Guernica (Picasso)

Guernica ( espagnol : [ɡeɾˈnika] ; basque : [ɡernika] ) est une grande peinture à l’huile sur toile de 1937 de l’artiste espagnol Pablo Picasso . ^{[1] [2]} C’est l’une de ses œuvres les plus connues, considérée par de nombreux critiques d’art comme la peinture Anti-guerre la plus émouvante et la plus puissante de l’histoire. ^[3] Il est exposé au Museo Reina Sofía de Madrid. ^[4]

Guérnica
Artiste	Pablo Picasso
An	1937
Moyen	Huile sur toile
Mouvement	Cubisme , Surréalisme
Dimensions	349,3 cm × 776,6 cm (137,4 po × 305,5 po)
Emplacement	Musée Reina Sofía , Madrid , Espagne

La peinture grise, noire et blanche, qui mesure 3,49 mètres (11 pieds 5 pouces) de haut et 7,76 mètres (25 pieds 6 pouces) de large, dépeint la souffrance causée par la violence et le chaos. Au premier plan de la composition se trouvent un cheval encorné, un taureau, des femmes hurlantes, un bébé mort, un soldat démembré et des flammes.

Picasso a peint Guernica chez lui à Paris en réponse au bombardement du 26 avril 1937 de Guernica , une ville du Pays basque dans le nord de l’Espagne qui a été bombardée par l’Allemagne nazie et l’Italie fasciste à la demande des nationalistes espagnols . Une fois terminé, Guernica a été exposé à l’exposition espagnole de l’ Exposition internationale de Paris de 1937 , puis dans d’autres lieux à travers le monde. L’exposition itinérante a été utilisée pour collecter des fonds pour le soulagement de la guerre espagnole. ^[5] Le tableau est rapidement devenu célèbre et largement acclamé, et il a contribué à attirer l’attention du monde entier sur la guerre civile espagnole ..

Commission

En janvier 1937, alors que Pablo Picasso habite à Paris rue des Grands Augustins, il est chargé par le gouvernement républicain espagnol de créer une grande fresque pour le pavillon espagnol de l’ Exposition universelle de Paris de 1937 . Cette pièce devait aider à sensibiliser à la guerre et à collecter les fonds nécessaires. ^[6] Picasso, qui avait visité l’Espagne pour la dernière fois en 1934 et ne reviendrait jamais, était le directeur honoraire en exil du Musée du Prado . ^[7]

Picasso a travaillé quelque peu sans passion de janvier à fin avril sur les premières esquisses du projet, qui dépeignaient son thème éternel de l’atelier d’un artiste. ^[1] Puis, immédiatement après avoir entendu des rapports sur l’attentat à la bombe du 26 avril à Guernica, le poète Juan Larrea s’est rendu chez Picasso pour l’exhorter à faire de l’attentat à la bombe son sujet. ^[1] Quelques jours plus tard, le 1er mai, Picasso a lu le récit du témoin oculaire de George Steer sur l’attaque, qui avait été initialement publié à la fois dans The Times et The New York Times le 28 avril, et a abandonné son idée initiale. Agissant sur la suggestion de Larrea, Picasso a commencé à esquisser une série de dessins préliminaires pour Guernica . ^[8]

Contexte historique

Bombardement du 26 avril 1937

Pendant la guerre civile espagnole, les forces républicaines étaient composées de diverses factions telles que les communistes, les socialistes, les anarchistes et d’autres avec des objectifs différents. Pourtant, ils étaient unis dans leur opposition aux nationalistes, dirigés par le général Francisco Franco , qui cherchaient un retour à l’Espagne pré-républicaine basée sur la loi, l’ordre et les valeurs catholiques traditionnelles. ^[9]

Guernica , une ville de la province de Biscaye au Pays basque, était considérée comme le bastion nord du mouvement de résistance républicaine et le centre de la culture basque. Cela a ajouté à son importance en tant que cible. ^[10] Vers 16 h 30 le lundi 26 avril 1937, des avions de guerre de la Légion Condor de l’Allemagne nazie , commandée par le colonel Wolfram von Richthofen , bombardent Guernica pendant environ deux heures. ^{[11] [10]} Dans son journal du 30 avril 1937, von Richthofen écrit :

Quand le premier escadron de Junkers est arrivé, il y avait déjà de la fumée partout (du VB [VB/88] qui avait attaqué avec 3 appareils) ; personne n’identifiait les cibles des routes, des ponts et des banlieues, et ils ont donc tout laissé tomber au centre. Les 250 ont renversé un certain nombre de maisons et détruit les conduites d’eau. Les incendiaires pouvaient maintenant se répandre et devenir efficaces. Les matériaux des maisons : toits de tuiles, porches en bois et colombages ont entraîné un anéantissement complet. La plupart des habitants étaient absents en raison de vacances; la majorité des autres ont quitté la ville immédiatement au début [du bombardement]. Un petit nombre a péri dans les abris qui ont été touchés.” ^[12]

D’autres récits indiquent que puisque c’était le jour du marché de Guernica, ses habitants étaient rassemblés au centre de la ville. Lorsque le bombardement a commencé, ils n’ont pas pu s’échapper car les routes étaient pleines de débris et les ponts menant hors de la ville avaient été détruits.

