basilique Saint Pierre

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La basilique papale Saint-Pierre au Vatican ( en italien : Basilica Papale di San Pietro in Vaticano ), ou simplement la basilique Saint-Pierre ( en latin : Basilica Sancti Petri ), est une église construite dans le style Renaissance située dans la Cité du Vatican , l’ Enclave papale c’est-à-dire dans la ville de Rome , en Italie. Il a été initialement prévu par le pape Nicolas V puis le pape Jules II pour remplacer l’ ancienne basilique Saint-Pierre vieillissante , qui a été construite au IVe siècle par l’empereur romain.Constantin le Grand . La construction de la basilique actuelle a commencé le 18 avril 1506 et s’est achevée le 18 novembre 1626. [2]

Basilique Saint-Pierre
Basilique papale Saint-Pierre au Vatican
  • Basilique Papale di San Pietro in Vaticano ( italien )
  • Basilique Sancti Petri ( latin )
Bâtiment orné tôt le matin avec un ordre géant de colonnes sous une inscription latine, quatorze statues sur la ligne de toit et un grand dôme au sommet. Façade principale et dôme de la basilique Saint-Pierre, vus de la place Saint-Pierre
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41°54′08′′N 12°27′12′′E / 41.90222°N 12.45333°E / 41.90222 ; 12.45333Coordonnées : 41°54′08′′N 12°27′12′′E / 41.90222°N 12.45333°E / 41.90222 ; 12.45333
Emplacement Cité du Vatican
Pays Cité du Vatican
Dénomination catholique
Tradition Rite romain
Site Internet basilique Saint Pierre
Histoire
Statut Basilique papale majeure
Dévouement Saint Pierre
Consacré 18 novembre 1626
Architecture
Architecte(s)
  • Donato Bramante
  • Antonio de Sangallo le Jeune
  • Michel-Ange
  • Giacomo Barozzi da Vignola
  • Giacomo della Porta
  • Carlo Maderno
  • Gian Lorenzo Bernini
  • Carlo Fontana
Style Renaissance et baroque
révolutionnaire 18 avril 1506
Terminé 18 novembre 1626 ( 18/11/1626 )
Caractéristiques
Longueur 220 mètres (720 pieds)
Largeur 150 mètres (490 pieds)
Hauteur 136,6 mètres (448 pieds) [1]
Hauteur de la nef 46,2 mètres (152 pieds)
Diamètre du dôme (extérieur) 42 mètres (138 pieds)
Diamètre du dôme (intérieur) 41,5 mètres (136 pieds)
Administration
Diocèse Rome
Le clergé
Archiprêtre Mauro Gambetti
Patrimoine mondial de l’UNESCO
Nom officiel Cité du Vatican
Taper Culturel
Critère je, ii, iv, vi
Désigné 1984 (8e session )
Numéro de référence. 286
État partie Saint-Siège
Région Europe et Amérique du Nord

Conçu principalement par Donato Bramante , Michel- Ange , Carlo Maderno et Gian Lorenzo Bernini , Saint-Pierre est l’œuvre la plus renommée de l’architecture de la Renaissance [3] et la plus grande église du monde par mesure intérieure. [note 1] Bien qu’elle ne soit ni l’ église mère de l’ Église catholique ni la cathédrale du diocèse de Rome (ces titres équivalents étant détenus par l’ archibasilique Saint-Jean-de-Latran à Rome), Saint-Pierre est considérée comme l’une des plus saintes Sanctuaires catholiques. Il a été décrit comme « occupant une position unique dans lemonde chrétien ” [4] et comme “la plus grande de toutes les églises de la chrétienté .” [3] [5]

Selon la tradition catholique, la basilique est le lieu de sépulture de saint Pierre , chef parmi les apôtres de Jésus et aussi premier Évêque de Rome ( pape ). Le tombeau de Saint-Pierre est censé être directement sous le Maître-autel de la basilique, également connu sous le nom d’ autel de la confession . [6] Pour cette raison, de nombreux papes ont été enterrés à Saint-Pierre depuis la période paléochrétienne.

Saint-Pierre est célèbre comme lieu de pèlerinage et pour ses fonctions liturgiques . Le pape préside un certain nombre de liturgies tout au long de l’année à la fois dans la basilique ou sur la place Saint-Pierre attenante ; ces liturgies attirent des auditoires allant de 15 000 à plus de 80 000 personnes. [7] Saint-Pierre a de nombreuses associations historiques, avec l’ Église chrétienne primitive , la papauté , la Réforme protestante et la Contre-Réforme catholique et de nombreux artistes, en particulier Michel-Ange. En tant qu’œuvre d’architecture, il est considéré comme le plus grand bâtiment de son époque. [8]Saint-Pierre est l’une des quatre églises au monde qui détiennent le rang de basilique papale majeure , toutes quatre situées à Rome, et est également l’une des sept églises pèlerines de Rome . Contrairement à l’idée reçue, ce n’est pas une cathédrale car ce n’est pas le siège d’un évêque ; la cathèdre du pape comme Évêque de Rome est à Saint Jean de Latran . [9]

Aperçu

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A view of Rome on a sunny afternoon looking along the river. A bridge crosses the river and beyond it is a hill on which the grey dome of St. Peter's rises above ancient buildings and dark pine trees. Une vue de Rome par un après-midi ensoleillé en regardant le long de la rivière. Un pont traverse la rivière et au-delà se trouve une colline sur laquelle le dôme gris de Saint-Pierre s'élève au-dessus des bâtiments anciens et des pins sombres. Vue depuis le Tibre sur le Ponte Sant’Angelo et la Basilique. Le dôme emblématique domine l’horizon de Rome.

Saint-Pierre est une église construite dans le style Renaissance située dans la Cité du Vatican à l’ouest du Tibre et près de la colline du Janicule et du mausolée d’Hadrien . Son dôme central domine l’horizon de Rome. On accède à la basilique par la place Saint-Pierre , un parvis en deux parties, toutes deux entourées de hautes colonnades . Le premier espace est ovale et le second trapézoïdal. La façade de la basilique, avec un ordre géant de colonnes, s’étend au bout de la place et est approchée par des marches sur lesquelles se dressent deux statues de 5,55 mètres (18,2 pieds) des apôtres du premier siècle à Rome, Saints Pierre et Paul .[10] [11]

Saint Pierre et les apôtres sur la façade de la basilique Saint-Pierre

La basilique est de forme cruciforme , avec une nef allongée en forme de croix latine , mais les premières conceptions étaient pour une structure planifiée au centre et cela est encore en évidence dans l’architecture. L’espace central est dominé à la fois extérieurement et intérieurement par l’un des plus grands dômes du monde. L’entrée se fait par un narthex , ou hall d’entrée, qui s’étend à travers le bâtiment. L’une des portes en bronze décorées menant du narthex est la Porte Sainte , ouverte uniquement pendant les jubilés . [dix]

Les dimensions intérieures sont vastes par rapport aux autres églises. [2] Un auteur a écrit : ” Ce n’est que progressivement que cela nous apparaît – alors que nous regardons les gens s’approcher de tel ou tel monument, ils semblent étrangement rétrécir ; ils sont, bien sûr, éclipsés par l’échelle de tout ce qui se trouve dans le bâtiment. Cela nous submerge à son tour. » [12]

La nef qui mène au dôme central est à trois travées, avec des piliers supportant une voûte en berceau, la plus haute de toutes les églises. La nef est encadrée de larges bas-côtés délimités par plusieurs chapelles. Il y a aussi des chapelles entourant le dôme. Se déplaçant autour de la basilique dans le sens des aiguilles d’une montre, ils sont : Le Baptistère , la Chapelle de la Présentation de la Vierge , la plus grande Chapelle du Chœur, l’autel de la Transfiguration, la Chapelle Clémentine avec l’autel de Saint Grégoire , l’Entrée de la Sacristie , l’Autel du Lie, le transept gauche avec des autels à la Crucifixion de Saint Pierre, Saint Joseph et Saint Thomas, l’autel du Sacré-Cœur , la chapelle de la Madone de la Colonne, l’autel de Saint Pierre et du Paralytique, l’abside avec la Chaire de Saint Pierre , l’autel de Saint Pierre élevant Tabitha , l’autel de Sainte Pétronille, le autel de l’ Archange Michel , l’autel de la Navicella , le transept droit avec les autels de Saint Erasme , Saints Processo et Martiniano et Saint Wenceslas , l’autel de Saint Jérôme , l’autel de Saint Basile , la Chapelle Grégorienne avec l’autel de la Madone de Secours, la plus grande Chapelle du Saint-Sacrement , la Chapelle Saint-Sébastienet la Chapelle de la Pietà . [10] Les Monuments, dans le sens des aiguilles d’une montre, sont à : Maria Clementina Sobieski, Les Stuarts, Benoît XV, Jean XXIII, Saint Pie X, Innocent VIII, Léon XI, Innocent XI, Pie VII, Pie VIII, Alexandre VII, Alexandre VIII, Paul III, Urbain VIII, Clément X, Clément XIII, Benoît XIV, Saint Pierre (statue de bronze), Grégoire XVI, Grégoire XIV, Grégoire XIII, Mathilde de Canossa, Innocent XII, Pie XII, Pie XI, Christine de Suède , Léon XII. Au cœur de la basilique, sous le Maître-autel, se trouve la Confessio ou Chapelle de la Confession, en référence à la confession de foi de saint Pierre, qui a conduit à son martyre. Deux escaliers en marbre incurvés mènent à cette chapelle souterraine au niveau de l’église constantinienne et immédiatement au-dessus du prétendu lieu de sépulture de Saint-Pierre.

Tout l’intérieur de Saint-Pierre est richement décoré de marbre, de reliefs, de sculptures architecturales et de dorures. La basilique contient un grand nombre de tombes de papes et d’autres personnalités, dont beaucoup sont considérées comme des œuvres d’art exceptionnelles. Il y a aussi un certain nombre de sculptures dans des niches et des chapelles, dont la Pietà de Michel -Ange . L’élément central est un baldaquin , ou baldaquin au-dessus de l’autel papal, conçu par Gian Lorenzo Bernini . L’abside se termine par un ensemble sculptural, également du Bernin, et contenant la Chaire symbolique de Saint Pierre .

Un observateur a écrit : “La basilique Saint-Pierre est la raison pour laquelle Rome est toujours le centre du monde civilisé. Pour des raisons religieuses, historiques et architecturales, elle justifie à elle seule un voyage à Rome, et son intérieur offre un palimpseste de styles artistiques à leur meilleur…” [13]

Le philosophe américain Ralph Waldo Emerson a décrit Saint-Pierre comme “un ornement de la terre … le sublime du beau”. [14]

Panorama showing the façade of St. Peter's at the centre with the arms of Bernini's colonnade sweeping out on either side. It is midday and tourists are walking and taking photographs. Panorama showing the façade of St. Peter's at the centre with the arms of Bernini's colonnade sweeping out on either side. It is midday and tourists are walking and taking photographs. Panorama de la place Saint-Pierre

Statut

La basilique Saint-Pierre est l’une des basiliques papales (anciennement appelées “basiliques patriarcales”) [note 2] et l’une des quatre basiliques majeures de Rome, les autres basiliques majeures (qui sont toutes également des basiliques papales) étant les basiliques de St Jean de Latran , sainte Marie Majeure et Saint Paul hors les murs . Le rang de Basilique majeure confère à la basilique Saint-Pierre la préséance sur toutes les basiliques mineures du monde. Cependant, contrairement à toutes les autres basiliques papales majeures, elle se trouve entièrement sur le territoire, et donc sous la juridiction souveraine, de l’ État de la Cité du Vatican , et non de celui de l’Italie. [15]Cela contraste avec les trois autres basiliques papales majeures, qui se trouvent sur le territoire italien et non sur le territoire de l’État de la Cité du Vatican. (Traité du Latran de 1929, article 15 ( Ibidem )) Cependant, le Saint-Siège est pleinement propriétaire de ces trois basiliques, et l’Italie est légalement tenue d’en reconnaître la pleine propriété (Traité du Latran de 1929, article 13 ( Ibidem )) et de concéder à tous “l’immunité accordée par le droit international au siège des agents diplomatiques d’Etats étrangers” (Traité du Latran de 1929, article 15 ( Ibidem )).

