Documentaire télévisé

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Les Documentaires télévisés sont des productions médiatiques télévisées qui projettent des Documentaires . Les Documentaires télévisés existent soit en tant que séries Documentaires télévisées, soit en tant que films Documentaires télévisés.

• Les séries Documentaires télévisées , parfois appelées docu – séries , sont des Séries télévisées projetées dans une collection ordonnée de deux épisodes télévisés ou plus .
• Les films Documentaires télévisés existent comme un film documentaire singulier destiné à être diffusé via une chaîne documentaire ou une chaîne d’information . Occasionnellement, des films Documentaires initialement destinés à la diffusion télévisée peuvent être projetés dans une salle de cinéma .

Un homme et une femme regardent des images Documentaires télévisées de la guerre du Vietnam .

La télévision documentaire a pris de l’importance dans les années 1940, issue d’entreprises antérieures de réalisation de Documentaires cinématographiques. Les premières techniques de production étaient très inefficaces par rapport aux méthodes d’enregistrement modernes. Les premiers Documentaires télévisés présentaient généralement des sujets historiques, en temps de guerre, d’investigation ou liés à des événements. Les Documentaires télévisés contemporains se sont étendus pour inclure des sujets sur les célébrités, le sport, les voyages, l’économie et la faune.

De nombreux Documentaires télévisés ont créé des controverses et des débats autour de préoccupations éthiques, culturelles, sociales et politiques. Des polémiques ont également surgi concernant le formatage actuel des séries Documentaires télévisées, ainsi que la contextualisation des Documentaires télévisés diffusés via les services de streaming contemporains .

Histoire

Avant 1900

Le documentaire télévisé trouve ses racines dans les modes de communication médiatique du film, du photojournalisme et de la radio. Plus précisément, le documentaire télévisé remonte aux origines du film documentaire cinématographique . Le film documentaire a pris de l’importance dans le cinéma de non-fiction en tant que récit d’événements historiques et contemporains. En 1898, Bolesław Matuszewski , un directeur de la photographie polonais, a suggéré que le film documentaire soit une “nouvelle source d’histoire”. ^[1] L’évolution généralisée du cinéma documentaire a conduit James Chapman à considérer ses origines comme un “processus largement international” impliquant des nations telles que les États-Unis d’Amérique, la France, l’Allemagne, l’Union soviétique et la Grande-Bretagne. ^[2]

La plaque commémorative du service de télévision publique haute définition de la BBC .

1900–1950

L’émergence du film documentaire dans son format télévisé a suivi l’avènement du lancement du premier service de télévision publique haute définition au monde le 2 novembre 1936 par la British Broadcasting Corporation (BBC). ^[3] Suite à cette émission initiale, le service de télévision de la BBC a continué, bien qu’en capacité limitée, jusqu’en 1939 avec le début de la Seconde Guerre mondiale . Cette suspension a duré tout au long de la période de guerre de six ans. La diffusion télévisée régulière a repris en 1946. ^[2] L’expansion ultérieure du réseau de la BBC au cours des années à venir vers une couverture nationale, des chaînes supplémentaires, ainsi que l’introduction d’une nouvelle concurrence sur le marché des réseaux de télévision (notammentTélévision indépendante ) a stimulé les opportunités pour l’émergence du documentaire télévisé. Conformément à la conception britannique d’un réseau de diffusion télévisée publique, le documentaire télévisé trouve également ses origines dans les médias britanniques.

Il est communément admis que la révolution télévisée généralisée, en particulier dans le cinéma documentaire, était une construction inévitable. Duncan Ross et Ramsay Short sont devenus les premiers pionniers du format documentaire télévisé, intégrant de manière proéminente les techniques de réalisation de films existantes dans ce nouveau véhicule de diffusion. ^[4] Ross, en 1950, a noté que les médias Documentaires étaient “parfaitement à l’aise à la télévision”. ^[5] À cette époque, Ross et ses contemporains considéraient le documentaire télévisé comme une extension au-delà du cinéma documentaire traditionnel – en particulier en célébrant la notion déterminante de John Grierson selon laquelle le documentaire existe comme «le traitement créatif de l’actualité». ^[6]Ces premiers documentaristes de la télévision ont plaidé pour l’influence potentielle du documentaire télévisé dans les médias éducatifs, sociaux et culturels. ^[2]

