Ampeg

0

Ampeg est un fabricant surtout connu pour ses amplificateurs de basse . Créé à l’origine en 1946 à Linden, New Jersey par Everett Hull et Stanley Michaels sous le nom de “Michael-Hull Electronic Labs”, Ampeg fait aujourd’hui partie du Yamaha Guitar Group. Bien que spécialisée dans la production d ‘ amplificateurs de basse , Ampeg a déjà fabriqué des amplificateurs de guitare et des micros ainsi que des instruments tels que des contrebasses , des Guitares basses et des guitares électriques . [1]

Ampeg

Logo Ampeg.jpg
Auparavant Laboratoires électroniques Michael-Hull
Taper Privé
Industrie Instruments de musique
Fondé 1946 ; il y a 76 ans ( 1946 )
Fondateur Everett Hull,
Stanley Michaels
Quartier général Calabasas, Californie , États-Unis
Zone servie Mondial
Des produits Amplis basse & guitare Micros contrebasses
électriques & acoustiques Basses Guitares électriques
Parent Yamaha Corporation
Filiales Dan Amstrong
Site Internet Ampeg.com

Histoire

Premières années (1946-1959)

Everett Hull (né Charles Everitt Hull), un pianiste et bassiste du Wisconsin travaillant avec le chef d’ orchestre Lawrence Welk à Chicago, avait inventé un micro pour Contrebasse dans le but d’amplifier son instrument avec plus de clarté. La conception de Hull a placé un transducteur au sommet d’une cheville de support à l’intérieur du corps de son instrument, inspirant sa femme Gertrude à nommer l’invention « Ampeg », une version abrégée de « cheville amplifiée ». Le 6 février 1946, Hull dépose une demande de brevet pour ses “moyens d’amplification du son pour Instruments de musique à cordes de la famille des violons”, pour lesquels le brevet américain 2 430 717a été décerné l’année suivante. Les Hulls ont déménagé dans le New Jersey et Everett a rencontré l’ingénieur électricien et technicien d’amplis Stanley Michael, qui vendait un amplificateur de basse de sa propre conception, bientôt renommé Michael-Hull Bassamp. En 1946, ils ont créé Michael-Hull Electronic Labs à Newark, New Jersey, pour vendre leurs deux produits. Michael a quitté la compagnie en 1948, la laissant à Hull, qui a déménagé la compagnie l’année suivante à la 42e rue à Manhattan, au-dessus du New Amsterdam Theatre , en la renommant “The Ampeg Bassamp Company”.

Michael-Hull a fait de la publicité dans le magazine DownBeat , répertoriant des bassistes comme Chubby Jackson et Johnny Frigo comme endosseurs. De plus, Eddie Safranski s’est engagé avec Michael-Hull pour promouvoir les produits Ampeg , recevant une redevance pour l’équipement vendu par leur influence. Après le départ de Michael, Hull a continué à tirer parti des relations avec des musiciens bien connus pour accroître la notoriété de ses produits au sein de la communauté du jazz de New York ; Le nouvel emplacement d’Ampeg entre Carnegie Hall , NBC Studios au 30 Rockefeller Plaza et le Paramount Theatreaidé à établir des relations avec des bassistes comme Oscar Pettiford , Joe Comfort , Amos Milburn et Don Bagley .

En 1955, le musicien et électricien local Jess Oliver s’est rendu dans les bureaux d’Ampeg pour acheter une cheville amplifiée, et après avoir facilement réalisé l’installation lui-même, Hull lui a proposé un emploi. Oliver n’a rejoint Ampeg à plein temps qu’en 1956, la même année où le nom d’Ampeg a été simplifié en “The Ampeg Company”. En 1959, la société a été constituée sous le nom de “The Ampeg Company, Inc.”, avec Everett Hull comme président, Gertrude Hull comme secrétaire et Jess Oliver comme vice-président. [2]

Douleurs croissantes et marché en mutation (1960-1967)

En 1960, Ampeg a présenté le B-15, un amplificateur combo basse avec une fonction flip-top innovante, inventée et brevetée par Oliver. Le B-15 a été le premier de la série Portaflex de la société , et après être devenu l’ampli de studio préféré des musiciens de session comme James Jamerson et Chuck Rainey . Le B-15 et ses variantes ultérieures sont devenus l’amplificateur de basse le plus enregistré de l’histoire. [3] [4] En 1963, l’activité de la série Portaflex était passée à 44 % des ventes d’amplificateurs d’Ampeg. En 1962, Ampeg a présenté la Baby Bass à corps en plastique , une Basse électrique verticale compacte créée à partir de la basse Zorko, dont Ampeg avait acquis le design des frères Dopera , [5]ainsi qu’un micro unique conçu par Oliver et breveté par Ampeg.

