Conversations avec d’autres femmes

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Conversations avec d’autres femmes est un film dramatique romantique de 2005 réalisé par Hans Canosa , écrit par Gabrielle Zevin , avec Aaron Eckhart et Helena Bonham Carter . Le film a remporté le prix de la meilleure actrice pour Bonham Carter au Festival international du film de Tokyo en 2005.

Conversations avec d’autres femmes
Conversations avec d'autres femmes.jpg Affiche de sortie en salles
Dirigé par Hans Canosa
Écrit par Gabrielle Zévin
Produit par Ram Bergman
Bill McCutchen
Kerry Barden
Kwesi Collisson
Mettant en vedette Helena Bonham Carter
Aaron Eckhart
Nora Zehetner
Olivia Wilde
Cinématographie Steve Yedlin
Édité par Hans Canosa
Musique par Starr Parodi
Jeff Eden Foire
Date de sortie
  • 2 septembre 2005 (Telluride Film Festival) ( 2005-09-02 )
  • 11 août 2006 (États-Unis) ( 2006-08-11 )
Durée de fonctionnement 84 minutes
Pays États-Unis
Box-office 973 525 $ [1]

Parcelle

Lors d’une réception de mariage à New York, un homme d’une trentaine d’années ( Eckhart ) s’approche d’une demoiselle d’honneur ( Bonham Carter ) d’environ le même âge, et lui offre une coupe de champagne. Au fur et à mesure que la conversation s’ensuit, ils commencent à flirter. De petites conversations pleines d’esprit sur des sujets tels que la fête de mariage et leurs propres relations passées révèlent progressivement au public du film qu’ils ne sont pas des étrangers, mais qu’ils étaient en fait mari et femme. Une série de scènes de flashback montre des versions beaucoup plus jeunes d’eux deux ensemble au début de leur relation.

Bien que les deux aient des proches (Sarah la danseuse de 22 ans et Geoffrey le cardiologue, respectivement, tous deux absents), le couple monte ensemble dans sa chambre d’hôtel. Cependant, leur décision de coucher ensemble est clairement complexe et chargée de bagages émotionnels pour chacun d’eux. Encore une fois avec des flashbacks, une série de vignettes juxtapose leur identité antérieure avec le couple plus âgé, peut-être plus sage, dans la chambre d’hôtel.

Les deux se remémorent et réévaluent leurs sentiments l’un pour l’autre. Il semble avoir des sentiments ambigus sur la direction de sa vie, alors qu’elle semble plus ajustée à ses choix de vie. L’épanouissement émotionnel que les deux ont vécu dans leur jeunesse semble les amener à réfléchir sur leur vie actuelle par rapport aux choix et aux options qu’ils avaient lorsqu’ils étaient beaucoup plus jeunes.

Elle doit prendre un vol transatlantique pour Londres le matin, alors les deux quittent l’hôtel tôt le matin. Alors qu’ils retournent à leurs vies séparées, chacun spécule avec son chauffeur de taxi sur l’avenir et la difficulté d’être heureux.

Divulguer des renseignements

Sortie en salles

Conversations , le premier film de Canosa en tant que réalisateur, a été présenté en première au Telluride Film Festival 2005 . Le film a ensuite été présenté au Festival international du film de Tokyo, au Festival international du film de Seminci Valladolid, au US Comedy Arts Festival , au Festival du film South by Southwest , au Festival international du film de Seattle, au Festival du film de Los Angeles , au Festival international du film de Rio de Janeiro, au Festival du film de Hambourg, Festival international du film de São Paulo et Muestra Internacional de Cine.

La première internationale du film en salles a eu lieu le 7 juin 2006 en France. Sorti par le distributeur MK2 Diffusion sous le titre Conversations avec une Femme , le film a été projeté en salles pendant cinq mois avec succès au box-office et éloges de la critique.

Sorti le 11 août 2006 aux États-Unis par Fabrication Films , le film a été joué dans quatorze villes, recueillant un modeste box-office théâtral et acclamé par la critique.

Sortie DVD

La version DVD originale de la région 1 à écran partagé est sortie aux États-Unis le 9 janvier 2007 par Arts Alliance America. Une version DVD plein écran à image unique, créée pour la diffusion télévisée 4×3, a ensuite été publiée le 9 octobre 2007. La coupe à image unique ne conserve que trois séquences sur écran partagé: les titres d’ouverture, la scène de sexe et la séquence de taxi de clôture. .