Bishops vested in white are standing in the sunshine in St. Peter's Square. Most wear white mitres on their heads, except for an Eastern Catholic bishop who wears a distinctive embroidered velvet hat. Des évêques vêtus de blanc se tiennent au soleil sur la place Saint-Pierre. La plupart portent des mitres blanches sur la tête, à l'exception d'un évêque catholique oriental qui porte un chapeau de velours brodé distinctif. Évêques au Concile Vatican II en 1962

C’est le bâtiment le plus important de la Cité du Vatican . Son dôme est une caractéristique de l’horizon de Rome. Probablement la plus grande église de la chrétienté [note 1] , elle couvre une superficie de 2,3 hectares (5,7 acres). L’un des sites les plus sacrés du christianisme et de la tradition catholique, c’est traditionnellement le lieu de sépulture de son titulaire, Saint-Pierre , qui était le chef des douze apôtres de Jésus et, selon la tradition, le premier évêque d’Antioche et plus tard le premier Évêque de Rome , le rendant premier Pape. Bien que le Nouveau Testament ne mentionne pas le martyre de saint Pierre à Rome, la tradition, basée sur les écrits des Pères de l’Église , [ précision nécessaire ] soutient que son tombeau se trouve sous le baldaquin et l’autel de la Basilique dans la “Confession” . Pour cette raison, de nombreux Papes ont, dès les premières années de l’Église, été enterrés près du Pape Saint-Pierre dans la nécropole sous la Basilique. La construction de la basilique actuelle, sur l’ancienne basilique constantinienne, débuta le 18 avril 1506 et s’acheva en 1615. Enfin, le 18 novembre 1626, le pape Urbain VIII consacra solennellement la basilique. [2]

La basilique Saint-Pierre n’est ni le siège officiel du pape ni la première au rang des basiliques majeures de Rome. Cet honneur est détenu par la cathédrale du Pape, l’ Archbasilique Saint-Jean de Latran qui est l’ église mère de toutes les églises en communion avec l’ Église catholique . Cependant, Saint-Pierre est certainement la principale église du Pape en termes d’utilisation, car la plupart des liturgies et cérémonies papales s’y déroulent en raison de sa taille, de sa proximité avec la résidence papale et de son emplacement dans la Cité du Vatican proprement dite. La ” chaise de Saint-Pierre “, ou cathedra , une ancienne chaise parfois présumée avoir été utilisée par Saint-Pierre lui-même, mais qui était un cadeau de Charles le Chauveet utilisé par de nombreux papes, symbolise la continuité de la succession apostolique de Saint-Pierre au pape régnant. Elle occupe une position élevée dans l’abside de la Basilique, soutenue symboliquement par les Docteurs de l’Église et éclairée symboliquement par l’ Esprit Saint . [16]

En tant que l’une des structures constitutives de la Cité du Vatican d’importance historique et architecturale, la basilique Saint-Pierre a été inscrite au patrimoine mondial de l’UNESCO en 1984 selon les critères (i), (ii), (iv) et (vi). [17] Avec une superficie extérieure de 21 095 mètres carrés (227 060 pieds carrés), [18] une superficie intérieure de 15 160 mètres carrés (163 200 pieds carrés), [19] [20] La basilique Saint-Pierre est le plus grand bâtiment d’église chrétienne de le monde par les deux dernières mesures et le deuxième plus grand par le premier à partir de 2016 [mettre à jour]. Le sommet de son dôme, à 448,1 pieds (136,6 m), le place également comme le deuxième plus haut bâtiment de Rome à partir de 2016 [mettre à jour]. [21]La hauteur vertigineuse du dôme l’a placé parmi les bâtiments les plus hauts de l’ Ancien Monde , et il continue de détenir le titre de dôme le plus haut du monde . Bien que le plus grand dôme du monde en diamètre au moment de son achèvement, il ne détient plus cette distinction. [22]

Histoire

Lieu de sépulture de Saint-Pierre

Des rayons crépusculaires sont observés dans la basilique Saint-Pierre à certains moments de la journée.

Après la crucifixion de Jésus, il est enregistré dans le livre biblique des Actes des Apôtres que l’un de ses douze disciples, Simon dit Saint Pierre, un pêcheur de Galilée , a pris une position de leader parmi les disciples de Jésus et était d’une grande importance dans la fondation de l’ Église chrétienne . Le nom de Pierre est “Petrus” en latin et “Petros” en grec, dérivant de ” petra ” qui signifie “pierre” ou “rocher” en grec , et est la traduction littérale de l’araméen “Kepa”, le nom donné à Simon par Jésus. ( Jean 1:42 , et voir Matthieu 16:18 )

La tradition catholique soutient que Pierre, après un ministère de trente-quatre ans, s’est rendu à Rome et y a rencontré son martyre avec Paul le 13 octobre 64 après JC sous le règne de l’ empereur romain Néron . Son exécution fut l’un des nombreux martyres des chrétiens après le grand incendie de Rome . Selon Jérôme , Pierre a été crucifié la tête en bas, à sa propre demande car il s’estimait indigne de mourir de la même manière que Jésus. [23] La crucifixion a eu lieu près d’un ancien obélisque égyptien dans le Cirque de Néron . [24] L’obélisque se dresse maintenant sur la place Saint-Pierreet est vénéré comme un “témoin” de la mort de Pierre. C’est l’un des nombreux anciens obélisques de Rome . [25]

Selon la tradition, les restes de Peter ont été enterrés juste à l’extérieur du Cirque, sur le Mons Vaticanus en face de la Via Cornelia du Cirque, à moins de 150 mètres (490 pieds) de son lieu de décès. La Via Cornelia était une route qui allait d’est en ouest le long du mur nord du cirque sur un terrain maintenant couvert par les parties sud de la basilique et de la place Saint-Pierre. Un sanctuaire a été construit sur ce site quelques années plus tard. Près de trois cents ans plus tard, l’ancienne basilique Saint-Pierre a été construite sur ce site. [24]

La zone maintenant couverte par la Cité du Vatican avait été un cimetière pendant quelques années avant la construction du Cirque de Néron. C’était un lieu de sépulture pour les nombreuses exécutions dans le cirque et contenait de nombreuses sépultures chrétiennes car pendant de nombreuses années après l’enterrement de Saint Pierre , de nombreux chrétiens ont choisi d’être enterrés près de Pierre.

En 1939, sous le règne du pape Pie XII, 10 ans de recherches archéologiques débutent sous la crypte de la basilique dans une zone inaccessible depuis le IXe siècle. Les fouilles ont révélé les restes de sanctuaires de différentes périodes à différents niveaux, de Clément VIII (1594) à Callixte II (1123) et Grégoire I (590-604), construits sur un édicule contenant des fragments d’os qui ont été pliés dans un tissu avec décors dorés, teintés du précieux murex violet. Bien qu’il n’ait pas pu être déterminé avec certitude que les os étaient ceux de Pierre, les rares vêtements suggéraient une sépulture d’une grande importance. Le 23 décembre 1950, dans son émission de radio d’avant Noël au monde, le pape Pie XIIannonce la découverte du tombeau de saint Pierre . [26]

Une première interprétation des emplacements relatifs du cirque et des basiliques médiévales et actuelles de Saint-Pierre. Une interprétation moderne possible [27]

Ancienne Basilique Saint-Pierre

Maarten van Heemskerck – Santa Maria della Febbre, Obélisque du Vatican, Basilique Saint-Pierre en construction (1532) A black and white engraving of a bird's-eye view of a very large cruciform church. There is a large enclosed forecourt which is fronted by buildings of different dates and styles. There is a tall bell tower and many surrounding structures. A label to the bottom left of the image gives the artist's name and original caption. Une gravure en noir et blanc d'une vue à vol d'oiseau d'une très grande église cruciforme. Il y a un grand parvis fermé qui est précédé de bâtiments de différentes dates et styles. Il y a un haut clocher et de nombreuses structures environnantes. Une étiquette en bas à gauche de l'image donne le nom de l'artiste et la légende originale. Une vue conjecturale de l’ ancienne basilique Saint-Pierre par HW Brewer, 1891

L’ancienne basilique Saint-Pierre était l’église du IVe siècle commencée par l’ empereur Constantin le Grand entre 319 et 333 après JC. [28] Il était de forme basilicale typique, une large nef et deux bas-côtés de chaque côté et une extrémité absidale, avec l’ajout d’un transept ou bema , donnant à l’édifice la forme d’une croix tau . Il mesurait plus de 103,6 mètres (340 pieds) de long et l’entrée était précédée d’un grand atrium à colonnades . Cette église avait été construite sur le petit sanctuaire censé marquer le lieu de sépulture de Saint-Pierre , bien que le tombeau ait été “fracassé” en 846 après JC . [29]Il contenait un très grand nombre de sépultures et de monuments commémoratifs, dont ceux de la plupart des papes de Saint-Pierre au XVe siècle. Comme toutes les premières églises de Rome, cette église et son successeur avaient l’entrée à l’est et l’abside à l’extrémité ouest du bâtiment. [30] Depuis la construction de la basilique actuelle, le nom de la vieille basilique Saint-Pierre a été utilisé pour son prédécesseur pour distinguer les deux bâtiments. [31]

Prévoyez de reconstruire

A la fin du XVème siècle, après avoir été laissée à l’abandon pendant la période de la papauté d’Avignon , l’ancienne basilique était tombée en ruine. Il semble que le premier pape à envisager de reconstruire ou du moins d’apporter des changements radicaux ait été le pape Nicolas V (1447-1455). Il a commandé des travaux sur l’ancien bâtiment à Leone Battista Alberti et Bernardo Rossellino et a également demandé à Rossellino de concevoir un plan pour une basilique entièrement nouvelle, ou une modification extrême de l’ancienne. Son règne a été frustré par des problèmes politiques et quand il est mort, peu avait été réalisé. [24] Il avait cependant ordonné la démolition du Coliséeet au moment de sa mort, 2 522 charrettes de pierre avaient été transportées pour être utilisées dans le nouveau bâtiment. [24] [note 3] Les fondations ont été achevées pour un nouveau transept et un chœur pour former une croix latine en forme de dôme avec la nef et les bas-côtés conservés de l’ancienne basilique. Certains murs du chœur avaient également été construits. [33]

Le pape Jules II a planifié bien plus pour Saint-Pierre que le programme de réparation ou de modification de Nicolas V. Julius planifiait à cette époque son propre tombeau, qui devait être conçu et orné de sculptures de Michel- Ange et placé à l’intérieur de Saint-Pierre. [note 4] En 1505, Julius prit la décision de démolir l’ancienne basilique et de la remplacer par une structure monumentale pour abriter son énorme tombeau et “s’agrandir dans l’imagination populaire”. [8] Un concours a eu lieu et un certain nombre de dessins ont survécu à la Galerie des Offices . Une succession de papes et d’architectes a suivi au cours des 120 années suivantes, leurs efforts combinés aboutissant au bâtiment actuel. Le plan commencé par Jules II se poursuivit sous les règnes deLéon X (1513-1521), Hadrien VI (1522-1523). Clément VII (1523-1534), Paul III (1534-1549), Jules III (1550-1555), Marcellus II (1555), Paul IV (1555-1559), Pie IV (1559-1565), Pie V (saint ) (1565-1572), Grégoire XIII (1572-1585), Sixte V (1585-1590), Urbain VII (1590), Grégoire XIV (1590-1591), Innocent IX (1591), Clément VIII (1592-1605) , Léon XI (1605), Paul V (1605-1621), Grégoire XV(1621–1623), Urbain VIII (1623–1644) et Innocent X (1644–1655).

Financement avec indulgences

Une méthode employée pour financer la construction de la basilique Saint-Pierre était l’octroi d’ indulgences en échange de contributions. L’un des principaux promoteurs de cette méthode de collecte de fonds était Albrecht, archevêque de Mayence et de Magdebourg , qui devait effacer les dettes dues à la curie romaine en contribuant au programme de reconstruction. Pour faciliter cela, il nomma le prédicateur dominicain allemand Johann Tetzel , dont la vente provoqua un scandale. [34]

Un prêtre augustin allemand, Martin Luther , écrivit à l’archevêque Albrecht pour protester contre cette “vente d’indulgences”. Il a également inclus sa ” Disputation de Martin Luther sur le pouvoir et l’efficacité des indulgences “, connue sous le nom de Les 95 thèses . [35] Cela est devenu un facteur de démarrage de la Réforme , la naissance du protestantisme .