En 1962, Ampeg et ses 40 employés ont déménagé dans une nouvelle usine de fabrication à Linden, New Jersey. À 8 000 pieds carrés, elle était trois fois plus grande que leur ancienne maison. En juin de l’année suivante, après des luttes continues pour répondre aux demandes de production et maintenir les flux de trésorerie, Ampeg a annoncé une offre d’actions initiale et est devenue une société Publique . En 1964, Ampeg comptait 100 employés et avait besoin de plus d’espace, déménageant dans un espace plus grand à un pâté de maisons.

La combinaison de la popularité croissante du rock and roll et du passage des bassistes de la Contrebasse à la Basse électrique à cette époque a posé un défi au cœur de métier d’Ampeg. Les publicités de la société ont continué à présenter des artistes classiques, jazz et country de premier plan, mais avec une absence notable d’artistes rock, et Hull s’est efforcé de minimiser les visites de musiciens rock dans les installations d’Ampeg. Le dégoût de Hull pour la musique rock and roll a été encore aggravé par le succès du principal concurrent d’Ampeg, Fender , qui a continuellement battu Ampeg dans les ventes globales. [1] Au cours des années 1960, les amplificateurs Ampeg ont été conçus pour “un son propre et sans distorsion”, Hull disant “nous ne ferons jamais rien pour le rock ‘n’ roll”.

L’entreprise a continué à connaître des difficultés de croissance – en octobre 1966, avec 200 employés et 40 000 pieds carrés d’espace, la capacité de production d’Ampeg était passée à 350 000 $ par mois, mais avait 3,5 millions de dollars de commandes en souffrance non exécutées. [ citation nécessaire ] Au milieu des luttes de l’entreprise liées à la croissance et à la fabrication, ainsi que des désaccords avec Hull, Oliver a démissionné d’Ampeg. Hull a commencé à chercher des acheteurs potentiels pour l’entreprise.

Ampeg entre sur le marché du rock (1967-1970)

En septembre 1967, Ampeg est devenue une filiale d’Unimusic Inc. lorsque le groupe d’investisseurs nouvellement formé a acquis une part majoritaire des actions Ampeg. Unimusic était composé d’investisseurs intéressés à tirer parti des opportunités sur le marché très fragmenté de l’équipement musical de l’époque, un peu comme CBS (qui possédait Fender et Rhodes ), ou plus tard Norlin (qui possédait Gibson Guitars , Lowrey et Moog Music ). [ recherche originale ? ]Alors que Hull était retenu comme président d’Ampeg, Unimusic avait acheté l’entreprise avec l’intention de l’utiliser comme point de départ pour le changement. Après un an de conflit entre Hull et Unimusic, Hull a présenté sa démission le 3 octobre 1968. [2] Unimusic a introduit un logo Ampeg redessiné et une nouvelle série de publicités ciblées sur le marché du rock. Afin d’établir une présence Ampeg sur les principaux marchés de la musique, Ampeg a ouvert des bureaux régionaux : à Chicago ; à Nashville près du Ryman Auditorium ; et au Hollywood Palladium à Hollywood. [ citation nécessaire ]

L’ingénieur en chef d’Ampeg, Bill Hughes et Roger Cox, avec la contribution de Bob Rufkahr et Dan Armstrong (un guitariste de session new-yorkais et expert en guitare engagé en tant que consultant), développaient ce que Cox envisageait comme “le plus gros et le plus méchant amplificateur de basse que le monde ait jamais vu”. .” Les Rolling Stones prévoyaient d’utiliser des amplis Hiwatt DR-103, comme lors de leur concert à Hyde Park en 1969 , qu’ils avaient amenés d’Angleterre. Leur road manager, Ian Stewart, a contacté Rich Mandella au bureau d’Ampeg à Hollywood, et Rich s’est arrangé pour que le groupe utilise cinq prototypes de têtes d’amplification de ce nouveau modèle à haut rendement. Ceux-ci utilisaient une conception à 14 tubes pour générer 300 watts de puissance à une époque où la plupart des amplis à lampes en généraient moins de 100. Les Rolling Stones ont emmené ces prototypes et Mandella en tournée, jouant de toutes les guitares et basses à travers eux pendant toute la tournée. Après la tournée, Ampeg a mis le design en production sous le nom de SVT, l’introduisant au NAMM Show en 1969. [7] [8] [9] [10] [11] [12] [ citations excessives ]

