Jean Woo

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John Woo Yu-Sen SBS ( chinois :吳宇森; né le 1er mai 1946) [1] est un réalisateur, producteur et scénariste de Hong Kong. [2] Woo est connu pour ses séquences d’action très chaotiques, ses images stylisées, ses affrontements mexicains , son utilisation fréquente du ralenti et ses allusions au wuxia et au cinéma occidental . [3] Il a également été un pionnier des films d’ effusion de sang héroïques (un genre de Film d’action policier impliquant des triades chinoises ) et du genre gun fu dans le Cinéma d’action de Hong Kong., avant de travailler dans des Films hollywoodiens .

Jean Woo
SBS
吳宇森
John Woo Cannes 2005.jpg John Woo au Festival de Cannes 2005
Née ( 01/05/1946 )1er mai 1946 (76 ans) [1]
Guangzhou , Province du Guangdong , République de Chine
Nationalité Chine
Profession Réalisateur, scénariste, producteur
Années actives 1968-présent
Conjoint(s) Anne Chun-Lung Niu ​ ( m. 1976 )
Enfants Woo Sheung-fong (fille)
Angeles Woo (fille) Woo Yee-fong (fils)
nom chinois
Chinois traditionnel 吳宇森
Chinois simplifié 吴宇森
Transcriptions
Mandarin standard
Hanyu Pinyin Wú Yǔsen
Wade-Giles Wu 2 Yu 3 -sen 1
API [ǔ ỳ.sə́n]
Yue : cantonais
Romanisation de Yale Ǹgh Yúhsām
Jyutping Ng4 Jyu5-sam1
API [ŋ jy̬ː.sɐ́m]
Signature
John Woo Signature.svg

Considéré comme l’une des figures majeures du cinéma hongkongais , Woo a réalisé plusieurs films d’action notables dont A Better Tomorrow (1986), The Killer (1989), Hard Boiled (1992) et Red Cliff (2008/2009). [3] [4] Il est lauréat des Hong Kong Film Awards du meilleur réalisateur , du meilleur montage et du meilleur film , ainsi que d’un Golden Horse Award , d’un Asia Pacific Screen Award et d’un Saturn Award . Les Films hollywoodiens de Woo incluent les films d’actionHard Target (1993) et Broken Arrow (1996), le thriller d’action Face/Off (1997) et le film d’action et d’espionnage Mission : Impossible 2 (2000). [3] Il a également créé la série de bandes dessinées Seven Brothers , publiée par Virgin Comics . Il cite ses trois films préférés comme Lawrence d’Arabie de David Lean ,LesSept Samouraïs d’ Akira Kurosawa et Le Samouraï de Jean-Pierre Melville . [3] Il est le fondateur et président de la société de production Lion Rock Productions. [5]

Jeunesse

Woo est né sous le nom de Wu Yu-seng (Ng Yu-sum en cantonais) le 1er mai 1946 à Guangzhou , en Chine, au milieu de la chaotique guerre civile chinoise . En raison des restrictions d’âge scolaire, sa mère a changé sa date de naissance au 22 septembre 1948, qui est ce qui reste sur son passeport. La famille Woo, qui était chrétienne, a été persécutée lors des premières purges anti-bourgeoises de Mao Zedong après la révolution communiste en Chine et s’est enfuie à Hong Kong à l’âge de cinq ans. [1] [6] : xv, 3

Appauvrie, la famille Woo vivait dans les bidonvilles de Shek Kip Mei . Son père était enseignant, rendu incapable de travailler par la tuberculose , et sa mère était ouvrière sur des chantiers de construction. [7] La ​​famille a été rendue sans abri par l’ incendie de Shek Kip Mei de 1953. [6] Les dons de bienfaisance des efforts de secours en cas de catastrophe ont permis à la famille de déménager; cependant, les crimes violents étaient alors devenus monnaie courante dans les projets de logement de Hong Kong. À l’âge de trois ans, on lui a diagnostiqué une maladie grave. Suite à une intervention chirurgicale à la colonne vertébrale, il n’a pu marcher correctement qu’à l’âge de huit ans et, par conséquent, sa jambe droite est plus courte que sa jambe gauche. [8]