Les sorties DVD internationales incluent MK2 en France , Shochiku au Japon , Revelation Films au Royaume-Uni , TVA Films au Canada , Dendy Films en Australie , Filmes Unimundos au Portugal , D Productions en Turquie , Civite Films en Espagne , Global en Russie , J- Bics en Thaïlande , Paradiso Home Entertainment en Belgique , au Luxembourg et aux Pays- Bas , Cathay-Keris Films à Singapour et en Malaisie, Atlantic Film en Suède , NoShame Films en Italie , Prooptiki Bulgaria en Bulgarie , Croatie , Roumanie , Serbie et Monténégro et Slovénie , Prooptiki en Grèce , Shapira Films en Israël , Solopan en Pologne , VideoFilmes au Brésil et With Cinema en Corée du Sud .

Réception critique

Les conversations avec d’autres femmes ont reçu des critiques positives de la part des critiques. Sur Rotten Tomatoes , le film a une note de 74%, basée sur 62 critiques, avec une note moyenne de 6,5/10. Le consensus critique du site se lit comme suit : “Son utilisation occasionnelle de l’écran partagé peut parfois sembler fantaisiste, mais Conversations With Other Women est un drame audacieux et inventif porté par ses deux protagonistes charismatiques.” [2] Sur Metacritic , le film détient un score de 62 sur 100, basé sur 20 critiques, indiquant “des critiques généralement favorables”. [3]

Récompenses

Résultat Décerner Destinataire Fête/Cérémonie An
Gagné Prix ​​spécial du jury Hans Canosa Festival international du film de Tokyo 2005
Gagné Meilleure actrice Helena Bonham Carter
Nommé Grand Prix de Tokyo
Gagné Meilleure actrice Helena Bonham Carter Prix ​​​​du cinéma britannique Evening Standard 2007
Nommé Prix ​​des producteurs (également pour Brick ) Ram Bergman Prix ​​​​de l’esprit indépendant 2005
Nommé Prix ​​du meilleur premier scénario Gabrielle Zévin Prix ​​​​de l’esprit indépendant 2006
Nommé Pointe dorée Festival international du film de Seminci Valladolid 2005

Production

Eckhart et Bonham Carter ont tourné 82 pages de dialogue en seulement 12 jours de photographie principale .

Pour faciliter la présentation du film sur écran partagé, deux caméras (une sur chaque acteur) ont été utilisées tout au long de la photographie principale .

Pour la scène de sexe, le réalisateur a demandé aux acteurs de rester dans le lit pendant que l’équipe changeait rapidement de position de caméra pour obtenir toute la couverture. La scène entière, y compris 10 configurations de caméra et un travelling complexe, a été réalisée en 45 minutes.

Pour faciliter un sentiment de réalisme, les deux acteurs ont fourni des éléments de leurs propres costumes. Eckhart portait son propre costume Armani et des sous-vêtements Calvin Klein dans le cadre de son costume, tandis que Bonham Carter portait ses propres chaussures Prada .

La chambre d’hôtel, l’intérieur de l’ascenseur et l’intérieur du ou des taxis dans le plan final ont été tournés sur une scène sonore à Culver City, en Californie .

Les scènes de la salle de bal de l’hôtel ont été tournées dans la salle de bal de l’hôtel Park Plaza, adjacent au parc MacArthur, près du centre-ville de Los Angeles, en Californie . Parmi les autres films tournés à cet endroit figurent Barton Fink , Chaplin , Nixon , The Fisher King , Wild at Heart et Bugsy .

De nombreuses scènes ont été tournées dans le bâtiment Los Angeles Herald-Examiner , qui a été utilisé presque exclusivement comme lieu de tournage depuis que le célèbre journal de Los Angeles, autrefois propriété de William Randolph Hearst , a fermé ses portes en 1989.

Post-production

Bien qu’un monteur ait été initialement embauché pour couper le film, il a démissionné après avoir assemblé un premier assemblage, invoquant des difficultés à éditer la présentation sur écran partagé à double image dans laquelle le film est présenté. Le réalisateur, qui n’avait jamais monté de film auparavant, a choisi d’apprendre et d’utiliser lui-même le logiciel de montage et a agi en tant que monteur.