Après qu’Armstrong et son technicien d’amplis Tom Duffy aient commencé à modifier les têtes de basse B-25 pour la guitare rock, l’équipe de conception responsable du SVT a créé la série V, introduisant les têtes V-3, V-2 et V-4, VT-22 et Combos VT-40 en 1970. Les V-2, V-4 et V-22 ont été adoptés par des guitaristes de renom comme Ron Wood et Keith Richards ; les deux utiliseraient des têtes et des cabines Ampeg SVT jusqu’en 1981, date à laquelle ils ont remplacé les SVT par des amplis Mesa Boogie Mark I et Coliseum 300.

Armstrong a conçu une guitare et une basse en plastique transparent pour Ampeg. La guitare a été utilisée par Keith Richards avec les Rolling Stones lors des mêmes tournées de 1969, 1970 et 1971 et de certains premiers spectacles de la tournée de 1972, et la version basse de Bill Wyman lors de la tournée de 1972 et de certains des spectacles de la tournée d’hiver de 1973. En 1971, invoquant le manque de compensation pour ses contributions aux amplificateurs de la série V, Armstrong quitta Ampeg et refusa de renouveler l’accord autorisant la fabrication de sa guitare et de sa basse. [13]

Changements de propriétaire (1971-1985)

En 1971, Ampeg a été acquis par Magnavox , [14] [15] qui possédait le fabricant d’Instruments de musique Selmer , mais était mieux connu pour les téléviseurs, les radios et les composants hi-fi. L’année suivante, Magnavox a dissous l’incorporation d’Ampeg et transféré la direction d’Ampeg dans les bureaux de Selmer-Magnavox à Elkhart, Indiana. En 1974, au milieu de luttes économiques et d’excédents de capacité de production, Magnavox a fermé l’usine Ampeg de Linden, déplaçant la production vers une partie d’une usine d’électronique Magnavox là-bas. En 1978, le designer SVT Bill Hughes a quitté l’entreprise.

En 1980, Ampeg a été racheté par Music Technology, Inc. (MTI), un grossiste spécialisé dans les amplificateurs japonais et les claviers italiens cherchant à se développer. Sous la direction de MTI, les amplis des séries SVT et V ont été prototypés pour la production au Japon (bien que la série V n’ait jamais été produite). MTI a également présenté cinq nouveaux amplis à semi-conducteurs et six nouveaux amplis à lampes pour Ampeg, ainsi qu’une série de pédales d’effets. Mais après des problèmes de production et des ventes inférieures aux normes, MTI a déclaré faillite quelques années plus tard. [ quand ? ]

Musique de Saint-Louis et LOUD (1986-2018)

En 1986, St. Louis Music (SLM) a acquis les actifs d’Ampeg, [14] y compris les droits sur le nom et tout l’inventaire MTI restant. SLM a converti les têtes V5 restantes en SVT-100 et a entrepris de recréer le SVT, en réservant une salle chez SLM Electronics pour un projet de développement intensif . Travaillant à partir de dessins SVT originaux et de bons de commande de pièces de 1969, l’équipe a créé une série de 500 amplificateurs en 1987 surnommée les amplis SVT-HD en édition limitée. [16] SLM a ensuite rétabli la fabrication d’Ampeg dans son usine de l’avenue Borman à Saint-Louis, introduisant quatorze nouveaux amplis de guitare et de basse Ampeg et le plus grand amplificateur de basse du monde au salon NAMM d’été de 1987. [ citation nécessaire ]

