Jatra (théâtre)

Jatra ( bengali : যাত্রা , Odia : ଯାତ୍ରା , trad. procession ou voyage ) ^[1] est une forme de théâtre folklorique populaire du théâtre Odia, du théâtre bengali , répartie dans la plupart des régions d’ Odia , de langue bengali du sous-continent indien , y compris le Bangladesh et États indiens d’ Odisha , du Bengale occidental , du Bihar, d’ Assam et de Tripura ^{[1] [2] [3] [4]} En 2005, il y avait quelque 55 troupes basées dansL’ancien quartier Jatra de Calcutta , Chitpur Road , et tous ensemble, le jatra est une industrie de 21 millions de dollars par an, jouée sur près de 4 000 scènes rien qu’au Bengale occidental ^[5] , où en 2001, plus de 300 entreprises employaient plus de 20 000 personnes, plus de l’industrie cinématographique locale et le théâtre urbain. ^[6]

Le mot jatra signifie voyage ou aller. L’origine du jatra, intrinsèquement une forme de théâtre musical, est traditionnellement attribuée à la montée du mouvement Bhakti de Sri Chaitanya , dans lequel Chaitanya lui-même a joué Rukmini dans la performance de Rukmini Haran (“L’enlèvement du charmant Rukmini”) de la vie de Krishna . histoire, une première présentation définitive de ce spectacle théâtral. La performance, qui a duré toute la nuit en 1507 AD., ^[7] a été décrite dans Chaitanya Bhagavata , l’ hagiographie de Chaitanya par un disciple Vrindavana Dasa Thakura . ^[8]Bien qu’il existe des preuves de l’existence d’une forme de chant appelée «Carya», qui était populaire entre le IXe et le XIIe siècle au Bengale, qui existait en Orissa en même temps que la forme populaire «Carya Padas». ^{[9] Les représentations de} Jatra ressemblent au Nautanki de l’Uttar Pradesh , au Tamasha du Maharashtra et au Bhavai du Gujarat .

Bien que son lieu de naissance se situe dans le paysage religieux, rempli de divers mouvements Bhakti de l’hindouisme , à la fin du XIXe siècle, il a été remplacé par un contenu moralement Didactique et est finalement devenu séculier, lorsqu’il a fait son entrée dans les théâtres d’avant-scène urbains pendant la Renaissance du Bengale . La survie de la forme sur une si vaste période de milieu social en évolution rapide, tout en s’adressant à un public hétérogène, a été attribuée à sa malléabilité innée et à ses façons de s’adapter à l’évolution de la dynamique sociale, et ainsi de rester non seulement pertinente et vivante, mais aussi prospère. ^[dix]

Spectacles de Jatra

Affiches de Jatra à Kolkata , un exemple unique de pop art local

Les jatras sont généralement des pièces épiques de quatre heures, précédées d’un concert musical d’une durée souvent d’une heure, utilisées pour attirer le public. La performance dramatique elle-même est généreusement entrecoupée de monologues dramatiques, de chansons et de routines de danse en duo sur des airs folkloriques, qui servent souvent de transitions de scène et marquent parfois la fin d’un acte. Les pièces de jatra sont généralement jouées sur des scènes ouvertes de tous côtés dans des arènes en plein air. La scène avait souvent peu ou pas de meubles ou d’accessoires, elle était plutôt considérée comme un espace neutre, libre de recevoir un sens convenant à la scène, cette technique s’est poursuivie même lorsque le jatra a commencé à être joué dans les théâtres d’avant-scène. Les décors, les accessoires et l’éclairage sont arrivés bien plus tard, lorsqu’ils ont commencé à interagir avec le théâtre occidental à la fin du XIXe siècle, alors que les jeunes éduqués en milieu urbain commençaient à rejoindre la tradition du jatra . ^[2]