Guernica en ruines, 1937

Guernica était un village tranquille à 10 kilomètres des lignes de front, et entre les lignes de front et Bilbao, la capitale de Biscaye ( Biscaye ). Mais toute retraite républicaine vers Bilbao, ou toute avancée nationaliste vers Bilbao, devait passer par Guernica. ^[13] L’entrée du journal de guerre de Wolfram von Richthofen pour le 26 avril 1937 déclare : “K/88 [la force de bombardement de la légion Condor] a été ciblée sur Guernica afin d’arrêter et de perturber le retrait rouge qui doit passer par ici.” Selon le concept allemand de bombardement tactique, les zones qui étaient des voies de transport et de mouvement de troupes étaient considérées comme des cibles militaires légitimes. Le lendemain, Richthofen écrivit dans son journal de guerre, « Guernica brûle ». ^[14]

La cible militaire la plus proche de toute conséquence était une usine de produits de guerre à la périphérie de Guernica, mais elle a traversé l’attaque indemne. Ainsi, l’attaque a été largement condamnée comme un attentat terroriste. ^{[15] [16]}

Les suites de Guernica

Comme la majorité des hommes de Guernica étaient absents, combattant au nom des républicains, au moment du bombardement, la ville était principalement peuplée de femmes et d’enfants. ^[17] Ces données démographiques se reflètent dans Guernica . Comme l’écrit Rudolf Arnheim , pour Picasso : “Les femmes et les enfants font de Guernica l’image d’une humanité innocente et sans défense victimisée. Aussi, les femmes et les enfants ont souvent été présentés par Picasso comme la perfection même de l’humanité. Une agression contre les femmes et les enfants est, dans la vision de Picasso, dirigée vers le cœur de l’humanité.” ^[dix]

Le journaliste du Times George Steer , sympathisant basque et républicain, a propulsé cet événement sur la scène internationale et l’a porté à l’attention de Pablo Picasso. Le récit du témoin oculaire de Steer a été publié le 28 avril dans le Times et le New York Times , et le 29, il est apparu dans L’Humanité , un quotidien communiste français. Steer a écrit:

Guernica, la ville la plus ancienne des Basques et le centre de leur tradition culturelle, a été complètement détruite hier après-midi par des raids aériens insurgés. Le bombardement de cette ville ouverte loin derrière les lignes a occupé précisément trois heures et quart, pendant lesquelles une puissante flotte d’avions composée de trois types de types allemands, des bombardiers Junkers et Heinkel, n’a cessé de décharger sur la ville des bombes pesant de 1 000 livres . vers le bas et, selon les calculs, plus de 3 000 projectiles incendiaires en aluminium de deux livres. Les combattants, quant à eux, plongeaient du haut du centre de la ville pour mitrailler ceux de la population civile qui s’étaient réfugiés dans les champs.” ^[17]

Picasso a vécu à Paris pendant l’ occupation allemande pendant la Seconde Guerre mondiale. Une histoire largement répétée est qu’un officier allemand lui a demandé un jour, en voyant une photo de Guernica dans l’appartement de Picasso, “Avez-vous fait cela?”, Et Picasso a répondu, “Non, vous l’avez fait.” ^[18]

Création

Le 11 mai, la toile est prête, et immédiatement la composition est posée comme une structure linéaire qui couvre toute la surface. Le travail sur la fresque s’accompagne de plus d’une trentaine d’études pour les détails. Le plan approximatif existe depuis le début, mais il faut attendre trois semaines avant que l’image ne reçoive sa forme définitive. La tête du taureau reste à sa place initiale, mais le corps est tourné vers la gauche. Le 20 mai, le cheval lève la tête. Le corps du soldat allongé sur le sol de gauche à droite change de position le 4 juin, puis la tête et la main prennent leur forme achevée.

Au dernier moment, l’artiste procède à un ajustement décisif : le drame se déroule d’abord dans une rue avec des maisons en flammes en arrière-plan. Or, du coup, les diagonales s’accentuent, et l’espace devient ainsi ambigu, irréel, intérieur et extérieur à la fois. La lampe est suspendue au-dessus de la tête du cheval, regardant la scène terrible comme un œil grand ouvert. La construction est renforcée, la fresque plus fortement intégrée dans l’architecture de Sert. Dans la main du soldat mourant, à côté de l’épée brisée, Picasso met la petite fleur de l’espoir.

La photo a été terminée vers la mi-juin. Des centaines de milliers de visiteurs de l’exposition y déambulent, la regardant comme une décoration murale, comme l’Europe errait devant le drame humain de la guerre civile espagnole, comme s’il ne s’agissait que des habitants de la péninsule. Ils ont ignoré l’avertissement, n’ont pas compris que la démocratie sur tout le continent était en jeu.

WJHB Sandberg , Dédale , 1960 ^[19]

Guernica a été peint à l’aide d’une peinture maison mate spécialement formulée à la demande de Picasso pour avoir le moins de brillance possible. ^[1] L’artiste américain John Ferren l’a aidé à préparer la toile monumentale, ^[20] et la photographe Dora Maar , qui travaillait avec Picasso depuis le milieu de l’année 1936, photographiant son studio et lui enseignant la technique de la photographie sans appareil photo , ^[21] a documenté sa création. Outre leur valeur documentaire et publicitaire, les photographies de Maar “ont aidé Picasso à éviter la couleur et à donner à l’œuvre l’immédiateté en noir et blanc d’une photographie”, selon l’historien de l’art John Richardson . ^[1]

Picasso, qui permettait rarement à des étrangers d’entrer dans son atelier pour le regarder travailler, a admis des visiteurs influents pour observer ses progrès sur Guernica , estimant que la publicité aiderait la cause antifasciste. ^[1] Au fur et à mesure que son travail sur la peinture murale progressait, Picasso expliqua : « La lutte espagnole est la lutte de la réaction contre le peuple, contre la liberté. Toute ma vie d’artiste n’a été rien de plus qu’une lutte continue contre la réaction et la mort de Comment quelqu’un pourrait-il penser un instant que je puisse être d’accord avec la réaction et la mort ?… Dans le panneau sur lequel je travaille, que j’appellerai Guernica , et dans toutes mes œuvres d’art récentes, j’exprime clairement mon horreur de la caste militaire qui a plongé l’Espagne dans un océan de douleur et de mort.”^[22]

Picasso a travaillé sur le tableau pendant 35 jours et l’a terminé le 4 juin 1937. ^[1]

Composition

La scène se passe dans une pièce où, à gauche, un taureau aux yeux écarquillés avec une queue suggérant une fumée montante se tient au-dessus d’une femme en deuil tenant un enfant mort dans ses bras. Un cheval tombe à l’agonie au centre de la pièce, avec un grand trou béant sur le côté, comme s’il venait d’être transpercé par une lance ou un javelot. Le cheval semble porter une cotte de mailles, décorée de marques de pointage verticales disposées en rangées.

