Maurice Jarré
Maurice-Alexis Jarre ( français : [ʒaʁ] ; 13 septembre 1924 – 28 mars 2009) [1] [2] [3] était un compositeur et chef d’orchestre français. Bien qu’il ait composé plusieurs œuvres de concert, Jarre est surtout connu pour ses musiques de films , notamment pour ses collaborations avec le réalisateur David Lean . Jarre a composé les partitions de tous les films de Lean, de Lawrence d’Arabie (1962) à A Passage to India (1984). Il a été nominé pour neuf Oscars , dont trois dans la catégorie Meilleure musique originale pour Lawrence d’Arabie (1962), Docteur Zhivago (1965) etA Passage to India (1984), tous réalisés par Lean.
| Maurice Jarré | |
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| Informations d’arrière-plan | |
| Née | ( 1924-09-13 )13 septembre 1924 Lyon , France |
| Décédés | 28 mars 2009 (2009-03-28)(84 ans) Los Angeles , Californie , États-Unis |
| Profession(s) | Compositeur, chef d’orchestre |
| Années actives | 1958–2001 |
| Actes associés | Jean Michel Jarré |
Les partitions notables d’autres réalisateurs incluent Eyes Without a Face (1959), The Longest Day (1962), The Train (1964), The Collector (1965), Grand Prix (1966), The Man Who Would Be King (1975), Mohammad , Messager de Dieu (1976), Jésus de Nazareth (1977), Lion du Désert (1981), L’Année de la Vie Dangereuse (1982), Témoin (1985), La Côte des Moustiques (1986), Attraction Fatale (1987), Gorilles dans la brume (1988), Dead Poets Society (1989) etFantôme (1990). Il a travaillé avec des réalisateurs tels que John Frankenheimer , Peter Weir , Georges Franju , John Huston , Adrian Lyne , Luchino Visconti , Alfred Hitchcock , Elia Kazan et Volker Schlöndorff .
Jarre a également remporté quatre Golden Globes , trois BAFTA Awards , un Grammy Award et une étoile sur le Hollywood Walk of Fame . [4] Trois de ses compositions ont passé un total de 42 semaines dans le classement des singles britanniques ; le plus grand succès fut “Somewhere My Love” (sur son air ” Lara’s Theme “, avec des paroles de Paul Francis Webster ) interprété par les Mike Sammes Singers , qui atteignit le numéro 14 en 1966 et passa 38 semaines sur le palmarès.
Il était le père du musicien Jean-Michel Jarre et le père adoptif du scénariste Kevin Jarre .
Jeunesse
Jarre est né à Lyon , fils de Gabrielle Renée ( Née Boullu) et d’André Jarre, directeur technique de la radio. [5] Il s’inscrit d’abord à l’école d’ingénieurs de la Sorbonne , mais décide plutôt de suivre des cours de musique. Il quitte la Sorbonne contre la volonté de son père et s’inscrit au Conservatoire de Paris pour étudier la composition et l’harmonie et choisit la Percussion comme instrument majeur. [3] Il devient directeur du Théâtre National Populaire et enregistre sa première musique de film en France en 1951. [6]
Musique de film
En 1961, la carrière musicale de Jarre connaît un changement majeur lorsque le producteur de cinéma britannique Sam Spiegel lui demande d’écrire la partition de l’épopée de 1962 Lawrence d’Arabie , réalisé par David Lean. [7] Le score acclamé a valu à Jarre son premier Oscar et il continuerait à composer les partitions de tous les films ultérieurs de Lean. Il a suivi avec The Train (1964) et Grand Prix (1966), tous deux pour le réalisateur John Frankenheimer , et a eu entre-temps un autre grand succès dans Doctor Zhivago de David Lean , qui comprenait la chanson sans paroles « Le thème de Lara ».” (plus tard l’air de la chanson “Somewhere My Love”), et qui lui a valu son deuxième Oscar . Il a travaillé avec Alfred Hitchcock sur Topaze (1969): bien que les expériences d’Hitchcock avec le film aient été malheureuses, il était satisfait de la partition de Jarre, lui disant : « Je ne t’ai pas donné un grand film, mais tu m’as donné une excellente partition. » Sa partition pour Ryan’s Daughter ( 1970) de David Lean , qui se déroule en Irlande, évite complètement les styles de musique traditionnelle irlandaise, selon Lean. préférences. La chanson “It Was a Good Time”, de Ryan’s Daughter a ensuite été enregistré par des stars de la musique telles que Liza Minnelli qui l’a utilisé dans son émission spéciale acclamée par la critiqueLiza avec un Z ainsi que par d’autres dans les années 1970. Il a contribué à la musique deThe Damned (1969) de Luchino Visconti et de The Man Who Would Be King (1975) de John Huston .
