Lanterne du magicien
Laterna magika ( tchèque : Laterna magika ), largement considérée comme le premier théâtre multimédia au monde, a été fondée en tant que programme culturel à l’ Exposition universelle de Bruxelles de 1958 . [1] Il a lancé son activité officielle le 9 mai 1959, en tant que compagnie indépendante du Théâtre national , se produisant au palais Adria à Prague. Wonderful Circus , créé en 1977, est la pièce de théâtre la plus jouée en Europe centrale et est restée au répertoire depuis. Laterna magika est maintenant l’un des ensembles du Théâtre National , basé à la Nouvelle Scène du Théâtre National de Prague. Lanterne magiqueles productions mélangent divers genres, allant du théâtre dramatique à la dominance de la danse et du ballet en passant par le mime et le théâtre noir. Toutes leurs productions sont des œuvres originales directement créées pour la compagnie, et non des pièces prêtes à l’emploi qui, à quelques exceptions près, ne sont jamais apparues par la suite dans le répertoire d’une autre compagnie. Le principe fondamental (interaction entre la projection cinématographique et l’action dramatique en direct) a été progressivement complété par de nouvelles technologies, par exemple la projection numérique ou les nouveaux médias, y compris les logiciels programmables en temps réel.
Histoire
Programme Expo 58
La Nouvelle Scène du Théâtre National de Prague – résidence de Laterna magika
Laterna magika est initialement née comme un programme culturel représentatif conçu dans le but de promouvoir l’ Expo 58 , qui a eu lieu du 17 avril au 19 novembre 1958 à Bruxelles . [2] [3] Le projet a été confié au metteur en scène Alfréd Radok et au scénographe Josef Svoboda , qui ont dûment concrétisé l’idée de combiner projection de film et performance scénique en direct. Parmi les autres créateurs qui ont participé au projet figuraient Jaroslav Stránský (directeur de production et responsable du plan scénique), Miloš Forman (décorateur), les metteurs en scène Vladimír Svitáček et Ján Roháč , le chorégrapheJiří Němeček , la costumière Erna Veselá , les actrices Zdeňka Procházková , Sylva Daníčková et Valentina Thielová , les danseuses Jarmila Manšingrová , Naïa Blažíčková , Yvetta Pešková , Eva Poslušná , Miroslav Kůra , Vlastimil Jílek et d’autres membres du Théâtre national. Le programme prenait la forme d’un programme mixte composé de numéros individuels reliés par les performances d’un présentateur, qui étaient préenregistrés en plusieurs langues et projetés d’une manière qui ressemblait à une apparente interaction de l’actrice sur scène avec ses images et entre chacun de ceux-ci. Le même principe a été appliqué dans la conception des autres numéros, qui utilisaient la musique, la danse et le jeu en direct.
Le projet a reçu le titre ” Laterna magika ” et a contribué au succès de la Tchécoslovaquie à l’ Expo 58 . Le pavillon a obtenu le plus grand nombre de points et a reçu l’étoile d’or, a reçu 56 autres prix et de nombreux diplômes et médailles. Au moment où le programme a été présenté à l’Expo et peu de temps après sa fin, Laterna magika a été invité à donner des représentations en URSS, la Syrie, l’Égypte, les États-Unis, l’Angleterre, la France, les Pays-Bas, la Belgique, l’Autriche, l’Espagne et Israël, tandis que des représentants d’autres pays étaient intéressés par l’octroi éventuel d’une licence. Laterna magika est ainsi devenue une marque de renommée mondiale et, après son retour, a lancé son activité officielle, le 9 mai 1959, en tant que compagnie indépendante du Théâtre national, se produisant au palais Adria (au coin de Národní třída et Jungmannovo náměstí) à Prague.
Le programme, composé de numéros variés, est avant tout l’œuvre commune d’ Alfréd Radok et de Josef Svoboda , qui ont dès le départ défini les principes des relations entre l’action scénique et cinématographique, développés par Laterna magika jusqu’à jusqu’à nos jours : la projection n’est pas seulement un décor mobile, ni ne crée qu’une apparence de réalité, le facteur clé est l’interconnexion entre le contenu de ce qui se passe sur scène et l’action sur l’écran du film. Aujourd’hui, Laterna magika utilise un large éventail de médias avec lesquels, compte tenu de sa riche histoire, elle a une vaste expérience, ainsi chaque représentation est basée sur un principe différent de connexion de la scène et de l’image.