Un soldat mort et démembré se trouve sous le cheval. La main de son bras droit coupé saisit une épée brisée, à partir de laquelle une fleur pousse, et la paume ouverte de sa main gauche contient un stigmate, symbole du martyre dérivé des stigmates du Christ. Une ampoule nue en forme d’ œil qui voit tout flamboie au-dessus de la tête du cheval souffrant.

En haut à droite du cheval, la tête et le bras droit étendu d’une figure féminine effrayée semblent avoir flotté dans la pièce à travers une fenêtre, et elle est témoin de la scène. Dans sa main droite, elle porte une lampe allumée à la flamme et la tient près de l’ampoule nue. De la droite, sous le témoin, une femme émerveillée titube vers le centre, regardant dans l’ampoule flamboyante avec un regard vide.

Des poignards suggérant des cris ont remplacé les langues du cheval, du taureau et de la femme en deuil. À droite du taureau, une colombe apparaît sur un mur fissuré à travers lequel brille une lumière vive de l’extérieur.

À l’extrême droite, une quatrième femme, les bras levés de terreur, la bouche grande ouverte et la tête rejetée en arrière faisant écho à celle de la femme en deuil, est prise au piège par le feu d’en haut et d’en bas. Sa main droite évoque la forme d’un avion.

Un mur sombre avec une porte ouverte définit le côté droit de la pièce.

Deux images “cachées” formées par le cheval apparaissent dans Guernica : ^[23]

• Les narines et les dents supérieures du cheval peuvent également être vues comme un crâne humain tourné vers la gauche et légèrement vers le bas.
• Un taureau semble encorner le cheval par en dessous. La tête de taureau est formée principalement par toute la patte avant du cheval qui a le genou au sol. La rotule de la jambe forme le nez de la tête. Une corne apparaît dans la poitrine du cheval. La queue du taureau forme l’image d’une flamme avec de la fumée qui s’en dégage, apparaissant apparemment dans une fenêtre créée par la nuance de gris plus claire qui l’entoure.

Symbolisme et interprétations

Les interprétations de Guernica varient considérablement et se contredisent. Cela s’étend, par exemple, aux deux éléments dominants de la fresque : le taureau et le cheval. L’historienne de l’art Patricia Failing a déclaré: “Le taureau et le cheval sont des personnages importants de la culture espagnole. Picasso lui-même a certainement utilisé ces personnages pour jouer de nombreux rôles différents au fil du temps. Cela a rendu la tâche d’interpréter la signification spécifique du taureau et du cheval très dur. Leur relation est une sorte de ballet qui a été conçu de diverses manières tout au long de la carrière de Picasso.”

Lorsqu’on lui a demandé d’expliquer les éléments de Guernica , Picasso a dit :

…ce taureau est un taureau et ce cheval est un cheval… Si vous donnez un sens à certaines choses dans mes peintures c’est peut-être très vrai, mais ce n’est pas mon idée de donner ce sens. Quelles idées et quelles conclusions vous avez, je les ai obtenues aussi, mais instinctivement, inconsciemment. Je fais la peinture pour la peinture. Je peins les objets pour ce qu’ils sont. ^[24]

Dans Le rêve et le mensonge de Franco , une série de croquis narratifs que Picasso a également créés pour l’Exposition universelle, Franco est dépeint comme un monstre qui dévore d’abord son propre cheval et se bat plus tard avec un taureau en colère. Le travail sur ces illustrations a commencé avant le bombardement de Guernica, et quatre panneaux supplémentaires ont été ajoutés, dont trois se rapportent directement à la peinture murale de Guernica.

Selon la chercheuse Beverly Ray, la liste d’interprétations suivante reflète le consensus général des historiens : « La forme et la posture des corps expriment la protestation » ; “Picasso utilise de la peinture noire, blanche et grise pour créer une ambiance sombre et exprimer la douleur et le chaos” ; “les bâtiments en flammes et les murs qui s’effondrent expriment non seulement la destruction de Guernica, mais reflètent le pouvoir destructeur de la guerre civile” ; “l’imprimé de journal utilisé dans le tableau reflète la façon dont Picasso a appris le massacre”; “L’ampoule du tableau représente le soleil” ; et “L’épée brisée près du bas du tableau symbolise la défaite du peuple face à ses bourreaux”. ^[11]

Alejandro Escalona a déclaré: “Le chaos qui se déroule semble se produire dans des quartiers fermés, provoquant un intense sentiment d’oppression. Il n’y a aucun moyen de sortir du paysage urbain cauchemardesque. L’absence de couleur rend la scène violente qui se déroule sous vos yeux encore plus horrible. Les noirs , les blancs et les gris vous surprennent, surtout parce que vous êtes habitués à voir des images de guerre diffusées en direct et en haute définition directement dans votre salon.” ^[25]

En attirant l’attention sur un certain nombre d’études préliminaires, le soi-disant projet primaire, ^[26] qui montrent une installation d’atelier incorporant la forme triangulaire centrale qui réapparaît dans la version finale de Guernica , Becht-Jördens et Wehmeier interprètent la peinture comme un soi -composition référentielle dans la tradition des peintures d’atelier telles que Las Meninas de Diego Velázquez . Dans son chef-d’œuvre , Picasso semble tenter de définir son rôle et son pouvoir d’artiste face au pouvoir politique et à la violence. Mais loin d’être un simple tableau politique, Guernicadoit être considéré comme le commentaire de Picasso sur ce que l’art peut réellement contribuer à l’affirmation de soi qui libère chaque être humain et protège l’individu contre des forces écrasantes telles que le crime politique, la guerre et la mort. ^[27]

Exposition

Exposition internationale de Paris 1937

Une réplique (construite à Barcelone en 1992) du pavillon de la République espagnole à l’ Exposition internationale de Paris de 1937.