Son éducation chrétienne montre des influences dans ses films. [9] En tant que jeune garçon, Woo avait voulu être un ministre chrétien. Il se découvre plus tard une passion pour les films influencés par la Nouvelle Vague française notamment Jean-Pierre Melville . Woo a dit qu’il était timide et avait du mal à parler, mais a trouvé que faire des films était un moyen d’explorer ses sentiments et sa pensée et “utiliserait les films comme un langage”. [3]

Woo a trouvé un répit chez Bob Dylan et dans les westerns américains . [10] Il a déclaré que la scène finale de Butch Cassidy et du Sundance Kid l’ avait particulièrement marqué dans sa jeunesse : l’appareil de deux camarades, chacun tirant des pistolets de chaque main, est un spectacle récurrent que l’on retrouvera plus tard dans son propre travail. [11]

Carrière

Hong Kong

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En 1969, Woo a été embauché comme superviseur de scénario aux studios Cathay . En 1971, il devient assistant réalisateur aux Shaw Studios . Ses débuts en tant que réalisateur en 1974 sont le long métrage The Young Dragons (鐵漢柔情, Tiě hàn róu qíng ). [12] Dans le genre d’action de Kung-fu , il a été chorégraphié par Jackie Chan , [13] et a comporté un travail de caméra dynamique et des scènes d’action élaborées. [ citation nécessaire ] Le film a été repris par Golden Harvest Studio où il a continué à réaliser plus de films d’arts martiaux. Plus tard, il a eu du succès en tant que directeur de comédie avecMoney Crazy (發錢寒, Fā qián hàn ) (1977), avec le comédien hongkongais Ricky Hui . [14]

Au milieu des années 1980, Woo souffrait d’épuisement professionnel . Plusieurs de ses films ont été des déceptions commerciales et il a ressenti un manque évident de contrôle créatif. C’est durant cette période d’exil volontaire que le réalisateur/producteur Tsui Hark a financé Woo pour filmer un projet de longue date, A Better Tomorrow (1986). L’histoire de deux frères, l’un policier, l’autre criminel, a été un blockbuster financier . A Better Tomorrow est devenu une réalisation déterminante dans le Cinéma d’action de Hong Kong [15]pour sa combinaison de drame émotionnel, de fusillade au ralenti et d’atmosphères granuleuses. Son dispositif visuel caractéristique de fusillades à deux mains et à deux armes dans des quartiers confinés – souvent appelés ” gun fu ” – était nouveau, et son inversion diamétrale de la formule “bons-méchants” dans sa caractérisation influencerait plus tard Films américains. [ citation nécessaire ]

Woo réalisera plusieurs autres films Heroic Bloodshed à la fin des années 1980 et au début des années 1990, presque tous avec Chow Yun-Fat . Ces thrillers de gangsters violents se concentrent généralement sur des hommes liés par l’honneur et la loyauté, en contradiction avec les valeurs contemporaines d’impermanence et d’opportunité. On peut donc dire que les protagonistes de ces films présentent une lignée commune avec la tradition littéraire chinoise de loyauté parmi les généraux représentés dans des classiques tels que “Romance of the Three Kingdoms” (三國演義). [ citation nécessaire ]

Woo a acquis une reconnaissance internationale avec la sortie de The Killer , qui est devenu le film hongkongais le plus réussi en Amérique depuis Enter the Dragon de Bruce Lee (1973) et a valu à Woo un culte américain . Bullet in the Head a suivi un an plus tard, mais n’a pas réussi à trouver un public qui acceptait ses nuances politiques et n’a pas réussi à récupérer son énorme budget. [ citation nécessaire ]

