Film d’action

Le film d’action est un genre cinématographique dans lequel le protagoniste est plongé dans une série d’événements qui impliquent généralement de la violence et des exploits physiques.

Le genre a tendance à présenter un héros principalement ingénieux luttant contre des obstacles incroyables, qui incluent des situations mettant sa vie en danger, un méchant dangereux ou une poursuite qui se termine généralement par la victoire du héros. Les progrès de l’imagerie générée par ordinateur (CGI) ont rendu moins cher et plus facile la création de séquences d’action et d’autres effets visuels qui nécessitaient les efforts d’équipes de cascadeurs professionnels dans le passé. Cependant, les réactions aux films d’action contenant des quantités importantes de CGI ont été mitigées, car certains films utilisent CGI pour créer des événements irréalistes et hautement incroyables. ^[1] Alors que l’action est depuis longtemps une composante récurrente des films, le genre “film d’action”a commencé à se développer dans les années 1970 avec l’augmentation des cascades et des effets spéciaux .

Ce genre est étroitement associé aux genres thriller et aventure et peut également contenir des éléments de drame et de fiction d’espionnage . ^[2] Le scénariste et érudit Eric R. Williams identifie Action Film comme l’un des onze super-genres de sa taxonomie de scénaristes , affirmant que tous les longs métrages narratifs peuvent être classés par ces super-genres. Les onze autres super-genres sont Crime , Fantasy , Horror , Romance , Science Fiction , Slice of Life , Sports , Thriller, Guerre , Western et Vigilante . ^[3]

Histoire

Premiers films d’action

Douglas Fairbanks dans le film Robin Hood de 1922

Certains historiens considèrent The Great Train Robbery (1903) comme le premier film d’action. ^{[4] [5]} Au cours des années 1920 et 1930, les films d’action étaient souvent des Films d’aventure cape et d’épée , dans lesquels des acteurs tels que Douglas Fairbanks brandissaient des épées dans des pièces d’époque ou des westerns . Les films d’action indiens de cette époque étaient connus sous le nom de films de cascades. ^[6]

Les années 1940 et 1950 ont vu “l’action” sous une nouvelle forme, à travers les films de guerre et de cow-boy. Alfred Hitchcock a inauguré le genre de l’aventure d’espionnage tout en établissant l’utilisation de “pièces montées” orientées vers l’action comme la célèbre scène du dépoussiérage et la finale du mont Rushmore dans North by Northwest (1959). Le film, ainsi qu’une aventure de guerre intitulée The Guns of Navarone (1961), ont inspiré les producteurs Albert R. Broccoli et Harry Saltzman à investir dans leur propre aventure d’espionnage dans la série James Bond , basée sur les romans de Ian Fleming .

Dans le cinéma japonais , les années 1950 voient l’émergence des films d’action jidaigeki , notamment le cinéma de samouraï , popularisé par le cinéaste Akira Kurosawa . Son film de 1954 Seven Samurai est considéré comme l’un des plus grands films d’action de tous les temps ^[7] et a été très influent, souvent considéré comme l’un des films les plus “refaits, retravaillés et référencés” du cinéma. ^[8] Il a popularisé le trope “assembler l’équipe”, qui est depuis devenu un trope commun dans de nombreux films d’action et Films de braquage . ^[9] Ses visuels, son intrigue et ses dialogues ont inspiré un large éventail de cinéastes, allant de George Lucas àJohn Landis à Quentin Tarantino et George Miller . ^{[10] [11]} Yojimbo de Kurosawa (1961) a également été refait sous le nom de A Fistful of Dollars de Sergio Leone (1964), qui à son tour a établi le genre d’action ” Spaghetti Western ” du Cinéma italien , tandis que The Hidden Fortress de Kurosawa (1958) inspiré plus tard Star Wars (1977).

Le succès de longue date des films ou séries de James Bond (qui dominaient les films d’action des années 1960) a introduit un incontournable du film d’action moderne : le héros ingénieux. Ces personnages plus grands que nature constituaient une véritable «armée d’un seul homme»; capable d’envoyer des cerveaux méchants après avoir coupé leurs hommes de main jetables de manière de plus en plus créative. Ces héros sont prêts avec des doublures, des jeux de mots et des plaisanteries sèches. Les films Bond ont également utilisé des coupes rapides , des poursuites en voiture , des combats au poing, une variété d’armes et de gadgets et des séquences d’action élaborées.

Le film de 1963 du producteur-réalisateur John Sturges , The Great Escape , mettant en vedette des prisonniers de guerre alliés tentant de s’échapper d’un camp de prisonniers de guerre allemand pendant la Seconde Guerre mondiale , et mettant en vedette de futures icônes du genre d’action, dont Steve McQueen et Charles Bronson , est un exemple d’action prototype de film.

années 1970

Au cours des années 1970, des romans policiers et des drames policiers urbains ont commencé à évoluer et à fusionner avec le nouveau style “d’action”, menant à une série de films d’officiers de police non conformistes, tels que Bullitt (1968), The French Connection (1971) et The Seven Ups (1973). Dirty Harry (1971) a essentiellement sorti sa star, Clint Eastwood , de son typage de cow-boy, et l’a présenté comme le héros archétypal du film d’action urbain. Dans de nombreux pays, les restrictions sur la langue, le contenu réservé aux adultes et la violence se sont assouplies, et ces éléments sont devenus plus répandus. Dans les années 1970, les Films d’arts martiaux de Hong Kong sont devenus populaires auprès du public mondial, commeLe cinéma d’action de Hong Kong a eu un impact international avec les Films de kung-fu et plus particulièrement les films de Bruce Lee . ^[12] Le ” chopsocky ” ou ” l’engouement pour le kung fu ” a commencé en 1973, avec une vague de Films d’arts martiaux de Hong Kong en tête du box-office nord-américain, à commencer par Five Fingers of Death (1972) mettant en vedette l’ acteur d’origine indonésienne Lo Lieh , suivi peu après par The Big Boss (1971) et Fist of Fury (1972) de Bruce Lee. ^[12] Cela a inspiré la première grande coproduction hongkongaise et hollywoodienne, Enter the Dragon de Bruce Lee(1973). La mort de Lee la même année a entraîné une vague de films de ” Bruceploitation ” dans le Cinéma asiatique , une tendance qui a finalement pris fin avec le succès de plusieurs films d’action-comédie de Kung-fu sortis en 1978 : Snake in the Eagle’s Shadow de Jackie Chan . et Drunken Master , et Enter the Fat Dragon de Sammo Hung .