1950–1970

L’origine du documentaire télévisé aux États-Unis remonte à 1949, représentant une série de mémoires de guerre. ^[7] Au cours des années 1950, d’importants réseaux de diffusion commerciale, tels que NBC , ABC et CBS , ont centré leurs Documentaires télévisés sur des genres historiques, militaires, en temps de guerre et liés à des événements. ^[8] Les années 1960 sont souvent célébrées comme « l’âge d’or » du documentaire télévisé aux États-Unis. ^[9] À cette époque, les Documentaires télévisés ont commencé à avoir une importance croissante dans les domaines journalistique et Politique. Notamment, l’ administration Kennedycroyait que les Documentaires télévisés pouvaient contribuer aux efforts américains pour limiter la croissance du communisme . ^[8]

Le documentaire télévisé a continué de gagner en popularité dans le monde au cours des décennies à venir. James Chapman note Royal Family (1969) comme “la meilleure indication de l’acceptation culturelle” du documentaire télévisé. ^[2] Suite à sa projection, Royal Family a amassé des chiffres d’audience de 40 millions de personnes dans le monde. ^[dix]

1970–2000

Un câble de réseau de télévision coaxial

Les dernières décennies du XXe siècle ont vu la popularité des Documentaires télévisés décliner sur les réseaux de diffusion commerciaux, diffusant plutôt principalement via les réseaux de télévision par câble . Cela a vu l’essor de plusieurs chaînes Documentaires spécialisées, telles que The History Channel et National Geographic , au début des années 2000. Pendant cette période aux États-Unis, PBS a continué à projeter des Documentaires télévisés d’investigation. ^[8] De plus, cette période a également vu l’émergence de Documentaires télévisés produits par des groupes minoritaires, offrant de nouvelles opinions culturelles et politiques. ^[11]

Documentaire télévisé contemporain

Un nouveau support de diffusion documentaire a émergé dans les années 2000 et a continué à prendre de l’importance dans les années 2010. Les Documentaires interactifs , autrement appelés i-docs ou web Documentaires, accompagnent souvent les Documentaires télévisés traditionnellement diffusés, comportant des hyperliens interactifs, du son, du texte et des images. Les Documentaires interactifs ont été reconnus dans les festivals de films récents, tels que le Tribeca Film Festival et le Sundance Film Festival , en grande partie pour leur succès dans les productions médiatiques éducatives et historiques. ^[12]

La trajectoire actuelle des productions Documentaires télévisées est largement suggérée pour transiter vers des services de streaming tels que Netflix et Stan . ^[13] Cette tendance coïncide avec l’émergence de Documentaires sponsorisés par des marques . Par exemple, Johnson & Johnson a commandé la production de 5B , représentant plusieurs infirmières qui ont fondé un service sida à l’hôpital général de San Francisco. Le documentaire s’aligne sur l’accent mis par la marque Johnson and Johnson sur le “soin” et le “toucher”. ^[14] Tim Stevenson indique que les Documentaires sponsorisés par une marque permettent aux spécialistes du marketing d’accéder à un large public par le biais de supports que les méthodes publicitaires traditionnelles ne peuvent pas.^[15]

Techniques de fabrication

Les premiers Documentaires télévisés ont été produits en enregistrant séparément les médias visuels et sonores pertinents. ^[16] Des caméras à film de seize millimètres , souvent positionnées sur des trépieds, ont capturé l’image, en utilisant l’éclairage et l’équipement de filtrage qui l’accompagnaient. Le son a été enregistré à l’aide d’un enregistreur de son d’un quart de pouce aux côtés de plusieurs microphones. Lors de la post-production , les éléments visuels et sonores ont été syncopés.

Enregistrement avec une caméra argentique Éclair 16 mm.