Le dernier plan du film était le seul capturé avec un seul appareil photo. Eckhart et Bonham Carter ont été filmés à l’arrière d’un taxi sur le plateau. En post-production, le plan a été numériquement divisé en deux; un mouvement numérique a été ajouté pour chaque voiture et deux plaques de fond distinctes ont été composées pour créer l’illusion de différents intérieurs de taxi.

Le film contient 117 plans d’effets visuels , tous conçus pour être “invisibles”. Lorsque le producteur Kwesi Collision a sollicité des offres auprès des maisons d’effets visuels, il a reçu un budget VFX initial estimé à plus d’un million de dollars, suivi d’une estimation “à petit budget” de 400 000 dollars. Collision a décidé d’exécuter tous les effets lui-même, passant quatre mois à utiliser Adobe After Effects et Shake pour réaliser les plans nécessaires.

Trois plans B-roll apparents des personnages secondaires dans une salle de bal remplie de danseurs ont en fait été créés à l’aide d’effets visuels . Lorsque le producteur délégué a demandé au réalisateur le nombre minimum de figurants nécessaires pour ces plans lors de la prise de vue principale , le réalisateur a demandé 50 figurants. Lorsque seulement sept figurants se sont présentés les jours de tournage de la salle de bal, une solution alternative est devenue nécessaire. Les effets visuelsle superviseur a trouvé des prises qui comprenaient des sections vides de la salle de bal. En prenant plusieurs photos haute résolution de ces prises, il a créé trois plaques de fond. Au cours d’une journée de photographie supplémentaire, les personnages secondaires qui apparaissaient au premier plan et les paires de danseurs qui apparaissaient au milieu ont été filmés sur un fond vert . Le superviseur des effets visuels a ensuite composé jusqu’à une douzaine d’éléments pour créer des plans qui semblent contenir la mariée, ses demoiselles d’honneur et les personnages du jeune homme et de la jeune femme au milieu d’une salle de bal pleine de couples dansants.

Une erreur de continuité potentielle a été corrigée avec des effets visuels . En raison du court calendrier de tournage et du manque de contrôle de la scène sonore, la plante des pieds nus des acteurs s’est souillée lors du tournage sur le plateau de la chambre d’hôtel. Les plans capturés incluaient des vues des pieds sales des acteurs lorsqu’ils entraient et sortaient d’un lit propre, ce qui serait peu probable dans une chambre d’hôtel recouverte de moquette, une erreur qui n’a pas été détectée par le superviseur du scénario sur le plateau. Au cours de la post-production, le réalisateur / monteur a découvert que cinq plans inclus dans le montage final incluraient des semelles sales. Afin de résoudre le problème, le superviseur des effets visuels a rotoscopéle bas des pieds des acteurs pour délimiter les parties du cadre qui devaient être remplacées. Étant donné que la prise de vue de semelles de remplacement contre un Écran vert dans la taille et les angles précis nécessaires pour remplir les sections rotoscopées serait d’un coût prohibitif, le compositeur numérique a recherché sur Internet des photographies de pieds de remplacement. Il a découvert que les images de pieds les meilleures et les plus hautes résolutions se trouvaient sur des sites Web de Fétichisme des pieds . Ainsi, les pieds de remplacement dans ces cinq plans sont des “pieds pornographiques”.

Une version 4: 3 à image unique du film a été produite pour la télévision.

Bande sonore

Bien que le film ne contienne pas de partition traditionnelle , la musique joue pendant près de 40 % de la durée.

Trois chansons de l’album de 2003 Quelqu’un m’a dit de Carla Bruni complètent le ton des autres séquences du film. La chanson “J’en connais” accompagne les cartons d’ouverture et les images narratives juxtaposées, puis revient dans la scène finale jusqu’au générique de fin. La chanson “Le plus beau du quartier” joue sur la scène dans laquelle la femme demande à l’homme de l’aider à se déshabiller. La chanson “L’excessive” sert d’accompagnement au passage de la chambre d’hôtel au toit.

La scène de sexe est jouée sur la chanson ” Ripchord ” de l’album de 2004 More Adventurous du groupe de rock basé à Los Angeles Rilo Kiley .

Les scènes de la réception de mariage sont accompagnées d’une musique de “bande de mariage” composée par Starr Parodi et Jeff Eden Fair .