1959-1973
Piazzeta du Théâtre National de Prague
Pendant longtemps, la forme du premier programme représentatif a servi de modèle pour la création de nouvelles performances multimédias. Laterna magika faisait partie du Théâtre National en tant que compagnie “expérimentale” indépendante avec sa propre direction artistique. Son premier directeur artistique fut Alfred Radok . Dans les années 1960, Laterna magika s’adresse à la fois aux publics nationaux et étrangers, de plus en plus centrés sur des programmes de tournées, pour lesquels la nature composite des premières représentations est un avantage. Selon des documents d’archives et des témoignages personnels, des parties de la première et des programmes de tournée ultérieurs ont été modifiées, complétées, réarrangées ou les productions ont reçu des titres différents. La deuxième représentation de Laterna magika s’appelait à juste titre Tour Programet a été créée le 5 décembre 1960 lors d’une apparition à Leningrad . La création d’un nouveau programme a donné lieu à un affrontement avec la notion d’art réaliste socialiste des cadres culturels communistes de l’époque : le ministre de la Culture, Václav Kopecký , n’a pas autorisé la représentation sur scène du numéro de film de danse L’Ouverture des sources sur la musique de Bohuslav Martinů . Alfréd Radok a dûment démissionné de son poste de directeur artistique de Laterna magika et a été remplacé par le danseur et chorégraphe Oldřich Stodola. Au milieu d’une atmosphère politique plus détendue en 1966, l’œuvre est réintégrée au répertoire et Radok reprend le poste de chef de la compagnie. Seule exception dans le programme datant de cette époque, la production dramatique de longs métrages Les Contes d’Hoffmann , créée en 1963 par le metteur en scène Václav Kašlík , qui purge l’œuvre musicale de Jacques Offenbach des motifs secondaires et concentre l’action sur Hoffmann. et ses trois amours, la production ne comportant que trois personnages principaux, et les ensembles de ballet et d’opéra. Les critiques, cependant, ont critiqué Les Contes d’Hoffmann et ont exigé que Laterna magika revienne à un programme de type vaudeville . A l’Expo 67à Montréal, la compagnie présenta un programme plus court joué jusqu’à douze fois par jour qui fut plus tard présenté à Prague sous le titre Revue from the Box.
1973-1989
Un tournant dans la dramaturgie de Laterna magika survient en 1973, lorsque l’architecte et scénographe Josef Svoboda assume le poste de directeur artistique, poste qu’il occupera longtemps encore. La compagnie a commencé à chercher une nouvelle expression artistique sous la forme de productions de longs métrages, dont le prototype était le Carnaval de Prague (1974), réalisé par Václav Kašlík et basé sur de vieilles légendes. Il a été exécuté pour acclamer pendant environ un mois, mais n’a pas réussi le processus d’approbation finale. Une nouvelle version de la production est entreprise par le réalisateur Evald Schorm , qui la met en scène sous le titre Love in Carnival Colors (1975).
À l’époque, Laterna magika s’attache également à s’adresser aux enfants, d’abord avec la pièce Lost Fairy Tale en 1975 puis, surtout, avec Wonderful Circus , créé en 1977, resté au répertoire depuis et qui est le théâtre le plus joué. pièce en Europe centrale . De plus, Wonderful Circus a inauguré la phase de Laterna magika en tant que théâtre multi-thème. Lors de la célébration marquant deux décennies de mise en scène de la production, Josef Svoboda a déclaré : « Toute l’intention était centrée sur le thème du cirque, avec un écran mobile panoramique portant l’image cinématographique et représentant également un chapiteau de cirque. Cette scénographie sert à rendre toute l’histoire et le principe de Laterna magika.Les créateurs de la production comprenaient le fondateur du Czech Black Theatre, Jiří Srnec , les créateurs Zdenek Seydl , Eva et Jan Švankmajer , les chorégraphes František Pokorný , Vlastimil Jílek et Karel Vrtiška , le musicien Oldřich F. Korte et d’autres artistes. Au début des années 1970, Laterna magika entame une collaboration permanente avec le caméraman Emil Sirotek . En 2013, le matériel cinématographique de Wonderful Circus est numérisé ; à ce jour, la production a été jouée plus de 6 200 fois.