Le succès du cinéma d’arts martiaux de Hong Kong a inspiré une vague de films et d’émissions de télévision sur les arts martiaux occidentaux à partir des années 1970, puis l’intégration plus générale des Arts martiaux asiatiques dans les films d’action et les émissions de télévision occidentales depuis les années 1980. ^[13] La première grande star américaine des arts martiaux était Chuck Norris , qui a d’abord fait ses débuts au cinéma en tant qu’antagoniste dans Lee’s Way of the Dragon (1972), avant de mélanger les arts martiaux avec des ” flics et des voleurs ” dans des films tels que comme Good Guys Wear Black (1978) et A Force of One (1979).

Du Japon , Sonny Chiba a joué dans son premier film d’arts martiaux en 1973 appelé le Karaté Kiba . Son succès international révolutionnaire a été la série The Street Fighter (débuts en 1974), qui l’a établi comme l’ acteur d’arts martiaux japonais en titre dans le cinéma international. Il a également joué le rôle de Mas Oyama dans Champion of Death , Karate Bearfighter et Karate for Life (1975-1977). Les films d’action de Chiba n’étaient pas seulement limités par les arts martiaux, mais aussi par le thriller d’action ( Doberman Cop et Golgo 13 : Assignment Kowloon– tous deux de 1977), jidaigeki ( Shogun’s Samurai – 1978, Samurai Reincarnation – 1981) et science-fiction ( GI Samurai – 1979).

années 1980

Dans les années 1980, Hollywood a produit de nombreux blockbusters d’action à gros budget avec des acteurs tels que Harrison Ford , Sylvester Stallone , Arnold Schwarzenegger , Lorenzo Lamas , Michael Dudikoff , Charles Bronson et Bruce Willis . ^{[14] [15]} Steven Spielberg et George Lucas ont rendu hommage au style inspiré par Bond avec Raiders of the Lost Ark (1981). ^[16] En 1982, Sylvester Stallone a joué dans First Blood , le premier volet de la série de films Ramboqui a fait du personnage John Rambo une icône de la culture pop. Cette même année, la comédie d’action à succès ^[17] 48 Hrs. a popularisé le sous-genre d’action de copains flics , dans lequel deux policiers dont la personnalité et le tempérament ne correspondent pas, et souvent aussi la race et l’âge, sont obligés de travailler ensemble pour résoudre un crime. Il y avait déjà eu de tels films, dont Stray Dog de Kurosawa (1949) et le film d’action américain Freebie and the Bean (1974), mais 48 Hrs. a établi un modèle qui a été copié par de nombreux autres films d’action, y compris les franchises Beverly Hills Cop et Lethal Weapon , et plus tard leLes franchises Bad Boys et Rush Hour . Le genre s’est même étendu aux films qui associent un humain à un chien (comme la série de films K-9 ) et à une créature surnaturelle (comme les films Alien Nation (1988) et Bright (2017)).

Dans le cinéma d’action de Hong Kong , Jackie Chan a développé son propre style distinct au début des années 1980, en commençant par The Young Master (1980) et Project A (1983), impliquant un mélange d’arts martiaux, de comédie physique et de cascades dangereuses. , y compris Chan exécutant plusieurs de ses propres cascades. Cela a abouti au film policier d’action de Chan Police Story (1985), qui est considéré comme l’un des plus grands films d’action de tous les temps. ^[7] Il contient un certain nombre de scènes d’action à grande échelle avec des cascades élaborées, y compris une poursuite en voiture à travers un bidonville , Chan étant entraîné par unbus à impériale , une scène de combat culminante dans un centre commercial avec de nombreuses vitres brisées qui dégénèrent en Chan glissant sur un poteau recouvert de lumières pendantes de plusieurs étages, qui est vénérée comme l’une des plus grandes cascades de l’histoire de l’action cinéma. ^[18]

1984 a vu le début de la franchise Terminator avec Linda Hamilton et Arnold Schwarzenegger. Cette histoire fournit l’un des rôles les plus sérieux pour une femme en action et Hamilton a dû déployer des efforts considérables pour développer un physique solide. ^[19]

Le film de 1988 Die Hard a été particulièrement influent sur le développement du genre d’action. Dans le film, Bruce Willis joue un détective de la police de New York qui se retrouve impliqué par inadvertance dans une prise de contrôle terroriste d’un immeuble de bureaux de Los Angeles . ^[20] L’utilisation d’un héros solitaire non-conformiste et ingénieux a toujours été un fil conducteur de James Bond à John Rambo, mais John McClane dans Die Hard est beaucoup plus une personne «ordinaire» que les circonstances transforment en un héros réticent. ^[21] Le film a établi un modèle pour une foule d’imitateurs, comme Under Siege (1992) et Sudden Death, qui utilisait la même formule dans un cadre différent.

À la fin des années 1980, l’influence du film d’action à succès se faisait sentir dans presque tous les genres. ^[22]

années 1990

Comme le genre occidental, les films d’espionnage, ainsi que les films d’action urbaine, commençaient à se parodier, et avec la révolution croissante du CGI (imagerie générée par ordinateur), les décors du “monde réel” ont commencé à céder la place à des scènes de plus en plus fantastiques. environnements. ^[23] Cette nouvelle ère de films d’action avait souvent des budgets sans précédent dans l’histoire du cinéma. ^[24] Le succès des nombreuses suites de Dirty Harry et James Bond avait prouvé qu’un seul film d’action réussi pouvait mener à une franchise d’action continue. Ainsi, les années 1980 et 1990 ont vu une augmentation des budgets et du nombre de suites qu’un film pouvait généralement avoir. ^[25]Cela a conduit un nombre croissant de cinéastes à créer de nouvelles technologies qui leur permettraient de battre la concurrence et d’amener le public vers de nouveaux sommets. ^[26] Le succès de Batman de Tim Burton (1989) a conduit à une série de suites financièrement réussies. En une seule décennie, ils ont prouvé la viabilité d’un nouveau sous-genre de film d’action : le film de bande dessinée. ^[27]