Le casting est majoritairement masculin, dont les membres jouent également les rôles féminins, bien que depuis le 19ème siècle, des actrices aient commencé à rejoindre le casting. Les acteurs ont souvent rejoint les troupes à un jeune âge et ont gravi les échelons de la hiérarchie des rôles, et s’efforcent d’agir de manière virtuose et sont jugés sur leurs prouesses vocales, car cela détermine leur capacité à capter un large public avec des dialogues tonitruants et des dialogues improvisés. . La version moderne de jatra , propose une musique forte, un éclairage dur et des accessoires dramatiques joués sur des scènes extérieures géantes, et les acteurs sont embauchés pour une saison dans le cadre de contrats écrits. Parfois, des rampes sont construites autour de la scène et utilisées pour des effets dramatiques comme dans les pièces de Kabuki . Jatrassont souvent très mélodramatiques avec une prestation très stylisée et des gestes et des oraisons exagérés. La musique étant l’élément clé du jatra , une grande attention est portée à sa sélection, des airs populaires sont créés et incorporés. Les musiciens sont assis des deux côtés de la scène, portant Dholak , Pakhawaj , harmonium, tabla , flûte, cymbales, trompettes, behala (violon) et clarinette, tous utilisés pour accentuer l’effet dramatique global des performances qui sont déjà frénétiques, plus la plupart des le chant est fait par les acteurs eux-mêmes. Beaucoup de chansons étaient basées sur des Ragas classiques . ^[11] Un caractère générique, unique au jatra et faisant partie de la plupart des jatraperformances encore aujourd’hui, est la figure Allégorique appelée Bibek ou Vivek (Conscience); il remplit la fonction d’un gardien moral, commentant les actions des acteurs et leurs conséquences, parfois il élabore sur les sentiments de différents personnages, et entre souvent dans une scène à l’improviste et présente un point de vue alternatif ou philosophique, et tout cela par le chant , quelque chose qui est fait par le chœur dans une tragédie grecque . Comme Conscience, un personnage appelé niyati (Fate) souvent joué par une femme, tout en commentant la scène, prédit ou avertit les acteurs des dangers imminents. Une autre caractéristique distincte du jatra est que les pièces commencent par le point culminant, un dispositif utilisé pour captiver l’attention du public.^{[2] [12] [13]} La saison du jatra commence à l’automne, vers septembre, autour de Durga Puja , le début de la saison des récoltes, lorsque la troupe itinérante se dirige vers les régions rurales de l’intérieur, et se termine avant que la mousson ne s’installe et que le début de la saison de plantation, vers juin. Les représentations de jatras sont monnaie courante après les festivités et les fonctions religieuses, les cérémonies dans les foyers traditionnels et les foires, dans toute la région, où ces troupes sont invitées à l’avance. ^[14]

Histoire

Les origines récentes du jatra remontent à la montée du Vaishnavisme , et du mouvement Bhakti en particulier dans le Krishnaisme , au XVIe siècle, propulsé par l’avènement du mystique Chaitanya Mahaprabhu . Le Krishna Jatra , a évolué à travers le chant et la danse dévotionnels des adeptes du mouvement Krishna Bhakti, inspiré par Raslila et la poésie dramatique comme, Gita Govinda écrit par Jayadeva au 12ème siècle et Srikrishna Kirtan par Chandidas au 15ème siècle. Les historiens mentionnent également, l’existence de Nata Gita , unedrame folklorique d’Opéra pour le Bengale médiéval, rempli de chants, de danses et de musique sans dialogue, qui a fourni un modèle précoce pour le Krishna Jatra . ^[7]