La reine des neiges , mise en scène par Evald Schorm et chorégraphiée par Pavel Šmok , et créée en 1979, a également été acclamée . En outre, Laterna magika a présenté à titre expérimental une production dramatique: Antonín Máša ‘s Night Rehearsal (1981), réalisé par Evald Schorm et avec Radovan Lukavský dans le rôle principal, qui était la première représentation à utiliser la projection synchrone au moyen de caméras de télévision. Avec la pièce, Laterna magika s’est efforcé d’affirmer qu’il s’agissait également d’une scène pour le public tchèque, car à l’époque, il était qualifié de théâtre uniquement destiné aux touristes. En 1983, il a créé une autre pièce, The Black Monk , avec Jan Kačer dépeignant le personnage principal.
La dramaturgie de Laterna magika s’est rapprochée de la forme du théâtre de répertoire, mélangeant des thèmes divertissants et sérieux, et des techniques expérimentales et traditionnelles auto-inventées. Les éléments du théâtre « multimédia » ne contenaient pas seulement une combinaison de médias et de genres, ils visaient également à améliorer les méthodes originales et les nouvelles approches de mise en scène. Une envergure toujours plus grande est donnée à la compagnie de danse, dont la qualité augmente, notamment à partir de la création de Pragensia, Vox Clamantis (1984), une œuvre chorégraphiée par Marcela Benoniová .
L’un des temps forts du répertoire à la fin des années 1980 et au début des années 1990 est Odysseus (1987), réalisé par Evald Schorm et chorégraphié par Ondrej Šoth , sur une musique de Michael Kocáb . Au cours des préparatifs, qui ont duré près de trois ans, la production a été considérée comme la tâche la plus difficile que Laterna magika ait jamais entreprise. Il a même connu deux versions, l’une étant jouée au Palais de la Culture (aujourd’hui Centre des Congrès) et l’autre destinée à la nouvelle Scène du Théâtre National, inaugurée en 1983 et utilisée par Laterna magika depuis 1984 jusqu’à Aujourd’hui.
1989 – 2009
Pendant la période où Laterna magika a opéré au Palais Adria, pendant trois semaines après le 21 novembre 1989, sa résidence a été l’endroit le plus observé de Tchécoslovaquie . À l’époque, tous ses locaux étaient utilisés par le Forum civique, un nouveau mouvement politique fondé au théâtre Činoherní klub. Laterna magika était le centre de la « révolution de velours », avec sa direction, ses ouvriers de production et ses membres d’entreprise assurant le contact avec les citoyens de tout le pays. Vingt-quatre heures sur vingt-quatre, ils ont enregistré les nouveaux bureaux du Forum civique dans toute la Tchécoslovaquie, téléphonait, répondait à la correspondance. Chaque jour, l’auditorium accueillait des conférences de presse auxquelles assistaient des journalistes du monde entier et le théâtre était le lieu où des tracts et autres imprimés étaient produits et distribués. Des étudiants de l’extérieur ont même dormi à Adria.
Avec un court retard, la révolution a entraîné un grand changement dans le statut de Laterna magika : en 1992, elle est devenue une organisation indépendante financée en partie par les deniers publics. Il a continué à poursuivre la programmation des décors et la ligne artistique. La performance de 1990 pour trois danseurs Minotaure , basée sur la représentation de la nouvelle éponyme de Friedrich Dürrenmatt (traduite par Jiří Honzík ), a été la première à utiliser l’animation par ordinateur.
Dans le sillage de la révolution, Laterna magika a également lancé une collaboration avec des scènes étrangères, le premier exemple étant la coproduction de 1992 A Play About The Magic Flute (créée à Anacapri , Italie ). Pendant les trois années suivantes, la compagnie de ballet a été dirigée par le chorégraphe français Jean-Pierre Aviotte , dont le premier travail pour Laterna magika était Casanova (1995), mis en scène par Juraj Jakubisko , suivi des Puzzles acclamés par la critique .
