[30] Le casting comprenait également John Stamos en tant que chef Louis et Graham Phillips en tant que prince Eric. ^[31]La musique spéciale du film et de la version scénique de Broadway, nominée aux Tony Awards, a été jouée devant un public en direct avec une surface de projection géante. ^[32] Le titre a de nouveau été utilisé le 28 novembre 2019 pour un spécial musical de deux heures, The Wonderful World of Disney: Magical Holiday Celebration , animé par Emma Bunton et Matthew Morrison . ^[33]

Le 7 mai 2020, il a été annoncé que The Wonderful World of Disney ramènerait sa bannière pour une série de films théâtraux de la bibliothèque Disney + , qui comprend Moana , Thor: The Dark World , Up et Big Hero 6 , pour quatre semaines commençant le 20 mai 2020. ^[34] Une cinquième semaine a ensuite été ajoutée, mettant en vedette le film Disney/Pixar de 2010, Toy Story 3 , marquant dix ans depuis sa sortie en salles. ^[35] Le programme est revenu le 23 septembre 2020, mettant en vedette le film Marvel de 2014 , Guardians of the Galaxy, comblant une lacune dans le calendrier de l’automne 2020 d’ABC. Le 9 octobre 2020, ABC a annoncé que le programme reviendrait le 14 octobre, avec la première télévisée diffusée du film Disney / Pixar 2017, Coco .

Captain America: The Winter Soldier a été diffusé le 12 janvier 2021. Le film d’action en direct 2015 Cendrillon a été diffusé le 19 janvier 2021.

Le 28 avril 2021, il a été annoncé que le programme reviendrait le 3 mai 2021, pendant cinq semaines avec une série de films théâtraux de la bibliothèque Disney +, qui comprend les premières télévisées diffusées d ‘ Incredibles 2 et de Finding Dory , Monsters, Inc. . , Tangled et La princesse et la grenouille . Le 28 octobre 2021, le programme est revenu avec la première télévisée diffusée du film Disney / Pixar 2019 Toy Story 4 . ^[36]

Le monde magique des toons

The Magical World of Toons était le bloc de programmation quotidien aux heures de grande écoute avec les épisodes clés de la série du personnage coïncidant avec le lancement de la nouvelle chaîne de Disney, Toon Disney , le 18 avril 1998. ^[37] Cela a continué au moins jusqu’en 2003. ^[38]

Le monde magique de Disney Junior

En 2012, Disney Junior a lancé une variante de l’anthologie de la soirée cinéma sous le nom de The Magical World of Disney Junior sur sa nouvelle chaîne 24h/24 et 7j/7. ^[39] La chaîne a également créé son premier film Disney Junior Original, Lucky Duck pendant Magical World le vendredi 20 juin 2014. ^[40]

Rediffusions

Avant le lancement de Disney Channel, plusieurs des films et émissions spéciales réalisés pour la série d’anthologies étaient concédés sous licence à des réseaux de télévision payante tels que HBO ; dans le cas de HBO, les titres à motif kaléidoscopique qui les ont précédés dans la série originale ont été conservés. ^{[41] [42]}

À peu près au même moment où les incarnations des années 1980 ont été diffusées sur ABC et NBC, des rediffusions d’anciens épisodes de la série d’anthologies de Disney, diffusées sous la bannière Wonderful World of Disney , ont été syndiquées pour diffuser des chaînes de télévision à travers les États-Unis ^{[43] [44]} comme ainsi que sur divers marchés internationaux. En Australie, le programme a été diffusé sur Network Seven le samedi à 18h30, avant d’être abandonné en 1994 en raison du lancement par Optus Vision (plus tard Foxtel ) d’une version nationale de Disney Channel , samedi Disney le remplaçant en tant que bloc principal de films Disney de la chaîne.