Un autre développement important du cinéma d’action est venu de Hong Kong entre la fin des années 1980 et le début des années 1990 : le genre sanglant héroïque (y compris les sous-genres « gun fu » et « girls with guns »). Le film révolutionnaire de John Woo A Better Tomorrow (1986) a largement défini le modèle du genre héroïque de l’effusion de sang, ^[28] qui a continué à avoir un impact considérable sur Hollywood. ^[29] L’action, le style, les tropes et les manières établis dans les années 1980, les films sanglants héroïques de Hong Kong ont ensuite été largement adoptés par Hollywood dans les années 1990, ^[30] popularisés par des cinéastes d’action hollywoodiens inspirés de Hong Kong tels que Quentin Tarantino ,^{[31] [32] [33]} Luc Besson , ^[29] et finalement John Woo lui-même (après sa transition vers Hollywood). ^[34]

Les films d’action sont également devenus importants sur le marché de la vidéo directe . Le Chicago Tribune a rapporté en 1994 que ^[35]

Le film d’action direct en vidéo est facile à repérer dans les rayons des magasins car il contient généralement “Dead”, “Death”, “Future” ou “Blood” dans son titre. La couverture de la boîte vidéo présente habituellement un homme robuste se blottissant contre une sorte d’arme semi-automatique dans un contexte de destruction de haute technologie. Les intrigues sont pratiquement interchangeables : un flic coriace traque un tueur en série brutal ; un agent coriace du FBI ou de la DEA combat les barons sud-américains de la drogue ; un agent coriace de la CIA s’attaque à des terroristes du Moyen-Orient ; Un flic cyborg coriace affronte un méchant cyborg sadique au 25e siècle. En bref, Schwarzenegger au rabais.

années 2000

John Cena dans le film d’action américain The Marine de 2006

Dans les années 2000, les films d’action ont commencé à fusionner en images phares dans d’autres genres. ^[36] Les exemples incluent The Matrix , The Dark Knight et Star Trek de 2009 .

Dans The Fast and the Furious , l’élément de base du film d’action de la poursuite en voiture est le conducteur central de l’intrigue, comme cela avait été le cas dans les films Smokey and the Bandit des années 1970. Depuis janvier 2022, la franchise Fast & Furious est l’une des franchises cinématographiques les plus rentables de tous les temps.

The Expendables de Sylvester Stallone était connu pour son utilisation de la nostalgie des films d’action des années 1980, avec plusieurs acteurs notables de cette époque aux côtés de nouveaux acteurs du genre tels que Jason Statham . ^[37]

Le sous-genre des super -héros, dirigé par les films inspirés de Marvel Comics , s’est avéré être un pilier populaire. ^[38] L’ univers cinématographique Marvel est actuellement la franchise cinématographique la plus rentable .

Cinéma d’action hongkongais

Apprendre encore plus Cette section ne cite aucune source . ( janvier 2013 ) Please help improve this section by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. (Learn how and when to remove this template message)

Actuellement, les films d’action nécessitant des cascades et des effets spéciaux importants ont tendance à être coûteux. En tant que tels, ils sont principalement considérés comme un genre de grand studio à Hollywood , bien que ce ne soit pas le cas dans le cinéma d’action de Hong Kong , où les films d’action sont souvent des variantes modernes des Films d’arts martiaux . En raison de leurs racines et de leurs budgets réduits, les films d’action de Hong Kong se concentrent généralement sur des acrobaties physiques, des scènes de combat d’arts martiaux , des jeux de tir stylisés et des cascades dangereuses réalisées par des cascadeurs de premier plan . D’un autre côté, les films d’action américains présentent généralement de grosses explosions, des poursuites en voiture, des doubles de cascadeset effets spéciaux CGI .

Le cinéma d’action de Hong Kong était à son apogée des années 1970 aux années 1990, lorsque ses films d’action expérimentaient et popularisaient diverses nouvelles techniques qui seraient finalement adoptées par les films d’action hollywoodiens. Cela a commencé au début des années 1970 avec les Films d’arts martiaux de Bruce Lee , qui ont conduit à une vague de films de Bruceploitation qui ont finalement cédé la place aux films comiques de Kung-fu de Jackie Chan à la fin de la décennie. Au cours des années 1980, le cinéma d’action de Hong Kong s’est réinventé avec divers nouveaux films. Ceux-ci comprenaient les films d’action d’arts martiaux modernes mettant en vedette des acrobaties physiques et des cascades dangereuses de Jackie Chan et de son équipe de cascadeurs , ainsi que Yuen Biao etSammo Hung ; les films wire fu et wuxia de Jet Li , Donnie Yen , Yuen Woo-Ping et Tsui Hark ; le gun fu , l’effusion de sang héroïque et les films Triad de John Woo , Chow Yun-Fat et Ringo Lam ; et les films de filles avec des fusils de Michelle Yeoh , Cynthia Rothrock , Yukari Oshima et Moon Lee .

Les principaux sous-genres du cinéma d’action de Hong Kong comprennent:

• Film d’arts martiaux
  • Chopsocky
  • Film de Kung-fu
  • Fu de fil
  • Wuxia
• Pistolet
  • effusion de sang héroïque
  • Filles avec des fusils

Sous-genres

Action-aventure

Ce style de film est divisé en deux styles, l’un impliquant des “terres lointaines et exotiques” où les méchants et l’action deviennent imprévisibles. ^[39] Le deuxième style qui a émergé de ce genre dans les années 1980 impliquait les séries de films Rambo et Missing in Action . ^[40]

Comédie d’action

Un sous-genre mêlant action et humour . ^[41] En Europe, le genre était parmi les genres les plus populaires au cours des années 1970, les films de Bud Spencer – Terence Hill remportant régulièrement des prix Goldene Leinwand en Allemagne, la comédie d’action occidentale Trinity Is Still My Name détenant toujours la 7e place dans admissions. ^[42] Le même film est également toujours parmi les 10 films les plus regardés jamais dans les cinémas italiens. ^[43]

Dans les années 70, des stars telles que Burt Reynolds et Clint Eastwood ont tous deux réalisé des films d’action comiques à Hollywood. Le sous-genre est devenu une tendance populaire aux États-Unis dans les années 1980, lorsque des acteurs connus pour leur expérience dans la comédie , comme Eddie Murphy , ont commencé à jouer des rôles dans des films d’action. ^[44] Les films comiques tels que Dumb & Dumber , Big Momma’s House et Ted , qui contiennent des sous-intrigues chargées d’action, ne sont pas considérés comme faisant partie de ce genre combiné. ^[41]