Guernica a été dévoilé et initialement exposé en juillet 1937 au pavillon espagnol de l’ Exposition internationale de Paris , ^[28] où l’Allemagne nazie et la Russie stalinienne avaient d’énormes pavillons. Le pavillon, qui a été financé par le gouvernement républicain espagnol au moment de la guerre civile, a été construit pour exposer la lutte du gouvernement espagnol pour l’existence contrairement au thème technologique de l’exposition. L’entrée du pavillon présentait une énorme fresque photographique de soldats républicains accompagnée du slogan :

Nous luttons pour l’unité essentielle de l’Espagne. Nous luttons pour l’intégrité du sol espagnol. Nous luttons pour l’indépendance de notre pays et pour le droit du peuple espagnol à déterminer son propre destin.

L’exposition de Guernica était accompagnée d’un poème de Paul Éluard , et le pavillon présentait The Reaper de Joan Miró et Mercury Fountain d ‘ Alexander Calder , tous deux sympathiques à la cause républicaine.

Lors de l’exposition parisienne de Guernica , son dévoilement n’a suscité que peu d’attention. La réaction du public à la peinture a été mitigée. ^[29] Max Aub , l’un des responsables du pavillon espagnol, a été contraint de défendre l’œuvre contre un groupe de responsables espagnols qui s’opposaient au style moderniste de la peinture murale et cherchaient à la remplacer par une peinture plus traditionnelle également commandée. pour l’exposition Madrid 1937 (Avions noirs) d’Horacio Ferrer de Morgado. ^[1] Certains groupes marxistes ont critiqué la peinture de Picasso comme manquant d’engagement politique et lui ont reproché de ne pas offrir une vision d’un avenir meilleur. ^[30]En revanche, la peinture de Morgado connut un grand succès auprès des communistes espagnols et du public. ^[1] Le critique d’art Clement Greenberg a également critiqué Guernica , ^[31] et dans un essai ultérieur, il a qualifié le tableau de “saccadé” et “trop ​​compressé pour sa taille”, et l’a comparé défavorablement au “magnifiquement lyrique” The Charnel House (1944-1948), une peinture Anti-guerre ultérieure de Picasso. ^[32]

Parmi les admirateurs du tableau figuraient le critique d’art Jean Cassou et le poète José Bergamín , qui ont tous deux salué le tableau comme étant essentiellement espagnol. ^[33] Michel Leiris a perçu dans Guernica une préfiguration : “Sur une toile en noir et blanc qui dépeint la tragédie antique… Picasso écrit aussi notre lettre de malheur : tout ce que nous aimons va se perdre…” ^[34]

Tournée européenne

Guernica , pour lequel Picasso a été payé 200 000 francs pour ses frais par le gouvernement républicain espagnol, était l’une des rares peintures majeures que Picasso n’a pas vendues directement à son marchand d’art et ami exclusif , Paul Rosenberg . ^[35] Cependant, après son exposition, Rosenberg a organisé une tournée scandinave extravagante à quatre de 118 œuvres de Picasso, Matisse , Braque et Henri Laurens . L’attraction principale de la tournée était Guernica .

De janvier à avril 1938, la tournée visita Oslo , Copenhague , Stockholm et Göteborg . À partir de fin septembre , Guernica a été exposée à la Whitechapel Art Gallery de Londres . Cet arrêt a été organisé par Sir Roland Penrose avec le chef du parti travailliste Clement Attlee , et le tableau est arrivé à Londres le 30 septembre, le jour même où l’ accord de Munich a été signé par les dirigeants du Royaume-Uni, de la France, de l’Italie et de l’Allemagne. Il s’est ensuite rendu à Leeds , Liverpool , et, au début de 1939, Manchester. Là, Manchester Foodship For Spain, un groupe d’artistes et d’activistes engagés dans l’envoi d’aide au peuple espagnol, a exposé le tableau dans le showroom automobile HE Nunn & Co Ford pendant deux semaines. ^[36] Guernica revient alors brièvement en France.

tournée américaine

Après la victoire de Francisco Franco en Espagne, Guernica a été envoyé aux États-Unis pour collecter des fonds et soutenir les réfugiés espagnols. Elle a été exposée pour la première fois à la Valentine Gallery de New York en mai 1939. Le San Francisco Museum of Art (rebaptisé plus tard le San Francisco Museum of Modern Art ) a donné à l’œuvre sa première apparition dans un musée aux États-Unis du 27 août au 19 septembre. 1939. Le Museum of Modern Art (MoMA) de New York monte alors une exposition du 15 novembre au 7 janvier 1940, intitulée : Picasso : 40 Years of His Art . L’exposition, qui a été organisée par le directeur du MoMA Alfred H. Barr en collaboration avec l’ Art Institute of Chicago , contenait 344 œuvres, dontGuernica et ses études. ^[37]

À la demande de Picasso, la garde de Guernica fut alors confiée au Musée d’art moderne, et c’était son désir exprimé que le tableau ne soit pas livré en Espagne tant que la liberté et la démocratie n’auraient pas été établies dans le pays. ^[7] Entre 1939 et 1952, Guernica a beaucoup voyagé aux États-Unis. Entre 1941 et 1942, il a été exposé deux fois au Fogg Museum de l’Université de Harvard . ^{[38] [39]}