Les rediffusions des émissions ont été un incontournable de Disney Channel pendant plusieurs années sous le titre Walt Disney Presents (qui utilisait la même séquence de titres que l’incarnation CBS des années 1980), alors qu’il s’agissait d’un débouché pour les dessins animés, les séries télévisées et les films vintage de Disney, remplissant essentiellement la même fonction que la série d’anthologies servait dans les jours précédant le câble. Les titres d’ouverture originaux ont été restaurés aux épisodes en 1997. Les rediffusions de la série d’anthologies ont été interrompues lorsque la chaîne a exclu tout le matériel vintage avec la suppression de son bloc de fin de soirée Vault Disney le 8 septembre 2002. ^[45] Cependant, quelques certains épisodes sont disponibles sur VHS ou DVD (dont certains sont exclusifs au Disney Movie Club), avec la possibilité de futures versions supplémentaires.

De 2014 à 2019, des films Disney en direct des années 1950 aux années 1980, y compris des épisodes spéciaux de Walt Disney’s Wonderful World of Color, ont été diffusés sur Turner Classic Movies , sans interruption commerciale, et présentés non coupés et avec boîte aux lettres sur le flux de définition standard du réseau . ^[46]

Tous les épisodes et le matériel existant utilisés dans la série jusqu’en 1996 sont répertoriés dans le livre de Bill Cotter The Wonderful World of Disney Television , qui a été publié en 1997 par Hyperion Books (qui appartenait à la Walt Disney Company à l’époque de la publication du livre). ^[7]

Programmation

Hébergé à l’origine par Walt Disney lui-même, le format original de la série d’anthologies Disney consistait en un équilibre de dessins animés théâtraux , de longs métrages d’action en direct et d’autres documents d’information (certains originaux, certains préexistants) de la bibliothèque du studio. Pendant de nombreuses années, l’émission a également présenté des versions éditées d’une heure de films Disney alors récents comme Alice au pays des merveilles et, dans d’autres cas, des télédiffusions de films complets de Disney qui ont été divisés en deux ou plusieurs épisodes d’une heure. ^[5] Les programmes originaux postérieurs se sont composés des dramatizations d’autres figures et légendes historiques le long des lignes de la mini-série de Davy Crockett . Ceux-ci comprenaient une mini-série basée sur Daniel Boone(pas la caractérisation de Fess Parker), Texas John Slaughter , Elfego Baca , Francis Marion (le ” Swamp Fox “) et Kit Carson and the Mountain Man de 1977 (avec Christopher Connelly comme Kit Carson , Robert Reed comme John C. Fremont et Gregg Palmer dans le rôle du montagnard Jim Bridger ).

À l’occasion, un segment plus éducatif était présenté (comme L’histoire du dessin animé ), comprenant des programmes sur la nature et les animaux similaires aux aventures de la vraie vie qui étaient sortis en salles, ainsi que divers épisodes dramatiques qui étaient soit structurés en single en plusieurs parties, en deux parties et parfois en plusieurs parties. Une grande partie des extraits d’information originaux visaient à faire connaître Disneyland. Bien qu’ils servent essentiellement de publicités pour le parc, la valeur de divertissement a été soulignée, ainsi que pour rendre les spectacles agréables au goût. Une partie du contenu informatif du programme a été formatée pour promouvoir les prochaines sorties de longs métrages du studio (comme 20 000 lieues sous les mers et Darby O’Gill and the Little People), avec quelques programmes axés sur l’art et la technologie de l’animation elle-même.