Une strate commune de la comédie d’action est le film copain de flic , dont 48 heures. (1982), Le Flic de Beverly Hills (1984), L’Arme Fatale (1987), Midnight Run (1988), Bad Boys (1995), Rush Hour (1998), Osmosis Jones (2001), The Rundown (2003), Hot Fuzz ( 2007), The Nice Guys (2016) et le film d’animation Disney Zootopia (2016). ^{[41] [45]} Une autre strate commune de comédie d’action est la comédie d’arts martiaux , en incluant des films de Jackie Chan .^{[46] [47]}

Action-horreur

Des films qui combinent l’intensité d’un film d’horreur avec les combats ou la brutalité d’un film d’action, souvent en montrant des protagonistes humains se battant contre des créatures surnaturelles mortelles. Les exemples incluent les séries de films Predator et Resident Evil et divers films de zombies . ^[48]

Thriller d’action

Avec des armes à feu, des explosions, des décors élaborés et apocalyptiques, ce type de film s’est développé pour la première fois dans les années 1970 dans des films tels que Dirty Harry et The French Connection , et est devenu l’exemple du méga blockbuster hollywoodien dans les années 1980 dans des œuvres telles que Die Hard et Arme fatale . Ces films présentent souvent une course contre la montre, beaucoup de violence et un antagoniste clair, souvent d’un mal flamboyant. Bien qu’ils puissent impliquer des éléments de films policiers ou de mystère, ces aspects passent au second plan par rapport à l’action. D’autres œuvres importantes incluent Hard Boiled , Point Break , The Warriors , Bullitt , The Seven-Ups, Cobra , Taken et John Wick . ^[49]

Film d’autodéfense

Dans le cinéma américain, les films d’autodéfense ont pris de l’importance dans les années 1970 avec des “pierres de touche” comme Death Wish et Dirty Harry , qui ont tous deux reçu plusieurs suites. Le film de 1974 Death Wish a été décrit comme le début officiel du genre, provoquant de nombreuses imitations et contrefaçons bon marché telles que Vigilante et Vigilante Force , le plus réussi financièrement étant The Exterminator des années 1980 . ^[50]

Le Los Angeles Times a rapporté: “Vigilante vengeance était le thème cinématographique de la décennie, florissant dans les quartiers les plus respectables du nouveau cinéma américain alors même qu’il alimentait de nombreux films d’ exploitation “, faisant référence à Taxi Driver comme un exemple respectable du genre. ^[51] Il a rapporté en 2009 que de tels films faisaient un retour après “les années 1990 relativement prospères et paisibles”, avec des exemples comme Walking Tall (2004), Death Sentence (2007), Law Abiding Citizen (2009) , Rambo: Last Blood (2019), Cobra (1986) , Pris (2008) etJohn Wick (2014) .

Film catastrophe

Ayant des éléments de thriller et parfois de films de science-fiction , le principal conflit de ce genre est une sorte de catastrophe naturelle ou artificielle , telle que des inondations , des tremblements de terre , des ouragans , des volcans , des pandémies , etc. Les exemples incluent Independence Day , Daylight , Earthquake , Geostorm , 2012 , ^[52] et Le jour d’après . ^[53]

Arts martiaux

Sous-genre du film d’action, les Films d’arts martiaux contiennent de nombreuses scènes de combat au corps à corps entre les personnages. Ils sont généralement le principal attrait et la valeur de divertissement des films et sont souvent la méthode de narration, d’expression des personnages et de développement. Les Films d’arts martiaux contiennent de nombreux personnages qui sont des artistes martiaux . Ces rôles sont souvent joués par des acteurs qui sont de véritables artistes martiaux. Sinon, les acteurs s’entraînent généralement avec ferveur pour se préparer à leurs rôles. Une autre méthode pour contourner ce problème est que le réalisateur d’action peut s’appuyer davantage sur des actions stylisées ou des astuces de réalisation de films. Les exemples incluent des films d’action de Hong Kong tels que la franchise Police Story , Kung Fu Hustle ,Fearless , Fist of Legend , Drunken Master , Enter the Dragon , Shanghai Noon , Iron Monkey , Flash Point et Shaolin Soccer , ainsi que The Karate Kid , A Force of One , Ninja Assassin , Ong-Bak , The Octagon , Kill Bill , Bloodsport , Lone Wolf McQuade , Mortal Kombat , Teenage Mutant Ninja Turtles , The Raid: Redemption , Champion de la mort ,Karate Bearfighter , Doberman Cop , Golgo 13: Assignment Kowloon , Big Trouble in Little China , Charlie’s Angels , et la série Street Fighter . ^[54]

Science-fiction-action

Partageant de nombreuses conventions d’un film de science-fiction, les films d’action de science-fiction mettent l’accent sur le jeu d’armes à feu, les batailles spatiales, les armes inventées et les éléments tissés dans les locaux du film d’action. Les exemples incluent GI Samurai , Terminator 2: Judgment Day , The Matrix , Total Recall , Minority Report , Inception , The Island , Timecop , la franchise Men in Black , Aliens , I Robot , Transformers , The Hunger Games , Equilibrium , District 9 ,Serenity , Akira , Paycheck , Predator , Planet of the Apes , RoboCop , Avatar , Mad Max 2 , Divergent , They Live , Escape from New York , Demolition Man , Virtuosity et The Fifth Element . ^[55]