Les équipements particulièrement importants utilisés tout au long de la première période de production de Documentaires télévisés comprenaient des caméras à film Éclair 16 mm, en conjonction avec des enregistreurs de son Nagra . Les tentatives contemporaines pour recréer un environnement de production vintage similaire notent que ces méthodes sont inefficaces et souvent défectueuses. ^[16]

Le début des années 1970 a déclenché des changements révolutionnaires dans les techniques de production documentaire. Marshall McLuhan et Buckminster Fuller ont inspiré une révolte contre les méthodes traditionnelles existantes de communication de l’information à la société américaine. La caméra vidéo Portapak nouvellement développée par Sony était un outil important qui a stimulé la campagne télévisée Guerrilla et a été reconnue pour sa facilitation du transfert d’enregistrements sur bande vidéo d’un appareil d’une entreprise à l’appareil respectif d’une autre entreprise. ^[17]

Caméscope Sony Betacam SP

Le prochain développement important dans les techniques de production de Documentaires télévisés est survenu dans les années 1980 avec l’introduction des enregistreurs vidéo portables, également appelés Caméscopes . Plus particulièrement, Sony a développé le Betacam . Ce produit était réputé pour faire progresser la mobilité et la flexibilité des caméras vidéo, facilitant ainsi une efficacité accrue lors de la production de Documentaires. ^[18] De plus, les Caméscopes ont permis des réductions substantielles des coûts de production par rapport aux techniques traditionnelles de production de caméras argentiques, permettant ainsi de capturer des quantités accrues de séquences. ^[19] Cela a conduit les Caméscopes à remplacer presque entièrement les Appareils photo argentiques à la fin du XXe siècle. ^[20]Glover suggère que cette adoption généralisée des méthodes de production de Documentaires numériques a fourni de nouvelles opportunités aux Documentaires pour “prendre l’un ou plusieurs des modes” de documentaire tels que définis par Bill Nichols . Cela rend particulièrement pratique la production de l’approche « diaporama », qui montre des images fixes encadrées avec des « têtes parlantes » narratives – un « élément de base constant » du documentaire télévisé. ^[21]

Genres

Les premiers Documentaires télévisés britanniques mettaient l’accent sur les événements historiques, les lieux et les États gouvernants. De plus, les Documentaires de guerre ont pris de l’importance à la fin des années 1940 et au début des années 1950, illustrant les efforts des forces alliées pendant la Seconde Guerre mondiale . ^[2] Les Documentaires télévisés d’investigation ont également gagné en popularité au cours des années 1950. Chad Raphael souligne See It Now (1951–1955) de CBS comme étant un documentaire télévisé historique qui a engendré le genre d’investigation, marquant le « premier journalisme critique à la télévision ». ^[22] Plus tard, dans les années 1960, les genres Documentaires télévisés ont continué à se développer ; Histoire naturelle et fauneles sujets sont devenus des sujets Documentaires populaires.

Il en va de même pour les Documentaires qui explorent les thèmes de l’humanité . Civilization (1969), une série documentaire en treize épisodes diffusée sur BBC Two , dépeignant le cours de la civilisation occidentale , était célèbre pour son utilisation des médias télévisuels colorés alors contemporains. ^[23]

Les Documentaires télévisés continuent de mettre en lumière des sujets de guerre, historiques, gouvernementaux et fauniques. Les genres contemporains de Documentaires télévisés comprennent également des sujets sur le sport, la santé, l’économie, les médias sociaux et les célébrités.

Critique

L’émergence continue du documentaire télévisé dans des contextes médiatiques historiques et informatifs a suscité d’importants débats et controverses autour de sa vaste influence. Ces controverses portent généralement sur des préoccupations éthiques, culturelles, sociales et politiques. Les médias Documentaires télévisés ont été considérés comme créant une controverse Éthique entourant la représentation incomplète d’un événement; controverse Éthique suite à la modification d’images via des techniques d’Édition numérique et préoccupations éthiques concernant la vérifiabilité des informations présentées dans une image . ^[24] En tant que tel, la diffamation dans le documentaire télévisé a été une source persistante de controverse. Le documentaire 2003 d’ITV,Vivre avec Michael Jackson , a attiré les critiques de Michael Jackson , qui a affirmé que le film l’avait “complètement trahi” dans sa représentation de ses relations avec de jeunes enfants. ^[25] De même, Fahrenheit 9/11 (2004) a soulevé des inquiétudes concernant l’exactitude factuelle et l’honnêteté de sa description de la géopolitique de l’administration de George W. Bush . ^[26] De telles divergences factuelles ont conduit à des suggestions fréquentes selon lesquelles le documentaire télévisé s’écarte parfois des représentations historiques précises, augmentant plutôt le drame à des fins de divertissement. ^[27]

L’ influence culturelle du documentaire télévisé a souvent fait l’objet d’un examen minutieux par le public. Ces préoccupations datent de l’émergence initiale du documentaire télévisé dans les sphères publiques. Une controverse culturelle a éclaté concernant la production de la BBC en 1965, The War Game . Malgré l’approbation de diffusion précédente, la BBC a conclu plus tard que le documentaire était “trop ​​​​horrifiant pour le support de diffusion”, il n’a donc pas été diffusé publiquement. ^[28] Des remarques ultérieures ont affirmé que la BBC avait adopté une telle approche en s’inquiétant de l’influence institutionnelle et culturelle potentiellement négative résultant de la diffusion télévisée publique de The War Game .