À une époque où il n’y avait pas de théâtre ou de scènes fixes au Bengale, le jatra a fait évoluer son idiome en jatras ou processions religieuses (yatra) de fidèles qui se déplaçaient d’un endroit à un autre en chantant et en dansant sur des airs de kirtan ou de chants religieux, souvent parmi eux se trouvaient des artistes, adeptes du chant et de la danse, qui mettaient souvent en scène des scènes de la mythologie. Plus tard ces troupes trouvèrent place sur des tableaux émouvants , qui firent partie des cortèges organisés lors d’occasions spéciales telles que Rath Yatra . Peu à peu, ces petites pièces ont commencé à être jouées également à la fin des processions et sur des arènes ouvertes, appelées asaren bengali, entouré de gens de tous côtés. Avec le temps, ces scènes en plein air sont devenues le pilier de ces pièces, même si le nom est resté fidèle au genre; et au fur et à mesure de son évolution, il a absorbé toutes les traditions folkloriques dominantes de la musique, de la danse et du chant, que ce soit Jhumur, Gambhira, Gajangan ou Panchali, pour créer un nouveau modèle pour le théâtre folklorique des siècles à venir. ^{[15] [16]}

Un acteur de jatra se prépare avant la représentation, Sunderbans .

Après Chaitanya, ses disciples comme Ramananda Rai et Rupa Goswami ont écrit des pièces basées sur la vie de Sri Krishna, et beaucoup ont également reçu le patronage royal, comme du roi de Puri , Prataprudradeva, qui a aidé cette forme à évoluer davantage. Peu à peu, cela a évolué vers des représentations de pièces mythologiques traditionnelles avec des histoires de Rama ( Ram jatra ), Sita, Krishna et Shiva ( Shiv jatra ), tirées du Ramayan , du Mahabharat , des Puranas , de divers contes historiques et du folklore. Bientôt, la forme a été adoptée par les fidèles d’autres cultes Bhakti, comme les fidèles de Chandi amenés à Chandi Mangal., un poème narratif de Mukunda Chakravarti, pour commencer Chandi Jatra , le mythe Behula a donné naissance à Bhasan Jatra , tandis qu’un mythe du serpent Manasa a pris la forme du Bisahara Yatra ^{[17] [18]}

Le mouvement jatra s’est progressivement déplacé vers les zones urbaines, et a même apporté des œuvres littéraires aux masses rurales qui étaient majoritairement analphabètes à l’époque, cela signifiait que l’intrigue, le scénario et le récit restaient simples, et souvent didactiques . ^[19] Un autre développement qui s’est produit au 19ème siècle a été son départ du format de comédie musicale Krishna Jatra , car des danses ont été introduites qui devaient devenir incontournables dans les années à venir, et les dialogues en prose et le discours en vers libres ont rapidement fait des incursions dans ce théâtre traditionnel. format, donnant naissance au Natun Jatra , ou le Nouveau Jatra. ^{[7] [20]} Une autre nouvelle tendance dans le jatrapendant cette période a été l’introduction de thèmes profanes, dans ce qui était traditionnellement un théâtre religieux.

Au début du XXe siècle, au début du mouvement d’ indépendance indien , le jatra qui avait déjà connu son apogée artistique et populaire au siècle précédent, a maintenant évolué à nouveau, avec la marée changeante du milieu indien. Il a pris des thèmes politiques et est devenu un véhicule de satire politique et de protestation, et s’appelait swadesi jatra . Il a commencé à refléter la montée actuelle de la conscience sociale et politique et a dépeint des thèmes sociaux très variés allant du mouvement anti-intouchabilité de Mahatama Gandhi au mouvement de non-violence dans les décennies à venir, de nombreuses pièces de jatra s’opposant aux idéologies colonialistes, à l’oppression et à l’éloge des patriotes. ont même été interdits par les Britanniques. ^[12]C’était aussi l’époque où le communisme prenait racine au Bengale, et les jatras voyaient de plus en plus la dramatisation de la vie de Lénine et la représentation des idéologies et de la pensée communistes. ^[6] Pendant la Seconde Guerre mondiale , l’Association du théâtre du peuple indien (IPTA) a utilisé le jatra pour obtenir le soutien du Parti communiste parmi les Alliés , lorsque l’Allemagne a envahi la Russie. Même après la guerre, des réalisateurs renommés comme Utpal Dutt ont continué à utiliser l’ élément jatra dans le théâtre urbain de l’IPTA, tout comme Sombhu Mitra avec sa compagnie Bohurupee . ^[21]Lorsque la forme d’art a voyagé dans la région de Tripura , avec ses interprètes, elle a donné naissance au drame Kokborok , parmi la population parlant Kokborok de la région.