Son dernier film hongkongais avant d’émigrer aux États-Unis était Hard Boiled (1992), un thriller policier qui servait d’antithèse à sa précédente glorification des gangsters. La plus remarquable de ses nombreuses scènes d’action est un point culminant de 30 minutes qui se déroule dans un hôpital. Une longue prise particulière suit deux personnages pendant exactement 2 minutes et 42 secondes alors qu’ils se frayent un chemin entre les étages de l’hôpital. [ citation nécessaire ] Sur le critèreDVD et disque laser, ce chapitre est référencé comme “2 minutes, 42 secondes”. Le film était considérablement plus sombre que la plupart des films précédents de Woo, représentant une force de police presque impuissante à arrêter l’afflux de gangsters dans la ville et le massacre insensé d’innocents. En conséquence, il n’a pas égalé le succès de ses autres films, mais a néanmoins reçu un accueil critique positif et est devenu l’un de ses films les plus populaires ces dernières années. [ citation nécessaire ]

John Woo: Interviews comprend une interview de 36 pages avec Woo par l’éditeur Robert K. Elder , qui documente les années 1968 à 1990. Il comprend le début de carrière de Woo en travaillant sur des comédies, son travail sur des films de kung fu (pendant lequel il a donné à Jackie Chan l’un de ses premiers grands rôles au cinéma), et plus récemment, sa morale de la poudre à canon joue à Hong Kong. [16]

États-Unis

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Émigré en 1993, le réalisateur connaît des difficultés d’adaptation culturelle alors qu’il est engagé par Universal Studios pour diriger Jean-Claude Van Damme dans Hard Target . Comme d’autres réalisateurs de films étrangers confrontés à l’environnement hollywoodien, Woo n’était pas habitué aux préoccupations de gestion omniprésentes sur des questions telles que les limitations de la violence et les calendriers d’exécution. Lorsque les coupes initiales n’ont pas abouti à un film classé “R” , le studio a pris le contrôle du projet et a monté des images pour produire une coupe “adaptée au public américain”. Un “gros montage” du film, soi-disant la version originale non classée, circule toujours parmi ses admirateurs.

Une pause de trois ans a vu Woo diriger ensuite John Travolta et Christian Slater dans Broken Arrow . Un film frénétique sur le thème de la poursuite, le réalisateur s’est une fois de plus retrouvé gêné par la gestion du studio et les soucis éditoriaux. Malgré un budget plus important que son précédent Hard Target , le dernier long métrage n’avait pas le style caractéristique de Woo. La réception publique a connu un succès financier modeste.

Réticent à poursuivre des projets qui impliqueraient nécessairement des contrôles de front-office, le réalisateur a prudemment rejeté le scénario de Face/Off à plusieurs reprises jusqu’à ce qu’il soit réécrit à sa convenance. (Le décor futuriste a été remplacé par un décor contemporain.) Paramount Pictures a également offert au réalisateur beaucoup plus de liberté pour exercer sa spécialité : la caractérisation émotionnelle et l’action élaborée. Une histoire complexe d’adversaires – dont chacun modifie chirurgicalement son identité – l’agent des forces de l’ordre John Travolta et le terroriste Nicolas Cage jouent à un jeu du chat et de la souris, piégés dans l’apparence extérieure de l’autre. Face/Offouvert en 1997 avec des éloges de la critique et une forte fréquentation. Les grosses aux États-Unis ont dépassé les 100 millions de dollars. Face/Off a également été nominé pour un Academy Award dans la catégorie Sound Effects Editing ( Mark Stoeckinger ) lors de la 70e cérémonie des Oscars .

En 2003, Woo a réalisé un pilote de télévision intitulé The Robinsons: Lost in Space pour The WB Television Network, basé sur la série télévisée des années 1960 Lost in Space . Le pilote n’a pas été acheté, bien que des copies pirates aient été mises à disposition par les fans.