Des études contemporaines ont été menées avec un accent particulier sur l’évaluation de l’ influence sociale et Politique des Documentaires télévisés. Feldman et Sigelman ont mené une étude en 1985, analysant l’effet du docudrame télévisé, The Day After , présentant les conséquences qui pourraient se dérouler à la suite d’une attaque nucléaire soviétique sur la région de Kansas City . Ils ont conclu que le docudrame avait une influence sur d’autres articles de journaux et de télévision, en particulier en ce qui concerne les discussions sur les limitations d’armements avec l’Union soviétique. L’étude a également révélé que les inquiétudes du public s’intensifiaient concernant la capacité des États-Unis à survivre à la suite d’une attaque nucléaire majeure. De plus, Le jour d’aprèsa suscité un débat sur la question de savoir si le Président Reagan aurait dû ou non augmenter les dépenses publiques de défense. ^[29] De même, une autre étude a conclu que plusieurs Documentaires récents sur des questions sociales, dont Semper Fi , détenaient des « connaissances situées » et étaient donc influents aux États-Unis dans la promulgation de la réforme législative . ^[30]

David Attenborough en 2019.

L’avancement et le formatage contemporain des productions Documentaires télévisées populaires ont également suscité la controverse ces dernières années. En 2014, le célèbre narrateur de Documentaires, David Attenborough , a exprimé une opinion dans laquelle il déplorait l’état contemporain des Documentaires télévisés. Il pensait que le public moderne manquait d’intérêt pour les longues séries Documentaires, privilégiant plutôt les mini-séries composées de deux ou trois épisodes. Il a suggéré que ces mini-séries ne “traitent pas correctement quelque chose”. Au lieu de cela, Attenborough aspirait à un “engagement et une croyance plus forts” dans un sujet, facilitant une fois de plus la production de séries Documentaires étendues. ^[31]

L’émergence des services de streaming dans le courant dominant de la diffusion culturelle tout au long des années 2010 en particulier, a également suscité une controverse contemporaine autour du format et de la classification des Documentaires télévisés. Par la suite, l’ Académie des arts et des sciences de la télévision (ATAS), une organisation honorifique professionnelle de premier plan qui défend l’avancement de l’industrie de la télévision aux États-Unis, a reconnu les Documentaires publiés par les services de streaming comme éligibles pour un Emmy Award . Les médias télévisés, diffusés via des services de streaming, ont tellement gagné en popularité que les émissions de télévision produites par Netflix ont reçu un record de 160 nominations aux 72e Primetime Emmy Awards en 2020.^[32] Cette réalisation a été suivie par le rival du service de streaming HBO , qui a reçu 107 nominations en 2020. Notamment, le grand prix 2020 de la meilleure série documentaire ou de non-fiction a été remporté par ESPN ‘s The Last Dance (2020) qui a été diffusé sur Netflix dans le monde entier . ^[33]

Exemples de chaînes

• Chaîne documentaire Al Jazeera
• Planète des animaux
• Documentaire CGTN
• Chaîne de découverte
• DOC : la chaîne documentaire
• Document TVE
• Documentaire (chaîne de télévision)
• Histoire
• National géographique
• Science
• Canal Smithsonien
• Chaîne MONDE

Voir également

• Bill_Nichols (critique de cinéma)
• Film documentaire
• Mode documentaire
• Réalisation
• Jean Grierson
• Liste des chaînes de télévision Documentaires
• Faux documentaire
• Télévision publique
• Film sponsorisé
• Walter Goodman (critique)

Références

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Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés à la télévision documentaire .

• Une équipe de Documentaires 16 mm se prépare à tourner une séquence d’interview de base
• Un caméraman documentaire 16 mm discute des caméras utilisées pour la production documentaire et dramatique
• Un éclairagiste 16 mm discute de son équipement et des inconvénients de l’éclairage pour la production documentaire en milieu domestique