Centre John F. Kennedy pour les arts de la scène

Le John F. Kennedy Center for the Performing Arts (anciennement connu sous le nom de John F. Kennedy Memorial Center for the Performing Arts , et communément appelé Kennedy Center ) est le Centre culturel national des États-Unis, situé sur la rivière Potomac à Washington . , DC Il a été nommé en 1964 en mémoire du président assassiné John F. Kennedy . Ouvert le 8 septembre 1971, le centre accueille de nombreux genres différents d’art de la performance, tels que le Théâtre , la danse , les orchestres , le jazz , la pop et la musique folklorique .

Centre commémoratif John F. Kennedy pour les arts de la scène

Centre Kennedy vu de la rivière Potomac
Centre commémoratif John F. Kennedy pour les arts de la scène Emplacement dans le centre de Washington, DC Centre commémoratif John F. Kennedy pour les arts de la scène John F. Kennedy Memorial Center for the Performing Arts (États-Unis) Afficher la carte du centre de Washington, DCAfficher la carte des États-UnisAfficher tout
Adresse	2700 F Street, NW
Emplacement	Washington, D.C. , États-Unis
Coordonnées	38°53′45′′N 77°03′21′′O / 38.8957°N 77.0559°O / 38,8957 ; -77.0559Coordonnées : 38°53′45′′N 77°03′21′′O / 38.8957°N 77.0559°O / 38,8957 ; -77.0559
Transport en commun	Métro de Washington à la station Foggy Bottom – GWU Metrobus
Propriétaire	Gouvernement des États-Unis
Opérateur	John F. Kennedy Center for the Performing Arts David Rubenstein , président Deborah Rutter , présidente
Taper	Centre des arts du spectacle
Capacité	Salle de concert : 2 454 Opéra : 2 294 Théâtre Eisenhower : 1 161 Théâtre en terrasse : 475 Laboratoire de Théâtre : 398 Théâtre familial : 320 Club de jazz : 160
Construction
A brisé le sol	2 décembre 1964
Ouvert	8 septembre 1971 ( 08/09/1971 )
Architecte	Edouard Durell Stone
Ingénieur en structure	Severud Associés
Entrepreneur général	John McShain
Locataires
Orchestre symphonique national Opéra national de Washington
Site Internet
www .kennedy-center .org

Le Kennedy Center vu du ciel. Une partie du complexe du Watergate peut être vue à gauche Buste de John F. Kennedy par Robert Berks situé en face de l’entrée de l’Opéra du Centre

Autorisé par le National Cultural Center Act of Congress de 1958 ^[1] qui exige que sa programmation soit soutenue par des fonds privés, le centre représente un partenariat public-privé . Ses activités comprennent des initiatives éducatives et de sensibilisation, presque entièrement financées par la vente de billets et des dons de particuliers, d’entreprises et de fondations privées.

Le bâtiment original, conçu par l’architecte Edward Durell Stone , ^[1] a été construit par l’entrepreneur de Philadelphie John McShain , et est administré comme un bureau de la Smithsonian Institution . Une proposition de conception antérieure appelait à un bâtiment plus incurvé, inspiré d’un vaisseau spatial, similaire à la façon dont le complexe du Watergate apparaît aujourd’hui. ^[2] Une extension du Durell Stone Building a été conçue par Steven Holl et ouverte en 2019. Le centre reçoit un financement fédéral annuel pour payer l’entretien et le fonctionnement du bâtiment.

Histoire

L’idée d’un centre culturel national remonte à 1933 lorsque la Première Dame Eleanor Roosevelt a discuté d’idées pour l’ Administration des secours d’urgence et des travaux civils afin de créer des emplois pour les acteurs sans emploi pendant la Grande Dépression . ^[3] Le Congrès a tenu des audiences en 1935 sur les projets d’établissement d’un département des sciences, des arts et de la littérature au niveau du Cabinet , et de construction d’un Théâtre monumental et d’un bâtiment des arts sur Capitol Hill près du bâtiment de la Cour suprême . Une résolution du Congrès de 1938 appelait à la construction d’un “bâtiment public qui sera connu sous le nom deCentre culturel national ” près de la place de la magistrature , mais rien ne s’est concrétisé. ^[3]

Drapeaux dans la salle des États

L’idée d’un Théâtre national a refait surface en 1950, lorsque le représentant américain Arthur George Klein de New York a présenté un projet de loi autorisant des fonds pour planifier et construire un centre culturel. Le projet de loi comprenait des dispositions selon lesquelles le centre interdirait toute discrimination de distribution ou d’audience. En 1955, le Stanford Research Institute a été chargé de sélectionner un site et de fournir des suggestions de conception pour le centre. ^[4] De 1955 à 1958, le Congrès a débattu de l’idée au milieu de nombreuses controverses. Un projet de loi a finalement été adopté au Congrès à l’été 1958 et le 4 septembre, le président Dwight D. Eisenhower a promulgué la loi sur le Centre culturel national qui a donné un élan au projet. ^[5]

