Wes Craven

—

Wesley Earl Craven (2 août 1939 – 30 août 2015) était un réalisateur, scénariste, producteur, acteur et monteur américain. En raison de l’impact culturel et de l’influence de son travail, Craven est généralement reconnu comme l’un des plus grands maîtres du genre horreur. [1] [2] [3] [4] [5] Parmi sa filmographie prolifique , Craven était surtout connu pour son travail de pionnier dans le genre de l’horreur , en particulier les films slasher , où il mélangeait des clichés d’horreur avec de l’humour et de la satire. [6] [7] [8]

Wes Craven
Wes Craven 2010.jpg Craven en 2010
Née Wesley Earl Craven
( 02/08/1939 )2 août 1939
Cleveland , Ohio, États-Unis
Décédés 30 août 2015 (2015-08-30)(76 ans)
Los Angeles , Californie, États-Unis
Nationalité Américain
Autres noms Abe Snake
Guru of Gore
Master of Horror
Sultan of Shock
mère nourricière Collège Wheaton Université
Johns Hopkins
Profession
  • Réalisateur
  • scénariste
  • producteur
  • acteur de cinéma
  • éditeur
Années actives 1968–2015
Connu pour Un cauchemar sur Elm Street
Scream Les gens sous les escaliers
Les collines ont des yeux
La dernière maison sur la gauche
Red Eye
Conjoint(s) Bonnie Brocker ​ ​ ( m. 1964; div. 1969 )
Mimi Craven ​ ​ ( m. 1984; div. 1987 )
Iya Labunka ​ ( m. 2004 )
Enfants 2, dont Jonathan
Signature
Signature de Wes Craven.png

Craven a créé la franchise A Nightmare on Elm Street (1984-2010), écrivant et réalisant spécifiquement le premier film , co-écrivant et produisant le troisième, A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987), et écrivant et réalisant le septième , Nouveau cauchemar de Wes Craven (1994). Il a également réalisé les quatre premiers films de la franchise Scream (1996-2011). Il a également réalisé les classiques cultes The Last House on the Left (1972) et The Hills Have Eyes (1977), la comédie d’horreur The People Under the Stairs (1991) et le thriller psychologique Red Eye .(2005). Ses autres films notables incluent Swamp Thing (1982), The Serpent and the Rainbow (1988), Shocker (1989), Vampire in Brooklyn (1995) et Music of the Heart (1999).

Craven a reçu plusieurs distinctions tout au long de sa carrière, notamment un Scream Award , un Sitges Film Festival Award , un Fangoria Chainsaw Award et des nominations pour un Saturn Award et plusieurs autres festivals de cinéma. En 1995, il a été honoré par l’ Académie des films de science-fiction, fantastiques et d’horreur avec le Life Career Award , pour ses réalisations dans le genre de l’horreur. En 2012, le New York City Horror Film Festival a décerné à Craven le Lifetime Achievement Award. [9]

Le 30 août 2015, Craven est décédé d’une tumeur au cerveau à son domicile de Los Angeles, quatre semaines après son 76e anniversaire. [10] [11]

Jeunesse

Craven est né à Cleveland , Ohio, fils de Caroline (née Miller) et de Paul Eugene Craven. [12] Il a été élevé dans une famille Baptiste stricte . [13] Craven a obtenu un diplôme de premier cycle en anglais et en psychologie du Wheaton College dans l’Illinois et une maîtrise en philosophie et en écriture de l’Université Johns Hopkins . [14]

En 1964-1965, Craven a enseigné l’anglais au Westminster College de New Wilmington, en Pennsylvanie , et a été professeur de sciences humaines au Clarkson College of Technology (plus tard nommé Clarkson University ) à Potsdam, New York . [15] Il a enseigné aussi au Lycée de Madrid-Waddington à Madrid, New York . [16] Pendant ce temps, il a acheté une caméra 16 mm d’occasion et a commencé à faire des courts métrages. Son ami Steve Chapin l’a informé d’un poste de messager dans une société de production cinématographique de New York, où son frère, la future star du folk-rock Harry Chapintravaillé. Craven a emménagé dans le bâtiment où vivait son ami Steve Chapin au 136 Hicks St. à Brooklyn Heights. [16] Son premier emploi créateur dans l’ industrie cinématographique était comme monteur sain . [15]