Architecture

Régimes successifs

This is plan 1 of 3. The plan is based on a square, superimposed on a cross with arms of equal length. The cross makes the main sections of the church building: nave and chancel crossed by the transepts, with a circular dome over the crossing. There are four smaller domes, one in each corner of the square. The arms of the cross-project beyond the square. This is plan 1 of 3. The plan is based on a square, superimposed on a cross with arms of equal length. The cross makes the main sections of the church building: nave and chancel crossed by the transepts, with a circular dome over the crossing. There are four smaller domes, one in each corner of the square. The arms of the cross-project beyond the square. Le plan de Bramante Plan 2. This plan has an extended nave with two aisles on either side of it. The main spaces of the church form a Latin Cross. Plan 2. This plan has an extended nave with two aisles on either side of it. The main spaces of the church form a Latin Cross. Le projet de Raphaël Plan 3. This plan shows a return to the form of plan 1. but with all the various parts made bolder. Plan 3. This plan shows a return to the form of plan 1. but with all the various parts made bolder. Le plan de Michel-Ange

Le plan du pape Jules pour le plus grand bâtiment de la chrétienté [8] a fait l’objet d’un concours pour lequel un certain nombre d’entrées restent intactes à la Galerie des Offices , à Florence. C’est le dessin de Donato Bramante qui fut choisi, et dont la première pierre fut posée en 1506. Ce plan se présentait sous la forme d’une énorme croix grecque avec un dôme inspiré de celui de l’immense temple romain circulaire, le Panthéon . [8]La principale différence entre la conception de Bramante et celle du Panthéon est que là où le dôme du Panthéon est soutenu par un mur continu, celui de la nouvelle basilique ne devait s’appuyer que sur quatre grandes piles. Cette fonctionnalité a été conservée dans la conception ultime. Le dôme de Bramante devait être surmonté d’une lanterne avec son propre petit dôme mais par ailleurs très similaire dans sa forme à la lanterne du début de la Renaissance de la cathédrale de Florence conçue pour le dôme de Brunelleschi par Michelozzo . [36]

Bramante avait prévu que le dôme central serait entouré de quatre dômes inférieurs aux axes diagonaux. Les bras égaux du chœur , de la nef et du transept devaient être chacun de deux travées terminées par une abside. A chaque angle du bâtiment devait se dresser une tour, de sorte que le plan d’ensemble était carré, avec les absides en saillie aux points cardinaux. Chaque abside possédait deux grands contreforts radiaux, qui équarrissaient sa forme semi-circulaire. [37]

Lorsque le pape Jules mourut en 1513, Bramante fut remplacé par Giuliano da Sangallo et Fra Giocondo , tous deux décédés en 1515 (Bramante lui-même étant décédé l’année précédente). Raphaël a été confirmé comme l’architecte de Saint-Pierre le 1er août 1514. [38] Le principal changement dans son plan est la nef de cinq travées, avec une rangée de chapelles absidales complexes sur les bas-côtés de chaque côté. Le plan de Raphaël pour le choeur et les transepts a précisé l’équerrage des murs extérieurs en réduisant la taille des tours, et les absides semi-circulaires plus clairement définies en encerclant chacune d’un déambulatoire. [39]

En 1520, Raphaël mourut également, à l’âge de 37 ans, et son successeur Baldassare Peruzzi maintint les changements que Raphaël avait proposés à l’arrangement interne des trois absides principales, mais revenait par ailleurs au plan de la croix grecque et à d’autres caractéristiques de Bramante. [40] Ce plan n’a pas eu lieu en raison de diverses difficultés à la fois de l’Église et de l’État. En 1527, Rome est saccagée et pillée par l’empereur Charles Quint . Peruzzi mourut en 1536 sans que son plan ne se réalise. [8]

À ce stade, Antonio da Sangallo le Jeune a soumis un plan qui combine les caractéristiques de Peruzzi, Raphaël et Bramante dans sa conception et prolonge le bâtiment dans une courte nef avec une large façade et un portique de projection dynamique. Sa proposition pour le dôme était beaucoup plus élaborée à la fois de structure et de décoration que celle de Bramante et comprenait des nervures à l’extérieur. Comme Bramante, Sangallo a proposé que le dôme soit surmonté d’une lanterne qu’il a redessinée dans une forme plus grande et beaucoup plus élaborée. [41] La principale contribution pratique de Sangallo était de renforcer les piles de Bramante qui avaient commencé à se fissurer. [24]

Le 1er janvier 1547, sous le règne du pape Paul III, Michel-Ange, alors septuagénaire, succède à Sangallo le Jeune en tant que “Capomaestro”, surintendant du programme de construction de Saint-Pierre. [42] Il doit être considéré comme le concepteur principal d’une grande partie du bâtiment tel qu’il se présente aujourd’hui, et comme ayant amené la construction à un point où elle pourrait être réalisée. Il n’a pas accepté le travail avec plaisir; il lui a été imposé par le pape Paul, frustré par la mort de son candidat choisi, Giulio Romano et le refus de Jacopo Sansovino de quitter Venise. Michel-Ange a écrit: “Je n’entreprends cela que pour l’amour de Dieu et en l’honneur de l’Apôtre.” Il a insisté pour qu’il ait les mains libres pour atteindre le but ultime par tous les moyens qu’il jugeait appropriés. [24]

L’apport de Michel-Ange

Michel-Ange a repris un chantier de construction sur lequel quatre piliers, énormes au-delà de tout construit depuis l’époque romaine, s’élevaient derrière la nef restante de l’ancienne basilique. Il a également hérité des nombreux projets conçus et repensés par certains des plus grands esprits architecturaux et techniques du XVIe siècle. Il y avait certains éléments communs dans ces régimes. Ils ont tous appelé à un dôme égal à celui conçu par Brunelleschi un siècle plus tôt et qui a depuis dominé l’horizon de la Renaissance de Florence, et ils ont tous appelé à un plan fortement symétrique de l’une ou l’autre forme de croix grecque , comme l’emblématique basilique Saint-Marc à Venise . , ou d’une croix latineavec les transepts de forme identique au chœur, comme à la cathédrale de Florence .

Même si les travaux n’avaient que peu avancé en 40 ans, Michel-Ange n’a pas simplement écarté les idées des architectes précédents. Il s’est inspiré d’eux pour développer une grande vision. Avant tout, Michel-Ange a reconnu la qualité essentielle de la conception originale de Bramante. Il est revenu à la croix grecque et, comme l’exprime Helen Gardner : “Sans détruire les caractéristiques centralisatrices du plan de Bramante, Michel-Ange, en quelques coups de plume, a converti sa complexité de flocon de neige en une unité massive et cohérente.” [43]

Dans son état actuel, Saint-Pierre a été agrandi avec une nef de Carlo Maderno . C’est l’ extrémité du chœur (l’«extrémité orientale» ecclésiastique) avec son immense dôme placé au centre qui est l’œuvre de Michel-Ange. En raison de son emplacement dans l’ État du Vatican et du fait que la projection de la nef masque le dôme lorsque l’on s’approche du bâtiment depuis la place qui lui fait face, l’œuvre de Michel-Ange est mieux appréciée de loin. Ce qui apparaît, c’est que l’architecte a considérablement réduit les formes géométriques clairement définies du plan de carré à projections carrées de Bramante, ainsi que du plan de carré à projections semi-circulaires de Raphaël. [44]Michel-Ange a brouillé la définition de la géométrie en faisant de la maçonnerie extérieure des proportions massives et en remplissant chaque coin d’une petite sacristie ou d’une cage d’escalier. L’effet créé est celui d’une surface de mur continue pliée ou fracturée à différents angles, mais dépourvue des angles droits qui définissent généralement le changement de direction aux angles d’un bâtiment. Cet extérieur est entouré d’un ordre géant de pilastres corinthiens tous placés à des angles légèrement différents les uns des autres, en accord avec les angles en constante évolution de la surface du mur. Au-dessus d’eux, l’énorme corniche ondule en une bande continue, donnant l’impression de maintenir l’ensemble du bâtiment dans un état de compression. [45]

Dôme : conceptions successives et définitives

Engraved image in two parts. The left side shows the exterior of the dome, and the right side shows a cross-section. The dome is constructed of a single shell, surrounded at its base by a continuous colonnade and surmounted by a temple-like lantern with a ball and cross on top. Engraved image in two parts. The left side shows the exterior of the dome, and the right side shows a cross-section. The dome is constructed of a single shell, surrounded at its base by a continuous colonnade and surmounted by a temple-like lantern with a ball and cross on top. Dôme de Bramante

Le dôme de Saint-Pierre s’élève à une hauteur totale de 136,57 mètres (448,1 pieds) du sol de la basilique au sommet de la croix extérieure. C’est le dôme le plus haut du monde . [note 5] Son diamètre intérieur est de 41,47 mètres (136,1 pieds), légèrement inférieur à deux des trois autres immenses dômes qui l’ont précédé, ceux du Panthéon de la Rome antique , 43,3 mètres (142 pieds), et de la cathédrale de Florence du début Renaissance , 44 mètres (144 pieds). Il a un diamètre supérieur d’environ 30 pieds (9,1 m) à l’ église Sainte-Sophie de Constantinople , achevée en 537. C’était aux dômes du Panthéon et du Duomo de Florence.que les architectes de Saint-Pierre ont cherché des solutions pour construire ce qui a été conçu, dès le départ, comme le plus grand dôme de la chrétienté .

Bramante et Sangallo, 1506 et 1513 An engraved picture showing an immensely complex design for the façade, with two ornate towers and a multitude of windows, pilasters and pediments, above which the dome rises looking like a three-tiered wedding cake. An engraved picture showing an immensely complex design for the façade, with two ornate towers and a multitude of windows, pilasters and pediments, above which the dome rises looking like a three-tiered wedding cake. Conception de Sangallo

Le dôme du Panthéon se dresse sur un mur circulaire sans entrées ni fenêtres à l’exception d’une seule porte. L’ensemble du bâtiment est aussi haut que large. Son dôme est construit dans une seule coque de béton, rendue légère par l’inclusion d’une grande quantité de tuf et de pierre ponce de pierres volcaniques. La surface intérieure du dôme est profondément caissonnée , ce qui a pour effet de créer des nervures verticales et horizontales tout en allégeant la charge globale. Au sommet se trouve une ouverture oculaire de 8 mètres (26 pieds) de diamètre qui fournit de la lumière à l’intérieur. [8]

Le plan de Bramante pour le dôme de Saint-Pierre (1506) suit de très près celui du Panthéon et, comme celui du Panthéon, a été conçu pour être construit en béton de tuf pour lequel il avait redécouvert une formule. A l’exception de la lanterne qui la surmonte, le profil est très similaire, sauf que dans ce cas, le mur de soutènement devient un tambour élevé au-dessus du sol sur quatre piliers massifs. Le mur plein, tel qu’il est utilisé au Panthéon, est allégé à Saint-Pierre par Bramante le perçant de fenêtres et l’entourant d’un péristyle .

Dans le cas de la cathédrale de Florence , l’aspect visuel souhaité du dôme pointu existait depuis de nombreuses années avant que Brunelleschi ne rende sa construction réalisable. [note 6] Sa construction à double coque de briques verrouillées ensemble dans un motif à chevrons (réintroduit de l’architecture byzantine), et la pente douce vers le haut de ses huit nervures en pierre ont permis à la construction de se dérouler sans le massif coffrage en bois nécessaire pour construire des arcs hémisphériques. Alors que son apparence, à l’exception des détails de la lanterne, est entièrement gothique, son ingénierie était très innovante et le produit d’un esprit qui avait étudié les immenses voûtes et le dôme restant de la Rome antique. [36]

Le plan de Sangallo (1513), dont un grand modèle en bois existe encore, ressemble à ces deux prédécesseurs. Il s’est rendu compte de la valeur des caissons du Panthéon et des nervures extérieures en pierre de la cathédrale de Florence. Il renforça et prolongea le péristyle de Bramante en une série d’ouvertures arquées et ordonnées autour de la base, avec une seconde arcade de ce type en retrait dans un gradin au-dessus de la première. Entre ses mains, la forme assez délicate de la lanterne, inspirée étroitement de celle de Florence, devient une structure massive, entourée d’une base en saillie, d’un péristyle et surmontée d’une flèche de forme conique. [41] Selon James Lees-Milne , le design était “trop ​​​​éclectique, trop pointilleux et trop insipide pour avoir été un succès”. [24]

Michel-Ange et Giacomo della Porta, 1547 et 1585 Photo. The façade is wide and has a row of huge columns rising from the basement to support the cornice. The ribbed, ovoid dome is surmounted by a lantern topped with ball and cross. Its drum is framed by two very much smaller domes. Photo. The façade is wide and has a row of huge columns rising from the basement to support the cornice. The ribbed, ovoid dome is surmounted by a lantern topped with ball and cross. Its drum is framed by two very much smaller domes. Basilique Saint-Pierre de Castel Sant’Angelo montrant le dôme s’élevant derrière la façade de Maderno.