C’était la première fois que le gouvernement fédéral participait au financement d’une structure dédiée aux arts de la scène. La législation exigeait qu’une partie des coûts, estimés entre 10 et 25 millions de dollars, soit augmentée dans les cinq ans suivant l’adoption du projet de loi. ^[6] Edward Durell Stone a été choisi comme architecte pour le projet en juin 1959. ^[7] Il a présenté des conceptions préliminaires au comité de musique du président en octobre 1959, ainsi que des coûts estimés à 50 millions de dollars, soit le double des estimations initiales de 25 à 30 millions de dollars. . En novembre 1959, les coûts estimés étaient passés à 61 millions de dollars. ^[8] Malgré cela, le design de Stone a été bien accueilli dans les éditoriaux du Washington Post , du Washington Star, et rapidement approuvé par la Commission des beaux – arts des États – Unis , la Commission de planification de la capitale nationale et le National Park Service . ^[9]

Le National Cultural Center a été rebaptisé John F. Kennedy Center for the Performing Arts en 1964, à la suite de l’ assassinat du président Kennedy . ^[dix]

Collecte de fonds

Le conseil d’administration du Centre culturel national, un groupe que le président Eisenhower a créé le 29 janvier 1959, a dirigé la collecte de fonds. ^[6] Les efforts de collecte de fonds n’ont pas été couronnés de succès, avec seulement 13 425 $ collectés au cours des trois premières années. ^[11] Le Président John F. Kennedy était intéressé à amener la culture dans la capitale nationale et a assuré la direction et le soutien du projet. ^[12] En 1961, le président Kennedy a demandé à Roger L. Stevens d’aider à développer le Centre culturel national et de servir en tant que président du conseil d’administration. Stevens a recruté la première dame Jacqueline Kennedy comme présidente honoraire du centre et l’ancienne première dame Mamie Eisenhower comme coprésidente. ^[13]En janvier 1961, Jarold A. Kieffer est devenu le premier directeur exécutif du Centre culturel national, supervisant de nombreux efforts de collecte de fonds et aidant au plan architectural. ^[14]

Le coût total de la construction était de 70 millions de dollars. ^[10] Le Congrès a alloué 43 millions de dollars pour les coûts de construction, dont 23 millions de dollars sous forme de subvention pure et simple et les 20 autres millions de dollars en obligations . ^[12] Les dons comprenaient également une part importante du financement, dont 5 millions de dollars de la Fondation Ford et environ 500 000 $ de la famille Kennedy. ^{[15] [16]} D’autres donateurs importants ont inclus J. Willard Marriott , Marjorie Merriweather Post , John D. Rockefeller III et Robert W. Woodruff , ainsi que de nombreux donateurs corporatifs. ^[16]Des pays étrangers ont offert des cadeaux au Kennedy Center, notamment un don de 3 700 tonnes de marbre de Carrare d’Italie (d’une valeur de 1,5 million de dollars) du gouvernement italien , qui a été utilisé dans la construction du bâtiment. ^[17]

Construction

Roger L. Stevens (à gauche) regarde le président Lyndon B. Johnson inaugurer le terrain le 2 décembre 1964. Rose Kennedy et Ted Kennedy dans la loge présidentielle lors du gala d’ouverture du Centre le 8 septembre 1971

Le président Lyndon B. Johnson a creusé la première pelle de terre cérémonielle lors de l’ inauguration du Kennedy Center le 2 décembre 1964. ^[18] Cependant, le débat s’est poursuivi pendant une autre année sur le site de Foggy Bottom, certains préconisant un autre emplacement sur Pennsylvania Avenue . . ^[15] L’ excavation du site a débuté le 11 décembre 1965 et le site a été dégagé en janvier 1967. ^[19]

La première représentation a eu lieu le 5 septembre 1971, avec 2 200 membres du grand public présents pour voir une première de la messe de Leonard Bernstein à l’Opéra, ^[10] tandis que l’ouverture officielle du Centre a eu lieu le 8 septembre 1971, avec un gala officiel et première représentation de la messe de Bernstein . ^[20] La salle de concert a été inaugurée le 9 septembre 1971, avec une représentation de l’ Orchestre symphonique national dirigé par Antal Doráti . ^[20] Opéra d’ Alberto Ginastera , Beatrix Cenci créée au Kennedy Center Opera House le 10 septembre 1971. Le Théâtre Eisenhower a été inauguré le 18 octobre 1971, avec une représentation de A Doll’s House avec Claire Bloom . ^[21]