Film d’espionnage

Dans lequel le héros est généralement un agent du gouvernement qui doit prendre des mesures violentes contre des agents d’un gouvernement rival ou (ces dernières années) des terroristes. Ils tournent souvent autour d’espions qui enquêtent sur divers événements, souvent à l’échelle mondiale. Ce sous-genre traite du sujet de l’ espionnage fictif , soit de manière réaliste (comme les adaptations de John Le Carré ), soit comme base de fantasy (comme James Bond ). C’est un aspect important du cinéma britannique , ^[56] avec des réalisateurs britanniques de premier plan, tels qu’Alfred Hitchcock et Carol Reed , apportant des contributions notables et de nombreux films se déroulant dans les services secrets britanniques.. Le sous-genre présente une combinaison d’évasion passionnante, d’action intense, de combats stylisés, de sensations fortes technologiques et de lieux exotiques. ^[57] Tous les films d’espionnage ne relèvent pas du genre action, seuls ceux mettant en scène des actions lourdes telles que des fusillades fréquentes et des poursuites en voiture tombent en action, les films d’espionnage avec moins d’action seraient dans le genre thriller (voir l’entrée d’espionnage dans les sous- genres de thriller film ). ^[58] Les films d’action de ce sous-genre incluent Casino Royale , la franchise Mission : Impossible , Ronin , True Lies , Salt , From Paris with Love , The International , Patriot Games, xXx , Miss Congeniality et Jason Bourne dans la série The Bourne . ^[59]

Film de bretteur

Un sous-genre d’action mettant en vedette des personnages aventureux et héroïques connus sous le nom de swashbucklers . Ces films se déroulent généralement dans la période passée et présentent des scènes de combat à l’épée. La quantité de violence réelle était généralement limitée car les méchants sont écartés ou renversés par la poignée des épées et ne sont pas vraiment tués, à l’exception de l’antagoniste principal. ^[60]

Individus notables

Apprendre encore plus Cette section ne cite aucune source . ( janvier 2013 )Veuillez aider à améliorer cette section en ajoutant des citations à des sources fiables . Le matériel non sourcé peut être contesté et supprimé . (Découvrez comment et quand supprimer ce modèle de message)

Acteurs

L’ acteur Sylvester Stallone a joué le rôle d’un vétéran de la guerre du Vietnam en difficulté qui devient une “armée d’un seul homme” dans les films d’action populaires de Rambo .

Des acteurs des années 1950 et 1960, tels que John Wayne , Steve McQueen et Lee Marvin , ont passé le flambeau dans les années 1970 à des acteurs tels que Bruce Lee , Tom Laughlin , Charles Bronson , Chuck Norris , Clint Eastwood et Sonny Chiba . Dans les années 1980, Mel Gibson et Danny Glover ont eu une série populaire de films “copain flic” dans la franchise Lethal Weapon . À partir du milieu des années 1980, des acteurs tels que l’ex-bodybuilder Arnold Schwarzenegger et Sylvester Stallonebrandi des armes automatiques dans un certain nombre de films d’action. Les artistes martiaux au visage sévère Steven Seagal et Jean-Claude Van Damme ont réalisé plusieurs films. Bruce Willis a joué un héros d’inspiration occidentale dans la populaire série de films d’action Die Hard . ^[61]

Dans les années 1990 et 2000, des acteurs hongkongais tels que Jackie Chan , Jet Li et Chow Yun-fat sont apparus dans différents types de films d’action hollywoodiens, et les acteurs américains Wesley Snipes et Vin Diesel ont tous deux joué de nombreux rôles.

Alors que Keanu Reeves et Harrison Ford ont tous deux joué des rôles majeurs dans des films d’action de science-fiction ( The Matrix et Blade Runner , respectivement), ils se sont ensuite diversifiés dans un certain nombre d’autres sous-genres d’action, tels que les films d’action-aventure. L’acteur américain Matt Damon , qui a été nominé pour un Oscar pour son interprétation sensible d’un génie des mathématiques travaillant comme concierge dans Good Will Hunting , s’est ensuite transformé en héros d’action avec la franchise Jason Bourne remplie de poursuites en voiture et de coups de feu . La même chose est arrivée à la star Tom Cruise , qui est devenue une star d’action mature avec la série Mission : Impossible, Jack Reacher et d’autres films. Leonardo DiCaprio en est un autre bon exemple, mais sans franchise cinématographique comme le précédent. Des acteurs d’action européens tels que le Belge Jean-Claude Van Damme ( Bloodsport , Hard Target , Timecop ), le Français Jean Reno ( Ronin et Mission : Impossible ), le Suédois Dolph Lundgren ( Showdown in Little Tokyo , Universal Soldier , The Expendables ), l’Irlandais Colin Farrell ( SWAT , Daredevil , Miami Vice) et l’anglais Jason Statham ( The Transporter , The Expendables , Crank ) sont apparus dans de nombreux films d’action dans les années 1990 et 2000.

Personnages féminins et acteurs

Les héroïnes d’action féminines sont-elles vraiment stimulantes ? – Dan Hassler-Forest ( Université d’Utrecht )

Les actrices féminines avec des rôles actifs majeurs dans les films d’action incluent Gal Gadot , Brie Larson , Elizabeth Olsen , Lucy Liu , Michelle Yeoh , Cynthia Rothrock , Yukari Oshima , Moon Lee , Cynthia Khan , Michelle Rodriguez , Milla Jovovich , Kate Beckinsale , Angelina Jolie , Scarlett Johansson , Uma Thurman , Sandra Bullock , Zoe Saldana , Sigourney Weaver , Linda Hamilton ,Sanaa Lathan , Geena Davis , Halle Berry , Emily Blunt , Zhang Ziyi , Maggie Q , Keira Knightley , Charlize Theron , Demi Moore , Cameron Diaz , Drew Barrymore , Jennifer Lawrence , Annette O’Toole , Jennifer Connelly , Brigitte Nielsen , Carrie-Anne Moss , Lori Petty , Jessica Alba et Jamie Lee Curtis . Après une brillante carrière dans les cascades, Zoë Bellest récemment devenue une star de l’action à part entière et Ronda Rousey et Gina Carano sont toutes deux issues d’un milieu mixte d’arts martiaux et de rôles d’action.