Entre 1953 et 1956, il a été montré au Brésil , puis à la première rétrospective Picasso à Milan , en Italie, puis dans de nombreuses autres grandes villes européennes avant de revenir au MoMA pour une rétrospective célébrant le 75e anniversaire de Picasso. Il est ensuite allé à Chicago et à Philadelphie . À cette époque, le souci de l’état de la peinture a conduit à la décision de la conserver au même endroit : une salle au troisième étage du MoMA, où elle était accompagnée de plusieurs études préliminaires de Picasso et de certaines photographies de l’œuvre de Dora Maar . en cours. Les études et photos sont souvent prêtées pour d’autres expositions, mais jusqu’en 1981, Guernica reste elle-même au MoMA. ^[7]

Pendant la guerre du Vietnam , la salle contenant la peinture est devenue le site de veillées Anti-guerre occasionnelles. Celles-ci étaient généralement pacifiques et sans incident, mais le 28 février 1974, Tony Shafrazi – protestant ostensiblement contre la requête en habeas corpus du sous-lieutenant William Calley à la suite de son inculpation et de sa condamnation pour le meurtre de 109 civils vietnamiens lors du massacre de My Lai – a dégradé le tableau avec peinture en aérosol rouge, peignant les mots “KILL LIES ALL”. La peinture a été enlevée avec une relative facilité de la surface vernie. ^[40]

Implantation en Espagne

Dès 1968, Franco avait manifesté son intérêt à faire venir Guernica en Espagne. ^[7] Cependant, Picasso a refusé de permettre cela jusqu’à ce que les Espagnols jouissent à nouveau d’une république. Plus tard, il a ajouté d’autres conditions, telles que la restauration des “libertés publiques et des institutions démocratiques”. Picasso mourut en 1973. Franco, de dix ans le cadet de Picasso, mourut deux ans plus tard, en 1975. Après la mort de Franco, l’Espagne se transforma en une monarchie constitutionnelle démocratique , ratifiée par une nouvelle constitution .en 1978. Cependant, le MoMA hésitait à abandonner l’un de ses plus grands trésors et soutenait qu’une monarchie ne représentait pas la république qui avait été stipulée dans le testament de Picasso comme condition de livraison du tableau. Sous la forte pression d’un certain nombre d’observateurs, le MoMA cède finalement le tableau à l’Espagne en 1981. L’historien espagnol Javier Tusell est l’un des négociateurs.

À son arrivée en Espagne en septembre 1981, ^[41] il a d’abord été exposé derrière des écrans de verre anti-bombes et pare-balles ^[42] au Casón del Buen Retiro à Madrid à temps pour célébrer le centenaire de la naissance de Picasso, le 25 octobre. ^[41] L’exposition a été visitée par près d’un million de personnes la première année. ^[43] Depuis lors, il n’y a jamais eu de tentative de vandalisme ou d’autre menace à la sécurité du tableau.

Un mur carrelé à Gernika revendique « Guernica » Gernikara , « La Guernica (peinture) à Gernika ».

En 1992, la peinture a été déplacée du Museo del Prado vers une galerie spécialement construite au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía , tous deux à Madrid, avec environ deux douzaines d’œuvres préparatoires. ^[44] Cette action était controversée en Espagne, puisque la volonté de Picasso a déclaré que la peinture devrait être montrée au Prado. Cependant, le déménagement faisait partie d’un transfert de toutes les collections d’art du Prado après le début du XIXe siècle vers d’autres bâtiments voisins de la ville pour des raisons d’espace; la Reina Sofía, qui abrite la collection nationale d’art du XXe siècle de la capitale, était l’endroit naturel pour la déplacer. À la Reina Sofía, la peinture bénéficie à peu près de la même protection que n’importe quelle autre œuvre. ^[45]

Les nationalistes basques ont préconisé que l’image soit amenée au Pays basque, ^[46] surtout après la construction du musée Guggenheim Bilbao . Les responsables de la Reina Sofía affirment ^[47] que la toile est désormais considérée comme trop fragile pour être déplacée. Même le personnel du Guggenheim ne voit pas un transfert permanent du tableau comme possible, bien que le gouvernement basque continue de soutenir la possibilité d’une exposition temporaire à Bilbao . ^[45]

Tapisserie aux Nations Unies

La tapisserie, à la Whitechapel Gallery en 2009

Une copie grandeur nature de Guernica de Picasso , par Jacqueline de la Baume Dürrbach , ^[48] est accrochée au siège des Nations Unies à New York, à l’entrée de la salle du Conseil de sécurité . ^[49] Il est moins monochromatique que l’original et utilise plusieurs nuances de brun.

La tapisserie de Guernica a été exposée pour la première fois de 1985 à 2009, et est revenue en 2015. Initialement commandée en 1955 par Nelson Rockefeller , puisque Picasso a refusé de lui vendre l’original, ^[50] la tapisserie a été prêtée aux Nations Unies par la succession Rockefeller en 1985. ^[51]

Le 5 février 2003, un grand rideau bleu a été placé pour couvrir le travail à l’ONU, afin qu’il ne soit pas visible en arrière-plan lors des conférences de presse de Colin Powell et John Negroponte alors qu’ils plaidaient en faveur de la guerre contre l’Irak. ^[52] Le lendemain, des responsables de l’ONU ont affirmé que le rideau avait été placé là à la demande des équipes de nouvelles télévisées, qui s’étaient plaintes que les lignes sauvages et les personnages hurlants formaient une mauvaise toile de fond, et que l’arrière-train d’un cheval apparaissait juste au-dessus du visages de tous les haut-parleurs. Certains diplomates, cependant, lors de discussions avec des journalistes, ont affirmé que l’administration Bush avait fait pression sur les responsables de l’ONU pour qu’ils couvrent la tapisserie, plutôt que de l’avoir en arrière-plan pendant que Powell ou d’autres diplomates américains plaidaient pour la guerre contre l’Irak.^[5] Dans une critique de la couverture, le chroniqueur Alejandro Escalona a émis l’hypothèse que ” le ménage peu attrayant de corps mutilés et de visages déformés de Guernica s’est avéré trop fort pour expliquer au monde pourquoi les États-Unis allaient faire la guerre en Irak”, tout en se référant à l’œuvre comme “un chef-d’œuvre qui dérange”. ^[25]

