L’Armata Brancaleone

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L’Armata Brancaleone (connue dans les pays anglophones sous le nom de For Love and Gold ou The Incredible Army of Brancaleone ) est une comédie italienne sortie le 7 avril 1966, écrite par le célèbre duo Age & Scarpelli et réalisée par Mario Monicelli . Il présente Vittorio Gassman dans le rôle principal. Il a été inscrit au Festival de Cannes 1966 . [2]

L’Armata Brancaleone
Armata Brancaleone.jpg Affiche de sortie en salle
Dirigé par Mario Monicelli
Écrit par Agénore Incrocci
Furio Scarpelli
Mario Monicelli
Produit par Mario Cecchi Gori
Mettant en vedette Vittorio Gassman
Catherine Spaak
Gian Maria Volonté
Folco Lulli
Maria Grazia Buccella
Barbara Steele
Enrico Maria Salerno
Musique par Carlo Rustichelli
Distribué par Titane Film
Date de sortie
  • 7 avril 1966 ( 07/04/1966 )
Durée de fonctionnement 120 minutes
Pays Italie
Langue italien
Box-office 2,2 millions de dollars (Italie) [1]

Le terme Armata Brancaleone est encore utilisé aujourd’hui en italien pour définir un groupe de personnes mal assemblées et mal équipées. Brancaleone est un vrai nom historique, signifiant la patte des lions dans le jargon héraldique . Brancaleone degli Andalò était gouverneur de Rome au Moyen Âge .

Parcelle

Le film s’ouvre sur un petit village italien pris d’assaut par une bande de pillards hongrois. Lorsque les meurtres et les viols sont terminés, un chevalier allemand arrive et tue courageusement les bandits. Cependant, alors qu’il guérit ses blessures, il est attaqué par deux des villageois survivants et l’un des voleurs. Ils jettent le chevalier blessé dans une rivière.

Les assaillants tentent de vendre l’armure et les armes du chevalier à un marchand juif avare qui trouve parmi ses affaires une lettre de donation de l’empereur romain germanique, accordant au chevalier le fief d’Aurocastro, une ville des Pouilles . Le parchemin est déchiré à l’extrémité inférieure, ce qui fait référence à une condition que le chevalier doit remplir pour bénéficier de la donation.

Le bandit hongrois a l’idée de proposer un partenariat à un noble cadet, afin que le groupe puisse prendre possession dudit fief et profiter de ses richesses. Le chevalier qu’ils trouvent est le pauvre et incompétent, mais bien intentionné, Brancaleone da Norcia et ils lui disent qu’un noble chevalier leur a remis le parchemin avant de mourir. Brancaleone refuse initialement le plan mais après une défaite farfelue lors d’un tournoi de joutes qui promettait la main de la fille d’un suzerain et d’un riche fief, il est trop impatient de prendre le commandement de cette “armée” (L’Armata) d’opprimés et de la conduire vers “fortune” et “gloire”, dans ce qu’il considère comme un voyage épique .

Alors qu’ils s’installent vers le fief, Brancaleone vit plusieurs aventures grotesques, inspirées par le monde confus et cosmopolite de l’Italie du Moyen Âge ; chacun d’eux plus hilarant que le précédent. Ceux-ci inclus:

  • Un chevalier byzantin , Teofilatto dei Leonzi ( Gian Maria Volonté ), qui propose de simuler sa capture par la bande afin qu’ils puissent exiger et partager une rançon de son père.
  • Une ville entière apparemment abandonnée, qu’ils commencent à piller, jusqu’à ce qu’ils découvrent qu’elle a été dépeuplée par la peste .
  • Un moine fou fanatique, Zenone ( Enrico Maria Salerno ), qui promet que ceux qui rejoindront son armée de croisés seront ” guéris ” de tous les maux, faisant suivre la bande à une Croisade en Terre Sainte . En essayant de convaincre ses partisans de traverser un pont précaire en sautant dessus (en criant à haute voix que le Seigneur les protégerait), le moine tombe dans une gorge profonde – cela libère le groupe pour poursuivre sa quête précédente.
  • Le sauvetage d’une épouse nommée Matelda ( Catherine Spaak ), qui tombe amoureuse de Brancaleone, mais est rejetée par lui en raison de son serment de l’emmener chez son fiancé ; au malheur de Brancaleone, elle se venge en perdant sa virginité au profit du chevalier byzantin (alors membre du gang); plus tard, alors que « l’armée » se détend à sa fête nuptiale, son mari découvre son état et elle accuse Brancaleone de l’avoir dépucelée .
  • cédant au plan de Teofilatto, l’armée arrive au château de son père pour exiger une rançon. Son père refuse de payer, révélant que Teofilatto est son enfant illégitime. Pendant ce temps, un Brancaleone confus doit repousser la passion sadomasochiste de la tante de Teofilatto, juste un exemple de la famille byzantine consanguine.

