Compagnie de théâtre signature

Signature Theatre Company est un théâtre américain basé à Manhattan, New York. Il a été fondé en 1991 par James Houghton et est maintenant dirigé par la directrice artistique Paige Evans. ^[1] Signature est connu pour son accent mis toute la saison sur le travail d’un artiste. ^[2]

Sur

Signature a présenté des saisons entières du travail d’ Edward Albee , Lee Blessing , David Henry Hwang , Horton Foote , María Irene Fornés , Athol Fugard , John Guare , Bill Irwin , Adrienne Kennedy , Romulus Linney , Charles Mee , Arthur Miller , Sam Shepard , Paula Vogel , August Wilson , Lanford Wilson , AR Gurney , Naomi Wallace et une saison célébrant l’historiqueCompagnie Negro Ensemble . ^[2]

Parmi ses programmes figurent le programme Residency One, célébrant un seul dramaturge avec plusieurs productions au cours d’une année, et le programme Legacy, qui ramène ces dramaturges pour des productions supplémentaires. Signature a également introduit Residency Five, un programme qui mettra en vedette des dramaturges en début et en milieu de carrière et leur garantira trois productions complètes au cours d’une résidence de cinq ans. En l’honneur de son 20e anniversaire, Signature a lancé une initiative de billetterie subventionnée conçue pour améliorer l’accessibilité à Off Broadway. ^{[3] [4]}

Signature, ses productions et ses écrivains résidents ont été récompensés par un prix Pulitzer , un Tony Award du théâtre régional 2014 , onze prix Lucille Lortel , quinze prix Obie , cinq prix Drama Desk et trente-deux prix AUDELCO . La National Theatre Conference a reconnu la compagnie comme le meilleur théâtre national de l’année 2003. ^[5]

Histoire

James Houghton a fondé le théâtre dans un théâtre Black Box au 31 Bond Street dans le quartier NoHo en 1991 au Kampo Cultural Center (un lieu qui s’était concentré sur la promotion de la calligraphie japonaise ). Le théâtre s’est concentré sur la présence d’un dramaturge résident d’envergure nationale avec son premier dramaturge Romulus Linney et Houghton a dirigé la compagnie jusqu’à juste avant sa mort en 2016. ^[2]

En 1997, le théâtre a déménagé au 555 West 42nd Street sur Theatre Row. ^[2] En 1999, le développeur de logiciels Peter Norton a fait don de 600 000 $ pour les rénovations du lieu de la 42e rue qui a été rebaptisé Signature Theatre Company au Peter Norton Space. ^[6] Leur bail à cet endroit devait expirer à la fin de 2011 et l’entreprise a commencé à chercher une maison à long terme. ^[7]

En 2004, il a été annoncé que la Signature avait signé pour être un locataire principal d’un nouveau centre des arts de la scène de 700 millions de dollars sur le site du site détruit du World Trade Center . Il devait être conçu par Gehry Partners LLP et Snøhetta. ^[8] En 2007, les plans pour le WTC Performing Arts Center sont restés au point mort, la ville a proposé Fiterman Hall comme maison possible, mais ce plan a également échoué. ^[7]

En octobre 2008, Signature a annoncé la création du Pershing Square Signature Center , un pâté de maisons à l’ouest de leur ancienne maison, qui a ouvert ses portes en 2012 et a été conçu par Frank Gehry Architects , le premier projet de l’architecte pour une compagnie de théâtre. ^{[9] [10]} L’espace a reflété une augmentation significative de la capacité d’audience de Signature. ^[11] Le Pearl Theatre a déménagé dans l’ancien espace Signature, mais cette société a déclaré faillite en 2017.

Paige Evans a succédé à Houghton en tant que directrice artistique en 2016 ^[12] et en 2018, Harold Wolpert a succédé à Erika Mallin en tant que directrice exécutive. ^[13] Wolpert est resté jusqu’au 30 juin 2021. ^[14]

Récompenses et reconnaissance

Prix ​​​​Tony

• Prix ​​​​Tony du théâtre régional (2014) ^[15]

prix Pulitzer

• Le prix Pulitzer de la dramaturgie à Horton Foote pour The Young Man from Atlanta (1995) ^[16]

Récompenses Obie ^[17]

• Romulus Linney, Réalisation soutenue en écriture dramatique (1992)
• Edward Albee, Réalisation soutenue en écriture dramatique (1994)
• Adrienne Kennedy , Meilleures nouvelles pièces américaines: June et Jean en concert et chambre de privation de sommeil (1996)
• Prix ​​spécial à María Irene Fornés, écriture et réalisation de lettres de Cuba (2000)
• Edward Norton, performance dans Burn This (2003)
• Lois Smith, performance dans The Trip to Bountiful (2006)
• Sherie René Scott, performance dans Paysage du corps (2006)
• Roslyn Ruff, performance dans Seven Guitars (2007)
• Lou Bellamy, performance dans Deux trains en marche (2007)
• Ron Cephas Jones, performance dans Two Trains Running (2007)
• Kate Mulgrew, performance dans Iphigénie 2.0 (2008)
• Veanne Cox, Excellence soutenue dans la performance (2008)
• Jane Greenwood, Excellence soutenue dans la conception de costumes (2008)
• Adrienne Kennedy, Prix pour l’ensemble de sa carrière (2008)
• Sonia Tayeh, chorégraphie pour Kung Fu (2014)
• Emmanuel Brown, direction de combat pour Kung Fu (2014)
• Lileana Blain-Cruz, réalisatrice pour La mort du dernier homme noir du monde entier (2017) ^[18]