De plus en plus de films mettant en vedette des femmes en tant que héros d’action sont produits. Ceux-ci sont célébrés par Artemis Women In Action Film Festival qui honore les femmes qui travaillent comme actrices, cascadeuses et réalisatrices dans des films d’action. L’Institut Geena Davis sur le genre dans les médias travaille à documenter le temps passé à l’écran et la représentation des femmes dans tous les types de films en vue d’améliorer l’égalité de travail pour les actrices. L’analyse des répliques prononcées dans les films d’action montre que de nombreux films récents de ce genre sont dominés par des dialogues masculins. ^[62] L’analyse des répliques des plus gros blockbusters de 2016 montre que malgré tout le battage médiatique autour de la femme principale de Rogue One et des personnages féminins de Suicide Squad et Captain America : Civil War, ces personnages avaient encore une part de dialogue limitée. ^[63]

Certains acteurs masculins semblent défendre la cause des femmes dans les films d’action. Tom Cruise a été applaudi pour ses relations asexuées à l’écran avec des co-stars féminines récentes, ^[64] Cobie Smulders dans Jack Reacher : Never Go Back et Emily Blunt dans Edge of Tomorrow . Tom Cruise a reçu un Artemis Action Rebel Award pour son travail de défense des héros féminins forts dans le cinéma. ^[65]

Directeurs

Parmi les réalisateurs de films d’action notables des années 1960 et 1970, citons Sam Peckinpah , dont le Western The Wild Bunch de 1969 était controversé pour sa violence sanglante et son ton nihiliste. ^[66] Les réalisateurs influents et populaires des années 1980 aux années 2000 incluent James Cameron (pour les deux premiers films de Terminator , Aliens , True Lies ) ; Andrew Davis ( Code of Silence , Above the Law , Under Siege , The Fugitive ) ; John Woo (films d’action hongkongais tels que Hard Boiledet des films de langue anglaise réalisés aux États-Unis tels que Hard Target , Broken Arrow et Face/Off ); John McTiernan (les premier et troisième films de Die Hard , Predator , The Last Action Hero ) ; Ridley Scott ( Black Rain , Black Hawk Down ) ; Les Wachowski ( La trilogie Matrix ), Andrzej Bartkowiak ( Romeo Must Die , Exit Wounds , Cradle 2 the Grave , Street Fighter : La Légende de Chun-Li ),Robert Rodriguez ( trilogie mexicaine , From Dusk till Dawn , Machete ), et Michael Bay (les deux premiers films de Bad Boys , The Rock , The Island & the Transformers pentalogy) ; Louis Leterrier (les deux premiers films du Transporteur , Unleashed ).

Producteurs

Les producteurs de films les plus connus pour leur implication dans les films d’action incluent Menahem Golan et Yoram Globus , Avi Lerner , Boaz Davidson , Jerry Bruckheimer (avec Don Simpson avant la mort de Simpson en 1996, puis seul par la suite), Joel Silver , Akiva Goldsman , John Davis , Basil Iwanyk , Gale Anne Hurd et Neal H. Moritz . Luc Besson a également produit de nombreux films d’action en dehors des films qu’il a réalisés.

Voir également

• Portail du cinéma

• Héros d’action
• Jeu d’action ( jeu d’action-aventure )
• Genre cinématographique
• Cinéma d’action hongkongais
• Listes de films d’action
• Liste des héros d’action féminins
• Liste des genres
• Film d’arts martiaux