Rappelant sa première formation, Craven a déclaré en 1994: “Harry était un fantastique monteur de films et producteur d’ industriels . Il m’a appris la méthode Chapin [de montage]:” Des écrous et des boulons! Des écrous et des boulons! Débarrassez-vous de la merde! “” Craven est ensuite devenu directeur adjoint de l’entreprise et a fait irruption dans le montage de films avec You’ve Got to Walk It Like You Talk It or You’ll Lose That Beat (1971). [16]

Carrière

Craven a fait publier une lettre dans l’édition du 19 juillet 1968 de Life , louant la couverture de ce périodique sur la musique rock contemporaine, en particulier celle de Frank Zappa . [17] Craven a quitté le monde universitaire pour le rôle plus lucratif de réalisateur de films pornographiques. [18] Dans le documentaire Inside Deep Throat , Craven dit à la caméra qu’il a réalisé “de nombreux films hardcore classés X” sous des pseudonymes. Bien que son rôle dans Deep Throat ne soit pas divulgué, la plupart de ses premiers travaux connus impliquaient l’écriture, le montage de films ou les deux. [18]

Le premier long métrage de Craven en tant que réalisateur était The Last House on the Left , sorti en 1972. [15] Craven s’attendait à ce que le film ne soit projeté que dans quelques salles, ce qui, selon lui, “m’a donné la liberté d’être scandaleux, et pour aller dans des endroits où je ne serais normalement pas allé, et ne pas m’inquiéter que ma famille en entende parler ou qu’elle soit écrasée.” [19] Finalement, le film a été projeté beaucoup plus largement qu’il ne le supposait, le laissant ostracisé en raison du contenu du film. [19]

Après l’expérience négative de Last House , Craven a tenté de sortir du genre de l’horreur et a commencé à écrire des films sans horreur avec son partenaire Sean S. Cunningham , dont aucun n’a attiré de soutien financier. [20] Enfin, sur la base des conseils d’un ami sur la facilité de tournage dans les déserts du Nevada , Craven a commencé à écrire un nouveau film d’horreur basé sur ce lieu. [20] Le film qui en a résulté, The Hills Have Eyes , a cimenté Craven en tant que “réalisateur de films d’horreur” avec Craven notant: “Il est vite devenu clair que je n’allais rien faire d’autre à moins que ce ne soit effrayant”. [20]

Craven a fréquemment collaboré avec Sean S. Cunningham. Dans le premier long métrage de Craven, La dernière maison sur la gauche , Cunningham a été producteur. Ils ont mis en commun toutes leurs ressources et ont trouvé 90 000 $. [ citation nécessaire ] Plus tard, dans le film le plus connu de Craven, A Nightmare on Elm Street (1984), Cunningham a réalisé l’une des scènes de poursuite, bien qu’il n’ait pas été crédité. [15] Craven a contribué au lancement de la carrière de l’acteur Johnny Depp en le jetant dans A Nightmare on Elm Street , le premier grand rôle de film de Depp. [21]

Le méchant d’ Elm Street , Freddy Krueger, est apparu avec Jason Voorhees de Cunningham dans le film slasher de 2003 Freddy contre Jason , produit par Cunningham avec le scénariste Victor Miller crédité comme “Character Creator”. Dans le remake de 2009 de La dernière maison à gauche , Cunningham et Craven partagent les crédits de production. [22]

Bien que connu pour la réalisation de films d’horreur/thriller, il a travaillé sur deux films qui sortent de ce genre : Music of the Heart (1999), et comme l’un des 22 réalisateurs responsables de Paris, je t’aime (2006). [18] Craven a conçu le logo Halloween 2008 pour Google [23] et a été la deuxième personnalité célèbre à reprendre la page d’accueil de YouTube à Halloween. [24]

Craven a créé Coming of Rage , une série de bandes dessinées en cinq numéros , avec l’ écrivain Steve Niles de 30 Days of Night . [25] La série a été publiée sous forme numérique en 2014 par Liquid Comics avec une édition imprimée prévue pour les débuts d’octobre 2015. [25]

Réalisation

influence

Craven a cité les cinéastes Ingmar Bergman , Luis Buñuel , Alfred Hitchcock , Federico Fellini , Jean Cocteau et François Truffaut parmi ses principales influences. [26] [27] [28] Le premier film de Craven, The Last House on the Left , a été conçu comme un remake de Bergman’s The Virgin Spring (1960). [29] La chèvre dans la séquence de rêve au début de A Nightmare on Elm Street a été incluse par Craven en hommage à Buñuel. [30]