Architecture

L’architecte Edward Durell Stone a conçu le Kennedy Center. ^[22] Dans l’ensemble, le bâtiment mesure 100 pieds (30 m) de haut, 630 pieds (190 m) de long et 300 pieds (91 m) de large. Le Kennedy Center comprend un grand foyer de 630 pieds de long (190 m) et de 63 pieds de haut (19 m), avec 16 lustres en cristal Orrefors soufflés à la bouche (un cadeau de la Suède ) et de la moquette rouge . Le Hall of States et le Hall of Nations sont tous deux des couloirs de 250 pieds de long (76 m) et de 63 pieds de haut (19 m). Le bâtiment a suscité des critiques sur son emplacement (loin des stations de métro de Washington ), ainsi que sur son échelle et sa forme , ^[22] bien qu’il ait également suscité des éloges pour son acoustique, et sa terrasse surplombant la rivière Potomac. ^[22] Dans son livre On Architecture , Ada Louise Huxtable l’a appelé ” gemütlich Speer “. ^[23]

Cyril M. Harris a conçu les auditoriums du Kennedy Center et leur acoustique. ^[24] Une considération clé est que de nombreux avions volent le long de la rivière Potomac et au-dessus du Kennedy Center, alors qu’ils décollent et atterrissent à l’ aéroport national Ronald Reagan de Washington à proximité . Le trafic d’hélicoptères au-dessus du Kennedy Center est également assez élevé. Pour éviter ce bruit, le Kennedy Center a été conçu comme une boîte dans une boîte, donnant à chaque auditorium une coque extérieure supplémentaire. ^[25]

Après que la structure d’origine ait été marquée pour l’expansion, un concours en 2013 a sélectionné Steven Holl Architects pour entreprendre la conception. ^[26] L’extension, appelée The REACH, a ouvert ses portes en 2019. ^[27]

Ouvrages d’art

L’entrée de la place du Kennedy Center présente deux tableaux du sculpteur allemand Jürgen Weber ; créés entre 1965 et 1971, qui étaient un cadeau au Kennedy Center du gouvernement ouest-allemand . Près de l’extrémité nord de la place se trouve une exposition de personnages nus dans des scènes représentant la guerre et la paix , appelée Guerre ou Paix . La pièce, de 8 pi × 50 pi × 1,5 pi (2,44 m × 15,24 m × 0,46 m), représente cinq scènes montrant le symbolisme de la guerre et de la paix : une scène de guerre, un meurtre, une famille et une créativité. ^[28] À l’extrémité sud se trouve l’ Amériquequi représente l’image de Weber de l’Amérique (8 × 50 × 1,5 pi). Quatre scènes sont représentées représentant des menaces à la liberté, à la technologie, à l’aide étrangère et à la survie, et à la liberté d’expression. ^[29] Il a fallu quatre ans à l’artiste pour sculpter les deux reliefs en plâtre, créant 200 moulages, et encore deux ans à la fonderie de Berlin pour couler les pièces. En 1994, Save Outdoor Sculpture! de la Smithsonian Institution ! Le programme a étudié la guerre ou la paix et l’ Amérique et les a décrits comme étant bien entretenus. ^{[28] [29]} Une autre sculpture Don Quichotte par Aurelio Teno occupe un site près du coin nord-est du bâtiment. le Roi Juan Carlos Ier etLa reine Sofia d’Espagne a offert la sculpture aux États-Unis pour son bicentenaire , le 3 juin 1976. ^[30]

Salles

Disposition des trois théâtres principaux du Kennedy Center

Le Kennedy Center compte trois théâtres principaux : la salle de concert, l’opéra et le Théâtre Eisenhower.

Salle de concert

La salle de concert, située à l’extrémité sud du centre, peut accueillir 2 442 personnes, y compris des sièges de choriste et des loges de scène, et dispose d’une disposition des sièges similaire à celle utilisée dans de nombreuses salles européennes telles que Musikverein à Vienne. La salle de concert est la plus grande salle de spectacle du Kennedy Center et abrite l’Orchestre symphonique national . Une rénovation de 1997 a apporté une verrière acoustique de haute technologie, des emplacements accessibles aux personnes handicapées à tous les niveaux et de nouvelles sections de sièges (loges sur scène, sièges de choriste et sièges de parterre). Les lustres en cristal Hadeland , donnés par la Couronne norvégienne, ont été repositionnés pour offrir une vue plus claire. ^[17] Le facteur canadien Casavant Frèresconstruit et installé un nouvel orgue à tuyaux en 2012. ^[31]

Opéra

L’Opéra, au milieu, compte environ 2 300 places. Ses caractéristiques intérieures comprennent des murs recouverts de velours rouge, un rideau de soie rouge et or distinctif, offert par le gouvernement japonais, et un lustre en cristal Lobmeyr avec des pendentifs assortis, qui était un cadeau du gouvernement autrichien . ^[17] C’est le principal opéra, ballet et salle musicale à grande échelle du Centre, et fermé pendant la saison 2003/2004 pour d’importantes rénovations qui ont fourni une disposition révisée des sièges et des entrées redessinées au niveau de l’orchestre. C’est le siège du Washington National Opera et du Kennedy Center Honors annuel .