Laterna magika a de plus en plus embrassé le style de danse moderne et contemporaine, la tendance culminant dans le projet mixte Graffiti (2002), qui a été entrepris par les jeunes chorégraphes Petr Zuska , aujourd’hui directeur artistique du Ballet national tchèque, Václav Kuneš , danseur de le Nederlands Dans Theater et fondateur de 420PEOPLE , basé à Prague, et Jiří Bubeníček , célèbre soliste du Hamburg Ballett et d’autres compagnies, ainsi qu’un chorégraphe de renom. Pour leur prestation dans la chorégraphie Les Bras de Mer de Petr Zuska , les solistes de Laterna magika Eva Horáková et Pavel Knollea reçu le prix du meilleur duo de danse solo en 2002 de l’Association de danse de la République tchèque , de l’Union des arts de la danse de la République slovaque et du Fonds littéraire tchèque et slovaque, et a été nominé pour le prestigieux prix Thalia. Le graffiti est aussi la dernière œuvre du scénographe Josef Svoboda , décédé en 2002. Il y emploie son invention de l’écran virtuel, permettant de projeter des images devant la scène, d’abord appliquée dans le ballet de 1999 Le Piège .
En 2004, Laterna magika a créé la production Argonauts à la commande du Comité olympique grec . Chorégraphié par Jan Kodet , il a été créé à la veille des Jeux olympiques d’été à Athènes. L’année suivante, la coproduction avec Les Rendez-vous de , chorégraphiée par Jean-Pierre Aviotte, est créée à Avignon. En 2008, Laterna magika a fêté ses 50 ans avec la production Cocktail 008 , composée d’extraits de ses meilleures œuvres du répertoire, et complétée en prime par la courte revue rétro Code 58.08 , créée à l’occasion de l’anniversaire de l’ Expo 58 et créée sous le titreThe Brussels Dream en mai 2008.
Le présent
En 2010, Laterna magika est réintégrée au Théâtre National. Du 1er janvier 2010 au 31 décembre 2011, elle a fonctionné comme la quatrième compagnie du Théâtre national, dirigée par son directeur artistique, Zdeněk Prokeš, et le 1er janvier, elle est devenue une section de la Nouvelle scène du Théâtre national. Le printemps 2011 a vu la première de la production Legends of Magic Prague , mise en scène par Jiří Srnec et chorégraphiée par Petr Zuska, dans laquelle Laterna magika revient à son héritage artistique : la combinaison traditionnelle du théâtre avec le cinéma et la danse. Au cours de la saison 2011/12, la production Wonderful Circus a fêté ses 35 ans et Cocktail 008 a été transformé en nouveau spectacle rétro Cocktail 012 – The Best Of. L’affiche mixte a été modifiée et les pièces les plus anciennes du répertoire ont servi de base à la reconstitution du légendaire The Breakneck Ride, une séquence de la pièce de 1966 « Variations » .
Sous le titre de la nouvelle scène, lors de la saison 2012/13, Laterna magika a créé deux titres. Le premier d’entre eux, un court spectacle familial As Far As I See , mis en scène par Maria Procházková , fruit d’une collaboration avec plusieurs comédiens de théâtre, est destiné au plus jeune public et aux écoles, et a également été joué dans une version interprétée en langue des signes. . En mars 2013, la Nouvelle Scène a accueilli la première de la production expérimentale Anticodes , inspirée de la poésie visuelle éponyme des années 1960 de Václav Havel et mise en scène par Braňo Mazúch . Le principe majeur appliqué dans la production par l’artiste multimédia Dan Gregor , le sound designer Stanislav Abrahámet la chorégraphe Věra Ondrašíková suivait en temps réel, détectant les personnes et les objets dans des zones prédéterminées.
Au cours de la saison 2013/14, Laterna magika a créé le projet multimédia acclamé par la critique Human Locomotion , décrivant des épisodes de la vie du célèbre photographe et inventeur britannique Eadweard Muybridge . La production a été créée par le tandem SKUTR (les metteurs en scène Martin Kukučka et Lukáš Trpišovský ) et d’autres artistes chevronnés, dont le scénographe Jakub Kopecký , le chorégraphe Jan Kodet et le compositeur Petr Kaláb . Au cours de la saison 2014/2015, les Voyages Extraordinaires de Jules Verne ont enrichi le répertoire des spectacles pour toute la famille. Au cours de la saison 2015/2016, Laterna magika a créé Le Petit Prince, adaptation d’un sur les livres les plus célèbres du 20e siècle. Les deux derniers spectacles mêlent théâtre, danse et projections et sont appréciés des familles.