Thème musical

• De 1954 à 1961, la série a utilisé la chanson ” When You Wish Upon a Star ” comme thème. L’enregistrement a été tiré directement de la bande originale du film Pinocchio . Une fois que le titre a été changé en “Walt Disney Presents” en 1958, le thème n’a été utilisé que sur le générique de fin.
• De 1961 à 1969, une chanson originale a été utilisée, “The Wonderful World of Color”, écrite par Richard M. Sherman et Robert B. Sherman . Cette chanson a contribué à mettre l’accent sur l’utilisation de la couleur avec ses paroles.
• De 1969 à 1979 ( Le Monde Merveilleux de Disney ), des mélanges orchestraux de diverses chansons de Disney tirées de films et de parcs à thème comme chansons à thème.
• De 1979 à 1980 ( Disney’s Wonderful World ), un thème de style disco a été écrit pour souligner les nouveaux changements visuels, même si le format est resté le même. John Debney a composé la mélodie et John Klawitter a écrit les paroles.
  • De 1980 à 1981, la série a abandonné le thème Debney / Klawitter et est revenue à un thème de mélange orchestral antérieur, tout en conservant le motif et le titre du générique de 1979.
• De 1981 à 1983 ( Walt Disney ), un court arrangement disco de ” When You Wish Upon a Star “, arrangé par Frank Gari , a servi de thème contre une infographie élaborée, alors à la pointe de la technologie. CBC Television au Canada a également utilisé cette séquence de titre et cette musique de thème pour leurs propres versions de l’émission. La séquence a également été utilisée comme séquence d’ouverture sur les sorties internationales de Walt Disney Home Video jusqu’en 1987.
• De 1986 à 1988, un arrangement pop-rock synthétisé de ” When You Wish Upon a Star ” avec quelques applaudissements était le thème. Cela a été utilisé à nouveau pour la saison 1989–90 de The Magical World of Disney et la diffusion 1991–96 sur The Disney Channel .
• En 1988, un mélange orchestral de ” A Dream is a Wish Your Heart Makes ” et ” When You Wish Upon a Star ” a été utilisé. Cela a été ramené au thème de 1987 en 1989.
• De 1991 à 1997, un mélange orchestral de ” When You Wish Upon a Star ” et ” Part of Your World ” (ce dernier du hit de Disney alors récent La Petite Sirène ), composé par Bruce Broughton , a été utilisé pour les diffusions en réseau de l’émission (connu sous le nom de The Wonderful World of Disney sur CBS et A Disney Special sur d’autres réseaux) ainsi que The 100 Lives of Black Jack Savage , une collaboration avec Stephen J. Cannell Productions. Ce thème a également été utilisé à l’échelle internationale.
• De 1997 à 2000, Vocals a ajouté, un mélange orchestral de ” When You Wish Upon a Star ” et ” A Whole New World ” (ce dernier utilisé dans le film Aladdin ), composé par Jerry Goldsmith , a été utilisé; le hit de Louis Armstrong ” What a Wonderful World ” était également utilisé occasionnellement. Ce thème est encore utilisé actuellement à l’échelle internationale.
• De 2000 à 2007, un nouvel arrangement orchestral de ” When You Wish Upon a Star ” avec un chœur sans paroles, composé par James Horner , a été utilisé pour les diffusions ABC aux États-Unis.
• De 2007 à 2008, un autre arrangement orchestral de “When You Wish Upon a Star” (en réalité, le thème du logo Disney actuel, composé par Mark Mancina ) et une toute nouvelle séquence de titre d’ouverture (représentant un montage du travail de l’entreprise avec l’audio de Walt Disney lui-même) sont utilisés pour les diffusions ABC aux États-Unis.
• À partir de 2015, “Heaven’s Triumph”, composé par Robert Etoll via Q-Factory, est utilisé avec une toute nouvelle séquence de titre d’ouverture (mise à jour avec une voix off plus longue de Walt Disney et incluant les propriétés Star Wars et Marvel ).

