Musée de l’image en mouvement

Le Museum of the Moving Image est un musée des médias situé dans un ancien bâtiment des studios historiques Astoria (aujourd’hui Kaufman Astoria Studios ), dans le quartier Astoria du Queens , à New York . Le musée a ouvert ses portes en 1988 sous le nom de Musée américain de l’image en mouvement, et en 1996, a ouvert son exposition permanente, “Derrière l’écran”, conçue par Ali Höcek d’AC Höcek Architecture LLC. Le musée a commencé une expansion de 67 millions de dollars en mars 2008 et a rouvert en janvier 2011. ^[2] L’expansion a été conçue par l’architecte Thomas Leeser . ^[3]

Musée de l’image en mouvement

Emplacement du Musée de l’image en mouvement à New York
Établi	10 septembre 1988 [1]
Emplacement	35th Avenue at 36th Street, Astoria , Queens , New York
Coordonnées	40°45′22′′N 73°55′26′′O / 40.756211°N 73.923964°O / 40.756211 ; -73.923964Coordonnées : 40°45′22′′N 73°55′26′′O / 40.756211°N 73.923964°O / 40.756211 ; -73.923964
Accès au transport en commun	Métro de New York : 36th Avenue ​MTA Bus : Q66 , Q101
Site Internet	www .movingimage .us

La description

Exposition au musée

Le Musée de l’image en mouvement se concentre sur l’art, l’histoire, la technique et la technologie du cinéma, de la télévision et des médias numériques. Il recueille, préserve et donne accès à des artefacts liés aux images en mouvement par le biais d’expositions multimédias et de programmes éducatifs. ^[4] Les expositions comprennent d’importants éléments audiovisuels conçus pour promouvoir une compréhension de l’histoire de l’industrie et une compréhension de son évolution. ^[5]Des tables rondes sur les films actuels sont fréquemment organisées au musée. Le musée accueille des séries mensuelles régulières dans ses deux salles premium. Ces séries en cours incluent “Changing the Picture”, “Fist & Sword”, “New Adventures in Nonfiction”, “Science on Screen” et “Disreputable Cinema”. Chacun d’entre eux explore et célèbre de nombreux aspects de l’art et de la culture du cinéma. Il abrite également l’une des plus importantes collections de Jeux vidéo et de matériel de jeu. ^[6] La fréquentation du musée est passée de 60 000 en 2000 à un chiffre attendu de 120 000 en 2011. ^[7]En 2017, le musée a ouvert “l’exposition Jim Henson”, une exposition permanente honorant la vie et l’ingéniosité de Jim Henson et de ses créations. De plus, une exposition intitulée “Envisioning 2001: Stanley Kubrick’s Space Odyssey”, a ouvert ses portes en janvier 2020. ^[8]

Histoire

En 1970, l’Astoria Motion Picture and Television Center Foundation a pris le contrôle des anciens studios Astoria dans le but de préserver le bâtiment désormais emblématique, qui abritait un certain nombre de productions importantes. ^[9] Le travail de la fondation a revitalisé le site et l’intérêt des consommateurs pour l’industrie, et des plans ont été élaborés pour élargir l’accès des consommateurs au studio sous la forme d’un musée. ^[dix]

Après sept ans de travail et pour un coût de 15 millions de dollars, l’American Museum of the Moving Image a ouvert ses portes le 10 septembre 1988, dans l’ancienne maison de la côte Est de Paramount Pictures ^[11] en tant que premier musée aux États-Unis . consacré uniquement à l’art, à l’histoire et à la technologie du cinéma, de la télévision et de la vidéo. Cela a été suivi, quelques jours plus tard, par l’ouverture du musée britannique du même nom. ^[11] Le théâtre de New York, ultramoderne selon les normes de 1988, était équipé pour présenter des films aux formats 70 mm, 35 mm et 16 mm et était l’un des deux seuls sites de New York à pouvoir présenter d’anciennes impressions au nitrate. ^[1]Il a également recréé des moments de l’histoire de la télévision et de la vidéo et a permis aux visiteurs de regarder la télévision dans une salle de télévision depuis les débuts de la télévision. ^[12]