Références

1. ^ “Action les mieux notées les plus regardées – AllMovie” . Allrovi.com. Archivé de l’original le 2012-04-21 . Récupéré le 31/01/2013 .
2. ^ Rainer, Peter (27 juin 1993). “COMMENTAIRE DU FILM : Espèces menacées : l’épopée américaine d’action-fantasme risque de devenir en phase terminale musclée et entêtée” . Le Los Angeles Times . Archivé de l’original le 11/05/2011 . Récupéré le 27/10/2010 .
3. ^ Williams, Eric R. (2017). La taxonomie des scénaristes : une feuille de route pour la narration collaborative . New York, NY : Études Routledge sur la théorie et la pratique des médias. ISBN 978-1-315-10864-3 . OCLC 993983488. P. 21
4. ^ “Le grand vol de train” . Rottentomatoes.com. Archivé de l’original le 11 mars 2015 . Récupéré le 14 décembre 2014 .
5. ^ “Quel est le premier film d’action jamais réalisé ? | L’élite d’action” . theactionelite.com . Archivé de l’original le 2016-11-09 . Récupéré le 06/09/2017 .
6. ^ Valicha, Kishore (1999). L’image en mouvement: une étude du cinéma indien . Orient Blackswan . p. 123. ISBN 9788125016083. Archivé de l’original le 2021-04-14 . Récupéré le 01/05/2021 .
7. ^ ^{un b} “Les 100 meilleurs films d’action” . Temps mort . 29 avril 2016. Archivé de l’original le 6 novembre 2014 . Consulté le 22 juin 2020 .
8. ^ Desser, David (novembre 1998). “Travail révisé: Les films d’Akira Kurosawa par Donald Richie”. Le Journal des études asiatiques . 57 (4) : 1173. doi : 10.2307/2659350 . JSTOR 2659350 .
9. ^ Billson, Anne (30 octobre 2018). “Pourquoi Seven Samurai est-il si bon?” . BBC Culture . BBC . Archivé de l’original le 14 août 2020 . Récupéré le 31 mai 2020 .
10. ^ Winfrey, Graham (2 mai 2017). ” ‘Seven Samurai’: How Akira Kurosawa’s Masterpiece Continues to Influnce Filmmakers Today — Watch” . IndieWire . Penske Media Corporation . Archivé de l’original le 1er juin 2020. Récupéré le 31 mai 2020 .
11. ^ Karkare, Aakash (19 septembre 2016). “Qu’est-ce qui attire les cinéastes vers les ‘Seven Samurai’ d’Akira Kurosawa, vieux de plusieurs décennies?” . Faites défiler.dans . Archivé de l’original le 25 juin 2020 . Récupéré le 1 juin 2020 .
12. ^ ^{un b} Desser, David (2002). « L’engouement pour le Kung Fu : la première réception américaine du cinéma de Hong Kong » . Dans Fu, Poshek; Desser, David (éd.). Le Cinéma de Hong Kong : Histoire, Arts, Identité . Presse universitaire de Cambridge . p. 19–43. ISBN 978-0-521-77602-8. Archivé de l’original le 2020-06-08 . Récupéré le 22/06/2020 .
13. ^ Vert, Thomas A.; En ligneSvinth, Joseph R. (2010). “Médias martiaux” . Arts martiaux du monde : une encyclopédie de l’histoire et de l’innovation . ABC-CLIO . p. 527–64. ISBN 978-1-59884-244-9. Archivé de l’original le 2020-06-10 . Récupéré le 22/06/2020 .
14. ^ Broeske, Pat H. (10 janvier 1993). “FILM ; Recherché : nouvelles stars de l’action” . Le New York Times . Archivé de l’original le 2022-01-10 . Récupéré le 12/01/2011 .
15. ^ “Les nouveaux mecs se déplacent, Arnold. Un nouveau pain de héros qui parle dur est prêt à affronter les méchants – et pour moins d’argent” . Sentinelle d’Orlando . Archivé de l’original le 2011-07-26 . Récupéré le 31/12/2010 .
16. ^ Sager, Danois. “Qu’est-ce que le film !? – LES AVENTURIERS DE L’ARCHE PERDUE” . Sous l’examen des armes à feu. Archivé de l’original le 9 juin 2013 . Récupéré le 9 mai 2013 .
17. ^ “48 heures (1982) – Informations financières” . Les Chiffres . Archivé de l’original le 2017-09-07 . Récupéré le 06/09/2017 .
18. ^ Seitz, Matt Zoller (6 mars 2018). “Critique de film d’histoire de police et résumé de film (1985)” . RogerEbert.com . Ebert Digital LLC. Archivé de l’original le 8 mars 2018 . Récupéré le 8 mars 2018 .
19. ^ “La transformation de Linda Hamilton” . www.terminatorfiles.com . Archivé de l’original le 2017-12-25 . Récupéré le 06/09/2017 .
20. ^ ” Mourir dur ” . Tomates pourries . Archivé de l’original le 2017-12-21 . Récupéré le 09/05/2013 .
21. ^ Brillé, Tom (19 juillet 2013). “Comment Die Hard a préparé le terrain pour 25 ans de films d’action” . Gardien . Archivé de l’original le 9 mars 2017 . Récupéré le 10 décembre 2016 .
22. ^ Greydanus, Steven D. “Die Hard (1988) | Decent Films – SDG Reviews” . Films décents . Archivé de l’original le 2017-06-11 . Récupéré le 06/09/2017 .
23. ^ VREESWIJK, Simon. “Une histoire de CGI dans les films” . Stikky Media. Archivé de l’original le 2013-05-04 . Récupéré le 09/05/2013 .
24. ^ “Histoire du cinéma des années 1990” . www.filmsite.org . Archivé de l’original le 10/09/2017 . Récupéré le 06/09/2017 .
25. ^ Robbins, Shawn. “Analyse : pourquoi les franchises d’action font vraiment ‘Die Hard’ ” . Box Office: The Business of Movies. Archivé de l’original le 08/05/2013.
26. ^ Anders, Charlie Jane. « Quelle est la prochaine technologie qui changera votre façon de regarder des films ? » . io9 . Archivé de l’original le 2015-10-02 . Récupéré le 06/09/2017 .
27. ^ Bowes, Danny (2 février 2011). ” Batman sur grand écran : Batman (1989) ” . Tor.com. Archivé de l’original le 15 mai 2013 . Récupéré le 9 mai 2013 .
28. ^ Morton, Lisa (2001). Le Cinéma de Tsui Hark . Mc Farland. ISBN 0-7864-0990-8. Archivé de l’original le 2020-07-09 . Récupéré le 22/06/2020 .
29. ^ ^{un b} Volodzko, David (13 juin 2015). “30 ans plus tard, ce film chinois résonne encore à Hollywood” . Le Diplomate . Archivé de l’original le 22 septembre 2019 . Récupéré le 22 juin 2020 .
30. ^ “Heroic Bloodshed: Comment le style de Hong Kong a été balayé par Hollywood” . Institut britannique du cinéma . 11 juillet 2019. Archivé de l’original le 22 septembre 2019 . Récupéré le 9 septembre 2019 .
31. ^ Davis, Francis (janvier 2002). “Prêt à agir” . theatlantic.com . Archivé de l’original le 4 décembre 2020 . Consulté le 3 octobre 2020 .
32. ^ Spicer, Andrew (2010). Dictionnaire historique du film noir . Appuyez sur l’épouvantail . ISBN 9780810873780. Archivé de l’original le 2020-07-09 . Récupéré le 22/06/2020 .
33. ^ Ingham, Michael (2009). PTU de Johnnie To Kei-Fung . Presse universitaire de Hong Kong . p. 115. ISBN 9789622099197. Archivé de l’original le 2020-07-24 . Récupéré le 22/06/2020 .
34. ^ Croc, Karen (2004). John Woo’s A Better Tomorrow: Récits autobiographiques d’écrivaines chinoises modernes . Presse universitaire de Hong Kong . p. 85. ISBN 9789622096523. Archivé de l’original le 2020-07-24 . Récupéré le 22/06/2020 .
35. ^ Alvarez, Max J. (1994-12-30). “Les grands noms recherchent des lumières vives dans Videoland” . Tribune de Chicago . Archivé de l’original le 11/05/2011 . Récupéré le 22/07/2018 .
36. ^ Classeur, Jack. “Liste du budget du film Studio Tentpole de l’été 2012” . Blogue de Film Budget Inc. Archivé de l’original le 16/06/2013.
37. ^ Webster, Andy (18 janvier 2013). “Action Star avec Savoir-Faire et un Killer Kick” . New York Times . Archivé de l’original le 2 septembre 2016 . Consulté le 5 février 2017 .
38. ^ “Films d’action” . Pickthemovie.com. Archivé de l’original le 30 octobre 2019 . Récupéré le 30 octobre 2019 .
39. ↑ Croteau, David ; Hoynes, William (2003). Médias/Société : industries, images et publics . Presse Pin Forge . p. 173. ISBN 0-7619-8773-8. Archivé de l’original le 2021-04-14 . Récupéré le 13/09/2020 .
40. ↑ Croteau, David ; Hoynes, William (2003). Médias/Société : industries, images et publics . Presse Pin Forge . p. 175. ISBN 0-7619-8773-8. Archivé de l’original le 2021-04-14 . Récupéré le 13/09/2020 .
41. ^ ^{un bc Sarno} , Gregory G. (2005). “Chapitre 1: Éléments de comédie d’action” . Lumières! Appareil photo! Action ! : Élaboration d’un script d’action . iUnivers . p. 3–5. ISBN 978-0-595-36057-4. Archivé de l’original le 30 décembre 2016 . Consulté le 22 septembre 2009 .
42. ^ “Die erfolgreichsten Filme in Deutschland depuis 1959” . Archivé de l’original le 2021-11-01 . Récupéré le 24/11/2021 .
43. ^ “TOP250 TOUS LES TEMPS EN ITALIE (REPRISES INCLUSES) INCLUT TOUS LES FILMS SORTIS JUSQU’EN 2022” . Archivé de l’original le 2020-01-10 . Récupéré le 24/11/2021 .
44. ^ “Sous-genre – Comédie d’action | AllMovie” . AllMovie . Archivé de l’original le 17/09/2017 . Récupéré le 06/09/2017 .
45. ^ “Action >> Comédie d’action” . Toutfilm . Macrovision Inc. Archivé de l’original le 18 janvier 2013 . Consulté le 5 février 2013 .
46. ^ “Les 9 principes de comédie d’action de Jackie Chan” . Pas d’école de cinéma . 2 décembre 2014. Archivé de l’original le 16 novembre 2017 . Récupéré le 15 novembre 2017 .
47. ^ Stokes, Lisa Odham; Hoover, Michael (1999). Ville en feu : cinéma de Hong Kong . Verso Livres . p. 122 . ISBN 978-1-85984-203-4.
48. ^ “De Predator à Upgrade: Les meilleurs films d’horreur d’action” . Mythe scintillant . 9 septembre 2018. Archivé de l’original le 10 janvier 2022 . Récupéré le 6 juillet 2020 .
49. ^ “Sous-genre – Action Thriller – AllMovie” . AllMovie . Archivé de l’original le 2013-05-02 . Récupéré le 28/04/2013 .
50. ^ Richard B. Armstrong, Mary Willems Armstrong. (2010). Encyclopédie des thèmes, décors et séries de films . Mc Farland. p. 216. ISBN 978-0-7864-4572-1
51. ^ Lim, Dennis (19 octobre 2009). “La vengeance, notre tradition cinématographique” . Los Angeles Times .
52. ^ “2012 – Distribution, critiques, résumé et récompenses – AllRovi” . Allmovie.com. 2009-11-13. Archivé de l’original le 13/02/2010 . Récupéré le 03/08/2011 .
53. ^ “Le jour d’après – Distribution, critiques, résumé et récompenses – AllRovi” . Allmovie.com. 2004-05-28. Archivé de l’original le 2010-11-30 . Récupéré le 03/08/2011 .
54. ^ “Street Fighter (1994) – Bandes-annonces, critiques, synopsis, horaires et distribution” . AllMovie. Archivé de l’original le 2012-10-25 . Récupéré le 31/01/2013 .
55. ^ “Le cinquième élément (1997) – Bandes-annonces, critiques, synopsis, horaires et distribution” . AllMovie. 1997-05-07. Archivé de l’original le 2013-01-01 . Récupéré le 31/01/2013 .
56. ^ “The Spying Game: British Cinema and the Secret State”, 2009 Cambridge Film Festival , pp54-57 de la brochure du festival. Archivé le 20/07/2011 à la Wayback Machine
57. ^ “Geoffrey Macnab, “Films d’espionnage – Les gars qui sont venus du froid” ” . The Independent . 2009-10-02 . Archivé de l’original le 2009-10-04 . Récupéré le 2013-01-31 .
58. ^ “Films à suspense et à suspense” . Filmsite.org. Archivé de l’original le 2017-12-22 . Récupéré le 31/01/2013 .
59. ^ “The Bourne Ultimatum (2007) – Bandes-annonces, critiques, synopsis, horaires et distribution” . AllMovie. 2007-08-03. Archivé de l’original le 2012-12-25 . Récupéré le 31/01/2013 .
60. ^ “Sous-genre – Swashbuckler” . AllMovie . Archivé de l’original le 2019-07-18 . Récupéré le 02/07/2019 .
61. ^ Broeske, Pat H. (10 janvier 1993). “FILM ; Recherché : nouvelles stars de l’action” . Le New York Times . Archivé de l’original le 14/05/2006 . Récupéré le 20/12/2010 .
62. ^ “Copie archivée” . Archivé de l’original le 16/04/2016 . Récupéré le 20/02/2017 . {{cite web}}: Maint CS1 : copie archivée comme titre ( lien )
63. ^ “Les femmes n’ont dit que 27% des mots dans les plus grands films de 2016” . 12 janvier 2017. Archivé de l’original le 10 janvier 2022 . Récupéré le 7 septembre 2017 .
64. ^ “Le meilleur endroit pour les femmes dans les films d’action est à côté de Tom Cruise” . Films SBS . Archivé de l’original le 2016-10-28 . Récupéré le 06/09/2017 .
65. ^ “Tom Cruise – Artemis Women in Action Film Festival” . Artemis Women in Action Film Festival . Archivé de l’original le 2019-07-19 . Récupéré le 06/09/2017 .
66. ^ “Sam Peckinpah” . IMDb . Archivé de l’original le 2017-08-30 . Récupéré le 06/09/2017 .