Émissions internationales

Argentine

L’ère Telefe

El mundo de Disney (Le Monde de Disney) a été diffusé pour la première fois sur le réseau OTA Telefe en 1990, animé par Leonardo Greco. ^[47] Il est resté le seul présentateur de l’émission, jusqu’en 1995, lorsque la série s’est terminée. Le programme a commencé à être diffusé à 20h00 tous les soirs de la seconde moitié de 1990 à décembre 1992. En 1993, il a été déplacé les après-midi de semaine à 17h00. Quand il touchait à sa fin, vers 1994, il est passé au dimanche après-midi et a diffusé un long marathon de films et de dessins animés. Selon Greco, ce programme a été possible grâce à un distributeur qui a acquis le matériel et a été autorisé à être diffusé sans suivre un format strict, car la société le souhaitait. ^[48]Telefe voulait un retour et a nommé le chef et animateur Maru Botana (alors talent du réseau) pour présenter Planeta Disney (Disney Planet) le dimanche soir, à 20h00, à partir du 21 novembre 2004. ^[49] À partir du 9 juillet 2005, ^[50] Botana a été remplacé par deux personnalités employées par Disney, Carolina Ibarra et Dani Martins. Ils ont tous deux partagé les tâches d’animation de cette émission et de l’édition sud-américaine de Zapping Zone, sur Disney Channel . Cela a duré un an et demi, avec un succès relatif. ^[51]

L’ère du Canal 13

Alors que Telefe a connu un succès majeur en diffusant les films d’animation et certaines séries télévisées comme Blossom ou Dinosaurs (distribué par Buena Vista Television ), Canal 13 a vu la possibilité d’acheter du matériel à la société et de le diffuser (parfois en concurrence avec le programme de Telefe) le dimanche. après-midi, à partir de 1994, qui à l’époque étaient remplis de télédiffusions d’anciens films argentins des années 1950, 1960 ou 1970, et de rediffusions de Tarzan et des Trois Stooges . La seule différence claire était que seuls les films mettant en vedette des acteurs humains, comme Chitty Chitty Bang Bang ou L’île au sommet du monde, pourraient être diffusés, et non les dessins animés. Cette expérience a duré jusqu’au début de 1996. ^[52] En 2007, le réseau a retiré à Telefe les droits exclusifs de montrer tous les films et programmes de la franchise Disney, et a commencé à diffuser ses films le dimanche soir à 19h00, sans hôte. . Cela a également permis à Canal 13 de détenir les droits d’autres émissions non liées à Disney, mais avec le réseau ABC , comme Lost ou Grey’s Anatomy , et de produire une version localisée du film à succès High School Musical . ^[53]

Australie

Pendant plus de 30 ans, The Wonderful World of Disney a été diffusé sur Seven Network , mais en 2019, The Wonderful World of Disney est passé aux samedis soirs sur Nine Network et aux vendredis soirs sur le réseau sœur de Nine, 9Go! . En 2020, The Wonderful World Of Disney est passé aux vendredi, samedi et dimanche soirs sur le réseau sœur de Seven, 7flix .

Brésil

La diffusion ABC du programme sous le titre The Magical World of Disney a été diffusée à l’origine dans ce pays sous le titre Cine Disney , maintenant sous le nom de O Mundo Mágico de Disney et Sessão de Domingo Disney , sur la version brésilienne-portugaise de Sistema Brasileiro de Televisão (SBT ) en partenariat avec The Walt Disney Company . La diffusion ABC du programme sous le titre The Wonderful World of Disney a été diffusée à l’origine dans ce pays sous le titre O Maravilhoso Mundo de Disney sur la version portugaise brésilienne de Disney Channel ; le programme est passé à SBT sous le nom de Mundo Disneyen 2015, pour retour en partenariat avec The Walt Disney Company , pour fin partenariat en 2018 à partir de 2 ans.

Hong Kong

Apprendre encore plus Cette rubrique est vide. Vous pouvez aider en y ajoutant . ( décembre 2020 )