John Woo a réalisé trois films supplémentaires à Hollywood : Mission : Impossible 2 , Windtalkers et Paycheck . Mission: Impossible 2 était le film le plus rentable d’Amérique en 2000 malgré ses critiques mitigées. [17] Windtalkers et Paycheck ont ​​obtenu de mauvais résultats au box-office et ont été sommairement rejetés par les critiques. Woo a réalisé et produit le jeu vidéo Stranglehold de 2007 , qui est une suite de son film de 1992, Hard Boiled . Le jeu propose Woo en tant que personnage jouable en multijoueur. Cette même année, il produit le film d’animation, Appleseed : Ex Machina , la suite deLe film Appleseed de Shinji Aramaki en 2004 . [18]

Retour au cinéma asiatique

En 2008, Woo est revenu au cinéma asiatique avec l’achèvement du film de guerre épique en deux parties Red Cliff , basé sur une bataille historique de Records of the Three Kingdoms . Produit à grande échelle, c’est son premier film en Chine depuis qu’il a émigré de Hong Kong aux États-Unis en 1993. La partie 1 du film est sortie dans toute l’Asie en juillet 2008, avec des critiques généralement favorables et une forte fréquentation. La partie 2 est sortie en Chine en janvier 2009.

John Woo a reçu un Lion d’or pour l’ensemble de ses réalisations au Festival du film de Venise en 2010. [19]

Il a suivi Red Cliff avec un autre film en deux parties, The Crossing , en 2014 et 2015. Mettant en vedette un casting de stars, l’épopée de quatre heures raconte les histoires parallèles de plusieurs personnages qui se retrouvent tous finalement passagers sur le vapeur condamné Taiping , qui a coulé en 1949 en route de la Chine continentale vers Taïwan et a été décrit comme le ” Titanic chinois “.

Suite à la déception au box-office de The Crossing , Woo et le producteur Terence Chang ont dissous Lion Rock Productions . [20]

Les futurs projets cinématographiques

En mai 2008, Woo annonce à Cannes que son prochain film sera 1949 , une histoire d’amour épique se déroulant entre la fin de la Seconde Guerre mondiale et la guerre civile chinoise jusqu’à la fondation de la République populaire de Chine , dont le tournage se déroulerait en Chine et Taïwan. Sa production devait commencer fin 2008, avec une sortie en salles prévue en décembre 2009. Cependant, début avril 2009, le film a été annulé en raison de problèmes de droit de scénario. Des rapports ont indiqué que Woo pourrait travailler sur un autre film sur la Seconde Guerre mondiale, cette fois sur l’ American Volunteer Group ou les Flying Tigers .. Le film était provisoirement intitulé “Flying Tiger Heroes” et Woo aurait déclaré qu’il présenterait “Les scènes de bataille aérienne les plus spectaculaires jamais vues dans le cinéma chinois”. Il n’était pas clair si Woo ne réaliserait pas le film de guerre précédent ou s’il avait été mis en veilleuse. Woo a déclaré que Flying Tiger Heroes serait une “production extrêmement importante” et “mettra l’accent sur l’amitié américano-chinoise et les contributions des Flying Tigers et du peuple du Yunnan pendant la guerre de résistance”. [21] Woo a annoncé qu’il utiliserait des caméras IMAX pour filmer les Flying Tigersprojet. “J’ai toujours rêvé d’explorer le tournage avec des caméras IMAX et de travailler au format IMAX, et l’élément visuel fort de ce film est incroyablement bien adapté aux goûts des cinéphiles d’aujourd’hui […] Utiliser IMAX pour Flying Tigers créerait une nouvelle expérience pour le public, et je pense que ce serait une autre percée pour les films chinois ». [22]

En octobre 2021, il a été annoncé que Woo reviendrait à Hollywood pour réaliser le thriller d’action Silent Night , où un père normal se rend dans le monde souterrain pour venger la mort de son jeune fils. Produit par Basil Iwanyk ( John Wick , Sicario ), le film mettra en vedette Joel Kinnaman et sera entièrement raconté sans dialogue. [23]