Théâtre Eisenhower

Le Théâtre Eisenhower, du côté nord, peut accueillir environ 1 163 personnes et porte le nom du président Dwight D. Eisenhower , qui a promulgué la loi sur le centre culturel national le 2 septembre 1958. Il accueille principalement des pièces de Théâtre et des comédies musicales, des opéras à petite échelle, des ballets et la danse contemporaine. Le Théâtre contient une fosse d’orchestre pouvant accueillir jusqu’à 35 musiciens qui peut être convertie en avant-scène ou en places assises supplémentaires. Le lieu a rouvert en octobre 2008, après une rénovation de 16 mois qui a modifié la palette de couleurs et la disposition des sièges.

Autres salles de spectacles

Entrée au laboratoire de Théâtre La scène du millénaire en 2019

Les autres salles de spectacle du Centre comprennent:

• Le Family Theatre , de 324 places, a ouvert ses portes le 9 décembre 2005. Il a remplacé l’ancien American Film Institute Theatre situé à côté du Hall of States. Conçu par le cabinet d’architectes Richter Cornbrooks Gribble, Inc. de Baltimore, le nouveau Théâtre intègre un système de gréement informatisé ; et un système de projection vidéo numérique.
• Le Terrace Theatre , avec 513 sièges, a été construit au niveau du toit-terrasse à la fin des années 1970 en tant que cadeau du bicentenaire du peuple japonais aux États-Unis. Il est utilisé pour la musique de chambre, le ballet et la danse contemporaine et le Théâtre.
• Le Theatre Lab , avec 399 places, abrite actuellement le polar Shear Madness qui joue en continu depuis août 1987.
• La scène du millénaire . Faisant partie du concept « Performing Arts for Everyone » lancé par le président James Johnson à l’hiver 1997, le Millennium Stage propose des spectacles gratuits tous les soirs à 18h00 sur deux scènes spécialement créées à chaque extrémité du Grand Foyer. Un large éventail de formes d’art est présenté sur la scène du millénaire. Il s’agit notamment d’artistes et de groupes de scène des 50 États et d’un programme d’artistes en résidence mettant en vedette des artistes se produisant plusieurs soirs par mois. Chaque émission sur la scène du millénaire est disponible en diffusion simultanée de l’émission en direct à 18h00 et est archivée pour une visualisation ultérieure via le site Web du Kennedy Center.
• La galerie de la terrasse . Le 12 mars 2003, l’espace anciennement connu sous le nom de Education Resource Center a été officiellement désigné la Terrace Gallery. Il abrite aujourd’hui le Kennedy Center Jazz Club.

Rivière et terrasses sur les toits

Le Kennedy Center offre l’une des rares terrasses sur le toit en plein air à Washington, DC; il est gratuit pour le public de 10h00 à minuit tous les jours, sauf en cas de fermeture pour événements privés. La large terrasse offre des vues dans les quatre directions surplombant la ligne d’horizon de Rosslyn à Arlington, en Virginie , à l’ouest ; le fleuve Potomac et l’aéroport national au sud; le port de Washington et le complexe Watergate au nord; et le Lincoln Memorial , les bâtiments du département d’État , l’Université George Washington et l’ ambassade d’ Arabie saoudite à l’Est.

Le Grand Foyer, à 63 pieds (19 m) de haut et 630 pieds (190 m) de long, est l’une des plus grandes salles du monde. S’il était posé sur le côté, le Washington Monument tiendrait dans cette pièce avec 75 pieds (23 m) à revendre.

Productions

Apprendre encore plus Cette section a besoin de citations supplémentaires pour vérification . ( septembre 2011 ) Please help improve this article by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. (Learn how and when to remove this template message)

Danse

Des représentations en première mondiale d’œuvres commandées par le Kennedy Center ont été proposées dans le cadre d’un programme de commande de nouvelles œuvres de ballet et de danse. Ces œuvres ont été créées par les plus grands chorégraphes américains – Paul Taylor, Lar Lubovitch et Merce Cunningham – pour les principales compagnies de danse américaines, notamment l’American Ballet Theatre, le Ballet West, le Houston Ballet, le Pacific Northwest Ballet, le Pennsylvania Ballet et le San Francisco Ballet. Le Kennedy Center soutenait et produisait auparavant le Suzanne Farrell Ballet lors de représentations au Centre et lors de tournées prolongées.

Le Centre parraine deux programmes annuels de résidence en danse pour les jeunes; Exploring Ballet avec Suzanne Farrell et le Dance Theatre of Harlem Residency Program, tous deux maintenant dans leur deuxième décennie. La série de danse contemporaine du Kennedy Center offre un large éventail de perspectives artistiques, des plus grands maîtres du genre aux artistes les plus récents et les plus passionnants de la forme d’art. Dans la série 2008/2009, le Kennedy Center a reconnu les maîtres modernes de la danse américaine, réunissant Martha Graham Dance Company , Merce Cunningham Dance Company , Limón Dance Company , Mark Morris Dance Group , Alvin Ailey American Dance Theatre , Bill T. Jones / Arnie Zane Compagnie de danse etCompagnie de danse Paul Taylor .