Épisodes Notes

Classements saisonniers Nielsen

Réseau	Saison	Créneau horaire	Saison télévisée	Première de la saison	Saison finale	Classement de la saison	Téléspectateurs (m)
abc	1	Mercredi 19 h 00 HE	1954–1955	27 octobre 1954	13 juillet 1955	#6	12h00
2	1955–1956	14 septembre 1955	30 mai 1956	#4	13.05
3	1956–1957	12 septembre 1956	5 juin 1957	#14	12h37
4	1957–1958	11 septembre 1957	14 mai 1958
5	Vendredi 19 h 00 HE	1958–1959	3 octobre 1958	29 mai 1959
6	1959-1960	2 octobre 1959	1 avril 1960
7	Dimanche 19 h 00 HE	1960-1961	16 octobre 1960	11 juin 1961
CNB	8	1961-1962	24 septembre 1961	15 avril 1962	#23	11.02
9	1962-1963	23 septembre 1962	24 mars 1963	#24	11.22
dix	1963-1964	29 septembre 1963	17 mai 1964	#21	11.87
11	1964-1965	20 septembre 1964	4 avril 1965	#11	13.54
12	1965-1966	19 septembre 1965	10 avril 1966	#17	12h49
13	1966-1967	11 septembre 1966	2 avril 1967	#19	11.85
14	1967-1968	10 septembre 1967	28 avril 1968	#25	11.73
15	1968-1969	15 septembre 1968	23 mars 1969	#22	12h41
16	1969-1970	14 septembre 1969	29 mars 1970	#9	13.81
17	1970-1971	13 septembre 1970	14 mars 1971	#14	13h46
18	1971-1972	19 septembre 1971	9 avril 1972	#19	13.66
19	1972-1973	17 septembre 1972	1 avril 1973	#9	15.23
20	1973-1974	16 septembre 1973	13 mars 1974	#13	14.76
21	1974-1975	15 septembre 1974	23 mars 1975	#18	15.07
22	1975-1976	14 septembre 1975	25 juillet 1976
23	1976-1977	26 septembre 1976	22 mai 1977
24	1977-1978	18 septembre 1977	4 juin 1978	#56 [54]	17.3 [54]
25	1978-1979	17 septembre 1978	13 mai 1979	#55 [55]	16,9 [55]
26	1979-1980	16 septembre 1979	27 juillet 1980
27	1980-1981	14 septembre 1980	16 août 1981
SCS	28	Samedi 19 h 00 HE	1981-1982	26 septembre 1981	31 juillet 1982
29	1982-1983	25 septembre 1982	24 septembre 1983
abc	30	1985-1986	1 février 1986	21 juin 1986
31	1986-1987	20 septembre 1986	29 août 1987
32	1987-1988	3 octobre 1987	21 mai 1988
CNB	33	1988-1989	8 octobre 1988	22 juillet 1989
34	1989–1990	30 septembre 1989	25 août 1990
SCS	35	Dimanche 19 h 00 HE	1990–1991	23 septembre 1990	15 septembre 1991
36	1991–1992	22 septembre 1991	13 septembre 1992
37	1992–1993	20 septembre 1992	12 septembre 1993
38	1993–1994	19 septembre 1993	11 septembre 1994
39	1994–1995	18 septembre 1994	10 septembre 1995
40	1995–1996	17 septembre 1995	25 août 1996
41	1996–1997	8 septembre 1996	1 décembre 1996
abc	42	1997–1998	28 septembre 1997	18 mai 1998	#30	13,50 [56]
43	1998–1999	27 septembre 1998	30 mai 1999	#45	11,90 [57]
44	1999–2000	26 septembre 1999	14 mai 2000	#29	12,82 [58]
45	2000–2001	8 octobre 2000	27 mai 2001	#39	12.10 [59]
46	2001–2002	16 septembre 2001	19 mai 2002	#38	11.20 [60]
47	2002–2003	3 novembre 2002	27 juillet 2003	#53	10.10 [61]
48	Samedi 20 h 00 HE	2003–2004	27 septembre 2003	8 mai 2004	#99	7,39 [62]
49	2004–2005	16 octobre 2004	18 juin 2005	#96	6,93 [63]
50	2005–2006	5 novembre 2005	8 juillet 2006	#137	5.30 [64]
51	2006–2007	16 décembre 2006	4 août 2007	#208 [65]	4.28 [66]
52	2007–2008	22 décembre 2007	20 décembre 2008	#172 [67]	4.01 [68]