Style et thèmes

“Les idées qui émanent de familles fracturées ou perturbées d’une manière ou d’une autre sont les choses les plus profondément terrifiantes pour moi. Et j’ai toujours senti que j’étais sur des bases solides quand je faisais des films sur les familles. Les premières véritables terreurs nous arrivent au cours des cinq premières années de notre vie et c’est là que nous en sommes, au milieu de notre famille. Très souvent, pour les enfants, les choses les plus terrifiantes sont les adultes, et malheureusement souvent ce sont les parents eux-mêmes qui font le plus peur.
— Wes Craven sur le thème de la famille dans ses œuvres [31]

Les œuvres de Craven ont tendance à explorer l’effondrement des structures familiales , la nature des rêves et de la réalité, et comportent souvent de l’humour noir et des éléments satiriques. [27] [32] Des familles ostensiblement civilisées succombent à la violence et l’exercent dans La dernière maison à gauche et Les collines ont des yeux . [14] A Nightmare on Elm Street , Shocker et les films Scream abordent le processus de traitement des traumatismes familiaux. [14]

Plusieurs des films de Craven sont caractérisés par des relations familiales abusives telles que The Hills Have Eyes , A Nightmare on Elm Street , The People Under the Stairs , et d’autres. Les familles dans le déni sont un fil conducteur dans ses films, une idée ouvertement discutée par Craven :

La famille est le meilleur microcosme avec lequel travailler… C’est de là que viennent la plupart de nos émotions fortes ou de nos instincts… J’ai grandi dans une famille ouvrière blanche très religieuse. Il y avait énormément de secret dans le commerce général de nos relations… S’il y avait une dispute, elle était immédiatement niée. S’il y avait un sentiment, il était refoulé… J’ai commencé à voir qu’en tant que nation, nous faisions les mêmes choses. [33]

Le brouillage de la barrière entre les rêves et la réalité, parfois appelé “caoutchouc-réalité”, est un incontournable du style de Craven. [34] A Nightmare on Elm Street , par exemple, traitait des conséquences des rêves dans la vie réelle. [35] Le Serpent et l’arc- en-ciel et Shocker dépeignent des protagonistes qui ne peuvent pas faire la distinction entre les visions cauchemardesques et la réalité. [10] À la suite de New Nightmare , Craven a exploré de plus en plus d’éléments métafictionnels dans ses films. New Nightmare a l’actrice Heather Langenkamp elle-même alors qu’elle est hantée par le méchant du film dans lequel elle a déjà joué. [dix]À un moment du film, le public voit sur le traitement de texte de Wes Craven un scénario qu’il a écrit, qui inclut la conversation qu’il vient d’avoir avec Heather, comme si le scénario était écrit au fur et à mesure que l’action se déroulait.

Dans Scream , les personnages font fréquemment référence à des films d’horreur similaires à leurs situations, et à un moment donné, Billy Loomis dit à sa petite amie que la vie n’est qu’un grand film. Ce concept a été souligné dans les suites, alors que des harceleurs imitateurs reconstituent les événements d’un nouveau film sur les meurtres de Woodsboro (Woodsboro étant la ville fictive où Scream se déroule) se produisant dans Scream . [15]

Collaborateurs

Marianne Maddalena a été productrice sur douze des films de Craven. [36] Après avoir travaillé sur New Nightmare de Wes Craven , Patrick Lussier devient monteur sur tous ses longs métrages jusqu’à Red Eye . [37] Craven avait tendance à employer les directeurs de la photographie Peter Deming , Mark Irwin et Jacques Haitkin sur ses films. [38] [39] [40] À l’exception de Music of the Heart , le compositeur Marco Beltrami a travaillé sur tous les films de Craven de Scream à Scream 4 . [41]Bien qu’il écrive généralement ses propres films, Craven a travaillé régulièrement avec le scénariste Kevin Williamson après Scream . [42] Craven a souvent utilisé un certain nombre des mêmes acteurs sur ses projets, notamment Neve Campbell , Courteney Cox , David Arquette , Robert Englund , Michael Berryman , Heather Langenkamp et Davis Hess .

Vie privée

Le premier mariage de Craven, avec Bonnie Broecker, a produit deux enfants: Jonathan Craven (né en 1965) et Jessica Craven (née en 1968). Jonathan est scénariste et réalisateur. [15] Jessica était auteur-compositeur-interprète dans le groupe des Chapin Sisters . Le mariage a pris fin en 1970.