Récompenses de bureau de drame ^[19]

• Prix ​​​​d’honneur à Signature “Pour son concept unique qui sert chaque année un dramaturge – et de nombreux autres publics” (1996)
• Prix ​​pour l’ensemble de ses réalisations en théâtre, Arthur Miller (1997)
• Meilleure actrice, Hallie Foote pour ses rôles dans les pièces de Horton Foote à la Signature Theatre Company (1994-1995)
• Actrice exceptionnelle dans une pièce de théâtre, Lois Smith, The Trip to Bountiful (2006)
• Prix ​​pour l’ensemble de ses réalisations en théâtre, Horton Foote (2006)

Prix ​​Lucille Lortel ^[20]

• Prix ​​​​spécial, Horton Foote pour un ensemble d’œuvres individuelles (1995)
• Prix ​​spécial, Signature Theatre Company pour une œuvre institutionnelle (1995)
• Renouveau exceptionnel, 5 juillet (2003)
• Renouveau exceptionnel, Le voyage à Bountiful (2006)
• Réalisateur exceptionnel, Harris Yulin, The Trip to Bountiful (2006)
• Actrice principale exceptionnelle, Lois Smith, The Trip to Bountiful (2006)
• Actrice vedette exceptionnelle, Hallie Foote, The Trip to Bountiful (2006)
• Actrice vedette exceptionnelle, Sherie Rene Scott, Landscape of the Body (2007)
• Acteur vedette exceptionnel, Arthur French, Deux trains en marche (2007)
• Renouveau exceptionnel, deux trains en marche (2007)
• Chorégraphe exceptionnel, Peter Pucci, Queens Boulevard (The Musical) (2008)

Prix ​​​​du cercle des critiques extérieurs ^[21]

• Special Achievement Award, Horton Foote joue
• Actrice exceptionnelle dans une pièce de théâtre, Lois Smith, The Trip to Bountiful (2006)

Prix ​​AUDELCO ^[22]

• Meilleure actrice dans un second rôle, Beatrice Winde, Une leçon avant de mourir (2000)
• Meilleure production dramatique, Seven Guitars (2006)
• Meilleure réalisation, Ruben Santiago-Hudson, Seven Guitars (2006)
• Meilleur acteur dans un second rôle, Charles Weldon, Seven Guitars (2006)
• Meilleure conception sonore, Darron L. West, Seven Guitars (2006)
• Meilleure scénographie, David Gallo, King Hedley II (2007)
• Meilleure conception d’éclairage, Thom Weaver, King Hedley II (2007)
• Meilleure actrice principale, Lynda Gravatt, King Hedley II (2007)
• Meilleur acteur dans un second rôle, Lou Myers, King Hedley II (2007)
• Prix ​​de la meilleure production dramatique, The First Breeze of Summer (2008)
• Prix ​​de la meilleure réalisation, Ruben Santiago-Hudson, La première brise de l’été (2008)
• Prix ​​du meilleur dramaturge, Leslie Lee, The First Breeze of Summer (2008)
• Prix ​​de la meilleure actrice principale, Leslie Uggams, The First Breeze of Summer (2008)
• Prix ​​de la meilleure actrice dans un second rôle, Yaya DaCosta, La première brise de l’été (2008)
• Prix ​​du meilleur acteur dans un second rôle, John Earl Jelks , La première brise de l’été (2008)
• Prix ​​du meilleur design d’éclairage, Marcus Doshi, The First Breeze of Summer (2008)
• Prix ​​de la meilleure scénographie, Michael Carnahan, La première brise de l’été (2008)
• Prix ​​de la meilleure conception de costumes, Karen Perry, La première brise de l’été (2008)
• Prix ​​​​de la meilleure renaissance, Zooman and the Sign (2009)
• Meilleure conception d’éclairage, Matthew Frey, Zooman and the Sign (2009)
• Prix ​​​​de la performance d’ensemble exceptionnelle, Kevin Carroll, Tracey Bonner et January Lavoy, Home (2009)
• Meilleure scénographie, David Gallo, Hurt Village (2012)
• Meilleure actrice dans un second rôle, Marsha Stephanie Blake, Hurt Village (2012) ^[23]
• Prix ​​​​de la meilleure renaissance, La leçon de piano (2013)
• Prix ​​du meilleur réalisateur/production dramatique, Ruben Santiago-Hudson, La leçon de piano (2013)
• Prix ​​de la meilleure actrice principale, Roslyn Ruff, The Piano Lesson (2013)
• Prix ​​du meilleur acteur principal, Brandon J. Dirden, The Piano Lesson (2013)
• Prix ​​du meilleur acteur dans un second rôle, Chuck Cooper, La leçon de piano (2013)
• Prix ​​de la meilleure conception d’éclairage, Rui Rita, The Piano Lesson (2013)
• Prix ​​de la meilleure scénographie, Michael Carnahan, La leçon de piano (2013)
• Prix ​​de la meilleure conception de costumes, Karen Perry, La leçon de piano (2013)
• Prix ​​de la meilleure conception d’éclairage, Thom Weaver, Comment j’ai appris ce que j’ai appris d’August Wilson (2014)