Récompenses et nominations

Emmy Awards

Gagné

1. Meilleur programme individuel de l’année ( Operation Undersea , 1955)
2. Meilleur montage de téléfilm ( Lynn Harrison , Grant K. Smith, Operation Undersea , 1955)
3. Meilleure série d’action ou d’aventure (1956)
4. Meilleur producteur – série de films (Walt Disney, 1956)
5. Réalisation exceptionnelle du programme dans le domaine de la programmation pour enfants (1963)
6. Réalisations exceptionnelles du programme de divertissement (Walt Disney, 1965)
7. Classification spéciale des programmes exceptionnels et des réalisations individuelles – Programmes ( Ron Miller , producteur exécutif, 1971)
8. Conception exceptionnelle du titre principal (1998)

Nommé

1. Meilleur montage de film télévisé (Chester W. Schaeffer, “Davy Crockett: Indian Fighter”, 1955)
2. Meilleur programme unique de l’année (“Davy Crockett and River Pirates”, 1956)
3. Meilleure contribution musicale pour la télévision (Oliver Wallace, 1957)
4. Réalisation exceptionnelle du programme dans le domaine de la programmation pour enfants (1962)
5. Réalisations exceptionnelles du programme dans les domaines de la variété et de la musique – Variété (1962)
6. Programme pour enfants exceptionnel (Walt Disney, Ron Miller, Autres aventures de Gallagher , 1966)
7. Réalisation exceptionnelle dans la programmation pour enfants – Programmes (Ron Miller, producteur exécutif, 1969)
8. Réalisation exceptionnelle dans la programmation pour enfants – Programmes (Ron Miller, producteur exécutif, 1970)
9. Classification spéciale du programme exceptionnel et des réalisations individuelles – Programmation générale (Ron Miller, producteur, 1972)
10. Classification spéciale des réalisations exceptionnelles du programme (Ron Miller, producteur exécutif, 1977)
11. Programme exceptionnel pour enfants ( The Art of Disney Animation , 1981) ^[69]

Médias domestiques

Plusieurs communiqués de presse à domicile ont inclus des épisodes de la série d’anthologies.