Il a de nouveau été nominé pour un Oscar pour la musique de The Message en 1976, pour le réalisateur et producteur Moustapha Akkad . Il a suivi avec Witness (1985) et Dead Poets Society (1989), pour lesquels il a remporté un British Academy Award .
Dans les années 1970 et 1980, Jarre s’est tourné vers la science-fiction, avec des partitions pour L’île sur le toit du monde (1974), Dreamscape (1984), Enemy Mine (1985) et Mad Max Beyond Thunderdome (1985). Ce dernier est écrit pour grand orchestre, augmenté d’un chœur , de quatre pianos à queue , d’un orgue à tuyaux , d’un digeridoo , d’un fujara , d’une batterie de percussions exotiques et de trois ondes Martenot , qui figurent dans plusieurs autres partitions de Jarre, dont Lawrence d’Arabie , Jésus de Nazareth , l’Epouse etCaracol . La balalaïka figure en bonne place dans la partition de Jarre pour le docteur Jivago .
En 1990, Jarre a de nouveau été nominé pour un Academy Award marquant l’histoire d’amour/thriller surnaturel Ghost . Sa musique pour la scène finale du film est basée sur « Unchained Melody » composée par son collègue compositeur de film Alex North . [3] D’autres films pour lesquels il a fourni la musique incluent A Walk in the Clouds (1995), pour lequel il a écrit la partition et toutes les chansons, y compris la romantique “Mariachi Serenade”. On doit également à son crédit le thème de l’amour passionné de Fatal Attraction (1987) et les paysages sonores électroniques moroses d’ After Dark, My Sweet.(1990). Il était très respecté par d’autres compositeurs, dont John Williams, qui a déclaré, à la mort de Jarre, “(Il) doit rester dans les mémoires pour sa contribution durable à la musique de film … nous avons tous été enrichis par son héritage.” [8]
Le travail télévisé de Jarre comprend le thème de la courte série western de 1967 sur CBS , Cimarron Strip , sa partition pour la mini -série Jesus of Nazareth (1977), réalisée par Franco Zeffirelli , Shōgun (1980) et le thème de PBS ‘s Great Représentations . [3]
Jarre a marqué son dernier projet en 2001, une mini-série télévisée sur l’ Holocauste intitulée Uprising . [3]
Il était “l’un des géants de la musique de film du 20e siècle” [9] qui était “parmi les compositeurs les plus recherchés de l’industrie du cinéma” et “un créateur à la fois de subtils soulignements et de thèmes grandioses et vastes, non seulement en écrivant pour orchestres conventionnels … mais aussi expérimenter des sons électroniques plus tard dans sa carrière ». [dix]
Style de musique
Jarre écrit principalement pour des orchestres , mais commence à privilégier la musique synthétisée dans les années 1980. Jarre a souligné que sa partition électronique pour Witness était en fait plus laborieuse, longue et coûteuse à produire qu’une partition orchestrale. Les partitions électroniques de Jarre des années 1980 incluent également Fatal Attraction , The Year of Living Dangerously , Firefox et No Way Out . Un certain nombre de ses partitions de cette époque comportent également des mélanges électroniques / acoustiques, tels que Gorillas in the Mist , Dead Poets Society , The Mosquito Coast et Jacob’s Ladder .