Vie privée

Woo est marié à Annie Woo Ngau Chun-lung depuis 1976. Ils ont deux filles, Woo Sheung-fong, Angeles Woo et un fils Woo Yee-fong. [6] Il est chrétien et a déclaré à la BBC dans une interview qu’il avait la plus grande admiration pour Jésus , qu’il appelle “le grand philosophe”. Il est le meilleur ami de Kevin Chang. [3]

Filmographie

Film

An Titre Réalisateur Écrivain Producteur Remarques
1968 Noeud mort Oui Oui Non
Ouran Oui Non Non
1974 Les jeunes dragons Oui Oui Non
1975 Les dresseurs de dragons Oui Oui Non
1976 Princesse Chang Ping Oui Oui Non
Main de la mort Oui Oui Non
1977 Fou d’argent [14] Oui Oui Non
1978 Bonjour, les retardataires Oui Oui Non
Suivez l’étoile Oui Non Non
1979 Dernier hourra pour la chevalerie Oui Oui Non
1980 De la richesse aux chiffons Oui Oui Non
1981 En enfer avec le diable Oui Oui Non
Temps de rire Oui Oui Non
1982 Plain Jane à la rescousse Oui Non Non
1984 Le moment où vous avez besoin d’un ami Oui Oui Oui
1985 Cours, tigre, cours Oui Non Oui
1986 Les héros ne versent pas de larmes Oui Oui Oui
Un lendemain meilleur Oui Oui Oui Aussi acteur
Hong Kong Film Award du meilleur film
nominé – Hong Kong Film Award du meilleur réalisateur
nominé – Hong Kong Film Award du meilleur scénario
1987 Un avenir meilleur II Oui Oui Non
1989 Le tueur Oui Oui Non Nominé au Hong Kong Film Award du meilleur réalisateur
– Hong Kong Film Award du meilleur scénario
Juste des héros Oui Non Non
1990 Balle dans la tête Oui Oui Oui Nominé – Hong Kong Film Award du meilleur réalisateur
1991 Une fois un voleur Oui Oui Non Nominé – Hong Kong Film Award du meilleur réalisateur
1992 Dur bouilli Oui Oui Non
1993 Cible difficile Oui Non Non Nominé – Saturn Award du meilleur réalisateur
1996 Flêche brisée Oui Non Non
1997 Face/Off Oui Non Non Prix ​​Saturn du meilleur réalisateur
2000 Mission : impossible 2 Oui Non Non
2002 Windtalkers Oui Non Oui
2003 Chèque de paie Oui Non Oui
2008 Falaise rouge : première partie Oui Oui Oui Nominé – Prix du film asiatique du meilleur réalisateur
2009 Falaise Rouge : Partie II Oui Oui Oui Nominé – Prix du film de Hong Kong du meilleur film
Nominé – Prix du film de Hong Kong du meilleur réalisateur
2010 Règne des Assassins Oui Non Oui Co-réalisé avec Su Chao-pin
2014 Le passage Oui Non Oui
2015 La Traversée 2 Oui Non Oui
2017 Chasse à l’homme Oui Non Non
À déterminer Nuit silencieuse Oui Non Non

Producteur uniquement

  • A Better Tomorrow III: Amour et mort à Saigon (1989)
  • Hôtel de la paix (1995) [24]
  • Quelqu’un là-haut m’aime (1996)
  • The Replacement Killers (1998) (John Woo a également chorégraphié les séquences d’action)
  • Le grand succès (1998)
  • Ciel rouge (2002)
  • Moine à l’épreuve des balles (2003)
  • Les perles de verre (2005)
  • Frères de sang (2007)
  • Saga Appleseed: Ex Machina (2007)
  • Mon beau gentleman (2009)
  • Seediq Bale (2011)
  • Deuxième vue (2011)
  • Le tueur (2012)

Télévision

An Titre Réalisateur Producteur exécutif Remarques
1996 Une fois un voleur Oui Oui téléfilm
1997–1998 Une fois un voleur Non Oui
1998 Blackjack Oui Oui téléfilm