Éducation

Ces dernières années, le Kennedy Center a considérablement élargi ses programmes d’éducation pour atteindre les jeunes, les enseignants et les familles à travers le pays. L’ouverture en 2005 du Family Theatre a contribué à atteindre cet objectif.

Spectacles Jeune Public Théâtre Jeune Public (TYA)

La programmation de la saison 2008-2009 des Spectacles jeune public a atteint plus de 100 représentations pour les jeunes et leurs familles et plus de 110 représentations pour le public scolaire. La saison comprenait quatre premières mondiales commandées par le Kennedy Center : The Trumpet of the Swan , une comédie musicale adaptée par Marsha Norman , lauréate du prix Pulitzer, du livre d’EB White avec une musique de Jason Robert Brown ; Mermaids, Monsters, and the World Painted Purple , une nouvelle pièce de Marco Ramirez; Déchaîné ! The Secret Lives of White House Pets , une nouvelle pièce d’Allyson Currin en collaboration avec la White House Historical Association; et OMAN… Ô homme ! , une nouvelle production de danse conçue et mise en scène parDebbie Allen et fait partie du festival arabe du Centre, Arabesque : Arts du monde arabe . Theatre for Young Audiences on Tour a tourné avec deux productions en tournée nationale de The Phantom Tollbooth et Blues Journey .

Le 8 juin 2016, il a été annoncé que la comédie musicale Elephant & Piggie’s We are in a Play!, commandée par le Kennedy Center Theatre for Young Audiences, avec un livre et des paroles de Mo Willems et de la musique de Deborah Wicks La Puma, sera transférée au Off- Broadway New Victory Theatre en janvier 2017. ^[32]

Concerts de l’Orchestre symphonique national pour le jeune public

Les membres de l’Orchestre symphonique national continueront de présenter des concerts Teddy Bear tout au long de ses saisons. Lors de ces concerts, les enfants âgés de trois à cinq ans amènent leur animal en peluche préféré à des programmes musicaux interactifs mettant en vedette des membres de l’ONS. Les membres du NSO présentent des concerts d’ensemble NSO, reliant la musique à diverses matières scolaires telles que les sciences et les mathématiques, Kinderkonzerts, initiant les enfants aux instruments d’orchestre et aux compositeurs classiques, ainsi que des concerts familiaux NSO.

Festival de Théâtre du Kennedy Center American College (KCACTF)

Lancé en 1969 par Roger L. Stevens, président fondateur du Kennedy Center, le Kennedy Center American College Theatre Festival (KCACTF) est un programme national de Théâtre impliquant 18 000 étudiants des collèges et universités du pays qui a servi de catalyseur dans l’amélioration de la qualité de l’université. Théâtre aux États-Unis. Le KCACTF est devenu un réseau de plus de 600 établissements universitaires à travers le pays, où les départements de Théâtre et les artistes étudiants présentent leur travail et reçoivent une évaluation extérieure par les répondants du KCACTF. Depuis sa création en 1969, le KCACTF a touché plus de 17,5 millions d’étudiants et d’enseignants en Théâtre dans tout le pays.

Changer l’éducation par les arts (CETA)

La mission du programme CETA du Kennedy Center est de faire des arts un élément essentiel de l’éducation de chaque enfant. CETA, qui signifie Changer l’éducation par les arts, crée des opportunités de développement professionnel pour les enseignants et les administrateurs scolaires. Chaque année, plus de 700 enseignants participent à environ 60 cours axés sur les façons d’intégrer les arts dans leur enseignement. ^[33] Le programme CETA du Kennedy Center s’associe également à seize écoles de la région métropolitaine de Washington DC pour élaborer un plan à long terme pour l’intégration des arts dans leur école. Deux de ces écoles, Kensington Parkwood Elementary School à Kensington, MD et Woodburn Elementary School for the Fine and Communicative Artsà Falls Church, en Virginie, servent d’écoles de recherche et de développement pour le CETA.

Explorer le ballet avec Suzanne Farrell (EBSF)

Exploring Ballet with Suzanne Farrell est un cours intensif de ballet d’été de trois semaines pour les ballerines pré-professionnelles internationales âgées de 14 à 18 ans. Suzanne Farrell , l’une des ballerines les plus vénérées du XXe siècle, anime cet intensif inspiré de Balanchine au Kennedy Center depuis 1993. ^{[34] [35]} Pendant leurs trois semaines à Washington, DC, les étudiants de Farrell pratiquent la technique et la chorégraphie. pendant des cours biquotidiens, six jours par semaine. En dehors de la salle de classe, des excursions, des activités et des spectacles sont prévus pour que les étudiants de l’EBSF s’immergent pleinement dans la culture de la capitale nationale. ^[34]