Avec la montée du théâtre occidental au Bengale , il a acquis les thèmes de la protestation politique et du radicalisme social, et est finalement tombé en discrédit dans l’après-guerre, et surtout après l’entrée de la radio et de la télévision et la montée de l’industrie théâtrale haut de gamme, bien qu’elle ait continué exister dans les zones rurales. Le jatra est resté une tradition vivante du théâtre musical, et certaines des chansons populaires de jatra ont été enregistrées et sont devenues des chansons bengalis populaires, élargissant une fois de plus le public, des scripts d’anciens jatras ont également trouvé leur chemin dans les livres et les journaux ont commencé à réserver de l’espace pour la discussion sur le jatra. . ^[22]

Ce renouveau observé au cours des dernières décennies, a commencé au début des années 1960, avec diverses troupes de théâtre expérimentant la forme jatra , et a commencé à attirer de sérieux mécènes de théâtre ainsi qu’une reconnaissance officielle. 1961, a vu le premier festival Jatra organisé à Kolkata et chaque année depuis, et en 1968, Phanibhusan Bidyabinod est devenu le premier artiste jatra à recevoir le Sangeet Natak Akademi Award . Plus tôt la plupart des jatrales entreprises étaient détenues par des acteurs-gérants ou des chanteurs, aujourd’hui la plupart appartiennent à des entreprises et sont plus enclines à la commercialisation, tant dans le contenu que dans la présentation. Aujourd’hui encore, la majorité du style de présentation s’inspire encore des cinémas des régions et des feuilletons télévisés, ce qui se reflète souvent dans le contenu à risque. ^{[1] [2] [3]} Pourtant, dans son genre de théâtre musical, le jatra reste une forme hautement adaptable et en évolution rapide. Plusieurs jatras choisissent aujourd’hui des événements d’actualité contemporains comme les attentats de Londres, le 11 septembre ou la guerre en Irak, et mettent également en lumière des problèmes locaux. De plus, comme les productions sont souvent montées en un mois, un net avantage sur le théâtre et le cinéma, les jatrasrester d’actualité en s’appuyant sur l’imagerie actuelle de la population, comme lorsque Phoolan Devi est devenu notoire dans les années 80, une pièce du même nom a acquis une immense popularité sans parler des gros revenus. ^[17]