Le 17 mars 2009, la porte-parole adjointe du Secrétaire général Marie Okabe a annoncé que la tapisserie de Guernica avait été déplacée dans une galerie à Londres avant d’importantes rénovations au siège de l’ONU. La tapisserie de Guernica était la pièce maîtresse de la grande réouverture de la Whitechapel Gallery . Il était situé dans la « salle Guernica » qui faisait à l’origine partie de l’ancienne bibliothèque de Whitechapel. ^[53] En 2012, la tapisserie a été prêtée par la famille Rockefeller au San Antonio Museum of Art de San Antonio, Texas . ^[54] Il a été rendu à l’ONU en mars 2015. ^[55]Nelson A. Rockefeller Jr., le propriétaire de la tapisserie, l’a reprise en février 2021. ^[56] En février 2022, elle a été replacée sur le mur devant le Conseil de sécurité de l’ONU. ^[49]

Importance et héritage

« Guernica est à la peinture ce que la Neuvième Symphonie de Beethoven est à la musique : une icône culturelle qui parle à l’humanité non seulement contre la guerre mais aussi d’espoir et de paix. C’est une référence quand on parle de génocide du Salvador à la Bosnie .

Alejandro Escalona, ​​à l’occasion du 75e anniversaire de la création du tableau ^[25]

Au cours des années 1970, Guernica était un symbole pour les Espagnols à la fois de la fin du régime franquiste après la mort de Franco et du nationalisme basque . La gauche basque a utilisé à plusieurs reprises des images de l’image. Un exemple est l’organisation Etxerat , qui utilise une image inversée de la lampe comme symbole. ^[57] Guernica est depuis devenu un symbole universel et puissant avertissant l’humanité contre la souffrance et la dévastation de la guerre. ^[25] Il n’y a aucune référence évidente à l’attaque spécifique, rendant son message universel et intemporel. ^[25]

L’historien de l’art et conservateur WJHB Sandberg a soutenu dans Daedalus en 1960 que Picasso a été le pionnier d’un «nouveau langage» combinant des techniques expressionnistes et cubistes à Guernica . Sandberg a écrit que Guernica a véhiculé un “message expressionniste” en mettant l’accent sur l’inhumanité du raid aérien, tout en utilisant “le langage du cubisme”. Pour Sandberg, les caractéristiques cubistes déterminantes de l’œuvre comprenaient son utilisation de diagonales, qui rendaient le cadre de la peinture “ambigu, irréel, à l’intérieur et à l’extérieur en même temps”. ^[19] En 2016, le critique d’art britannique Jonathan Jonesa qualifié le tableau d ‘”apocalypse cubiste” et a déclaré que Picasso “essayait de montrer la vérité de manière si viscérale et permanente qu’elle pourrait surpasser les mensonges quotidiens de l’ère des dictateurs”. ^{[58] [59]}

Les œuvres inspirées par Guernica incluent la peinture de 1967 de Faith Ringgold , The American People Series #20: Die ; Goshka Macuga ‘s The Nature of the Beast (2009-2010), qui a utilisé la tapisserie Guernica des Nations Unies hébergée par Whitechapel ; Les Keiskamma Guernicas (2010-2017); et la production théâtrale d’Erica Luckert de Guernica (2011-2012). ^{[60] [61]} L’historienne de l’art et du design, le Dr Nicola Ashmore, a organisé une exposition, Guernica Remakings , dans les galeries de l’ Université de Brighton du 29 juillet 2017 au 23 août 2017. ^[60]

Voir également

• Guernica , film de 1950 réalisé par Alain Resnais et Robert Hessens
• La série télévisée Genius 2018 présente la vie et l’œuvre de Picasso, y compris Guernica
• La femme qui pleure , 1937 Picasso peinture
• Guernica , 1937 sculpture de René Iché
• Le Charnier , 1944-45 Peinture de Picasso
• Massacre en Corée , 1951 Peinture de Picasso ^[62]
• Colombe , 1949 Lithographie de Picasso
• 1980 Série BBC 100 Great Paintings , 1980