En 2005, LOUD Technologies Inc. a acheté St. Louis Music et ses marques, y compris Ampeg [14] et les amplificateurs Crate , mettant fin à leur production à l’ usine de Yellville, Arkansas en mars 2007, sous-traitant la fabrication d’amplificateurs à des fabricants sous contrat en Asie. [15]

En mai 2018, suite à l’achat de Loud Technologies Inc. par Transom, la marque Ampeg a été acquise auprès de LOUD Audio LLC restructuré par Yamaha Guitar Group, Inc. [17] [18]

La société Ampeg actuelle est surtout connue dans le domaine des amplis basse . [19] Ils ont également une gamme d’ amplificateurs de guitare et un remake de la guitare et de la basse Dan Armstrong . [20]

Ampeg détient six brevets américains sous la marque Ampeg. [ citation nécessaire ]

Amplificateurs

Ampeg Portaflex B-15N (début des années 1970)

Portaflex Ampeg

À la fin des années 1950, Jess Oliver a inventé [1] un amplificateur combo avec un châssis qui pouvait être inversé et caché à l’intérieur du boîtier du haut-parleur pour protéger les tubes à vide . Cet Ampli basse combo a été introduit en 1960 sous le nom de Portaflex et est resté un choix populaire dans les années 1960.

  • Ampli de basse à transistor BT-15 (1966/1967) [21]

  • Portaflex :
    PF-350 ( tête de classe D )

Réverbération

Réverbération Ampeg R-12-R

En 1961, Ampeg est devenue la première entreprise à intégrer la réverbération (reverb) dans un amplificateur avec son Reverberocket , qui a précédé de près de deux ans l’ampli Vibroverb de Fender . [22] Malgré le dégoût de Hull pour le rock and roll et la résistance à la distorsion, le Reverberocket utilisait des tubes de puissance de type 6V6 qui sonnaient “Fendery” et se brisaient d’une manière que les joueurs de rock and roll pouvaient utiliser. [23]

  • Autres modèles vintage
  • Gémeaux II G-15L (1965-1968)

  • Ampli de guitare à semi-conducteurs GT-10 (1971-1980)

  • amplis Ampeg vintage
    chez RCA Studio B

Technologie Super Valve

Ampeg SVT VR “Réédition Vintage”

Au cours des années 1960, Ampeg ne produisait que des amplificateurs combo d’assez faible puissance . Les concerts de rock devenaient de plus en plus importants et des amplificateurs plus gros étaient nécessaires. En 1969, l’ingénieur en chef d’Ampeg, Bill Hughes, a conçu le circuit Super Valve Technology pour l’amplificateur du même nom. À 85 lb (39 kg), l’ Ampeg SVT fournissait 300 watts de puissance RMS, bien plus que la plupart des autres amplificateurs de basse de l’époque. La puissance nominale élevée a fait du SVT un candidat pour une utilisation dans des salles plus grandes. Le SVT a été largement utilisé par les groupes de rock dans les années 1970 et est toujours considéré par beaucoup comme l’ampli de basse de référence mondial. Le SVT-VR(Vintage Reissue) est presque identique dans la conception et la construction et la chose la plus proche de l’un des modèles SVT originaux produits par Ampeg.

  • Autres modèles de têtes séparées
  • V4 (années 1970)

  • Têtes de basse B-25 (vers 1969) et
    V-4B (années 1970)

Learn more.

Saxhorn

Amplificateurs récents (après les années 1990)

Au milieu des années 1990, SLM a publié plusieurs amplificateurs de guitare sous le nom Ampeg. Certains d’entre eux, la “Diamond Blue Series”, utilisaient les noms de modèles Ampeg vintage (tels que Jet et Reverberocket ) et comportaient le revêtement en damier de diamant de couleur bleuâtre associé aux amplis Ampeg des années 1960. Les conceptions de circuit de ces amplificateurs, cependant, étaient nouvelles. L’ Ampli basse Portaflex a été réédité, avec des mises à jour destinées à le rendre plus attrayant pour les bassistes modernes.

La série Ampeg GVT, introduite vers 2010, est une série d’amplificateurs à tubes construits en Corée du Sud, utilisant le circuit de tonalité Baxandall . [24] [ explication du jargon nécessaire ]

  • SVT Classique :
    SVT-350H (tête), SVT-410HLF (cab.)