Michel-Ange a redessiné le dôme en 1547, en tenant compte de tout ce qui s’était passé auparavant. Son dôme, comme celui de Florence, est construit de deux coques de brique, la coque extérieure ayant 16 nervures en pierre, deux fois le nombre à Florence mais beaucoup moins que dans la conception de Sangallo. Comme pour les conceptions de Bramante et de Sangallo, le dôme est soulevé des piliers sur un tambour. Le péristyle encerclant de Bramante et l’arcade de Sangallo sont réduits à 16 paires de colonnes corinthiennes, chacune de 15 mètres (49 pieds) de haut qui se dressent fièrement du bâtiment, reliées par une arche. Visuellement, ils semblent étayer chacune des nervures, mais structurellement, ils sont probablement assez redondants. La raison en est que le dôme est de forme ovoïde, s’élevant fortement comme le dôme de la cathédrale de Florence, et exerçant donc moins de poussée vers l’extérieur qu’un dôme hémisphérique . , comme celui du Panthéon, qui, bien qu’il ne soit pas étayé, est contré par la poussée vers le bas d’une lourde maçonnerie qui s’étend au-dessus du mur d’enceinte. [8] [24]

Le profil ovoïde du dôme a fait l’objet de nombreuses spéculations et études au cours du siècle dernier. Michel-Ange mourut en 1564, laissant le tambour du dôme complet et les piliers de Bramante beaucoup plus volumineux que prévu à l’origine, chacun de 18 mètres (59 pieds) de diamètre. Après sa mort, les travaux se sont poursuivis sous la direction de son assistant Jacopo Barozzi da Vignola avec Giorgio Vasari nommé par le pape Pie V comme chien de garde pour s’assurer que les plans de Michel-Ange étaient exécutés exactement. Malgré la connaissance de Vignola des intentions de Michel-Ange, peu de choses se sont passées pendant cette période. En 1585, l’énergique pape Sixte V nomma Giacomo della Porta qui devait être assisté de Domenico Fontana. Le règne de cinq ans de Sixte va voir la construction progresser à un rythme effréné. [24]

Médaille de 1506 de Cristoforo Foppa représentant le dessin de Bramante, y compris les quatre dômes plus petits flanquants [46]

Michel-Ange a laissé quelques dessins, dont un premier dessin du dôme, et quelques détails. Il y avait aussi des gravures détaillées publiées en 1569 par Stefan du Pérac qui prétendait qu’elles étaient la solution finale du maître. Michel-Ange, comme Sangallo avant lui, a également laissé un grand modèle en bois. Giacomo della Porta a ensuite modifié ce modèle de plusieurs manières. Le changement majeur a restauré une conception antérieure, dans laquelle le dôme extérieur semble s’élever au-dessus, plutôt que de reposer directement sur la base. [47] La ​​plupart des autres changements étaient de nature cosmétique, comme l’ajout de masques de lion sur les guirlandes sur le tambour en l’honneur du pape Sixte et l’ajout d’un cercle de faîteaux autour de la flèche au sommet de la lanterne, comme proposé par Sangallo. [24]

Un dessin de Michel-Ange indique que ses premières intentions étaient vers un dôme ovoïde, plutôt que hémisphérique. [43] Dans une gravure du traité de Galasso Alghisi (1563), le dôme peut être représenté comme ovoïde, mais la perspective est ambiguë. [48]La gravure de Stefan du Pérac (1569) montre un dôme hémisphérique, mais c’était peut-être une imprécision du graveur. Le profil du modèle en bois est plus ovoïde que celui des gravures, mais moins que le produit fini. Il a été suggéré que Michel-Ange sur son lit de mort est revenu à la forme la plus pointue. Cependant, Lees-Milne cite Giacomo della Porta comme assumant l’entière responsabilité du changement et comme indiquant au pape Sixte que Michel-Ange manquait de la compréhension scientifique dont il était lui-même capable. [24]

This engraving shows the chancel end of the building much as it was built, except that the dome in this picture is completely semi-circular, not ovoid This engraving shows the chancel end of the building much as it was built, except that the dome in this picture is completely semi-circular, not ovoid La gravure de Stefan du Pérac a été publiée en 1569, cinq ans après la mort de Michel-Ange

Helen Gardner suggère que Michel-Ange a modifié le dôme hémisphérique de profil inférieur afin d’établir un équilibre entre les éléments verticaux dynamiques de l’ordre géant de pilastres enveloppant et un dôme plus statique et reposant. Gardner commente également: “La sculpture de l’architecture [par Michel-Ange] … ici s’étend du sol à travers les étages du grenier et se poursuit dans le tambour et le dôme, l’ensemble du bâtiment étant rassemblé en une unité de la base au sommet. ” [43]

C’est ce sens du bâtiment sculpté, unifié et “rassemblé” par la bande d’encerclement de la corniche profonde qui a conduit Eneide Mignacca à conclure que le profil ovoïde, vu maintenant dans le produit final, était une partie essentielle du premier de Michel-Ange ( et dernier) concept. Le sculpteur/architecte a, au sens figuré, repris en main toutes les conceptions précédentes et comprimé leurs contours comme si le bâtiment était une motte d’argile. Le dôme doit sembler poussé vers le haut en raison de la pression apparente créée en aplatissant les angles du bâtiment et en limitant ses projections. [45]Si cette explication est la bonne, alors le profil du dôme n’est pas simplement une solution structurelle, comme le perçoit Giacomo della Porta ; il fait partie de la solution de conception intégrée qui concerne la tension et la compression visuelles. Dans un sens, le dôme de Michel-Ange peut sembler rétrospectif sur le profil gothique de la cathédrale de Florence et ignorer le classicisme de la Renaissance, mais d’un autre côté, peut-être plus que tout autre bâtiment du XVIe siècle, il préfigure l’ architecture du baroque . . [45]

Achèvement Photo looking up at the dome's interior from below. The dome is decorated at the top with a band of script. Around its base are windows through which the light streams. The decoration is divided by many vertical ribs which are ornamented with golden stars. Photo looking up at the dome's interior from below. The dome is decorated at the top with a band of script. Around its base are windows through which the light streams. The decoration is divided by many vertical ribs which are ornamented with golden stars. Le dôme a été achevé par Giacomo della Porta et Fontana.

Giacomo della Porta et Domenico Fontana achevèrent le dôme en 1590, la dernière année du règne de Sixte V . Son successeur, Grégoire XIV , vit Fontana achever la lanterne et fit placer une inscription à l’honneur de Sixte V autour de son ouverture intérieure. Le pape suivant, Clément VIII , fit dresser la croix, un événement qui dura toute la journée, et fut accompagné du tintement des cloches de toutes les églises de la ville. Dans les bras de la croix sont fixés deux coffrets en plomb, l’un contenant un fragment de la Vraie Croix et une relique de saint André et l’autre contenant des médaillons du Saint Agneau. [24]

Au milieu du XVIIIe siècle, des fissures apparaissent dans le dôme, quatre chaînes de fer sont donc installées entre les deux coquilles pour le lier, comme les anneaux qui empêchent un tonneau d’éclater. Pas moins de dix chaînes ont été installées à différentes époques, la première peut-être prévue par Michel-Ange lui-même par précaution, comme l’a fait Brunelleschi à la cathédrale de Florence.

Autour de l’intérieur du dôme est écrit, en lettres de 1,4 mètre (4,6 pieds) de haut:

TV ES PETRVS ET SVPER HANC PETRAM AEDIFICABO ECCLESIAM MEAM ET TIBI DABO CLAVES REGNI CAELORVM
(“… tu es Pierre, et sur ce roc je bâtirai mon église. … et je te donnerai les clés du royaume des cieux …” Vulgate , Matthieu 16: 18–19 .)

Sous la lanterne se trouve l’inscription :

S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. VAMD XC. PONTIF. V.
(A la gloire de saint Pierre; Sixte V, pape, en l’an 1590, le cinquième de son pontificat.)

Découverte du brouillon de Michel-Ange Détails architecturaux de la partie centrale regardant vers le haut dans le dôme

Le 7 décembre 2007, un fragment d’un dessin à la sanguine d’une section du dôme de la basilique, presque certainement de la main de Michel-Ange, a été découvert dans les archives du Vatican. [49] Le dessin montre une petite coupe précisément tracée du plan de l’entablement au-dessus de deux des colonnes radiales du tambour de la coupole. Michel-Ange est connu pour avoir détruit des milliers de ses dessins avant sa mort. [50] La rare survie de cet exemple est probablement due à son état fragmentaire et au fait que des calculs mathématiques détaillés avaient été effectués par-dessus le dessin. [49]

Ajout de la nef et de la façade

Le 18 février 1606, sous le pape Paul V , commence le démantèlement des parties restantes de la basilique constantinienne. [24] La croix de marbre qui avait été placée au sommet du fronton par le pape Sylvestre et Constantin le Grand a été abaissée au sol. Les bois ont été récupérés pour le toit du palais Borghese et deux rares colonnes de marbre noir , les plus grandes de leur genre, ont été soigneusement stockées et utilisées plus tard dans le narthex . Les tombes de divers papes ont été ouvertes, des trésors enlevés et des plans ont été élaborés pour une réinhumation dans la nouvelle basilique. [24]

Le plan de Michel-Ange prolongé avec la nef et le narthex de Maderno

Le pape avait nommé Carlo Maderno en 1602. Il était un neveu de Domenico Fontana et s’était montré comme un architecte dynamique. L’idée de Maderno était d’entourer le bâtiment de Michel-Ange de chapelles, mais le pape hésitait à s’écarter du plan du maître, même s’il était mort depuis quarante ans. La Fabbrica ou comité de construction , un groupe composé de diverses nationalités et généralement méprisé par la Curie qui considérait la basilique comme appartenant à Rome plutôt qu’à la chrétienté, était dans un dilemme quant à la manière dont la construction devait se dérouler. L’une des questions qui ont influencé leur pensée était la Contre-Réforme qui associait de plus en plus une croix grecqueplan avec le paganisme et considérait la croix latine comme un véritable symbole du christianisme. [24] Le plan central n’avait pas non plus une « orientation dominante vers l’est ». [51]

Une autre influence sur la pensée de la Fabbrica et de la Curie était une certaine culpabilité lors de la démolition de l’ancien bâtiment. Le terrain sur lequel elle et ses diverses chapelles, sacristies et sacristies associées s’étaient tenues pendant si longtemps était sacré. La seule solution était de construire une nef qui englobait tout l’espace. En 1607, un comité de dix architectes est réuni et il est décidé d’étendre le bâtiment de Michel-Ange dans une nef. Les plans de Maderno pour la nef et la façade ont été acceptés.