Références et sources

Références

1. ^ ^{un bcdefghi Richardson ( 2016} ) ^{_ _ _ _}
2. ^ Picasso, Pablo. Guernica. Musée Reina Sofía . (Récupéré le 07/09/2017.)
3. ^ “Pablo Picasso” . Biographie.com .
4. ^ Forest Brown. “10 peintures les plus célèbres du monde” . CNN . Récupéré le 13 avril 2021 .
5. ^ ^{un b} Cohen (2003).
6. ^ “Picasso et ‘Guernica’: Explorer le symbolisme Anti-guerre de cette peinture célèbre” . Mon rencontré moderne . 31 décembre 2021 . Récupéré le 8 janvier 2022 .
7. ^ ^{un bcd Timeline} , partie ^d’ une série de pages Web sur Guernica dans la série Treasures of the World de PBS . Consulté le 16 juillet 2006.
8. ^ Preston, Paul (2012) La destruction de Guernica . HarperCollins chez Google Livres. Récupéré le 18 juillet 2013.
9. ^ Barton (2004).
10. ^ ^{un bc Arhheim} , (1973) p. ???
11. ^ ^{un b} Ray (2006), 168-171.
12. ↑ Cité dans Oppler (1988), p. 166.
13. ^ Beevor (2006), 231
14. ^ Beevor (2006), 233.
15. ^ Saül, Toby (8 mai 2018). “L’horrible inspiration d’une des grandes oeuvres de Picasso” . nationalgeographic.com. Récupéré le 21 mai 2019.
16. ^ Overy, Richard (2013). La guerre des bombardements : Europe, 1939-1945 . Pingouin Royaume-Uni. p. ix. ISBN 0141927828 .
17. ^ ^{un b} Preston (2007). 12–19.
18. ^ Tom Lubbock (27 mars 2013). “Revue : Guernica par Gijs van Hensbergen | Livres” . Le Gardien . Récupéré le 20 avril 2013 .
19. ^ ^{un b} Sandberg, WJHB (1960). « Guernica » de Picasso ” . Daedalus . Récupéré le 19 mars 2021 .
20. ^ Biographie de John Ferren , guggenheim.org. Récupéré le 17 novembre 2020.
21. ^ Fluegel (1980), p. 308.
22. ^ Toibín (2006).
23. ^ https://spokenvision.com/the-7-hidden-symbols-in-picassos-guernica/ Sept symboles cachés dans la peinture
24. ^ … questions de sens , partie d’une série de pages Web sur Guernica dans la série Treasures of the World de PBS . Consulté le 16 juillet 2006.
25. ^ ^{un bcde Escalona , ​​Alejandro} . 75 ans de Picasso’s Guernica: An Inconvenient Masterpiece , The Huffington Post , 23 mai 2012.
26. ^ Werner Spies : Guernica und die Weltausstellung von 1937. Dans : Id. : Kontinent Picasso. Ausgewählte Aufsätze, Munich 1988, S. 63–99.
27. ^ Voir Becht-Jördens (2003)
28. ^ Martin (2002)
29. ^ Witham (2013), p. 175.
30. ^ Greeley, Robin A. (2006). Le surréalisme et la guerre civile espagnole . New Haven : Presse universitaire de Yale. p. 241. ISBN 0300112955
31. ^ Witham (2013), p. 176
32. ^ Greenberg (1993), p. 236.
33. ^ Martin (2003), p. 128.
34. ^ Martin (2003), p. 129.
35. ^ Van Hensbergen, Gijs (2005) Guernica p. 83 Bloomsbury Publishing Chez Google Livres. Récupéré le 4 novembre 2013
36. ^ Youngs, Ian (15 février 2012). “BBC News – Guernica de Picasso dans une salle d’exposition de voitures” . Bbc.co.uk. _ Récupéré le 20 avril 2013 .
37. ^ Fluegel (1980), p. 350
38. ^ Cuno, James B., éd. (1996). Les musées d’art de Harvard : 100 ans de collection . Cambridge: Musées de l’Université de Harvard. p. 38. ISBN 0-8109-3427-2. OCLC 33948167 .
39. ^ “” Guernica “de Picasso emprunté par le Fogg Art Museum pendant deux semaines” . Le Cramoisi de Harvard . 1er octobre 1941 . Récupéré le 22 janvier 2021 . {{cite web}}: CS1 maint: url-status (link)
40. ^ Hobermann 2004
41. ^ ^{un b} (en espagnol) “30 años del” Guernica “en España” Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED). Récupéré le 18 juillet 2013.
42. ^ Van Hensbergen, Gijs (2005) Guernica p. 305. Bloomsbury Publishing Chez Google Books. Récupéré le 18 juillet 2013.
43. ^ (en espagnol) “Un millón de personas ha visto el ‘Guernica’ en el Casón del Buen Retiro” El País . Récupéré le 18 juillet 2013.
44. ^ Le Casón del Buen Retiro: Histoire Museo del Prado . Récupéré le 18 juillet 2013.
45. ^ ^une interview ^b d’Auteur sur le site de Guerre de Picasso de Russell Martin . Consulté le 16 juillet 2006.
46. ^ Ibarretxe reclama ‘para siempre’ el ‘Guernica’ , El Mundo , 29 juin 2007.
47. ^ El Patronato del Reina Sofía rechaza la cesión temporal del ‘Guernica’ al Gobierno vasco , El Mundo , 22 juin 2006.
48. ^ “À la louange de … Guernica” . Le Gardien . 26 mars 2009 . Récupéré le 12 juillet 2017 .
49. ^ ^{un b} Falk, Pamela (5 février 2022). “La tapisserie Anti-guerre de Picasso, Guernica, revient à l’ONU”
50. ^ Conrad, Pierre. “Un cri que nous ne pouvons ignorer” , The Guardian , 10 mars 2004.
51. ^ Campbell (2009), 29.
52. ^ Kennedy (2009).
53. ^ Hensbergen (2009).
54. ^ Art, Musée de San Antonio. “Musée d’art de San Antonio – Accueil” . Samuseum.org . Récupéré le 22 décembre 2017 .
55. ^ Remnick, David (2015). “La femme d’aujourd’hui” , The New Yorker , 23 mars 2015.
56. ^ “La tapisserie emblématique de ‘Guernica’ de Picasso a disparu de l’ONU” NBC News . PA. 26 février 2021 . Récupéré le 26 février 2021 .
57. ^ “Etxérat” . Etxérat . Récupéré le 17 mars 2016 .
58. ↑ Alors qu’Alep brûle à cette époque de mensonges, le Guernica de Picasso crie toujours la vérité sur la guerre
59. ^ Quatre-vingts ans plus tard, le crime de guerre nazi à Guernica compte toujours – Le sinistre anniversaire du bombardement rappelle la capacité continue de l’humanité à faire le mal
60. ^ ^{un b} “136959 Guernica Remakes 2019” . Centre Southbank . Archivé de l’original le 14 août 2020 . Récupéré le 26 août 2020 .
61. ^ Smee, Sébastien (12 février 2020). “Carnage américain” . Le Washington Post . Archivé de l’original le 22 mars 2022 . Récupéré le 24 avril 2022 .
62. ^ https://www.bbc.com/culture/article/20190620-picasso-the-ultimate-painter-of-war BBC : Picasso, l’ultime peintre de guerre ?