  • SVT Pro :
    SVT-3 Pro (tête),
    Classic SVT-610HLF (cabine 6×10″)

  • Plate-forme de basse avec Ampeg SVT-6 Pro

  • PortaBass 800 (tête) avec cabine personnalisée.

  • Diamond Blue :
    Ampli basse B-200R

Instruments et accessoires

Apprendre encore plus Cette section a besoin de citations supplémentaires pour vérification . ( janvier 2020 ) Please help improve this article by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. (Learn how and when to remove this template message)

Ampeg a également fabriqué (ou fait fabriquer pour eux) des gammes d’instruments originaux mais distinctifs pour compléter leurs amplificateurs.

Zorko Basse Ampeg Baby Bass

Bébé bar

Baby Bass , introduit vers 1962, était une Contrebasse électrique avec un manche en bois pleine grandeur et un corps en plastique Uvex de la taille d’un violoncelle. Le design a été acheté à Zorko, repensé par Jess Oliver et fabriqué dans un coin de l’usine Ampeg de Linden, New Jersey . Il est apparu dans la liste de prix d’Ampeg jusqu’en 1970 environ, bien que populaire uniquement auprès des bassistes des groupes de musique latine et de salsa . [ citation nécessaire ]

Guitares de Burns

Au début des années 1960, les guitares et basses de marque Ampeg étaient produites par Burns de Londres . Ces instruments ne se vendaient pas bien car les coûts d’importation les rendaient trop chers par rapport aux Fenders et Gibsons. L’achat de Burns par Baldwin en 1965 a mis fin à l’association avec Ampeg.

Basse horizontale Ampeg AEB-1 Dan Armstrong transparent (1970)

Basse horizontale et Basse du Diable

1966-1969, conçu par Dennis Kager, etc.

En 1966, Ampeg a présenté sa gamme de ” basses horizontales ” à longue échelle (alias “scroll” ou “f-hole”), à la fois frettées et sans frettes (réputées pour être la première Basse électrique sans frettes de production) [ citation nécessaire ] . Certains avec des corps différents ont été produits comme le ” Devil Bass ” avec des cornes distinctives, mais le circuit était identique. Utilisant à l’origine un transducteur sous le pont, ils ont été repensés vers 1968 pour utiliser un capteur magnétique conventionnel. Dans le même temps, des basses frettées et sans frettes à petite échelle, avec des micros magnétiques, ont également été produites. [25]

Dan Armstrong “transparent”

En 1969, les basses horizontales ont été remplacées par les guitares et basses “transparentes” conçues par Dan Armstrong , avec des corps sculptés dans du plastique acrylique incolore . [26] [27] Les corps transparents ont contribué à un long maintien mais étaient lourds. Les guitares incorporaient des micros coulissants modifiables par l’utilisateur, et les basses à petite échelle utilisaient deux bobines empilées avec un pot “pan” [ explication du jargon nécessaire ] pour une large gamme de tons. La production des instruments “transparents” a pris fin en 1971 lorsque Armstrong a quitté l’entreprise.

Série de goujons

Basse électrique Big Stud (1973-1975)

Au milieu des années 1970, Ampeg avait une gamme de guitares et de basses de fabrication japonaise sous le nom de “Stud”. Les guitares comprenaient le Stud , le Heavy Stud et le Super Stud , et les basses comprenaient le Big Stud et le Little Stud . Les Studs étaient des imitations d’instruments Fender et Gibson populaires (bien que les copies Fender arboraient des poupées de guitare et de basse 3/3 et 2/2 plutôt incongrues). Certains des instruments Stud étaient mal construits (par exemple, les corps et les manches en contreplaqué sur le Little Stud), tandis que d’autres avaient des caractéristiques de bonne qualité (par exemple, le matériel plaqué or sur le Super Stud).