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La construction de la nef commença le 7 mai 1607 et se poursuivit à un rythme soutenu, avec une armée de 700 ouvriers employés. L’année suivante, la façade est commencée, en décembre 1614 les touches finales sont apportées à la décoration en stuc de la voûte et au début de 1615 le mur de séparation entre les deux sections est abattu. Tous les décombres ont été transportés et la nef était prête à être utilisée par le dimanche des Rameaux . [52]

La façade de Maderno Ornate building in the early morning with a giant order of columns beneath a Latin inscription, fourteen statues on the roofline, and large dome on top. Ornate building in the early morning with a giant order of columns beneath a Latin inscription, fourteen statues on the roofline, and large dome on top. Façade de Maderno, avec les statues de Saint Pierre (à gauche) et de Saint Paul (à droite) flanquant l’escalier d’entrée

La façade conçue par Maderno mesure 114,69 mètres (376,3 pieds) de large et 45,55 mètres (149,4 pieds) de haut et est construite en pierre de travertin , avec un ordre géant de colonnes corinthiennes et un fronton central s’élevant devant un grand grenier surmonté de treize statues : Christ flanqué de onze des Apôtres (sauf Saint Pierre, dont la statue est à gauche de l’escalier) et Jean Baptiste . [note 7] L’inscription sous la corniche sur la frise de 1 mètre (3,3 pieds) de haut se lit comme suit :

IN HONOREM PRINCIPIS APOST PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX AN MDCXII PONT VII
(En l’honneur du Prince des Apôtres , Paul V Borghese, Romain, Souverain Pontife, en l’an 1612, le septième de son pontificat)

(Paul V (Camillo Borghese), né à Rome mais d’une famille siennoise, aimait souligner sa “Romanité”.)

La façade est souvent citée comme la partie la moins satisfaisante de la conception de Saint-Pierre. Les raisons en sont, selon James Lees-Milne, qu’il n’a pas été suffisamment pris en compte par le pape et le comité en raison du désir d’achever rapidement le bâtiment, associé au fait que Maderno hésitait à s’écarter du modèle défini. par Michel-Ange à l’autre bout du bâtiment. Lees-Milne décrit les problèmes de la façade comme étant trop large pour sa hauteur, trop à l’étroit dans ses détails et trop lourd dans le grenierrécit. La largeur est causée par la modification du plan pour avoir des tours de chaque côté. Ces tours n’ont jamais été exécutées au-dessus de la ligne de façade car on a découvert que le sol n’était pas suffisamment stable pour supporter le poids. L’un des effets de la façade et de la nef allongée est de masquer la vue sur le dôme, de sorte que le bâtiment, de face, n’a aucune caractéristique verticale, sauf de loin. [24]

Photo shows view of vestibule with three huge doorways leading to the church's interior. The doors are framed by columns and have pediments. The floor is of inlaid marble. The nearest doorway is closed by two huge ancient bronze doors. A group listens to a tour guide while one woman examines the doors. Photo shows view of vestibule with three huge doorways leading to the church's interior. The doors are framed by columns and have pediments. The floor is of inlaid marble. The nearest doorway is closed by two huge ancient bronze doors. A group listens to a tour guide while one woman examines the doors. Le narthex Narthex et portails

Derrière la façade de Saint-Pierre s’étend un long portique ou « narthex » comme on en trouve parfois dans les églises italiennes. C’est la partie de la conception de Maderno dont il était le plus satisfait. Sa longue voûte en berceau est décorée de stuc et de dorures ornés, et illuminée avec succès par de petites fenêtres entre des pendentifs, tandis que le sol en marbre orné est éclairé par la lumière réfléchie par la place. À chaque extrémité du narthex se trouve un espace théâtral encadré de colonnes ioniques et à l’intérieur de chacune se trouve une statue, une statue équestre de Charlemagne (XVIIIe siècle) de Cornacchini à l’extrémité sud et La Vision de Constantin (1670) de Bernini au nord finir.

Cinq portails, dont trois sont encadrés par d’énormes colonnes antiques récupérées, mènent à la basilique. Le portail central a une porte en bronze créée par Antonio Averulino c. 1440 pour l’ancienne basilique [53] et quelque peu agrandie pour s’adapter au nouvel espace.

La nef de Maderno A photo of the interior's arched ceiling which is divided into square coffers A photo of the interior's arched ceiling which is divided into square coffers La nef de Maderno, regardant vers le chœur

À la seule baie de la croix grecque de Michel-Ange, Maderno a ajouté trois autres baies. Il a fait les dimensions légèrement différentes de la baie de Michel-Ange, définissant ainsi l’endroit où les deux œuvres architecturales se rencontrent. Maderno a également légèrement incliné l’axe de la nef. Ce n’était pas par hasard, comme le suggèrent ses détracteurs. Un ancien obélisque égyptien avait été érigé sur la place extérieure, mais n’avait pas été tout à fait aligné avec le bâtiment de Michel-Ange, alors Maderno a compensé, afin qu’il soit au moins aligné avec la façade de la basilique. [24]

La nef possède d’énormes pilastres jumelés , en accord avec l’œuvre de Michel-Ange. La taille de l’intérieur est si “prodigieusement grande” qu’il est difficile d’avoir une idée de l’échelle à l’intérieur du bâtiment. [24] [note 8] Les quatre chérubins qui flottent contre les premiers piliers de la nef, portant entre eux deux bassins d’eau bénite , paraissent de taille de chérubin tout à fait normale, jusqu’à ce qu’on les approche. On s’aperçoit alors que chacun mesure plus de 2 mètres de haut et que les vrais enfants ne peuvent atteindre les bassins qu’en escaladant les draperies de marbre. Les bas-côtés ont chacun deux chapelles plus petites et une plus grande chapelle rectangulaire, la chapelle du sacrement et la chapelle du chœur. Ceux-ci sont richement décorés de marbre, de stuc,dorure , sculpture et mosaïque . Fait remarquable, tous les grands retables, à l’exception de la Sainte Trinité de Pietro da Cortona dans la chapelle du Saint-Sacrement, ont été reproduits en mosaïque. Deux précieux tableaux de l’ancienne basilique, Notre-Dame du Perpétuel Secours et Notre-Dame de la Colonne sont encore utilisés comme retables.

Le dernier travail de Maderno à Saint-Pierre a été de concevoir un espace en forme de crypte ou “Confessio” sous le dôme, où les cardinaux et autres privilégiés pouvaient descendre afin de se rapprocher du lieu de sépulture de l’apôtre. Ses marches en marbre sont des vestiges de l’ancienne basilique et autour de sa balustrade se trouvent 95 lampes en bronze.

Influence sur l’architecture de l’église

La conception de la basilique Saint-Pierre, et en particulier de son dôme, a grandement influencé l’architecture des églises de la chrétienté occidentale . À Rome, l’immense église à coupole de Sant’Andrea della Valle a été conçue par Giacomo della Porta avant l’achèvement de la basilique Saint-Pierre, puis travaillée par Carlo Maderno. Cela a été suivi par les dômes de San Carlo ai Catinari , Sant’Agnese in Agone , et bien d’autres. Le dôme de Christopher Wren à la Cathédrale St Paul ( Londres , Angleterre), les dômes de Karlskirche ( Vienne , Autriche), l’église Saint-Nicolas (Prague , République tchèque) et le Panthéon ( Paris , France) rendent hommage à la Basilique Saint-Pierre.

Les renaissances architecturales du XIXe et du début du XXe siècle ont entraîné la construction d’un grand nombre d’églises qui imitent plus ou moins des éléments de Saint-Pierre, notamment Sainte-Marie des Anges à Chicago , la basilique Saint-Josaphat à Milwaukee , Immaculate Heart of Mary à Pittsburgh et Mary, Queen of the World Cathedral à Montréal , qui reproduit de nombreux aspects de Saint-Pierre à plus petite échelle. Le post-modernisme a vu des adaptations libres de Saint-Pierre dans la Basilique Notre-Dame de Licheń , et la Basilique Notre-Dame de la Paix de Yamoussoukro .

Les meubles du Bernin

Pews before the ornate, gold-leafed throne of St. Peter Pews before the ornate, gold-leafed throne of St. Peter L’abside avec la cathédrale Saint-Pierre soutenue par quatre docteurs de l’Église

Le pape Urbain VIII et le Bernin

En tant que jeune garçon, Gian Lorenzo Bernini (1598–1680) visita Saint-Pierre avec le peintre Annibale Carracci et déclara son souhait de construire “un trône puissant pour l’apôtre”. Son vœu s’est réalisé. Jeune homme, en 1626, il reçoit le patronage du pape Urbain VIII et travaille à l’embellissement de la Basilique pendant 50 ans. Nommé successeur de Maderno en 1629, il allait devenir considéré comme le plus grand architecte et sculpteur de la période baroque . Les œuvres du Bernin à Saint-Pierre comprennent le baldaquin ( baldaquin , de l’italien : baldacchino ), la chapelle du sacrement, le plan des niches et des loggias dans les piliers du dôme et lechaise de Saint-Pierre . [24] [43]

Baldaquin et niches

Le premier travail de Bernini à Saint-Pierre a été de concevoir le baldacchino , une structure en forme de pavillon de 28,74 mètres (94,3 pieds) de haut et prétendue être la plus grande pièce de bronze au monde, qui se dresse sous le dôme et au-dessus de l’autel. Sa conception est basée sur le ciboire , dont il existe de nombreux dans les églises de Rome, servant à créer une sorte d’espace sacré au-dessus et autour de la table sur laquelle le sacrement est déposé pour l’ Eucharistie et soulignant la signification de ce rituel. Ces ciboires sont généralement en marbre blanc, avec des incrustations de pierres colorées. Le concept de Bernini était pour quelque chose de très différent. Il s’est en partie inspiré du baldaquinou baldaquin porté au-dessus de la tête du pape dans les processions, et en partie de huit anciennes colonnes qui avaient fait partie d’un écran dans l’ancienne basilique. Leur forme torsadée en sucre d’orge avait une signification particulière puisqu’elles étaient calquées sur celles du Temple de Jérusalem et offertes par l’ Empereur Constantin . Sur la base de ces colonnes, Bernini a créé quatre énormes colonnes de bronze, torsadées et décorées de feuilles de laurier et d’abeilles, qui étaient l’emblème du pape Urbain.

Photo shows the baldachin standing in the centre of the church, viewed looking towards the nave. There is an altar beneath it which has a red and gold frontal cloth decorated with large crosses. Photo shows the baldachin standing in the centre of the church, viewed looking towards the nave. There is an altar beneath it which has a red and gold frontal cloth decorated with large crosses. L’autel avec le baldaquin du Bernin

Le baldacchino n’est pas surmonté d’un fronton architectural, comme la plupart des baldacchini, mais de consoles baroques courbes soutenant un auvent drapé, comme les auvents de brocart portés en procession au-dessus de précieuses images iconiques. Dans ce cas, la verrière drapée est en bronze et tous les détails, y compris les feuilles d’olivier, les abeilles et les têtes de portrait de la nièce d’Urbain en couches et de son fils nouveau-né, sont choisis à la feuille d’or. Le baldaquin se présente comme un vaste objet sculptural autonome, central et encadré par le plus grand espace du bâtiment. Il est si grand que l’effet visuel est de créer un lien entre l’énorme dôme qui semble flotter au-dessus et la congrégation au niveau du sol de la basilique. Il est pénétré visuellement de toutes les directions et est visuellement lié à la Cathedra Petridans l’abside derrière elle et aux quatre piliers contenant de grandes statues qui se trouvent à chaque diagonale. [24] [43]

Dans le cadre du projet de l’espace central de l’église, le Bernin fit creuser les immenses piles, commencées par Bramante et complétées par Michel-Ange, en niches, et fit réaliser à l’intérieur des escaliers menant à quatre balcons . Il y avait beaucoup de consternation de la part de ceux qui pensaient que le dôme pourrait tomber, mais ce ne fut pas le cas. Sur les balcons, le Bernin a créé des vitrines, encadrées par les huit anciennes colonnes torsadées, pour exposer les quatre reliques les plus précieuses de la basilique : la lance de Longin , qui aurait percé le côté du Christ, le voile de Véronique , avec l’image miraculeuse de le visage du Christ, fragment de la Vraie Croix découvert à Jérusalem par la mère de Constantin, Hélène, et une relique de saint André , frère de saint Pierre. Dans chacune des niches qui entourent l’espace central de la basilique était placée une immense statue du saint associée à la relique ci-dessus. Seul Saint Longin est l’œuvre du Bernin. [24] (Voir ci-dessous)

Les tours du Bernin The chair-shaped bronze reliquary which holds the throne of St Peter is much larger than a normal chair, is ornate in shape and decorated with relief sculpture and gold leaf. The "Gloria" which surrounds a round window is a sculpture of clouds and sun-rays, surrounded by angels, the whole lot being covered in gleaming gold leaf. The chair-shaped bronze reliquary which holds the throne of St Peter is much larger than a normal chair, is ornate in shape and decorated with relief sculpture and gold leaf. The "Gloria" which surrounds a round window is a sculpture of clouds and sun-rays, surrounded by angels, the whole lot being covered in gleaming gold leaf. Cathedra Petri et Gloria du Bernin

Urban avait longtemps critiqué le prédécesseur du Bernin, Carlo Maderno. Sa désapprobation du travail de l’architecte découle en grande partie de la conception de Maderno pour la nef longitudinale de Saint-Pierre, qui a été largement condamnée pour avoir obscurci le dôme de Michel-Ange. Lorsque le pape a confié la commande au Bernin, il a donc demandé qu’un nouveau projet pour les clochers de la façade soit soumis à l’examen. Baldinucci décrit la tour du Bernin comme étant composée de “deux ordres de colonnes et de pilastres, le premier ordre étant corinthien ” et “un troisième étage ou grenier formé de pilastres et de deux colonnes de chaque côté de l’arche ouverte au centre”.