En 1984, Craven a épousé une femme qui s’est fait connaître professionnellement sous le nom d’actrice Mimi Craven. Les deux ont divorcé plus tard, Wes Craven déclarant dans des interviews que le mariage s’était dissous après avoir découvert qu’il “n’était plus qu’une imposture”. [43] En 2004, Craven a épousé Iya Labunka; elle a fréquemment travaillé comme productrice sur les films de Craven. [44]

Craven était un ornithologue ; en 2010, il a rejoint le conseil d’administration d’ Audubon California. [44] Ses films préférés comprenaient Night of the Living Dead (1968), The Virgin Spring (1960) et Red River (1948). [45]

Mort et héritage

Craven est décédé d’une tumeur au cerveau à son domicile de Los Angeles le 30 août 2015, quatre semaines après son 76e anniversaire. [10] [11] De nombreux acteurs et collègues réalisateurs lui ont rendu hommage, dont David Arquette , [46] Adrienne Barbeau , [47] Angela Bassett , [46] Bruce Campbell , [48] Heather Langenkamp , ​​Neve Campbell , [49] John Carpenter , [48] Courteney Cox , [46] [47] [50] Joe Dante , [48] Johnny Depp , [51] Robert Englund , [46] [47] Sarah Michelle Gellar , [46] [50] Lloyd Kaufman , [48] Jamie Kennedy , [50] Rose McGowan , [47] [50] Kristy Swanson , [46] Edgar Wright , [ 48] et Amanda Wyss . [49] Le dixième épisode de la série télévisée d’horreur Scream et la quatrième suite de la franchise ont été dédiés à sa mémoire. [52] [53]

Filmographie

Fonctionnalités dirigées

An Titre Distributeur
1972 La dernière maison sur la gauche Libération de la marque / American International Pictures
1977 La colline a des yeux Avant-garde
1981 Bénédiction mortelle Artistes unis
1982 Chose des marais Photos de l’ambassade
1984 Freddy Cinéma nouvelle ligne
1985 Les collines ont des yeux, partie II Castle Hill Productions
1986 Ami mortel Warner Bros.
1988 Le serpent et l’arc-en-ciel Images universelles
1989 choc
1991 Les gens sous les escaliers
1994 Le nouveau cauchemar de Wes Craven Cinéma nouvelle ligne
1995 Vampire à Brooklyn Paramount Pictures
1996 Pousser un cri Films dimensionnels
1997 Cri 2
1999 Musique du coeur Miramax
2000 Cri 3 Films dimensionnels
2005 Maudit Miramax
Yeux rouges Photos de DreamWorks
2010 Mon âme à prendre Images universelles
2011 Cri 4 Films dimensionnels

Bibliographie

An Titre Réf.
1999 Société de la fontaine [54]
2013 Venir de rage [55]

Récompenses et nominations

Tout au long de sa carrière, Craven a été nominé et a remporté de nombreux prix, dont plusieurs Saturn Awards et plusieurs honneurs du festival du film . [56]

En 1977, Craven remporte le prix de la critique au Sitges Film Festival pour son film d’horreur The Hills Have Eyes . [57] En 1997, le Festival du Film de Gérardmer lui décerne le Grand Prix pour le film slasher Scream . [58] En 2012, le New York City Horror Film Festival a décerné à Craven le Lifetime Achievement Award. [9]