• En vacances avec Mickey Mouse et ses amis
• Les enfants sont des enfants
• Les Aventures de Tic et Tac
• À la maison avec Donald Duck
• La gâterie d’Halloween de Disney
• Un cadeau de Noël Disney
• Winnie l’ourson et ses amis
• Bambi Édition Platine
  • Trucs de notre métier (extrait)
• Alice au pays des merveilles édition chef-d’œuvre
  • Une heure au pays des merveilles (épisode complet)
  • Featurette de l’opération Wonderland
  • The Fred Waring Show (première moitié)
  • Présentation de 1954
  • Présentation de 1964
• Alice au pays des merveilles édition spéciale non anniversaire
  • Une heure au pays des merveilles (épisode complet)
  • Featurette de l’opération Wonderland
  • The Fred Waring Show (première moitié)
  • Présentation de 1954
  • Présentation de 1964
• Alice au pays des merveilles édition 60e anniversaire
  • Une heure au pays des merveilles (épisode complet)
  • Featurette de l’opération Wonderland
  • The Fred Waring Show (première moitié)
  • Présentation de 1954
  • Présentation de 1959
  • Présentation de 1964
• Édition spéciale Peter Pan
  • L’histoire de Peter Pan
• Peter Pan Édition Platine
  • L’histoire de Peter Pan
• Dumbo édition 60e anniversaire
  • Présentation de Walt Disney
• Édition Dumbo Big Top
  • Présentation de Walt Disney
• Blanche-Neige et les Sept Nains Édition Platine
  • Tricks of Our Trade (deux extraits)
  • L’histoire de Silly Symphony (extrait)
• Pete’s Dragon Gold Collection/High Flying Edition
  • L’impossible plausible (extrait)
• L’ édition spéciale des Aristochats
  • La grande famille des chats
• Disneyland, États-Unis
  • L’histoire de Disneyland
  • Disneyland après la tombée de la nuit
  • Disneyland 10e anniversaire
• Dans les coulisses des Walt Disney Studios
  • L’histoire du dessin animé
  • L’impossible plausible
  • Trucs de notre métier
• Terre de demain
  • Homme dans l’espace
  • L’homme et la lune
  • Mars et au-delà
  • Notre ami l’atome
• L’intégrale de Pluton, tome 1
  • Une histoire de chiens (avec un extrait du “Livre d’images de Pluton”)
• Le Donald chronologique, tome 2
  • Une journée dans la vie de Donald Duck
• Votre hôte, Walt Disney
  • J’ai capturé le roi des lutins
  • Soirée dans les coulisses
  • D’où viennent les histoires
  • Le spectacle du quatrième anniversaire
  • Disneyland 10e anniversaire
• Aventures dans la vraie vie (4 tomes)
• Disneyland : secrets, histoires et magie
  • La revue du fer à cheval d’or
  • Disneyland va à l’exposition universelle
  • Disneyland au fil des saisons
• Si chère à mon coeur
  • Si chère à mon cœur (introduction)
• 20 000 lieues sous les mers
  • Monstres des profondeurs (extrait)
• La Belle et le Clochard Édition Platine
  • A Story of Dogs (segment “making-of” et extrait)
  • A Cavalcade of Songs (extrait de 3 minutes)
• Vieux crieur
  • Meilleur chien doggone de l’Ouest
• Darby O’Gill et le petit peuple
  • J’ai capturé le roi des lutins
• Johnny Trémain
  • L’histoire de la liberté (première moitié)
  • Johnny Tremain, première partie (extrait)
  • Johnny Tremain, deuxième partie (extrait)
• Édition spéciale La belle au bois dormant
  • Une aventure dans l’art (segment : “4 artistes peignent 1 arbre”)
  • L’histoire de Peter Tchaïkovski ( segment La vie de Tchaïkovski uniquement)
• La Belle au Bois Dormant Édition Platine
  • Une aventure dans l’art (segment : “4 artistes peignent 1 arbre”)
  • L’histoire de Peter Tchaïkovski (épisode complet – deux versions)
• Béat
  • Pollyanna, première partie (introduction)
  • Pollyanna, deuxième partie (introduction)
  • Pollyanna, troisième partie (introduction)
• Famille Suisse Robinson
  • Escapade au paradis/Oiseaux d’eau (première moitié)
• Le piège des parents
  • Les créateurs de titres (première mi-temps)
• L’épée dans la collection Stone Gold
  • Tout sur la magie (épisode complet)
• L’épée dans la pierre édition 45e anniversaire
  • Tout sur la magie (extrait)
• Une collection d’or de film Dingo
  • The Goofy Success Story (épisode complet sans l’intro de Disneyland)
• Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl
  • Des pirates des Caraïbes au monde de demain (première partie)

Dans les années 1980, Walt Disney Home Video a publié 15 volumes de la série d’anthologies sur VHS, tandis que de nombreux épisodes ont été publiés sur DVD du Disney Movie Club ou du programme de films à la demande (MOD) de Disney Generations sur Amazon.com .

Voir également

• Portail Disney
• Portail de télévision
• Portail des États-Unis

• Zorro (série télévisée de 1957)
• Parc Disneyland (Anaheim)
• Le club Mickey Mouse
• chaine Disney
• Liste des Téléfilms Disney
• Hallmark Hall of Fame
• Théâtre des chefs-d’œuvre du monde

Références

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Liens externes

• Site officiel
• Site officiel
• Disneyland à IMDb
• Interview de Disney dans TV Guide (1961) (concernant le passage d’ABC à NBC)
• Informations sur le livre The Wonderful World of Disney Television de Bill Cotter
• Liste des épisodes (1954–1996)
• Disneyland aux interviews : une histoire orale de la télévision
• Le monde magique de Disney aux entrevues : une histoire orale de la télévision
• Le monde merveilleux de Disney dans The Interviews : une histoire orale de la télévision