Urbain souhaite que les tours soient achevées à une date bien précise : le 29 juin 1641, jour de la fête dédiée aux saints Pierre et Paul . À cette fin, un ordre a été publié qui stipulait que «tout travail devrait prendre un second siège à celui du campanile». La tour sud a été achevée à temps, même en dépit de ces problèmes, mais les archives montrent qu’à la suite du dévoilement, le pape n’était pas satisfait de ce qu’il a vu et il a ordonné que le niveau supérieur de la tour du Bernin soit enlevé afin que la structure puisse être faite. encore plus grandiose. La tour a continué de croître et, au fur et à mesure que la construction commençait à s’installer, les premières fissures ont commencé à apparaître, suivies de la tristement célèbre réprimande publique d’Urban envers son architecte.

En 1642, tous les travaux sur les deux tours s’arrêtèrent. Bernini a dû payer le coût de la démolition; finalement l’idée d’achever les clochers fut abandonnée.

Cathedra Petri et Chapelle du Saint-Sacrement

Le Bernin a ensuite tourné son attention vers une autre relique précieuse, la soi-disant Cathedra Petri ou “trône de Saint-Pierre”, une chaise qui a souvent été prétendue avoir été utilisée par l’apôtre, mais qui semble dater du 12ème siècle. Comme la chaise elle-même se détériorait rapidement et n’était plus utilisable, le pape Alexandre VII a décidé de la consacrer dans une splendeur appropriée en tant qu’objet sur lequel était basée la lignée des successeurs de Pierre. Le Bernin a créé un grand trône de bronze dans lequel il était logé, élevé sur quatre supports en boucle tenus sans effort par des statues en bronze massives de quatre docteurs de l’Église , les saints Ambroise et Augustin représentant l’Église latine et Athanase etJean Chrysostome , l’Église grecque. Les quatre personnages sont dynamiques avec des robes amples et des expressions d’adoration et d’extase. Derrière et au-dessus de la cathèdre, un flamboiement de lumière pénètre par une fenêtre d’ albâtre jaune , éclairant, en son centre, la colombe du Saint-Esprit. Le peintre âgé, Andrea Sacchi , avait exhorté le Bernin à agrandir les figures, afin qu’elles soient bien vues depuis le portail central de la nef. La chaise a été consacrée dans sa nouvelle maison avec une grande célébration du 16 janvier 1666. [24] [43]

Le dernier travail du Bernin pour Saint-Pierre, entrepris en 1676, fut la décoration de la chapelle du Sacrement. [54] Pour tenir l’Hostie sacramentelle, il conçoit une version miniature en bronze doré du Tempietto de Bramante , la petite chapelle qui marque le lieu de la mort de saint Pierre. De chaque côté se trouve un ange, l’un regardant dans une adoration ravie et l’autre regardant vers le spectateur en guise de bienvenue. Le Bernin est mort en 1680 dans sa 82e année. [24]

Place Saint-Pierre

Behind a large monolithic obelisk, the facade of St. Peter's Basilica, lit by floodlights, rising majestically against the night sky Behind a large monolithic obelisk, the facade of St. Peter's Basilica, lit by floodlights, rising majestically against the night sky Basilique Saint-Pierre et la place la nuit

A l’est de la basilique se trouve la Piazza di San Pietro , ( Place Saint-Pierre ). L’arrangement actuel, construit entre 1656 et 1667, est l’ inspiration baroque du Bernin qui a hérité d’un emplacement déjà occupé par un obélisque égyptien qui était placé au centre (avec quelques artifices) de la façade de Maderno. [note 9] L’ obélisque , connu sous le nom de “The Witness”, à 25,31 mètres (83,0 pieds) et une hauteur totale, y compris la base et la croix au sommet, de 40 mètres (130 pieds), est le deuxième plus grand obélisque debout, et le seul à rester debout depuis son retrait d’Egypte et sa ré-érection au Cirque de Néronen 37 après JC, où il aurait été témoin de la crucifixion de Saint Pierre. [55] Son déplacement à son emplacement actuel par ordre du pape Sixte V et conçu par Domenico Fontana le 28 septembre 1586, fut une opération pleine de difficultés et se terminant presque par un désastre lorsque les cordes retenant l’obélisque ont commencé à fumer à cause du frottement. Heureusement, ce problème a été remarqué par Benedetto Bresca, un marin de Sanremo , et pour son intervention rapide, sa ville a obtenu le privilège de fournir les palmes qui sont utilisées à la basilique chaque dimanche des Rameaux . [24]

View of one fountain which rises in two tiers from a sculptured pool. The fountain is playing and the water is sparkling. View of one fountain which rises in two tiers from a sculptured pool. The fountain is playing and the water is sparkling. Une des deux fontaines qui forment l’axe de la place.

L’autre objet de l’ancienne place avec lequel le Bernin devait lutter était une grande fontaine conçue par Maderno en 1613 et placée d’un côté de l’obélisque, faisant une ligne parallèle à la façade. Le plan de Bernini utilise cet axe horizontal comme une caractéristique majeure de sa conception unique, spatialement dynamique et hautement symbolique. Les solutions les plus évidentes étaient soit une place rectangulaire de vastes proportions de sorte que l’obélisque se tenait au centre et que la fontaine (et un compagnon correspondant) puisse être incluse, soit une place trapézoïdale qui s’étendait de la façade de la basilique comme celle devant le Palazzo Pubblico à Sienne. Les problèmes du plan carré sont que la largeur nécessaire pour inclure la fontaine entraînerait la démolition de nombreux bâtiments, dont certains du Vatican, et minimiserait l’effet de la façade. Le plan trapézoïdal , en revanche, maximiserait la largeur apparente de la façade, déjà perçue comme un défaut de conception. [43]

Vue aérienne du soir sur la place et la façade

La solution ingénieuse de Bernini était de créer une place en deux sections. La partie la plus proche de la basilique est trapézoïdale, mais plutôt que de se déployer à partir de la façade, elle se rétrécit. Cela donne l’effet de contrer la perspective visuelle. Cela signifie que depuis la deuxième partie de la place, le bâtiment semble plus proche qu’il ne l’est, la largeur de la façade est minimisée et sa hauteur apparaît plus grande en proportion de sa largeur. La deuxième section de la place est un immense cirque elliptique qui descend doucement vers l’obélisque en son centre. Les deux espaces distincts sont encadrés par une colonnade formée de paires de colonnes doublées supportant un entablement de l’ ordre toscan simple .

La partie de la colonnade qui entoure l’ellipse ne l’entoure pas entièrement, mais s’étend en deux arcs, symboliques des armes de “l’Église catholique s’étendant pour accueillir ses communiants”. [43] L’obélisque et la fontaine de Maderno marquent l’axe le plus large de l’ellipse. Bernini a équilibré le plan avec une autre fontaine en 1675. L’approche de la place se faisait autrefois par un enchevêtrement de bâtiments anciens, ce qui ajoutait un élément de surprise à la vue qui s’ouvrait en traversant la colonnade. De nos jours, une rue longue et large, la Via della Conciliazione , construite par Mussolini après la conclusion des traités du Latran , mène du Tibre à la placeet donne des vues lointaines de Saint-Pierre à l’approche du visiteur, la basilique agissant comme une vue finale . [24]

La transformation du site par Bernini est entièrement baroque dans son concept. Là où Bramante et Michel-Ange ont conçu un bâtiment qui se tenait dans un “isolement autosuffisant”, Bernini a fait en sorte que l’ensemble du complexe “se rapporte largement à son environnement”. [43] Banister Fletcher dit “Aucune autre ville n’a offert une approche aussi large à son église cathédrale, aucun autre architecte n’aurait pu concevoir une conception d’une plus grande noblesse … (c’est) le plus grand de tous les atriums avant le plus grand des toutes les églises de la chrétienté.” [8]

At the front of the view are the backs of thirteen large statues that stand in along the edge of the façade. Beyond them can be seen the piazza which is in three parts. The nearest appears square, while the second widens into an oval surrounded on each side by the huge grey columns on the colonnade, and with the obelisk at its centre. Beyond that is a further square surrounded by pale pink buildings. A wide street leads from the square, at the end of which can be seen the river, a bridge and castle. At the front of the view are the backs of thirteen large statues that stand in along the edge of the façade. Beyond them can be seen the piazza which is in three parts. The nearest appears square, while the second widens into an oval surrounded on each side by the huge grey columns on the colonnade, and with the obelisk at its centre. Beyond that is a further square surrounded by pale pink buildings. A wide street leads from the square, at the end of which can be seen the river, a bridge and castle. Vue de Rome depuis le Dôme de la Basilique Saint-Pierre

Horloges

Le haut de la façade de la basilique Saint-Pierre comporte deux horloges et plusieurs sculptures. Les horloges ont été créées pour remplacer les clochers du Bernin qui ont dû être démolis en raison d’un support insuffisant. L’horloge de gauche indique l’heure de Rome, celle de droite l’heure moyenne européenne. Les statues sont le Christ Rédempteur, Saint Jean Baptiste et 11 Apôtres. De gauche à droite : Saint Thadée, Saint Matthieu, Saint Philippe, Saint Thomas, Saint Jacques le Majeur, Saint Jean Baptiste, Le Rédempteur, Saint André, Saint Jean l’Évangéliste, Saint Jacques le Mineur , Saint-Barthélemy, Saint-Siméon et Saint-Matthias. Au-dessus de l’horloge romaine se trouvent les armoiries de la cité-état de la Cité du Vatican depuis 1931 tenues par deux anges. [ citation nécessaire ]

Cloches

La Basilique possède 6 cloches, placées dans la salle sous l’horloge romaine, seules 3 d’entre elles sont visibles du niveau du sol tandis que les autres sont cachées derrière le bourdon . Ils vont du plus petit qui pèse 260 kg au bourdon massif qui pèse environ 9 tonnes. À partir de 1931, les cloches fonctionnent à l’électricité, permettant ainsi de sonner à distance même la plus grosse cloche. La plus ancienne cloche Rota date de 1288 et le bourdon appelé Campanone sonne à Noël et à Pâques, en la Solennité des saints. Pierre et Paul, et chaque fois que le Pape donne la bénédiction “Urbi et Orbi” à la ville et au monde. Campanone annonce également l’élection d’un nouveau pape.

Cloche# Nom Masse Date de distribution
1 Campanelle 260 kilogrammes 1825
2 Avé Maria 280 kilogrammes 1932
3 Prédica 850 kilogrammes 1893
4 Rotation 2 tonnes 1288
5 Campanoncino (Mezzana, Benedittina) 4 tonnes 1725
6 campanone 9 tonnes 1785

Trésors

Tombes et reliques

White and orange marble rings a circular, decorated bronze vent White and orange marble rings a circular, decorated bronze vent Bouches d’ aération de la crypte de la basilique Saint-Pierre

Il y a plus de 100 tombes dans la basilique Saint-Pierre (existantes à des degrés divers), dont beaucoup sont situées sous la basilique. Ceux-ci incluent 91 papes, saint Ignace d’Antioche , l’empereur romain germanique Otton II et le compositeur Giovanni Pierluigi da Palestrina . La royauté britannique catholique exilée James Francis Edward Stuart et ses deux fils, Charles Edward Stuart et Henry Benedict Stuart , cardinal évêque de Frascati, sont enterrés ici, après avoir obtenu l’asile du pape Clément XI . Sont également enterrés ici Maria Clementina Sobieska , épouse de James Francis Edward Stuart , ReineChristine de Suède , qui a abdiqué son trône pour se convertir au catholicisme , et la comtesse Mathilde de Toscane , partisane de la papauté lors de la controverse des investitures . L’inhumation la plus récente a été celle du pape Jean-Paul II , le 8 avril 2005. En dessous, près de la crypte , se trouve le ” Tombeau des Julii ” voûté du IVe siècle récemment découvert . (Voir ci-dessous pour quelques descriptions de tombes).