Famille
Jarre s’est marié quatre fois, les trois premiers mariages se terminant par un divorce. Dans les années 1940, son mariage avec Francette Pejot, membre de la Résistance française et survivante des camps de concentration, a produit un fils, Jean-Michel Jarre , compositeur, interprète et producteur de musique français, qui est l’un des pionniers de la musique électronique . Lorsque Jean-Michel avait cinq ans, Maurice s’est séparé de sa femme et a déménagé aux États-Unis, laissant Jean-Michel avec sa mère en France. [11]
En 1965, Jarre épouse l’actrice française Dany Saval ; ensemble, ils ont eu une fille, Stéphanie Jarre. Il a ensuite épousé l’actrice américaine Laura Devon (1967-1984), ce qui lui a valu d’adopter son fils, Kevin Jarre , un scénariste , avec des crédits sur des films tels que Tombstone et Glory (1989). De 1984 à sa mort, il était marié à Fong F. Khong. [12]
La mort
Maurice Jarre est décédé le 28 mars 2009 à Los Angeles après une bataille contre le cancer. [13]
Récompenses
Jarre a reçu trois Oscars et a reçu un total de neuf nominations, huit pour la meilleure musique originale et une pour la meilleure chanson originale. Il a également remporté quatre Golden Globes et a été nominé pour dix.
L’ American Film Institute a classé la partition de Jarre pour Lawrence d’Arabie n ° 3 sur sa liste des plus grandes musiques de films . Ses partitions pour les films suivants ont également été nominées pour la liste :
- Docteur Jivago (1965)
- Un passage vers l’Inde (1984)
- La fille de Ryan (1970)
De nombreux prix supplémentaires incluent le Lifetime Achievement Award de l’ ASCAP en 1993. [14]
Filmographie
années 1950
| An | Titre | Réalisateur | Remarques |
|---|---|---|---|
| 1957 | Fusible brûlant | Henri Décoin | Composé avec Louis Gasté & Philippe Gérard |
| 1958 | Tête contre le mur | Georges Franju | |
| 1959 | Les Dragueurs | Jean-Pierre Mocky | |
| Bête à la baie | Pierre Chenal | ||
| Les étoiles à midi | Jacques ErtaudMarcel Ichac |
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| Vous n’avez rien à déclarer ? | Clément Duhour | ||
| Yeux sans visage | Georges Franju |
années 1960
| An | Titre | Réalisateur | Remarques |
|---|---|---|---|
| 1960 | La main chaude | Gérard Oury | |
| Amants sur la corde raide | Jean-Charles Dudrumet | ||
| Crack dans le miroir | Richard Fleischer | ||
| Recours en grâce | Laszló Benedek | ||
| 1961 | Le président | Henri Verneuil | |
| Pleins feux sur un meurtrier | Georges Franju | ||
| Le grand pari | Richard Fleischer | ||
| Trois visages du péché | Francois Villiers | ||
| Célèbres amours | Michel Boisrond | ||
| 1962 | Les oliviers de la justice | James Bleu | |
| Soleil dans tes yeux | Jacques Bourdon | ||
| Thérèse Desqueyroux | Georges Franju | ||
| Le jour le plus long | Ken Annakin Andrew Marton Bernhard Wicki |
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| Dimanche et Cybèle | Serge Bourguignon | Nominé – Oscar de la meilleure musique originale | |
| L’oiseau de paradis | Marcel Camus | ||
| Laurence d’Arabie | David Lean | Nomination aux Oscars de la meilleure musique originale – Golden Globe Award de la meilleure musique originale nominée – Grammy Award de la meilleure bande originale pour les médias visuels |