En 2005, le musée faisait partie des 406 institutions artistiques et de services sociaux de New York à recevoir une partie d’une subvention de 20 millions de dollars de la Carnegie Corporation , rendue possible grâce à un don du maire de New York Michael Bloomberg . ^{[13] [14]}

En mars 2008, le musée a inauguré une extension de 65 millions de dollars qui a doublé la taille du musée et ajouté un nouveau théâtre et un espace éducatif. Alors que le musée est resté ouvert pendant la majeure partie de la période de construction, avec son ancien théâtre démoli et les nouveaux à construire, des séries de projections et d’autres événements ont eu lieu hors site, bien que la collection soit toujours disponible pour les universitaires. ^[15] Le musée a ouvert son bâtiment repensé et agrandi, conçu par Leeser Architecture , le 15 janvier 2011. ^[16] L’exposition permanente du musée, “Behind the Screen”, a également été repensée par AC Höcek Architecture LLC à cette époque.

Références

1. ^ ^{un b} Stephen Holden (30 août 1988). “De Tut à Taylor, le musée de l’image en mouvement capture l’histoire du cinéma” . Le New York Times . Récupéré le 23 mars 2008 .
2. ^ “Le musée de l’image en mouvement rouvre” . New York Times . 14 janvier 2011 . Consulté le 13 juin 2014 .
3. ^ “Musée de l’Image en Mouvement / Architecture Leeser” . ArchDaily . 18 janvier 2011 . Consulté le 22 août 2013 .
4. ^ “À propos du musée” . Musée de l’image en mouvement. 2008 . Récupéré le 23 mars 2008 .
5. ^ William Weir (23 mars 2008). « Musée de l’image en mouvement met en valeur la technique, la technologie » . Hartford Courant . Récupéré le 23 mars 2008 .
6. ^ Jason Hill (6 mars 2008). “Pièce de musée” . Le Sydney Morning Herald . Récupéré le 23 mars 2008 .
7. ^ Robin Pogrebin (3 novembre 2010). “C’est un enveloppement: le directeur du musée du film envisage de prendre sa retraite” . Le New York Times . Récupéré le 31 mars 2011 .
8. ^ Kenigsberg, Ben (23 janvier 2020). “The Making of ‘2001: A Space Odyssey’ Was as Far Out as the Movie – Un méli-mélo de souvenirs, de storyboards et d’accessoires, une exposition illustre le tourbillon d’influences derrière le film révolutionnaire de 1968 de Stanley Kubrick” . le New York Times . Consulté le 25 janvier 2020 .
9. ^ Jack Mathews. “Dans le Queens, un studio pionnier” . Jour de l’actualité . Archivé de l’original le 12 mai 2008 . Récupéré le 23 mars 2008 .
10. ^ C. Gerald Fraser (6 septembre 1980). “Kock prédit la renaissance d’Astoria Studio; a commencé avec des films muets” . Le New York Times . Récupéré le 23 mars 2008 .
11. ^ ^{un b} John Gross (2 octobre 1988). “À propos des arts : New York ; deux nouveaux musées offrent un contraste : l’audace britannique contre la réserve américaine” . Le New York Times . Récupéré le 23 mars 2008 .
12. ^ Andrew L. Yarrow (9 septembre 1988). “Le musée de l’image en mouvement célèbre toutes les formes vidéo” . Le New York Times . Récupéré le 23 mars 2008 .
13. ^ Sam Roberts (6 juillet 2005). “Les groupes de la ville reçoivent un cadeau Bloomberg de 20 millions de dollars” . Le New York Times . Récupéré le 12 mars 2008 .
14. ^ “Carnegie Corporation de New York annonce vingt millions de dollars en subventions de la ville de New York” . Carnegie Corporation de New York. 5 juillet 2005. Archivé de l’original le 10 mars 2008 . Récupéré le 12 mars 2008 .
15. ^ Nathan Duke (6 mars 2008). “Moving Image commence l’expansion du site de 65 millions de dollars” . Registre des temps . Récupéré le 24 mars 2008 . ^{[ lien mort ]}
16. ^ “Informations générales” . Musée de l’image en mouvement. 2011 . Récupéré le 31 mars 2011 .

Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés au Musée de l’image en mouvement (New York) .

• Site officiel