Oeuvres

Tours et narthex

  • Dans les tours de chaque côté de la façade se trouvent deux horloges. L’horloge de gauche fonctionne à l’électricité depuis 1931. Sa cloche la plus ancienne date de 1288.
  • L’un des trésors les plus importants de la basilique est une mosaïque placée au-dessus de la porte extérieure centrale. Appelée la « Navicella », elle est basée sur un dessin de Giotto (début du XIVe siècle) et représente un navire symbolisant l’Église chrétienne. [10] La mosaïque est principalement une copie du XVIIe siècle de l’original de Giotto.
  • A chaque extrémité du narthex se trouve une figure équestre, au nord Constantin le Grand par Bernini (1670) et au sud Charlemagne par Cornacchini (XVIIIe siècle). [dix]
  • Sur les cinq portails du narthex à l’intérieur, trois contiennent des portes notables. Le portail central a la porte en bronze Renaissance d’ Antonio Averulino (appelé Filarete) (1455), agrandie pour s’adapter au nouvel espace. La porte sud, la porte des morts , a été conçue par le sculpteur du XXe siècle Giacomo Manzù et comprend un portrait du pape Jean XXIII agenouillé devant la figure crucifiée de Saint Pierre.
  • La porte la plus au nord est la “Porte Sainte” qui, par tradition, est murée de briques et ouverte uniquement pour les années saintes telles que l’ année du Jubilé par le Pape. La porte actuelle est en bronze et a été conçue par Vico Consorti en 1950 et fondue à Florence par la Fonderie Artistique Ferdinando Marinelli . Au-dessus se trouvent des inscriptions commémorant l’ouverture de la porte : PAVLVS V PONT MAX ANNO XIII et GREGORIVS XIII PONT MAX.

Des plaques commémoratives récemment installées se lisent au-dessus de la porte comme suit :

PAVLVS VI PONT MAX HVIVS PATRIARCALIS VATICANAE BASILICAE PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVBILAEI MCMLXXV
(Paul VI, Pontife Maximus, a ouvert et fermé la Porte Sainte de cette basilique vaticane patriarcale en l’année jubilaire de 1975.)

IOANNES PAVLVS II PM PORTAM SANCTAM ANNO IVBILAEI MCMLXXVI A PAVLO PP VI RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB HVMANE REDEMP MCMLXXXIII–MCMLXXXIV
(Jean-Paul II, Pontifex Maximus, a ouvert et refermé la Porte Sainte fermée et mise à part par le Pape Paul VI en 1976 dans l’année du jubilé de la rédemption humaine 1983-1984.)

IOANNES PAVLVS II PM ITERVM PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO MAGNI IVBILAEI AB INCARNATIONE DOMINI MM–MMI
(Jean-Paul II, Pontife Maximus, a de nouveau ouvert et fermé la Porte Sainte l’année du grand jubilé, depuis l’incarnation du Seigneur 2000– 2001.)

FRANCISCVS PP. PORTAM SANCTAM ANNO MAGNI IVB MM–MMI A IOANNE PAVLO PP. II RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB MISERICORDIAE MMXV–MMXVI
(Le pape François a ouvert et refermé la Porte Sainte, fermée et mise à part par le pape Jean-Paul II en l’année du grand jubilé 2000-2001, en l’année jubilaire de la Miséricorde 2015-2016.)

Les plaques commémoratives plus anciennes sont retirées pour faire place à la nouvelle plaque lorsque la Porte Sainte est ouverte et scellée.

Nef

  • Sur les premiers piliers de la nef se trouvent deux bassins d’eau bénite tenus par des paires d’ angelots de 2 mètres de haut chacun, commandés par le pape Benoît XIII au designer Agostino Cornacchini et au sculpteur Francesco Moderati, (années 1720).
  • Le long du sol de la nef se trouvent des marqueurs indiquant les longueurs comparatives des autres églises, à partir de l’entrée.
  • Sur les pilastres décoratifs des piliers de la nef se trouvent des médaillons avec relief représentant 56 des premiers papes.
  • Dans des niches entre les pilastres de la nef se trouvent des statues représentant 39 fondateurs d’ordres religieux.
  • Contre le pilier nord-est du dôme se trouve une statue de Saint Pierre intronisé , parfois attribuée au sculpteur de la fin du XIIIe siècle Arnolfo di Cambio , certains érudits la datant du Ve siècle. Un pied de la statue est largement usé par les pèlerins qui l’embrassent depuis des siècles.
  • La Confessio engloutie menant aux grottes du Vatican (voir ci-dessus) contenait une grande statue agenouillée de Canova du pape Pie VI , qui fut capturé et maltraité par l’ armée de Napoléon Bonaparte . Cela a maintenant été déplacé à l’extrémité arrière (est) des grottes.
  • Dans la Confessio se trouve la Niche du Pallium (“Niche des Étoles”) qui contient une urne en bronze, offerte par le Pape Benoît XIV , pour contenir des étoles blanches brodées de croix noires et tissées avec la laine des agneaux bénis le jour de Sainte Agnès. .
  • Le maître – autel est surmonté du baldaquin du Bernin . (Voir au dessus)
  • Situées dans des niches à l’intérieur des quatre piliers soutenant le dôme se trouvent les statues plus grandes que nature associées aux principales reliques sacrées de la basilique : Sainte Hélène tenant la Vraie Croix et les Saints Clous , par Andrea Bolgi ; Saint Longin tenant la lance qui transperça le flanc de Jésus , par Bernini (1639) ; Saint André avec la croix de Saint-André , de François Duquesnoy et Sainte Véronique tenant son voile avec l’image du visage de Jésus , de Francesco Mochi .
  • A marble statue showing a matronly woman in a sweeping cloak supporting a cross which stands beside her and presenting a set of nails to the viewer with her left hand A marble statue showing a matronly woman in a sweeping cloak supporting a cross which stands beside her and presenting a set of nails to the viewer with her left hand

    Sainte-Hélène
    d’Andrea Bolgi

  • This statue shows a Roman soldier, with a cloak furling around him, gazing upward while he supports a long spear with his right hand and throws out his other hand in amazement. This statue shows a Roman soldier, with a cloak furling around him, gazing upward while he supports a long spear with his right hand and throws out his other hand in amazement.

    Saint Longin
    du Bernin

  • This statue shows an elderly man, bare-chested, and draped, looking up despairingly as he supports a large cross, arranged diagonally. This statue shows an elderly man, bare-chested, and draped, looking up despairingly as he supports a large cross, arranged diagonally.

    Saint André
    de François Duquesnoy

  • This statue shows the saint as a young woman, who, with a sweeping dramatic gesture, displays a cloth on which there is an image of the face of Jesus. This statue shows the saint as a young woman, who, with a sweeping dramatic gesture, displays a cloth on which there is an image of the face of Jesus.

    Sainte Véronique
    de Francesco Mochi

Allée nord

  • Dans la première chapelle du collatéral nord se trouve la Pietà de Michel-Ange . [note 10]
  • Sur le premier pilier de l’aile droite se trouve le monument de la reine Christine de Suède , qui abdiqua en 1654 pour se convertir au catholicisme.
  • La deuxième chapelle, dédiée à saint Sébastien , contient les statues des papes Pie XI et Pie XII . L’espace sous l’autel était autrefois le lieu de repos du pape Innocent XI , mais ses restes ont été déplacés vers l’ autel de la Transfiguration le 8 avril 2011. Cela a été fait pour faire place au corps du pape Jean-Paul II . Ses restes ont été placés sous l’autel le 2 mai 2011.
  • La grande chapelle de l’aile droite est la chapelle du Saint-Sacrement qui contient le tabernacle du Bernin (1664) ressemblant au Tempietto de Bramante à San Pietro in Montorio soutenu par deux anges agenouillés et avec derrière un tableau de la Sainte Trinité par Pietro da Cortona .
  • Près de l’autel de Notre-Dame de Secours se trouvent les monuments des papes Grégoire XIII par Camillo Rusconi (1723) et Grégoire XIV .
  • Au bout de l’allée se trouve un autel contenant les reliques de Sainte Pétronille et avec un retable L’Enterrement de Sainte Pétronille de Guerchin (Giovanni Francesco Barbieri), 1623.

Nef sud

  • La première chapelle du bas-côté sud est le baptistère, commandé par le pape Innocent XII et conçu par Carlo Fontana , (petit-neveu de Domenico Fontana). Les fonts baptismaux ont été sculptés dans le couvercle du sarcophage de porphyre pourpre qui avait autrefois renfermé les restes de l’empereur Hadrien et sont surmontés d’une figure en bronze doré de “l’ Agneau de Dieu “. La police de couvercle de sarcophage en porphyre retravaillée de Fontana a remplacé une police antérieure, qui a été réutilisée à partir du sarcophage de Probus , le préfet de Rome du IVe siècle , et qui a été utilisée pour les baptêmes du XVe siècle jusqu’à la fin du XVIIe siècle, lorsque le travail de Fontana a été terminé.
  • Contre le premier pilier de l’allée se trouve le Monument aux Stuarts royaux : James Stuart , connu sous le nom de “Vieux prétendant” et ses fils, Charles Edward , connu sous le nom de “Bonnie Prince Charlie”, et Henry , un cardinal. La tombe est une conception néo-classique de Canova dévoilée en 1819. En face se trouve le mémorial de la femme de James Francis Edward Stuart, Maria Clementina Sobieska .
  • La deuxième chapelle est celle de la Présentation de la Vierge et contient les mémoriaux du pape Benoît XV et du pape Jean XXIII .
  • Contre les piliers se trouvent les tombeaux du pape Pie X et du pape Innocent VIII .
  • La grande chapelle du bas-côté sud est la chapelle du chœur qui contient l’autel de l’ Immaculée Conception .
  • A l’entrée de la sacristie se trouve le tombeau du pape Pie VIII
  • Le transept sud contient les autels de Saint Thomas , Saint Joseph et la Crucifixion de Saint Pierre .
  • Le tombeau de Fabio Chigi, pape Alexandre VII , vers la fin de l’allée, est l’œuvre de Bernini et appelé par Lees-Milne “l’un des plus grands tombeaux de l’ âge baroque “. Il occupe une position inconfortable, étant placé dans une niche au-dessus d’une porte dans une petite sacristie, mais Bernini a utilisé la porte de manière symbolique. Le pape Alexandre s’agenouille sur sa tombe, tourné vers l’extérieur. Le tombeau est soutenu sur un grand linceul drapé en marbre rouge à motifs, et est soutenu par quatre figures féminines, dont seules les deux à l’avant sont entièrement visibles. Ils représentent la Charité et la Vérité. Le pied de la Vérité repose sur un globe terrestre, son orteil étant percé symboliquement par l’épine de l’Angleterre protestante. Sortant, apparemment, de la porte comme s’il s’agissait de l’entrée d’un tombeau, se trouve la figure squelettique ailée de la Mort , sa tête cachée sous le linceul, mais sa main droite portant un sablier tendu vers la figure agenouillée du pape. [24]
  • A pair of bronze doors divided into sixteen panels containing reliefs depicting scenes mainly from the life of Jesus and stories that he told. A pair of bronze doors divided into sixteen panels containing reliefs depicting scenes mainly from the life of Jesus and stories that he told.

    La Porte Sainte n’est ouverte que pour les grandes fêtes.

  • A large memorial set in a niche. The marble figure of a kneeling pope is surrounded by allegoric marble figures, and sculptured drapery surfaced with patterned red stone. A large memorial set in a niche. The marble figure of a kneeling pope is surrounded by allegoric marble figures, and sculptured drapery surfaced with patterned red stone.