Références

  1. ^ Leydon, Joe (31 août 2015). “Wes Craven Remembered: Un maître de l’horreur moderne” .
  2. ^ “Wes Craven, maestro de l’horreur, meurt à 76 ans” .
  3. ^ “Wes Craven, dont les films Slasher ont terrifié des millions, meurt à 76 ans” . Le New York Times . 1er septembre 2015.
  4. ^ Garrett, Preston. “Les 13 meilleurs MAÎTRES DE L’HORREUR : Scénaristes / réalisateurs – Le laboratoire de script” .
  5. ^ “Wes Craven, le pionnier de l’horreur d’Hollywood, meurt à 76 ans” .
  6. ^ PERSONNEL, YH. “Rendre hommage au pionnier de l’horreur moderne, Wes Craven” .
  7. ^ Dimelow, Gareth (1er septembre 2015). “RIP Wes Craven : un pionnier qui a testé les limites de l’horreur” . Temps de sabotage . Consulté le 15 octobre 2016 .
  8. ^ “Les 5 scènes qui montrent Wes Craven seront toujours le Maître de l’Horreur” . 31 août 2015.
  9. ^ un b “2012” . Festival du film d’horreur de New York . Consulté le 31 août 2015 .
  10. ^ un bcd ” Wes Craven, réalisateur de films d’horreur, meurt à 76 ans “ . CNN.com . Consulté le 30 août 2015 .
  11. ^ un b “Wes Craven, Maestro d’Horreur, Meurt à 76” . Le journaliste hollywoodien . 30 août 2015 . Consulté le 30 août 2015 .
  12. ^ “Wesley Earl Craven (né en 1939)” . mooseroots.com . Consulté le 31 août 2015 .
  13. ^ “L’horreur d’être Wes Craven” . Le New York Times . 17 avril 2011.
  14. ^ un bc Muir , John Kenneth (1998). Wes Craven : L’art de l’horreur . Jefferson, Caroline du Sud : McFarland & Co. ISBN 0-7864-0576-7 . p. 114.
  15. ^ un bcdef ” Wes Craven ” . _ Biographie.com . Consulté le 31 août 2015 .
  16. ^ un bc Lovece , Frank (13 octobre 1994). “L’homme qui a créé Freddy Krueger est de retour avec un respect renouvelé” . Jour de l’actualité . New-York . Archivé de l’original le 31 août 2015 . Consulté le 31 août 2015 .
  17. ^ Craven, Wes (19 juillet 1968). “Lettres aux rédacteurs” . La vie . p. 17.
  18. ^ un bc ” Wes Craven, Maître réalisateur de films d’horreur, meurt à 76 ans” . NPR.org . Consulté le 31 août 2015 .
  19. ^ un b Tobias, Scott. “Wes Craven” . Avclub . Consulté le 25 janvier 2018 .
  20. ^ un bc Stratford , Jennifer Juniper. “WES CRAVEN : UN DERNIER CRI” . Le Front . Consulté le 25 janvier 2018 .
  21. ^ Blitz, Krasniewicz. Johnny Depp : une biographie .
  22. ^ ” ‘Scream IV’ Officiellement Greenlit avec Wes Craven Attaché” .
  23. ^ “Wes Craven sculpte le logo Google” .
  24. ^ “Wes Craven prend le contrôle de YouTube pour Halloween!” . Nouvelles de Tubefilter . 31 août 2008. Archivé de l’original le 5 décembre 2008 . Consulté le 11 novembre 2008 .
  25. ^ un b Rich Johnston. “Coming Of Rage de Wes Craven vient enfin d’être imprimé par Steve Niles et Francesco Biagini – Bleeding Cool Comic Book, Movie, TV News” . Bande dessinée cool de saignement, film, nouvelles télévisées . Consulté le 31 août 2015 .
  26. ^ “Wes Craven: le maestro de l’horreur grand public inspiré par Ingmar Bergman” . Le Gardien . 31 août 2015.
  27. ^ un b Skelton, Shannon (2019). Wes Craven : Entrevues . Presse universitaire du Mississippi. ISBN 9781496826114.
  28. ^ Robb, Brian J. (1998). Cris et cauchemars : les films de Wes Craven . Woodstock, NY : Overlook Press. p. 17. ISBN 0-87951-918-5.
  29. ^ “Le film de Bergman qui a inspiré Wes Craven” . Criterion.com .
  30. ^ Wes Craven. Un cauchemar sur Elm Street (1984). Commentaire audio Blu-Ray, 1:20.
  31. ^ Newton, Steve (7 novembre 1991). “Le titan de la terreur Wes Craven sur les horreurs de la famille et d’être jeté dans le rôle du gars effrayant”. Le détroit de Géorgie .
  32. ^ Robb, Brian J. (1998). Cris et cauchemars : les films de Wes Craven . Woodstock, NY : Overlook Press. p. 14. ISBN 0-87951-918-5.