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| Mourir à Madrid | Frederic Rossif | ||
| 1963 | Un roi sans distraction | François Leterrier | |
| Judex | Georges Franju | ||
| 1964 | Mort, où est ta victoire ? | Hervé Bromberger | |
| Voici un cheval pâle | Fred Zinneman | ||
| Le train | Jean Frankenheimer | ||
| Week-end à Dunkerque | Henri Verneuil | ||
| 1965 | Le collecteur | Guillaume Wyler | |
| Docteur Jivago | David Lean | Oscar de la meilleure musique originale Golden Globe Award de la meilleure musique originale Grammy Award de la meilleure bande originale pour les médias visuels |
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| 1966 | Les professionnels | Richard Brooks | |
| Paris brûle-t-il ? | René Clément | Nominé – Golden Globe Award de la meilleure musique originale | |
| Gambit | Ronald Neame | ||
| grand Prix | Jean Frankenheimer | ||
| 1967 | La nuit des généraux | Anatole Litvak | |
| La 25e heure | Henri Verneuil | Composé avec Georges Delerue | |
| 1968 | Balades en Villa | Buzz Kulik | |
| Stud à 5 cartes | Henri Hathaway | ||
| Le réparateur | Jean Frankenheimer | ||
| Isadora | Karel Reisz | ||
| 1969 | Le marin extraordinaire | Jean Frankenheimer | |
| Les damnés | Luchino Visconti | ||
| Topaze | Alfred Hitchcock |
années 1970
| An | Titre | Réalisateur | Remarques |
|---|---|---|---|
| 1970 | Le seul jeu en ville | Georges Stevens | |
| Le Condor | Jean Guillermin | ||
| La fille de Ryan | David Lean | Nominé – Grammy Award de la meilleure bande originale pour les médias visuels | |
| 1971 | Suite Place | Arthur Hillier | |
| Soleil rouge | Terence Jeune | ||
| Une saison en enfer | Nelo Risi | ||
| 1972 | Pape Jeanne | Michel Anderson | |
| La vie et l’époque du juge Roy Bean | Jean Huston | Nominé – Oscar de la meilleure chanson originale (“Marmalade, Molasses & Honey”) | |
| L’effet des rayons gamma sur les soucis de l’homme dans la lune | Paul Newmann | ||
| 1973 | Mercredi des Cendres | Larry Peerce | |
| L’homme Mackintosh | Jean Huston | ||
| 1974 | De grandes attentes | Joseph Hardi | |
| L’île au sommet du monde | Robert Stevenson | ||
| 1975 | mandingue | Richard Fleischer | Composé avec des eaux boueuses |
| Détachement | Kirk Douglas | ||
| Le silence | Joseph Hardi | ||
| L’homme qui voulait être roi | Jean Huston | Nominé – Golden Globe Award de la meilleure musique originale | |
| M. Platane | Pancho Kohner | ||
| 1976 | Crier au diable | Peter R. Hunt | |
| Le dernier magnat | Elia Kazan | ||
| Le message | Moustapha Akkad | Nominé – Oscar de la meilleure musique originale | |
| 1977 | Jésus de Nazareth | Franco Zeffirelli | |
| Le prince et le Pauvre | Richard Lester | ||
| Marcher ou mourir | Dick Richards | ||
| 1978 | Comme une tortue sur le dos | Luc Béraud | |
| Deux solitudes | Lionel Chetwynd | ||
| Les utilisateurs | Joseph Hardi | ||
| Le deuil devient Electre | Nick Havea | ||
| Ishi : le dernier de sa tribu | Robert Ellis Miller | ||
| 1979 | Le tambour d’étain | Volker Schlondorff | |
| L’hiver tue | Guillaume Richert | ||
| Le magicien de Lublin | Menahem Golan |
années 1980
| An | Titre | Réalisateur | Remarques |
|---|---|---|---|