Lectures complémentaires

• Inness, Sherrie, éd. (2004). Poussins d’action: nouvelles images de femmes dures dans la culture populaire . New York : Palgrave Macmillan . ISBN 9781403963963.
• Kim, LS (hiver 2006). « Crouching Tiger, Hidden Dragon : faire des femmes guerrières – une lecture transnationale des héroïnes d’action féminines asiatiques » . Jump Cut: Une revue des médias contemporains . 48 .
• Osgerby, Bill; Gough-Yates, Anna; Wells, Marianne (2001). Action TV : des durs à cuire, des opérateurs doux et des poussins rusés . Londres New York : Routledge . ISBN 9780415226219.
• Tasker, Yvonne (2002). Corps spectaculaires : genre, genre et cinéma d’action . Londres New York : Routledge. ISBN 9780203221846.
• Tasker, Yvonne (2004). Cinéma d’action et d’aventure . Londres New York : Routledge. ISBN 9780203645154.
• Helman, Caroline ; Frankel, Laura Lazare; Holmes, Jennifer (avril-juin 2016). “”Hot, black leather , whip ” La ( dé)évolution des protagonistes féminines dans le cinéma d’ action , 1960–2014 ” .

Liens externes

Recherchez un film d’action dans Wiktionary, le dictionnaire gratuit.

• Titres d’action populaires IMDB
• Taylor, John (1er avril 1991). “Les nouveaux jouets d’action d’Hollywood” . Revue de New York . Récupéré le 01/12/2010 .