D’autres travaux

  • Aéroport ’98 ( publicité Nike ) (1998) [25]
  • Otage (court métrage de contenu de marque pour BMW ) (2002)
  • 7 Brothers (roman graphique) (2006–2007)
  • Stranglehold (jeu vidéo) (2007)
  • Bloodstroke ( jeu vidéo iOS et Android ) (2014)
  • Asahi Super Dry [ ja ] ( publicité Asahi Breweries ) (2013)
  • Les hommes d’Atalissa (court métrage documentaire du New York Times) (2014)

Voir également

  • Cinéma de Chine
  • Cinéma de Hong Kong

Références

  1. ^ un bc Rawnsley , Gary D. Rawnsley, Ming-Yeh T. (2003). Communications politiques en Grande Chine : construction et réflexion identitaire . Routledge ; ISBN 0-7007-1734-X . [ page nécessaire ]
  2. ^ John Woo
  3. ^ un bcdef Pierce , Nev ( 24 septembre 2014). ” Appeler les coups: John Woo ” . BBC.
  4. ^ “Copie archivée” . Archivé de l’original le 1er novembre 2014 . Récupéré le 10 janvier 2009 . {{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link) CS1 maint: bot: original URL status unknown (link). Festival de Cannes fiche artiste (fiche artiste)
  5. ^ “John Woo” . Variété . 7 novembre 2013.
  6. ^ un bc Woo , John (2005). Elder, Robert K. (éd.). John Woo : Entretiens ; Conversations avec des cinéastes . Presse universitaire du Mississippi. ISBN 978-1-57806-776-3.
  7. ^ Leydon, Joe (3 janvier 1993). “COVER STORY New Gun in Town John Woo, réalisateur d’action légendaire de Hong Kong, fait équipe avec Jean-Claude Van Damme pour son premier thriller américain, ‘Hard Target’ ” .
  8. ^ “Personnes célèbres handicapées” . Tampagov.net. Archivé de l’original le 8 octobre 2012 . Récupéré le 19 octobre 2012 .
  9. ^ Édition de juin 2000 dumagazine Premiere
  10. ^ amiamcâble (27 octobre 2015). “John Woo” . N / A.
  11. ^ Szeto, Kin-Yan (2011). Le cinéma d’arts martiaux de la diaspora chinoise : Ang Lee, John Woo et Jackie Chan à Hollywood . Presse de l’UES. p. 77. ISBN 978-0809330218.
  12. ^ “John Woo” . IMDb . Récupéré le 24 juin 2021 .
  13. ^ Havis, Richard James (3 octobre 2021). “Être un doublé pour Bruce Lee a donné à Jackie Chan l’envie d’être une star” . Poste du matin de la Chine du Sud . Récupéré le 19 mars 2022 .
  14. ^ un b “Money Crazy (1977)” . hkcinemagic.com . Récupéré le 18 mars 2019 .
  15. ^ Biographie de John Woo sur IMDb
  16. ^ Aîné, Robert (2005). John Woo : Entrevues . Série Conversations avec des cinéastes. Jackson : Presse universitaire du Mississippi. ISBN 978-1-57806-776-3.
  17. ^ “Résultats annuels du box-office 2000” . Récupéré le 19 octobre 2012 .
  18. ^ Kelly, Kevin (17 décembre 2007). “io9 se lie avec le directeur de ‘Appleseed: Ex Machina'” . Gizmodo .
  19. ^ Woo reçoit le Lion d’or pour l’ensemble de ses réalisations Archivé le 7 septembre 2010 à la Wayback Machine
  20. ^ Shackleton, Liz (30 juin 2017). “Terence Chang parle des défis du marché chinois et des nouvelles entreprises” . Écran Quotidien . Récupéré le 10 juillet 2017 .
  21. ^ Contremaître, Liza (21 mai 2008). “Woo règle l’horloge de production pour ‘1949’ “. The Hollywood Reporter, le Quotidien de Cannes (8) : 22.
  22. ^ “Les Tigres Volants de Woo seront tournés au format IMAX” . ScreenDaily. 30 octobre 2010 . Récupéré le 11 mars 2010 .
  23. ^ Fleming, Mike, Jr. (29 octobre 2021). “John Woo revient pour diriger Joel Kinnaman dans le film d’action sans dialogue ‘Silent Night’ – AFM” . Date limite.
  24. ^ Woh ping faan dim sur IMDb
  25. ^ Lang, Mark (11 mai 1998). “Créatif : Meilleurs Spots – Avril” . Adweek .