| 1980 | La société américaine du succès | Guillaume Richert | |
| Le marbre noir | Harold Becker | ||
| Le dernier vol de l’arche de Noé | Charles Jarrot | ||
| Résurrection | Daniel Pétrie | Nominé – Saturn Award de la meilleure musique | |
| Shōgun | Jerry Londres | ||
| Enola Gay | David Lowell Rich | ||
| 1981 | Lion du désert | Moustapha Akkad | |
| Chu Chu et le Philly Flash | David Lowell Rich | Composé avec Pete Rugolo | |
| Cercle de tromperie | Volker Schlondorff | ||
| Robinets | Harold Becker | ||
| 1982 | Ne pleure pas, ce n’est que le tonnerre | Pierre Werner | |
| Sortir de la glace | Waris Hussein | ||
| Firefox | Clint Eastwood | ||
| Jeunes docteurs amoureux | Garry Marshall | ||
| L’année de la vie dangereuse | Pierre Weir | Nominé – Prix AACTA de la meilleure musique originale | |
| 1983 | Pour ceux que j’aimais | Robert Enrico | Sept d’Or de la meilleure musique |
| 1984 | Samson et Dalila | Lee Philips | |
| Top secret! | Jim Abraham David Zucker Jerry Zucker |
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| Paysage de rêve | Joseph Rubén | ||
| Un passage vers l’Inde | David Lean | Oscar de la meilleure musique originale Golden Globe Award de la meilleure musique originale Nominé – Grammy Award de la meilleure bande originale pour les médias visuels |
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| 1985 | Témoin | Pierre Weir | Nominé- Oscar de la meilleure musique originale Nominé- Golden Globe Award de la meilleure musique originale Nominé- Grammy Award de la meilleure bande originale pour les médias visuels |
| Mad Max au-delà de Thunderdome | George MillerGeorge Ogilvie |
Thèmes de Brian May | |
| La mariée | Franck Roddam | Nominé – Saturn Award de la meilleure musique | |
| Mine ennemie | Wolfgang Peterson | ||
| 1986 | Excuses | Robert Biermann | |
| Tai-Pan | Daryl Duc | ||
| La côte des moustiques | Pierre Weir | Golden Globe Award de la meilleure musique originale | |
| bébés solaires | Alain Johnson | ||
| 1987 | Panne de Tokyo | Toshio Masuda | |
| Sans issue | Roger Donaldson | ||
| Julia et Julia | Pierre Del Monte | ||
| Gaby : une histoire vraie | Luis Mandoki | ||
| Attraction fatale | Adrien Lyne | Nominé – Grammy Award de la meilleure bande originale pour les médias visuels | |
| 1988 | |||
| Le meurtre de Mary Phagan | Guillaume Hale | ||
| Tonnerre lointain | Rick Rosenthal | ||
| Incendies | Roi Zalman | ||
| Lune sur Parador | Paul Mazourski | ||
| Gorilles dans la brume | Michel Apted | Nominé pour le Golden Globe Award de la meilleure musique originale – Oscar de la meilleure musique originale |
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| Le palanquin des larmes | Jacques Dorfman | ||
| Cocktail | Roger Donaldson | Score rejeté Remplacé par J. Peter Robinson |
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| 1989 | Les chances sont | Émile Ardolino | |
| Cercle des poètes disparus | Pierre Weir | Prix BAFTA de la meilleure musique de film | |
| caracolant | John D. Hancock | ||
| Ennemis, une histoire d’amour | Paul Mazourski |
années 1990
| An | Titre | Réalisateur | Remarques |
|---|---|---|---|
| 1990 | Crise solaire | Richard C. Sarafian | |