Sources

• Arnheim, Rudolf . (1973). Genèse d’un tableau : Guernica de Picasso . Londres : University of California Press. ISBN 978-0-520-25007-9
• Barton, Simon. (2004). Une histoire de l’Espagne . New York : Palgrave Macmillan.
• Becht-Jördens, Gereon: Picassos Guernica als kunsttheoretisches Programm. In: Becht-Jördens, Gereon et Wehmeier, (En allemand) Peter M.: Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerische Position . Dietrich Reimer, Berlin 2003, S. 209–237 ISBN 3-496-01272-2
• Becraft, Guernica de Melvin E. Picasso – Images dans les images 3e édition PDF télécharger
• Beevor, Antoine . (2006) La bataille pour l’Espagne : La guerre civile espagnole 1936-1939 . Londres : Weidenfeld & Nicolson. ISBN 978-0-297-84832-5
• Blunt, Antoine . (1969) Guernica de Picasso . Oxford : presse universitaire d’Oxford. ISBN 0-19-500135-4
• Bonazzoli, Francesca et Michele Robecchi. (2014) “Pablo Picasso: Guernica”, dans Mona Lisa to Marge: Comment les plus grandes œuvres d’art du monde sont entrées dans la culture populaire . New York : Prestel. ISBN 978-379134877-3
• Campbell, Peter (2009). “At the New Whitechapel” London Review of Books 31 (8), 30 avril 2009.
• Cohen, David. (2003) Trésors cachés : qu’y a-t-il de si controversé dans Guernica de Picasso ? , Slate , 6 février 2003. Consulté le 16 juillet 2006.
• Flugel, Jane. (1980) “Chronologie” dans Rubin (1980) Pablo Picasso : Une rétrospective .
• Francesconi, Elisabeth. (2006) “A Look Inside Picasso’s War Images” , discours : Un journal en ligne par les étudiants de la Southern Methodist University , printemps 2006.
• Granell, Eugenio Fernándes , Guernica de Picasso: la fin d’une ère espagnole (Ann Arbor, Michigan: UMI Research Press, 1981) ISBN 0-8357-1206-0 , ISBN 978-0-8357-1206-4
• Greenberg, Clément (1993). Les essais et critiques rassemblés ; Volume 4: Modernisme avec vengeance, 1957-1969 . Presse de l’Université de Chicago. ISBN 0226306240
• Harris, Mark et Becraft, Guernica secret de Melvin E. Picasso
• Hensbergen, Gijs van. (2004) Guernica: La biographie d’une icône du XXe siècle . Londres : Bloomsbury. ISBN 978-1-58234-124-8
• Hensbergen, Gijs van. (2009) ” Reconstituer Guernica ” . BBC News Magazine : 7 avril 2009. Consulté le : 14 août 2009.
• Hoberman, J. “Pop et circonstances” . La Nation , 13 décembre 2004, 22-26.
• Kennedy, Maev. (2009) « Picasso tapestry of Guernica heads to UK » , Londres : The Guardian , 26 janvier 2009. Consulté le : 14 août 2009.
• Mallen, Enrique Projet Picasso en ligne – OPP.37:001. ^{[ lien mort ]}
• Martin, Russel. (2003). La guerre de Picasso . Londres : Simon & Schuster Royaume-Uni. ISBN 978-0-7434-7863-2
• Martin, Russel. (2002) La guerre de Picasso : La destruction de Guernica et le chef-d’œuvre qui a changé le monde (2002). Lien extraits en ligne .
• Oppler, Ellen C. (ed). (1988). Guernica de Picasso (Norton Critical Studies en histoire de l’art) . New York : WW Norton. ISBN 0-393-95456-0
• Supplément en ligne de PBS à la série “Treasures of the World”, ” Guernica : Testimony to War” avec la chronologie de Guernica .
• Pisik, Betsy. (2003) “La couverture de Picasso”. The Washington Times , 3 février 2003. Republié sur CommonDreams.org . Consulté : 14 août 2009
• Preston, Paul . (2007) “George Steer et Guernica “. Histoire Aujourd’hui 57 (2007): 12–19.
• Ray, Beverly. (2006) “Analyser l’art politique pour obtenir un fait historique: Guernica et la guerre civile espagnole”. Les études sociales 97 (2006): 168-171.
• Richardson, John (2016) “Un Guernica différent”. The New York Review of Books , 12 mai 2016, 63 (8): 4–6.
• Rubin, William, éd. (1980) Pablo Picasso : Une rétrospective . New York : Le Musée d’Art Moderne . ISBN 0-87070-519-9
• Thomas, Gordon & Morgan-Witts, Max. (1975). Le jour où Guernica est mort . Londres : Hodder & Stoughton. ISBN 0-340-19043-4
• Toibín, Colm. (2006) « The art of war » , Londres : The Guardian , 29 avril 2006. Consulté le : 14 août 2009.
• Witham, Larry (2013). Picasso et le joueur d’échecs : Pablo Picasso, Marcel Duchamp et la bataille pour l’âme de l’art moderne . Hanovre ; Londres : University Press of New England. ISBN 9781611682533

Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés à Guernica .

• Repenser Guernica – Site Museo Reina Sofía avec plus de 2000 documents référencés et une image gigapixel du tableau.
• L’art s’oppose à l’injustice ! – Guernica de Picasso : Pour la vie de Dorothy Koppelman
• Guernica 3D , YouTube
• Guardian : Picasso’s Guernica Battle Lives On 26 avril 2007
• Guernica – Version zoomable.
• Guernica “Secret” de Picasso
• Socialist Worker : Guernica : Shock and Awe in Paint Archivé le 24 septembre 2015 sur la Wayback Machine 24 avril 2007
• The New Yorker : Spanish Lessons, Picasso in Madrid de Peter Schjeldahl, 19 juin 2006
• Une radiographie montre que la peinture Guernica de Picasso a beaucoup souffert mais n’est pas en danger Associated Press, 23 juillet 2008
• Guernica Remakings Site rassemblant et analysant l’activité de remake des versions de la peinture iconique.