Distribution de Hagström

Patch suédois 2000 (1976-1979)

En 1971, Ampeg a été racheté par Magnavox , ce qui a conduit à un accord de distribution avec la société suédoise de guitares Hagström . En 1975, Ampeg et Hagström ont collaboré pour développer leur premier hybride guitare/synthétiseur utilisant le contact des cordes sur les frettes comme interrupteurs électriques : En 1976, le Swede Patch 2000 est sorti, qui nécessitait des pédales Ampeg Patch 2000 et un synthétiseur externe ( Parker Microcon a été conçu pour cela). [28]

Pédales d’effets et accessoires

Ampeg a également produit des pédales d’effets, y compris des unités de réverbération autonomes dans les années 60, le Scrambler ( distorsion ) de 1969 (un regain d’intérêt a entraîné la réédition d’un Scrambler mis à jour en 2005 avec Sub-Blaster ( octaver ) qui a produit une note un octave vers le bas), le Phazzer ( phaser ) du milieu à la fin des années 70, et une ligne de neuf pédales produites au Japon au milieu des années 80.

Il y avait aussi des accessoires de marque Ampeg qui comprenaient des housses, des médiators, des cordes, des sangles, du vernis, ainsi que deux amplis d’entraînement, le Sound Cube et le Buster (un clone de Pignose ). Actuellement, Ampeg propose principalement des housses, des vêtements d’extérieur et quelques autres accessoires avec leur logo.

Instruments récents (après les années 1990)

Du milieu à la fin des années 1990, Ampeg a réédité la Baby Bass, la Horizontal Bass [1] et les instruments “See-Through”, ainsi que des instruments en bois basés sur le design “See-Through”.

Références

  1. ^ un bcd Hopkins & Moore (1997) .
  2. ^ un b Hopkins & Moore (1999) , p. 175.
  3. ^ Fuchs, Andy; Hopkins, Gregg (30 juillet 2011). “En souvenir de Jess Oliver, inventeur de l’Ampeg B-15” . Première Guitare . Récupéré le 18/04/2019 .
  4. ^ Fjestad, Zachary (17 août 2010a). “Ampeg B-15N Portaflex” . Première Guitare . “le B-15 a subi des changements constants et le B-15 a été remplacé par le B-15N en 1961. En 1962, Ampeg a mis à jour le B-15N avec un redresseur à semi-conducteurs appelé le B-15NB et a introduit son fameux “bleu check “revêtement en vinyle sur toute leur gamme d’amplis. Ampeg est revenu à un redresseur à tube et a changé pour une carte de circuit imprimé en 1964 (B-15NC). Ce modèle a duré jusqu’au milieu de 1965, quand ils ont introduit le B-15NF avec des tubes à polarisation fixe et un baffle à un seul baffle. … Ampeg a connu de nombreux changements de propriétaire au cours des deux décennies suivantes, Unimusic prenant le relais en 1967, Magnavox en 1971 et MTI en 1980. / St. Louis Music a acheté Ampeg en 1985 et a finalement rendu certains la stabilité et le respect de la marque.La société a également réédité le B-15N Portaflex avec revêtement à carreaux bleus en 1995. Ampeg a été acheté par LOUD Technologies en 2005, et en 2010,ils ont présenté la nouvelle série Heritage qui est produite aux États-Unis.”
  5. ^ Hopkins & Moore (1999) , p. 101 .
  6. ^ Chasseur, Dave (2012). Amped: L’histoire illustrée des plus grands amplificateurs du monde (première éd.). Londres, Angleterre : Voyageur Press. p. 62. ISBN 978-0760339725. Récupéré le 29/04/2019 .
  7. ^ Massey, Sylvia (25 octobre 2010). “Histoires de vitesse avec Sylvia Massey : la bête SVT de Sa Majesté satanique : le ton dangereux d’Ampeg” . Mélangez . Récupéré le 29/04/2019 .
  8. ^ Rotondi, James. “Apprenez les différences et l’histoire de trois Ampegs emblématiques” . Audio universel . Récupéré le 29/04/2019 .
  9. ^ Henry, JP (28 septembre 2016). “Muscle américain : L’Ampeg SVT” . Guitare vaudou . Récupéré le 29/04/2019 .
  10. ^ Herrera, Jonathan (20 février 2018). “Une brève histoire de l’amplification des basses” . Bassiste . Archivé de l’original le 2019-04-30 . Récupéré le 29/04/2019 .
  11. ^ Fliegler, Ritchie; En ligneEiche, Jon F. (1993). Ampères ! L’autre moitié du rock’n’roll . Milwaukee, Wisconsin : Hal Leonard Publishing Corporation. p. 38. ISBN 9780793524112.
  12. ^ Kies, Chris (11 mai 2013). “Tête Ampeg SVT 1969 et baffle 8×10” . Première Guitare . Récupéré le 29/04/2019 .
  13. ^ Feser, Phil (avril 2007). “Ampeg Dan Armstrong Plexi Guitare” . Guitare d’époque . Récupéré le 30/04/2019 .
  14. ^ un bc Fjestad (2010a) .
  15. ^ un b Fjestad (2010) .
  16. ^ Bober, Jeff (12 mai 2017). “Ask Amp Man : édition limitée Ampeg SVT” . Première Guitare . Récupéré le 29/04/2019 .
  17. ^ “Yamaha Guitar Group annonce l’acquisition de la marque légendaire d’amplis de basse, Ampeg” (PDF) (communiqué de presse). Groupe de guitares Yamaha. 10 mai 2018 . Récupéré le 10/05/2018 .
  18. ^ Astley-Brown, Michael (11 mai 2018). “Yamaha annonce l’acquisition d’Ampeg” . MusicRadar . Récupéré le 05/11/2018 .
  19. ^ Herrera, Jonathan (8 janvier 2020). “Revue : Ampeg Classic Analog Bass Preamp et Scrambler Bass Overdrive” . Bassiste . Récupéré le 10/12/2020 .
  20. ^ Moore, Adam (11 novembre 2008). “Revue Ampeg AMG100” . Première Guitare . Récupéré le 05/11/2018 .
  21. ^ Hopkins & Moore (1999) , p. 118 , “Solid-State in the Garden State”.
  22. ^ Chasseur, Dave (mai 2016). “Prototype de réverbération Jet d’Ampeg” . Guitare d’époque . Récupéré le 05/11/2018 .
  23. ^ Hunter, Dave (janvier 2013). “L’Ampeg R-12-R Reverberocket” . Guitare d’époque . p. 58–60 . Récupéré le 05/11/2018 .
  24. ^ Thompson, Art (13 février 2012). “Ampeg GVT5-110, GVT15H et GVT52-112” . Joueur de guitare . Archivé de l’original le 2019-04-17 . Récupéré le 05/11/2018 .
  25. ^ Hopkins, Gregg; Moore, Bill (mars 1997). “Ampeg Horizontal Basses: De Liden, NJ. à Linden Avenue, Burbank, CA” . Guitare d’époque . Archivé de l’original le 14/11/2007.
  26. ^ “Je peux jouer clairement maintenant, le bois est parti … [Nouvelle basse Ampeg Dan Armstrong Plexi]” . Ampeg. 10 mars 2008. Archivé de l’original le 07/07/2011.
  27. ^ “Introduction” . Archivé de l’original le 2014-09-29. Dan Armstrong : L’homme et ses guitares . Archivé de l’original le 2014-09-29.
  28. ^ “Patch 2000” . Hagstrom.org.uk . Archivé de l’original le 2020-12-10 . Récupéré le 10/12/2020 .