  33. ^ Muir, John Kenneth (1998). Wes Craven : L’art de l’horreur . Jefferson, Caroline du Sud : McFarland & Co. ISBN 0-7864-0576-7 . p. 5.
  34. ^ Muir, John Kenneth (2004). Wes Craven : L’art de l’horreur . Jefferson, Caroline du Nord : McFarland. p. 114. ISBN 0-7864-1923-7. OCLC 66655309 .
  35. ^ “Wes Craven : Film Par Film” . Revue Empire . 17 septembre 2015 . Consulté le 17 septembre 2015 .
  36. ^ Kurtz, Rodrigo (19 août 2020). “Entretien : Marianne Maddalena” . BonjourSidney.com . Consulté le 7 juin 2021 .
  37. ^ “CRÉDITS” . patricklussier . Consulté le 7 juin 2021 .
  38. ^ “Cabine dans les bois / Peter Deming, ASC – La société américaine des cinéastes” . ascmag.com . Consulté le 7 juin 2021 .
  39. ^ oliverjlwebb (27 juin 2020). “Une entrevue avec Mark Irwin” . CadreÉtroitementObservé . Consulté le 7 juin 2021 .
  40. ^ “De l’horreur emblématique à faible budget à ‘Kong’: les conseils de tir de DP Jacques Haitkin” . Pas d’école de cinéma . 3 avril 2017 . Consulté le 7 juin 2021 .
  41. ^ “Le compositeur Marco Beltrami sur Craven, Del Toro et Plus” . ComingSoon.net . 19 juin 2017 . Consulté le 7 juin 2021 .
  42. ^ Jonathan Barkan (4 septembre 2015). “Se souvenir de Wes Craven : Kevin Williamson et Neve Campbell” . Putain dégoûtant ! . Consulté le 7 juin 2021 .
  43. ^ Emery, Robert J. (2003). Les réalisateurs : prenez trois . Vol. 3. Presse Allworth. ISBN 1581152450.
  44. ^ a b Garrison Frost (28 mai 2010). “Le directeur Wes Craven rejoint le conseil d’administration d’Audubon California” . Audublog . Audubon Californie (Société nationale Audubon) . Consulté le 28 décembre 2020 .
  45. ^ “Films Préférés de Wes Craven” . Docteur du cinéma. 1er novembre 2013 . Consulté le 30 août 2015 .
  46. ^ un bcdef Michael Rothman ( 31 août 2015). « Wes Craven mort à 76 ans : les célébrités rendent hommage » .
  47. ^ un bcd Jonathan Barkan (31 août 2015). “Robert Englund, James Wan et More pleurent Wes Craven” . sanglant- dégoûtant.com . Consulté le 13 septembre 2018 .
  48. ^ un bcde Woerner , Meredith . “Les fans, les créateurs et les créateurs d’horreur pleurent la perte de Wes Craven” . capitalgazette.com . Récupéré le 13 juillet 2021 .
  49. ^ un b Ben Enfant. “Wes Craven : Hollywood rend hommage au maestro de l’horreur” . Le Gardien . Consulté le 13 septembre 2018 .
  50. ^ un bcd Jessica Dershowitz (30 août 2015). “Wes Craven mort : Courteney Cox, Rose McGowan, Sarah Michelle Gellar et bien d’autres rendent hommage” . Divertissement hebdomadaire . Consulté le 29 décembre 2020 .
  51. ^ Ramin Setoodeh (15 septembre 2015). “Johnny Depp rend hommage à Wes Craven, parle de ‘Blass Mass’ – Variété” . Variété.com . Consulté le 13 septembre 2018 .
  52. ^ Kathy Sales (2 septembre 2015). “Le 10ème épisode de Scream, dédié à la mémoire de Wes Craven” . Archivé de l’original le 2 septembre 2015.
  53. ^ ” Critique de ‘Scream’ : C’est suffisant, sanglant et assez divertissant. Neve Campbell dirige un meilleur casting que ne le mérite cette dernière suite” . ChicagoTribune.com .
  54. ^ Wes Craven (1er novembre 1999). Société de la Fontaine . Presse Thorndike. ISBN 978-0-7862-2270-4.
  55. ^ Wes Craven; Steve Niles (25 octobre 2014). VENIR DE RAGE #1 . Bandes dessinées liquides. ISBN 978-1-62665-913-1.
  56. ^ “LES PRIX DE SATURNE” . Académie des films de science-fiction, fantastique et d’horreur . Consulté le 31 août 2015 .
  57. ^ “Récompenses” . Festival du film de Siges . Consulté le 31 août 2015 .
  58. ^ “Historique” . Festival international du film fantastique de Gérardmer . Archivé de l’original le 3 janvier 2019 . Consulté le 31 août 2015 .

Liens externes

  • Wes Craven à IMDb

Plus