Festivals

Le Kennedy Center présente des festivals célébrant des villes, des pays et des régions du monde. Les festivals sont remplis d’un large éventail d’arts du spectacle, d’arts visuels, de cuisine et de multimédia. En 2008, le Centre a présenté une exploration de la culture du Japon intitulée Japan! culture + hyperculture . Le festival arabe 2009 était une exploration sans précédent de la culture des 22 pays arabes de la Ligue des États arabes, intitulée Arabesque : Arts du monde arabe . En 2011, le Kennedy Center a présenté maximum INDIA , une célébration de trois semaines des arts et de la culture du sous-continent.

le jazz

Depuis sa création en septembre 1971, le John F. Kennedy Center for the Performing Arts a présenté le jazz en solo, dans divers ensembles et dans des grands orchestres. En 1994, le Kennedy Center a nommé le Dr Billy Taylor comme conseiller artistique pour le jazz, et sa première installation a été sa propre émission de radio Billy Taylor’s Jazz au Kennedy Center . Mettant en vedette son trio et des artistes invités dans des performances et des discussions, la série a duré sept saisons sur NPR . Depuis la nomination de Taylor en 1994, le Centre a lancé de nombreux programmes de performances pour promouvoir le jazz sur la scène nationale, mettant en vedette des artistes internationaux de premier plan et des étoiles montantes, notamment : l’ Art Tatum Piano Panorama, du nom du mentor du Dr Taylor ; le Louis AmstrongLegacy, mettant en avant des chanteurs ; le Mary Lou Williams Women in Jazz Festival, le premier festival d’une grande institution faisant la promotion d’artistes féminines de jazz exceptionnelles; Beyond Category, mettant en vedette des artistes dont le travail transcende les genres; la série Platinum, avec des têtes d’affiche de renommée internationale ; Ambassadeurs du jazz auprès du département d’État des États-Unis, envoyant des musiciens en tournée mondiale de bonne volonté (1998–2004); le KC Jazz Club, un cadre intimiste très prisé ; et Discovery Artists au KC Jazz Club, mettant en valeur les talents émergents. Kennedy Center et NPR ont collaboré chaque année sur l’émission de vacances bien-aimée ‘NPR’s Piano Jazz Christmas’, jusqu’à la retraite de l’hôte Marian McPartland, et donc le spectacle, en 2011. Depuis 2003, les programmes de jazz du Centre ont été régulièrement diffusés sur JazzSet de NPR avec Dee Dee Bridgewater . Parmi les faits saillants récents, produits par le Centre, mentionnons Great Vibes, A Salute to Lionel Hampton (1995); Célébration du 80e anniversaire de Billy Taylor (2002); Nancy Wilson , Une célébration de carrière (2003);Michel Legrand avec Patti Austin , dans le cadre du Festival du Centre de France (2004) ; Un hommage à Shirley Horn (2004); 80e anniversaire de James Moody (2005); et Benny Golson à 80 ans (2009). En mars 2007, le Centre a organisé une célébration unique, Jazz in Our Time, qui a décerné le prix Living Jazz Legend Award du Centre à plus de 30 artistes vénérés. Pendant le mandat du Dr Taylor, le Centre a créé des initiatives éducatives reconnues, y compris des programmes nationaux d’apprentissage à distance par satellite de jazz; série de conférences pour adultes; des classes de maître et des ateliers avec des artistes nationaux et des étudiants de la métropole locale de Washington, DC ; et Betty Carter’s Jazz Ahead, poursuivant l’héritage du chanteur consistant à identifier de jeunes talents exceptionnels. En 2015, Lady Gaga et Tony Bennett s’y sont produits dans le cadre de leur Cheek to Cheek Tour .

Orchestre symphonique national (ONS)

Le National Symphony Orchestra , affilié artistique du Kennedy Center depuis 1987, a commandé des dizaines de nouvelles œuvres, parmi lesquelles RiverRun de Stephen Albert , qui a remporté le prix Pulitzer de musique ; Stringmusic de Morton Gould , également lauréat du prix Pulitzer; Sixième Symphonie de William Bolcom , george WASHINGTON de Roger Reynolds et UFO de Michael Daugherty , un concerto pour percussion solo et orchestre.

En plus de ses concerts de saison régulière, l’Orchestre symphonique national présente des programmes de sensibilisation, d’éducation et de pop, ainsi que des concerts à Wolf Trap chaque année. Les résidences américaines annuelles pour le Kennedy Center sont un programme unique à l’Orchestre symphonique national et au Centre. Le Centre envoie l’Orchestre dans un état différent chaque année pour une période intensive de performances et d’enseignement englobant des concerts complets d’orchestre, de chambre et en solo, des classes de maître et d’autres sessions d’enseignement. L’Orchestre a donné ces résidences dans 20 États à ce jour : Alabama, Alaska, Arizona, Arkansas, Kansas, Louisiane, Maine, Mississippi, Nebraska, Nevada, Caroline du Nord et du Sud, Oklahoma, Dakota du Nord et du Sud, Tennessee, Vermont, Nevada, et Wyoming/Montana.

L’enregistrement NSO de Of Rage and Remembrance de John Corigliano a remporté un Grammy Award en 1996.