Bibliographie

Livres

  • Hopkins, Gregg; Moore, Bill (1999). Ampeg : L’histoire derrière le son . Série d’Instruments de musique. Milwaukee, Wisconsin : Hal Leonard Publishing Corporation. ISBN 978-0-7935-7951-8.
  • En ligneFjestad, Zachary R. (2009). “Ampeg/Dan Amstrong Ampeg”. Livre bleu des guitares électriques (12e éd.). Publications du Livre bleu. ISBN 978-1-886768-93-2.
  • En ligneFjestad, Zachary R. (2010). “Ampeg”. Livre bleu des amplificateurs de guitare (4e éd.). Publications du Livre bleu. ISBN 978-1-936120-05-5.

Lectures complémentaires

  • “300 Watts de gloire d’ampli de basse: l’histoire de SVT” . Histoire d’Ampeg . Archivé de l’original le 2018-02-21.
  • “Au fil des ans, clairement: l’histoire de la série Dan Armstrong” . Histoire d’Ampeg . Archivé de l’original le 2018-01-24.
  • “Jalons Ampeg” . Histoire d’Ampeg . Archivé de l’original le 2018-04-30.

Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés à Ampeg .
  • Ampeg.com – Site officiel
You might also like
Leave A Reply

Your email address will not be published.

This website uses cookies to improve your experience. We'll assume you're ok with this, but you can opt-out if you wish. Accept Read More