Prix ​​spéciaux et reconnaissance

• Time Magazine , Pièce de théâtre de l’année : Two Rooms de Lee Blessing (1993)
• Prix ​​​​NAAP Gradiva de la meilleure pièce: When the World Was Green (A Chef’s Fable) de Sam Shepard et Joseph Chaikin (1997) ^[24]
• Médaille Margo Jones : James Houghton (1998)

Remarques

1. ^ À propos du site officiel
2. ^ ^{un bcd Simonson} , Robert (2016-08-02) ^. “James Houghton, fondateur du théâtre signature d’Off-Broadway, meurt” . Playbill . Récupéré le 04/01/2022 .
3. ^ Jones III, Marshall (2016-12-22). « Le prix du billet est-il correct ? » . Récupéré le 04/01/2022 .
4. ^ Zara, Christophe (22 mai 2019). “Le théâtre Signature de NYC vend un millionième billet à bas prix” . Fastcompany.com .
5. ^ Prix ​​du théâtre exceptionnel Récupéré le 24 mai 2017
6. ^ “Peter Norton signe son nom sur la signature d’OB; la saison de Fornes commence le 14 septembre” . Playbill . 19 août 1999 . Récupéré le 21 mars 2020 .
7. ^ ^{un b} Pogrebin, Robin (8 août 2007). “La chasse du théâtre Signature pour une nouvelle maison continue” . Récupéré le 21 mars 2020 – via NYTimes.com.
8. ^ “Lower Manhattan Development Corporation” . www.renewnyc.com . Récupéré le 21 mars 2020 .
9. ^ “Le théâtre de New York conçu par Gehry ouvrira avec un cadeau de 25 millions de dollars” . Blog du Los Angeles Times . 2012-01-27 . Récupéré le 04/01/2022 .
10. ^ “Le centre de signature Pershing Square de Frank Gehry fait ses débuts” . Dossier d’architecture . 2012-01-31 . Récupéré le 04/01/2022 .
11. ^ Iovine, Julie V. (2012-03-31). “Frank Gehry, Pershing Square Signature Center” . Wall StreetJournal . Archivé de l’original le 2015-10-23 . Récupéré le 04/01/2022 .
12. ^ Simonson, Robert (2016-03-13). “Quoi de neuf dans les théâtres régionaux? De nouveaux directeurs artistiques façonnent la scène nationale” . Récupéré le 04/01/2022 .
13. ^ Clément, Olivia (2018-03-07). “Harold Wolpert Nommé Directeur Exécutif du Théâtre Signature d’Off-Broadway” . Playbill . Récupéré le 04/01/2022 .
14. ^ “Le directeur exécutif Harold Wolpert quittera le théâtre Signature” . 2021-05-27 . Récupéré le 04/01/2022 .
15. ^ “Prix Tony du théâtre régional”, Tony Awards , 2014. http://www.tonyawards.com/en_US/nominees/artists/201404261398551516327.html
16. ^ “Drame”, Le site Web du prix Pulitzer , 2008. http://www.pulitzer.org/bycat/Drama
17. ^ “Obies,” Village Voice , 2008. http://www.villagevoice.com/obies/
18. ^ Prix ​​Obie, gagnants 2017
19. ^ “Drama Desk Awards”, The Drama Desk Awards , 2008. http://dramadesk.com
20. ^ « Histoire », Fondation Lucille Lortel , 2008. « Copie archivée » . Archivé de l’original le 2008-07-06 . Récupéré le 17/07/2008 .{{cite web}}: Maint CS1 : copie archivée comme titre ( lien )
21. ^ “Archives des récompenses”, Cercle des critiques extérieurs, 2008. “Copie archivée” . Archivé de l’original le 2009-04-23 . Récupéré le 21/04/2009 .{{cite web}}: Maint CS1 : copie archivée comme titre ( lien )
22. ^ “AUDELCO”, Comité de développement du public, Inc., 2008. http://www.audelco.net/home.html
23. ^ “AUDELCO”, Comité de développement du public, Inc., 2012. http://www.audelco.net/2012vivwinners.html
24. ^ “Le meilleur théâtre de 1993”, Time Magazine, 3 novembre 2005.

Liens externes

• Site officiel