Arts du spectacle pour tous (PAFE)

Le Kennedy Center est la seule institution américaine qui présente une représentation gratuite 365 jours par an, tous les jours à 18h (12h le 24 décembre). Le Millennium Stage, créé dans le cadre de l’initiative Performing Arts for Everyone du Center en 1997 et financé par James A. Johnson et Maxine Isaacs, présente un large éventail d’arts du spectacle, de la danse et du jazz à la musique de chambre et au folk, en passant par la comédie, la narration et le Théâtre. Au cours des douze dernières années, plus de trois millions de personnes ont assisté aux représentations du Millennium Stage. Le Millennium Stage a présenté plus de 42 000 artistes, dont plus de 4 000 artistes internationaux de plus de 70 pays; des artistes représentant les 50 États ; et 20 000 ensembles et artistes solo de la région de Washington. Le Charlie Byrd Trio et le Billy Taylor Trio ont été les premiers artistes à ravir le public avec une performance gratuite le 1er mars 1997. En 1999, le Centre a commencé à diffuser sur le Web la performance en direct de chaque soir et continue d’archiver et de maintenir chaque événement dans un base de données de plus de 3 000 représentations accessible via le site Internet du Centre.

Le projet de conservatoire

Une initiative du Millennium Stage, le Conservatory Project est un événement semestriel qui a lieu en février et en mai et qui est conçu pour présenter les meilleurs jeunes artistes musicaux en musique classique, jazz, Théâtre musical et opéra des principaux conservatoires, collèges et les universités.

Résidences d’artistes

Le Kennedy Center accueille des résidences pour que les artistes collaborent avec les ensembles, les programmeurs et les initiatives communautaires du Centre. Le Centre occupe des postes de compositeur en résidence, d’artiste en résidence en éducation et d’artiste en résidence en culture. Les artistes en résidence actuels sont The Roots , l’auteur Jacqueline Woodson , le compositeur Carlos Simon et le pianiste Robert Glasper . ^[36]

Théâtre

Le Centre a coproduit plus de 300 nouvelles œuvres de Théâtre au cours des 43 dernières années, y compris des spectacles primés par Tony allant d’ Annie en 1977 à A Few Good Men , How to Succeed in Business Without Really Trying , The King and I , Titanic , et la première américaine des Misérables . Le Centre a également produit Sondheim Celebration (six comédies musicales de Stephen Sondheim ) en 2002, Tennessee Williams Explored (trois pièces classiques de Tennessee Williams ) en 2004, Mame avec Christine Baranski en 2006, Carnival! en 2007,Pittsburgh Cycle d’ August Wilson (le cycle complet de dix pièces de Wilson interprété comme des lectures entièrement mises en scène) et Broadway: Three Generations en 2008, et une nouvelle production de Ragtime en 2009. Le Kennedy Center Fund for New American Plays a fourni un soutien essentiel dans le développement de 135 nouvelles œuvres théâtrales. En 2011, une nouvelle production de Follies avec Bernadette Peters a ouvert ses portes au Eisenhower Theatre et a été transférée à Broadway cet automne. ^{[ nécessite une mise à jour ]}

Honneurs du Centre Kennedy

Depuis 1978, les Kennedy Center Honors sont décernés chaque année par le conseil d’administration du centre . Chaque année, cinq artistes ou groupes sont honorés pour leurs contributions à la culture américaine et aux arts du spectacle, notamment la danse, la musique, le Théâtre, l’opéra, le cinéma et la télévision. ^[37] Le Centre a décerné le prix Mark Twain pour l’humour américain depuis 1998.

Organisations locales des arts de la scène

De nombreuses organisations artistiques locales présentent (ou ont présenté) leur travail au Kennedy Center. Certains d’entre eux incluent:

• Institut du cinéma américain
• Le chœur de Washington
• La société chorale de la cathédrale de Washington
• Société des arts choraux de Washington
• Opéra Lafayette
• Arts VSA
• Le Washington Ballet
• Opéra-concert de Washington
• Opéra national de Washington
• Société des arts du spectacle de Washington ^[38]
• Compagnie de Théâtre Woolly Mammoth
• Jeunes artistes de concert de Washington ^[39]

D’autres évènements

Pendant le bicentenaire américain, le Kennedy Center a accueilli de nombreux événements spéciaux tout au long de 1976, dont six pièces commandées. ^[40] Le centre a accueilli des performances libres par des groupes de chaque état. ^[41] En décembre 1976, la version de Mikhail Baryshnikov du ballet Casse-Noisette a joué pendant deux semaines. ^[42] Le Kennedy Center accueille également des événements d’ inauguration spéciaux et des galas .