    Le tombeau d’Alexandre VII, par Gian Lorenzo Bernini , 1671-1678. [56]

  • Peter is shown as a bearded man in draped garment like a toga. He is seated on a chair made of marble, and has his right hand raised in a gesture of blessing while in his left hand he holds two large keys. Behind the statue, the wall is patterned in mosaic to resemble red and gold brocade cloth. Peter est représenté comme un homme barbu vêtu d'un vêtement drapé comme une toge. Il est assis sur une chaise en marbre et a la main droite levée dans un geste de bénédiction tandis que dans la main gauche il tient deux grosses clefs. Derrière la statue, le mur est orné de motifs en mosaïque pour ressembler à un tissu de brocart rouge et or.

    La statue en bronze de Saint Pierre tenant les clefs du ciel, attribuée à Arnolfo di Cambio .

  • This marble statue shows the Virgin Mary seated, mourning over the lifeless body of Jesus which is supported across her knees. Cette statue en marbre montre la Vierge Marie assise, pleurant sur le corps sans vie de Jésus qui est soutenu sur ses genoux.

    La Pietà de Michel- Ange , 1498-1499, se trouve dans le collatéral nord.

Archiprêtres depuis 1053

The cardinals, all in bright red robes, are grouped near the baldachin. Les cardinaux, tous en robe rouge vif, sont groupés près du baldaquin. Cardinaux à la messe dans la basilique Saint-Pierre deux jours avant un conclave papal , 16 avril 2005.

Liste des archiprêtres de la basilique vaticane : [57]

The exterior of the basilica on a sunny day. In the foreground, hundreds of robed priests look towards a podium where there is an altar, and a group of white robed figures attends the Pope. L'extérieur de la basilique par une journée ensoleillée. Au premier plan, des centaines de prêtres en robe regardent vers un podium où se trouve un autel, et un groupe de personnages en robe blanche assiste le pape. L’investiture du pape François en 2013

  • Jean (1053)
  • Deusdedit (1092)
  • Azzo (1103-1104)
  • Rustico de’ Rustici (vers 1128-1131 ?)
  • Griffon (1138-1139)
  • Pietro (vers 1140?–1144)
  • Bernard (1145?-1176?)
  • Giovanni de Sutri (1176/78-1180)
  • Ugolin de Segni (vers 1191/1200-1206)
  • Guido Pierleoni (1206/7-1228)
  • Stefano Conti (1229-1254)
  • Ricardo Annibaldi (1254-1276)
  • Giovanni Gaetano Orsini (1276-1277)
  • Matteo Orsini Rosso (1278-1305)
  • Napoléon Orsini Frangipanier (1306-1342)
  • Annibaldo de Ceccano (1342-1350)
  • Guillaume de La Jugie (1362-1365)
  • Rinaldo Orsini (1366-1374)
  • Hugues de Saint-Martial (1374-1378)
  • Philippe d’Alençon (1378-1397)
  • Cristoforo Maroni (1397-1404)
  • Ange Acciaioli (1404-1408)
  • Antonio Calvi (1408-1411)
  • Pedro Fernández de Frias (1412-1420)
  • Antonio Correr (1420-1429)
  • Lucido Conti (1429-1434)
  • Giordano Orsini (1434-1438)
  • Giuliano Cesarini (1439-1444)
  • Pietro Barbo (1445-1464)
  • Richard Olivier (1464-1470)
  • Giovanni Battista Zénon (1470-1501)
  • Juan Lopez (1501)
  • Ippolito d’Este (1501-1520)
  • Marco Cornaro (1520)
  • Franciotto Orsini (1520-1530)
  • Francesco Cornaro (1530-1543)
  • Alexandre Farnèse (1543-1589)
  • Giovanni Evangelista Palotta (1589-1620)
  • Scipion Caffarelli-Borghèse (1620-1633)
  • Francesco Barberini (1633-1667)
  • Carlo Barberini (1667-1704)
  • Francesco Nerli (iuniore) (1704-1708)
  • Annibale Albani (1712–1751)
  • Henri Benoît Stuart (1751-1807)
  • Romualdo Braschi-Onesti (1807-1817)
  • Alessandro Mattei (1817–1820)
  • Pietro Francesco Galleffi (6 mai 1820 – 18 juin 1837)
  • Giacomo Giustiniani (1er juillet 1837 – 24 février 1843)
  • Mario Mattei (11 mars 1843 – 7 octobre 1870)
  • Niccola Paracciani Clarelli (8 octobre 1870 – 7 juillet 1872)
  • Edoardo Borromeo (10 juillet 1872 – 30 novembre 1881)
  • Edward Henry Howard (12 décembre 1881 – 16 septembre 1892)
  • Francesco Ricci Paracciani (6 octobre 1892 – 9 mars 1894)
  • Mariano Rampolla del Tindaro (21 mars 1894 – 16 décembre 1913)
  • Rafael Merry del Val (12 janvier 1914 – 26 février 1930)
  • Eugenio Pacelli (25 mars 1930 – 2 mars 1939)
  • Federico Tedeschini (14 mars 1939 – 2 novembre 1959)
  • Domenico Tardini (14 novembre 1959 – 30 juillet 1961)
  • Paolo Marella (14 août 1961 – 8 février 1983)
  • Aurelio Sabattani (8 février 1983 – 1er juillet 1991) [58]
  • Virgilio Noè (1er juillet 1991 [58] – 24 avril 2002) [59]
  • Francesco Marchisano (24 avril 2002 [59] – 31 octobre 2006) [60]
  • Angelo Comastri (31 octobre 2006 [60] – 20 février 2021) [61]
    • Comastri a été nommé archiprêtre coadjuteur le 5 février 2005 [62]
  • Mauro Gambetti (20 février 2021 [61] – présent)
  • Caractéristiques

    The dark silhouette of St. Peter's dome set against the orange, evening sky and setting sun. La silhouette sombre du dôme de Saint-Pierre se détache sur le ciel orange du soir et le soleil couchant. Silhouette de la Basilique Saint-Pierre au coucher du soleil (vue depuis Castel Sant’Angelo ).

    • Coût de construction de la basilique : plus de 46 800 052 ducats [63]
    • Orientation géographique : chœur ouest, nef est
    • Longueur totale : 730 pieds (220 m)
    • Largeur totale : 500 pieds (150 m)
    • Longueur intérieure incluant le vestibule : 693,8 pieds (211,5 m), [2] plus de 1 ⁄ 8 mile.
    • Longueur des transepts en intérieur : 451 pieds (137 m) [2]
    • Largeur de la nef : 90,2 pieds (27,5 m) [2]
    • Largeur à la tribune : 78,7 pieds (24,0 m) [2]
    • Largeur intérieure aux transepts : 451 pieds (137 m) [2]
    • Hauteur intérieure de la nef : 151,5 pieds (46,2 m) de haut [2]
    • Superficie totale : 227 070 pieds carrés (21 095 m 2 ), plus de 5 acres (20 000 m 2 ).
    • Superficie interne : 163 182,2 pieds carrés (3,75 acres ; 15 160,12 m 2 ) [2]
    • Hauteur du trottoir au sommet de la croix : 448,1 pieds (136,6 m) [1]
    • Façade : 167 pieds (51 m) de haut par 375 pieds (114 m) de large
    • Vestibule : 232,9 pieds (71,0 m) de large, 44,2 pieds (13,5 m) de profondeur et 91,8 pieds (28,0 m) de haut [2]
    • Les colonnes et pilastres internes : 92 pieds (28 m) de haut
    • La circonférence des piliers centraux : 240 pieds (73 m)
    • Diamètre extérieur du dôme : 137,7 pieds (42,0 m) [2]
    • Le tambour du dôme : 630 pieds (190 m) de circonférence et 65,6 pieds (20,0 m) de haut, s’élevant à 240 pieds (73 m) du sol
    • La lanterne : 63 pieds (19 m) de haut
    • Le ballon et la croix : 8 et 16 pieds (2,4 et 4,9 m), respectivement
    • Place Saint-Pierre : 1115 pieds (340 m) de long, 787,3 pieds (240,0 m) de large [2]
    • Chaque bras de la colonnade : 306 pieds (93 m) de long et 64 pieds (20 m) de haut
    • Les colonnades ont 284 colonnes, 88 pilastres et 140 statues [2]
    • Obélisque : 83,6 pieds (25,5 m). Hauteur totale avec socle et croix, 132 pieds (40 m).
    • Poids de l’obélisque : 360,2 tonnes courtes (326 800 kg; 720 400 lb) [2]

    Voir également

    • Architecture des cathédrales et des grandes églises
    • Architecture de Rome
    • Histoire des dômes de la période moderne
    • Liste des dômes les plus hauts
    • Index des articles liés à la Cité du Vatican
    • Liste des basiliques en Italie
    • Liste des plus anciens édifices religieux
    • Liste des basiliques catholiques romaines
    • Liste des bâtiments les plus hauts de Rome

    Remarques

    1. ^ a b Les affirmations selon lesquelles la basilique Notre-Dame de la Paix de Yamoussoukro en Côte d’Ivoire est plus grande semblent fausses, car les mesures incluent un rectorat, une villa et probablement le parvis. Son dôme, basé sur celui de la basilique Saint-Pierre, est plus bas mais porte une croix plus haute, et prétend ainsi être la plus haute église à coupole. [ citation nécessaire ]
    2. L’acte théologique de Benoît XVI de renoncer au titre de « patriarche de l’Occident » a eu pour conséquence que les basiliques patriarcales catholiques de rite romain sont aujourd’hui officiellement connues sous le nom de basiliques papales .
    3. ^ L’extraction de pierre pour le Colisée avait, à son tour, été payée avec un trésor pillé lors du siège de Jérusalem et la destruction du temple par le général de l’empereur Vespasien (et le futur empereur) Titus en 70 après JC. [32]
    4. ^ La tombe de Jules II a été laissée incomplète et a finalement été érigée dans l’église Saint-Pierre ad Vincola.
    5. Cette affirmation a récemment été faite pour la basilique de Yamoussoukro, dont le dôme, calqué sur celui de Saint-Pierre, est plus bas mais possède une croix plus haute. [ citation nécessaire ]
    6. Le dôme de la cathédrale de Florence est représenté sur une fresque de Santa Maria Novella qui précède sa construction d’environ 100 ans.
    7. Autre vue des statues de la façade . De gauche à droite : 1 Thaddée, 2 Matthieu, 3 Philippe, 4 Thomas, 5 Jacques l’Ancien, 6 Jean-Baptiste (techniquement un « précurseur » et non un apôtre) ; 7 Christ (au centre, le seul avec une auréole); 8 André, 9 Jean l’Apôtre , 10 Jacques le Jeune, 11 Barthélemy, 12 Simon et 13 Matthias. ( “Site d’architecture non officiel” . saintpetersbasilica.org . Récupéré le 1er juin 2011 .)
    8. ^ Le mot “prodigieux” est utilisé par un certain nombre d’écrivains essayant de décrire de manière adéquate l’énormité de l’intérieur. Ceux-ci incluent James Lees-Milne et Banister Fletcher.
    9. ^ L’obélisque a été érigé à l’origine à Héliopolis par un pharaon inconnu de la cinquième dynastie d’Égypte (vers 2494 avant JC – 2345 avant JC).
    10. La statue a été endommagée en 1972 par Lazlo Toft, un hongrois-australien, qui considérait que la vénération portée à la statue était idolâtre. Les dégâts ont été réparés et la statue a ensuite été placée derrière une vitre.

    Références

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    4. ^ James Lees-Milne décrit la basilique Saint-Pierre comme “une église avec une position unique dans le monde chrétien” dans Lees-Milne 1967 , p. 12.
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    Liens externes

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    • “Visite en Réalité Virtuelle de la Basilique Saint-Pierre”
    • St Peter’s Basilica.info ‒ site non officiel sur la basilique, avec des images et des textes de différents livres.
    • Photographies à 360 degrés à l’intérieur de la basilique Saint-Pierre
    • Google Maps : Vatican ‒ Image satellite de la Basilique
    Dossiers
    Précédé par Inconnue Le plus haut bâtiment de Rome
    1626–2012
    136,6 mètres (448 pieds)
    succédé par Tour Eurosky
    Précédé par Inconnue Le dôme
    le plus haut de 1626 à aujourd’hui
    136,6 mètres (448 pieds)
    Titulaire actuel

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