Références

1. ^ ^{un bc Jatra} le Folklore sud -asiatique : Une Encyclopédie : l’Afghanistan, le Bangladesh, l’Inde, le Népal, le Pakistan, le Sri Lanka , par Peter J. Claus, Sarah Diamond, Margaret Ann Mills. Publié par Taylor & Francis, 2003. ISBN 0-415-93919-4 . Page 307 .
2. ^ ^{un bcd Jatra Le guide} de Cambridge au théâtre asiatique , par James R. Brandon, Martin Banham. Publié par Cambridge University Press, 1997. ISBN 0-521-58822-7 . Pages 89-91 .
3. ^ ^{a b} Régions orientales L’encyclopédie mondiale du théâtre contemporain , par Don Rubin, Chua Soo Pong, Ravi Chaturvedi. Publié par Taylor & Francis, 2001. ISBN 0-415-26087-6 . Page 133 .
4. ^ Jatra Britannica.com .
5. ^ Jatra 2 Nouvelles de la BBC , 2005.
6. ^ ^{a b} Théâtre indien Yatra : théâtre d’origine, théâtre de la liberté , par Ralph Yarrow. Publié par Routledge, 2001. ISBN 0-7007-1412-X . Page 84 .
7. ^ ^{un bc Jatra} Histoire de Théâtre indien : Loka Ranya Panorama de Théâtre Folklorique indien , par Manohar Laxman Varadpande. Publié par Abhinav Publications, 1987. ISBN 81-7017-278-0 . Page 198 .
8. ^ Jatra – Théâtre folklorique de l’Inde par Balwant Gargi
9. ^ Portail national Jatra de l’Inde .
10. ^ Jatra L’Encyclopédie Garland de la Musique du Monde , par Alison Arnold. Publié par Taylor & Francis, 2000. ISBN 0-8240-4946-2 . Page 488 .
11. ^ Dance Drama – Yatra Arts of India: Architecture, Sculpture, Peinture, Musique, Danse et Artisanat , par Krishna Chaitanya. Publié par Abhinav Publications, 1987. ISBN 81-7017-209-8 . p. 79 .
12. ^ ^{un b} Inde – Jatra L’Encyclopédie Mondiale de Théâtre Contemporain : Asie/Pacifique , par Don Rubin. Publié par Taylor & Francis, 2001. ISBN 0-415-26087-6 . Pages 133-134 .
13. ^ Jatra, Bangladesh, Inde par intérim : une encyclopédie de la culture traditionnelle , par Beth Osnes, Sam Gill. Publié par ABC-CLIO, 2001. ISBN 0-87436-795-6 . Page 164 .
14. ^ Formes de théâtre de l’Inde – Jatra Archivé le 15 mai 2013 au Wayback Machine Center for Cultural Resources and Training, Govt. de l’Inde . (CCRT).
15. ^ Encyclopédie Yatra de la littérature indienne , par Mohan Lal, divers. Publié par Sahitya Akademi , 1992. ISBN 81-260-1221-8 . Page 4634 .
16. ^ Histoire de la littérature bengali moderne: XIXe et XXe siècles Par Asitkumar Bandyopadhyaya. Publié par Modern Book Agency, 1986. Page 125-126 .
17. ^ ^{a b} Jatra Histoire du théâtre indien : Loka Ranya Panorama du théâtre folklorique indien , par Manohar Laxman Varadpande. Publié par Abhinav Publications, 1987. ISBN 81-7017-278-0 . Page 197 .
18. ^ Bhattacharya, Asutosh (1965). “Le Serpent comme une divinité populaire au Bengale”. Études folkloriques asiatiques . 24 (1): 10. JSTOR 1177595 . La principale histoire de serpent bengali ou le récit de Chand Sadagar sous ses diverses formes … a été adopté pour le divertissement populaire: à savoir, Bhasan Yatra, un drame populaire;
19. ^ Théâtre folklorique: Jatra
20. ^ Jatras – Drames enflammés Dialogues hypnotisants indiaprofile.com .
21. ^ Jatra Pop Culture India!: Médias, arts et style de vie , par Asha Kasbekar. Publié par ABC-CLIO, 2006. ISBN 1-85109-636-1 . Page 44 .
22. ^ Musique de l’Inde orientale: musique vocale en bengali, oriya, assamais et manipuri, avec un accent particulier sur le bengali , par Sukumara Rai, publié par Firma KL Mukhopadhyay, 1973. Page 58 .

Lectures complémentaires

• Jatra – Théâtre folklorique de l’Inde, (une étude détaillée) par Balwant Gargi
• Le drame bengali : son origine et son développement , par P. Guha-Thakurta. Routledge, 2001. ISBN 0-415-24504-4 . Chapitre 4 : Le Yatra tel qu’il a été joué
• Jatra : Un travail sur les Jatra Artistes à la retraite par Soumya Sankar Bose

Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés au Jatra (théâtre) .

• Khatun, Shahida (2012). “Jtra” . En Islam, Sirajul ; Jamal, Ahmed A. (éd.). Banglapedia : Encyclopédie nationale du Bangladesh (deuxième éd.). Société asiatique du Bangladesh .
• En images : l’évolution du théâtre folklorique de l’Inde à BBC News .
• Paschim Banga Jatra Akademi, site web