Écran divisé

Conversations with Other Women s’inscrit dans une longue tradition d’expérimentations en écran partagé . En 1913 , Lois Weber a employé la technique dans le court métrage Suspense , un thriller à une bobine. Le réalisateur français visionnaire Abel Gance a utilisé le terme ” Polyvision ” pour décrire sa technique à trois caméras et trois projecteurs pour à la fois élargir et diviser l’écran dans son épopée muette de 1927, Napoléon . Le terme «écran partagé» a été inventé pour décrire les nombreuses utilisations de la technique dans les films des années 1960. Les utilisations plus récentes de l’écran partagé incluent le film Timecode de Mike Figgis en 2000 et la série télévisée Fox 24.

La fonction la plus courante de l’écran partagé est de montrer des actions simultanées à différents endroits. L’exemple classique et le plus simple est de montrer les deux côtés d’une conversation téléphonique, comme dans le film de 1959 Pillow Talk avec Doris Day et Rock Hudson . Une autre utilisation courante de la technique consiste à montrer deux espaces séparés mais convergents (comme des plans contrastés de prédateur et de proie) pour créer de la tension ou du suspense. Le cinéaste le plus associé à cette dernière utilisation est Brian De Palma .

L’innovation de Conversations en écran partagé est la juxtaposition du plan et du plan inversé de deux acteurs dans la même prise, capturés avec deux caméras, pour l’ensemble du film. Le film représente un nouveau type d’expérience visuelle qui engage le public en tant qu’éditeur perceptif. Les cinéastes permettent au spectateur de choisir comment il regarde le film, en suivant l’un ou l’autre des personnages ou les deux simultanément. Voir les deux personnages agir et réagir en temps réel permet au public de suivre l’expérience émotionnelle des personnages sans interruption.

Lors d’un panel sur le jeu d’acteur au Telluride Film Festival, les acteurs ont évoqué le défi de travailler dans un système à deux caméras. Contrairement aux films traditionnellement tournés et coupés, les acteurs savaient que tous les moments d’une prise pouvaient se retrouver à l’écran et donc “jouaient à travers” chaque prise. Les acteurs étaient constamment « dans l’instant ». Le film qui en résulte présente le travail des acteurs dans la façon dont les musiciens jouent en duo [ citation nécessaire ] , avec action, dialogue et réaction se déroulant des deux côtés du cadre en temps réel. Le film présente deux réalisations remarquables dans le cinéma.

La fonction de prise de vue / prise de vue inversée de l’écran partagé comprend la majeure partie de la durée du film, mais les cinéastes utilisent également l’écran partagé pour d’autres effets spatiaux, temporels et émotionnels. L’ écran partagé de Conversations montre parfois des flashbacks du passé récent ou lointain juxtaposés au présent; moments imaginés ou espérés par les personnages juxtaposés à la réalité présente ; expérience présente fracturée en plus d’une émotion pour une ligne ou une action donnée, montrant un acteur interprétant le même moment de différentes manières ; et des actions présentes et futures proches juxtaposées pour accélérer le récit dans un chevauchement temporel.

Le critique de cinéma David Thomson a critiqué l’utilisation de l’écran partagé dans “Conversations avec d’autres femmes”, affirmant que l’appareil nuisait à l’objectif du film; si Canosa et Zevin avaient “excisé [d] les derniers trucs restants sur écran partagé, ils auraient un film avec une sorte de grandeur modeste et désespérée”. [4]

Références

  1. ^ “Conversations avec d’autres femmes (2006)” . Mojo au box-office . Récupéré le 04/03/2009 .
  2. ^ “Conversations avec d’autres femmes” . Tomates pourries . Consulté le 6 octobre 2016 .
  3. ^ “Conversations avec d’autres femmes” . Métacritique . Consulté le 6 octobre 2016 .
  4. ^ Thomson, David (30 mai 2012). « Thomson : la nécessité futile de revisiter une vieille histoire d’amour » . La Nouvelle République . Récupéré le 30 mai 2012 .

Liens externes

  • Conversations avec d’autres femmes à IMDb
  • Conversations avec d’autres femmes à AllMovie
  • Conversations avec d’autres femmes au Box Office Mojo
  • Conversations avec d’autres femmes chez Rotten Tomatoes
  • Conversations avec d’autres femmes à Metacritic Edit this at Wikidata Edit this at Wikidata
  • Conversations avec d’autres femmes :: rogerebert.com :: Avis
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