Lorsque finalement la bande atteint le fief, ils découvrent que la partie manquante de leur parchemin mentionnait que la condition pour l’octroi du fief était que son nouveau souverain ait fourni des défenses adéquates contre le “fléau noir venant de la mer”, des raids fréquents par Corsaires sarrasins . Brancaleone conçoit un piège caricatural Rube Goldberesque pour vaincre les Sarrasins, mais à la place, le groupe se retrouve piégé à l’intérieur. Alors que la bande est sur le point d’être exécutée par empalement , elle est sauvée par le chevalier des premières scènes, le propriétaire légitime du fief, assoiffé de vengeance contre ses agresseurs.

Brancaleone (qui n’était pas au courant de l’attaque contre le chevalier) et son armée sont sur le point d’être brûlés vifs lorsque le moine fou arrive à l’improviste et les sauve du chevalier, “afin qu’ils puissent remplir leur devoir d’aller sur le Saint Terre”. Privés de ses rêves de richesse, Brancaleone et sa bande acceptent d’accompagner le moine et ses partisans, se sauvant. Bien que triste, lorsqu’il retrouve son cheval indigne de confiance, Brancaleone monte et reprend confiance, prenant la tête du moine. L’histoire se poursuit dans un film de suivi, Brancaleone alle Crociate ( 1970 ).

Évaluation et thèmes

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L’intrigue est structurée comme une série de sketches s’articulant autour de différentes parodies du monde moyenâgeux : elle est elle-même une parodie de la quête classique des chevaliers typique des contes moyenâgeux. Age et Scarpelli ont imaginé pour les personnages une forme frappante et moqueuse d’un mélange de langues italiennes (y compris ses dialectes) et latines , qui est probablement la principale caractéristique du film et l’une des clés de son succès. La récitation autoritaire et pompeuse de Gassman était également parfaite pour le rôle. Le thème musical principal du film a également été un grand succès.

Selon Monicelli, l’idée du film a été stimulée par une simple scène écrite par Age et Scarpelli, à propos de deux paysans médiévaux parlant de femmes. Monicelli a suggéré de tourner un film qui évite les stéréotypes des films hollywoodiens habituels du Moyen Âge. Il montrerait plutôt “l’autre visage” de l’époque : les pauvres, les outsiders, l’ignorance, la boue, le froid, la misère.

Il n’y a plus de stéréotype de ce genre : les villageois opprimés sont eux-mêmes capables de violence (ils sont la proie des bandits, mais se joignent à eux pour attaquer leur chevalier sauveur) ; le clergé, dépeint par le moine hallucinant, fanatique à l’extrême, toujours capable d’expliquer les malheurs par le « manque de foi » de son entourage ; le marchand juif avare; l’héroïne/princesse en détresse, qui au lieu de se retrouver avec le héros demande à être déflorée par un autre homme juste pour le contrarier. Enfin, l’archétype du héros médiéval, le chevalier, a dans l’ignorant Brancaleone sa plus grande parodie, toujours compromise en suivant son code de conduite chevaleresque ; quant à ses rêves de gloire,

Les opprimés et les personnes humiliées étaient constamment présents dans l’art de Monicelli, mais dans ce cas, ils sont montrés principalement d’un côté comique. Un autre thème important du film est l’amitié masculine, qui était également un élément important dans des films tels que La grande guerra et plus tard Amici miei .

Les costumes offrent souvent un effet presque surréaliste, en particulier dans les scènes de banquet de mariage et de château byzantin. Leur créateur, Piero Gherardi, leur a valu un ruban d’argent en 1967.

Réception

Le film était le troisième film italien le plus rentable en Italie pour l’année avec un montant brut de 2 150 000 $. [1]

Voir également

Références

  1. ^ un b “Les Meilleurs Films Italiens Grossiers”. Variété . 11 octobre 1967. p. 33.
  2. ^ “Festival de Cannes: L’armata Brancaleone” . festival-cannes.com . Récupéré le 07/03/2009 .

Liens externes

  • Critique sur cinemedioevo.net (en italien)
  • L’Armata Brancaleone sur IMDb
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