Lectures complémentaires

En anglais

  • Bonheur, Michel. Entre les balles : Le cinéma spirituel de John Woo . Série Cinéastes, non. 92. Lanham, Maryland : Scarecrow Press, 2002. ISBN 0-8108-4110-X .
  • Brown, Andrew MJ Réalisant Hong Kong : Le cinéma politique de John Woo et Wong Kar-Wai . Communications politiques en Grande Chine : la construction et le reflet de l’identité. Londres : RoutledgeCurzon, 2001. ISBN 0-7007-1734-X .
  • Crawford, Kevin R. “Mélange de violence et de religion dans ‘The Reckoning’: Le scénario d’un thriller d’action postmoderne à l’intérieur du paradigme John Woo-film noir”. Digital Dissertation/Thèses, 2007. [1] .
  • Fang, Karen Y. John Woo’s A Better Tomorrow . Le nouveau cinéma de Hong Kong. Hong Kong : Hong Kong University Press, 2004. ISBN 962-209-652-2 .
  • Hall, Kenneth E. John Woo : Les Films . Jefferson, Caroline du Nord : McFarland, 1999. ISBN 0-7864-0619-4 .
  • Entendu, Christophe. Dix mille balles : le voyage cinématographique de John Woo . Los Angeles: Lone Eagle Publishing Co., 2000. ISBN 1-58065-021-X .
  • Woo, John (2005). Elder, Robert K. (éd.). John Woo : Entretiens ; Conversations avec des cinéastes . Presse universitaire du Mississippi. ISBN 978-1-57806-776-3.

Autres langues

  • Berruezo, Pedro J. John Woo et le Cinéma d’action de Hong Kong . Biblioteca Dr. Vértigo, 23. [Barcelone] : Ediciones Glénat, 2000. ISBN 84-8449-043-2 . (en espagnol)
  • Bertolino, Marco et Ettore Ridola. John Woo : la violenza come redenzione . Recco, Gênes : Le mani, 1998. ISBN 88-8012-098-0 . (en italien)
  • Gaschler, Thomas et Ralph Umard. Woo Leben et Werk . Munich : Belleville, 2005. ISBN 3-933510-48-1 . (en allemand)
  • Nazzaro, Giona A. et Andrea Tagliacozzo. John Woo : la nouvelle légende du cinéma d’azione . Contatti, 199. Roma: Castelvecchi, 2000. ISBN 88-8210-203-3 . (en italien)
  • Spanu, Massimiliano. John Woo . Cinéma Il castoro, 203. Milan: Castoro, 2001. ISBN 88-8033-192-2 . (en italien)
  • Vié-Toussaint, Caroline. John Woo . Paris : Étoile noire, 2001. ISBN 2-914680-01-5 . (en français)

Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés à John Woo .
  • John Woo à IMDb
  • Une rétrospective de John Woo
  • Dix moments durs – Le meilleur de John Woo
  • Allégorie et symbolisme dans les arts cinématographiques de John Woo : thèmes et esthétique
  • Entretien de John Woo avec Underground Republik à la Wayback Machine (archivé le 12 juin 2010)
  • Interview par Aynne Kokas Archivé le 26 août 2017 à la Wayback Machine Asia Pacific Arts, 19 novembre 2009
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