| Fantôme | jerry zucker | Nominé – Oscar de la meilleure musique originale Nominé – Saturn Award de la meilleure musique |
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| l’échelle de Jacob | Adrien Lyne | ||
| Presque un ange | John Cornell | ||
| 1991 | Seul le solitaire | Chris Colomb | |
| Incendies à l’intérieur | Gillian Amstrong | ||
| 1992 | Le soleil couchant | Rou Tomono | |
| Cravates scolaires | Robert Mandel | ||
| L’ombre du loup | Jacques Dorfmann Pierre Magny |
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| 1993 | Monsieur Jones | Mike Figgis | |
| Sans peur | Pierre Weir | ||
| 1994 | La rivière sauvage | Curtis Hanson | Score rejeté Remplacé par Jerry Goldsmith |
| 1995 | Une marche dans les nuages | Alphonse Arau | Golden Globe Award de la meilleure musique originale |
| 1996 | Le chasseur de soleil | Michel Cimino | |
| bourrasque blanche | Ridley Scott | Score rejeté Remplacé par Jeff Rona & Hans Zimmer |
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| 1997 | Jour et nuit | Bernard-Henri Lévy | |
| 1999 | Soleil | Istvan Szabó | Nominé – Golden Globe Award de la meilleure musique originale Nominé – Prix Génie de la meilleure musique |
années 2000
| An | Titre | Réalisateur | Remarques |
|---|---|---|---|
| 2000 | J’ai rêvé d’Afrique | Hugues Hudson | |
| 2001 | Soulèvement | Jon Avnet |
Références
- ^ McLellan, Dennis (31 mars 2009). “Maurice Jarre décède à 84 ans ; compositeur de ‘Lawrence d’Arabie'” . Los Angeles Times . Récupéré le 31 mars 2009 .
- ^ Weber, Bruce (31 mars 2009). “Maurice Jarre, compositeur hollywoodien, meurt à 84 ans” . Le New York Times . Récupéré le 31 mars 2009 .
- ^ un bcde allmusic Biographie _ _
- ^ “Maurice Jarre” . IMDb.com . Récupéré le 17 septembre 2021 .
- ^ “Maurice Jarre à” . Filmreference.com . Récupéré le 22/07/2012 .
- ^ “Maurice Jarre : Informations et Bien Plus de” . Réponses.com . Récupéré le 22/07/2012 .
- ^ Leydon, Joe (2009-03-30). “MovingPictureBlog.blogspot.com, 30 mars 2009” . Movingpictureblog.blogspot.com . Récupéré le 22/07/2012 .
- ^ “Le compositeur de films musicaux primé Maurice Jarre meurt d’un cancer à 84 ans” . Archivé de l’original le 25 mai 2011 . Récupéré le 17 septembre 2021 .
- ^ McLellan, Dennis (31 mars 2009). “Maurice Jarre décède à 84 ans ; compositeur de ‘Lawrence d’Arabie’ ” . Los Angeles Times . Récupéré le 26 décembre 2014 .
- ^ Weber, Bruce (31 mars 2009). “Maurice Jarre, compositeur hollywoodien, meurt à 84 ans” . Le New York Times . Consulté le 26 décembre 2014 .
- ^ Stuart, Julia (22 août 2004). “Jean Michel Jarre : Opérateur lisse” . L’Indépendant . Récupéré le 8 juillet 2016 .
- ^ “La légende du cinéma oscarisé Maurice Jarre meurt” . Cnn.com . 31 mars 2009 . Récupéré le 22/07/2012 .
- ^ Corliss, Richard (2009-03-30). “Nécrologie” . Time.com . Archivé de l’original le 2 avril 2009 . Récupéré le 22/07/2012 .
- ^ “Maurice Jarre – Récompenses” . IMDb.com . Récupéré le 21 septembre 2012 .
Liens externes
| Wikiquote a des citations liées à: Maurice Jarre |
- Maurice Jarre chez IMDb
- Filmographie, critiques de bandes sonores, biographie de capsule
- Nécrologie par l’ Associated Press sur Legacy.com
- O’Connor, Patrick (31 mars 2009). “Nécrologie” . Le Gardien . Londres.