En 2017, Laterna magika a présenté un nouveau projet dans le cadre de “LaternaLAB”, où des artistes émergents peuvent présenter leur vision de Laterna magika et de son avenir artistique. Le projet CUBE a été créé par les membres de la compagnie eux-mêmes : Pavel Knolle comme directeur, David Stránský et Štěpán Pechar comme chorégraphes. Après avoir remporté le 1er prix au Festival international de théâtre BABEL Fast 2019, Cube a reçu la Mention honorable pour vidéo mapping et projections du concours national biennal d’art de la danse contemporaine Ballet 2019. La même équipe a construit un nouveau groupe de collaborateurs autour d’un nouveau sujet. , a remporté un concours pour célébrer les 60 ans de Laterna magika et a créé une performance The Garden en 2018. En 2020, Laterna magika a créé unBon appétit! dans la chorégraphie de Jan Kodet et sous la direction de SKUTR (Martin Kukučka et Lukáš Trpišovský), projet commun de Laterna magika et des danseurs du Ballet national tchèque qui ont travaillé ensemble pour la première fois.
Depuis janvier 2021, Radim Vizváry , mime, metteur en scène et chorégraphe, est nommé directeur artistique de l’ensemble Laterna magika.
[4] Répertoire actuel
Merveilleux Cirque
Aussi loin que je vois
Locomotion humaine
cube
Le jardin
Bon appétit!
Avant-premières de Laterna magika
Titre | Première |
---|---|
Expo 58 | 26 mai 1958 |
Expo 58 | 9 mai 1959 |
Laterna magika II / Programme de la tournée | Léningrad, 5 décembre 1960 |
Les Contes d’Hoffmann | 4 septembre 1962 |
Variantes | 9 juin 1963 |
Variantes 66 | 27 mai 1966 |
Expo 67 | Montréal, avril – octobre 1967 |
Revue de la boîte | 25 mars 1968 |
Carnaval de Prague | 30 mai 1974 |
L’amour aux couleurs du carnaval | 10 avril 1975 |
Conte de fée perdu | 10 octobre 1975 |
Merveilleux Cirque | 15 avril 1977 |
Reine des Neiges | 27 septembre 1979 |
Répétition nocturne | 5 février 1981 |
Un jour à Prague | 28 octobre 1982 |
Le moine noir | 3 novembre 1983 |
La limace bavarde | 10 février 1984 |
Pragensia, Vox Clamantis | 20 décembre 1984 |
Orbis pictus | 11 septembre 1986 |
Vivisection | 3 mars 1987 |
Ulysse | 10 septembre 1987 |
Minotaure | 15 février 1990 |
Une pièce de théâtre sur la flûte enchantée | 11 septembre 1992 |
Odysseus (la version New Stage) | 6 avril 1993 |
Casanova | 9 février 1995 |
Casse-tête | 14 décembre 1996 |
Le piège | 17 septembre 1999 |
Graffiti | 17 décembre 2001 |
Argonautes | 8 août 2004 |
Rendez-vous | 2 août 2005 |
Cocktail 008 | 10 octobre 2008 |
Légendes de la magie de Prague | 3 mars 2011 |
Cocktail 012 – Le Meilleur de | 1 mars 2012 |
Aussi loin que je vois | 14 février 2013 |
Anticodes | 21 mars 2013 |
Locomotion humaine | 6 février 2014 |
Voyages extraordinaires de Jules Verne | 19 février 2015 |
Le petit Prince | 1 avril 2016 |
cube | 23 mars 2017 |
Le jardin | 20 décembre 2018 |
Bon appétit! | 10 septembre 2020 |
Références
- ^ Lanterna magika: Sélection mensuelle de mai 2003
- ^ Bruselský sen. Československá účast na světové výstavě EXPO 58 contre Bruselu a životní styl 1. poloviny 60. let . Prague : Arbor Vitæ. 2008. p. 157. ISBN 978-80-87164-03-7.
- ^ Šormová, Eva; Josef Herman (2000). Ceská divadla. Encyclopédie divadelních souborů . Prague : Divadelní ústav. p. 234. ISBN 80-7008-107-4.
- ^ “Répertoire de Laterna magika” .
Liens externes
- Site officiel