En 1977, l’Opéra a accueilli César et Cléopâtre de George Bernard Shaw avec Rex Harrison et Elizabeth Ashley . ^[43] L’ American Ballet Theatre s’est aussi fréquemment produit au Kennedy Center. ^{[44] La production de} Swan Lake en 2004 par la troupe , chorégraphiée par Kevin McKenzie , y a été enregistrée, diffusée sur PBS en juin 2005 et diffusée sur DVD peu de temps après. Les productions du Roi Lion et la production de Trevor Nunn de My Fair Lady (chorégraphiée par Matthew Bourne) ont été présentés lors de la saison 2007-2008, pour n’en nommer que quelques-uns. ^[45]

Le concert de célébration du 50e anniversaire a eu lieu le 14 septembre 2021 et devrait être diffusé sur PBS le 1er octobre 2021. Audra McDonald a animé et la première dame Jill Biden a prononcé un discours d’ouverture. ^[46]

Archives de la scène du millénaire

Le Kennedy Center organise des spectacles quotidiens gratuits sur sa Millennium Stage dans le Grand Foyer . Sur la scène du millénaire, une gamme de formes d’art, y compris des artistes et des groupes de scène, est présentée.

Les deux théâtres du Millennium Stage sont équipés de lumières, de systèmes de sonorisation et de caméras. Chaque événement gratuit effectué à ce stade est enregistré et archivé sur le site Web du Kennedy Center. Ces archives sont accessibles gratuitement au public depuis 2009. ^[47]

VSA

VSA (anciennement VSA arts) est une organisation internationale à but non lucratif fondée en 1974 par l’ ambassadeur Jean Kennedy Smith pour créer une société où les personnes handicapées apprennent, participent et apprécient les arts. VSA fournit aux éducateurs, aux parents et aux artistes des ressources et des outils pour soutenir la programmation artistique dans les écoles et les communautés. VSA met en valeur les réalisations d’artistes handicapés et favorise un accès accru aux arts pour les personnes handicapées. Chaque année, 7 millions de personnes participent aux programmes VSA à travers un réseau national d’affiliés et dans 54 pays à travers le monde. Affilié au Kennedy Center depuis 2005, VSA a été officiellement fusionné avec l’organisation en 2011 pour faire partie du Département VSA et Accessibilité du Centre.

Centre Kennedy la nuit

Rénovations et agrandissement

Le 16 juin 1971, le Congrès a autorisé des crédits pour un an au Conseil d’administration pour les dépenses de fonctionnement et d’entretien. Au cours des années suivantes, les crédits ont été fournis au Service des parcs nationaux pour les opérations, l’entretien, la sécurité, la sûreté et d’autres fonctions non directement liées aux activités des arts de la scène. ^[48] ​​Le National Park Service et le Kennedy Center ont signé un accord de coopération exigeant que chaque partie paie une partie des coûts d’exploitation et d’entretien en fonction de la proportion de temps pendant laquelle le bâtiment devait être utilisé pour les fonctions des arts du spectacle. L’accord ne précisait pas qui était responsable des projets d’amélioration des immobilisations à long terme au Kennedy Center, ainsi qu’un financement périodique par le Congrès pour des projets ponctuels. ^[49]

1990–2005

Au cours des exercices 1991 et 1992, le Congrès a recommandé que 27,7 millions de dollars soient alloués à des projets d’amélioration des immobilisations du Centre, dont 12 millions de dollars pour des réparations structurelles au garage et 15,7 millions de dollars pour des réparations structurelles et mécaniques, ainsi que des projets d’amélioration de l’accès aux personnes handicapées. ^[50] En 1994, le congrès a donné la pleine responsabilité au centre de Kennedy pour des projets d’amélioration de capital et une gestion de service. ^[51] De 1995 à 2005, plus de 200 millions de dollars de fonds fédéraux ont été alloués au Kennedy Center pour des projets d’immobilisations à long terme, des réparations et pour mettre le centre en conformité avec les codes modernes de sécurité incendie et d’accessibilité. ^[51] Les améliorations comprenaient la rénovationde la salle de concert, de l’opéra, des espaces publics au niveau de la place et d’un nouveau système d’alarme incendie. ^[52] Les projets de rénovation ont été achevés avec un dépassement budgétaire de 13 à 50 %, en raison de modifications des plans pendant les rénovations, entraînant des heures supplémentaires et d’autres pénalités. ^[53] Les rénovations du Théâtre Eisenhower ont été achevées en 2008. ^[45]

2013-présent

À partir de 2013, le Centre a commencé avec un projet d’agrandissement de 60 000 pieds carrés (5 600 m ² ) sur quatre acres sur la place sud du Centre. L’agrandissement ajoute une salle de classe, de répétition et un espace de spectacle et comprend trois pavillons (le pavillon d’accueil, le pavillon Skylight et le pavillon de la rivière), un bassin réfléchissant , un bosquet d’arbres, une pelouse en pente à utiliser pour les spectacles en plein air et un pont piétonnier sur Rock Creek Parkway . ^{[54] [55]} L’architecte est Steven Holl , ^[55] avec l’aide du cabinet d’architecture BNIM . ^[56] Edmund Hollander Paysagistesest l’architecte paysagiste. ^[57]

Les plans du projet ont commencé après que David M. Rubenstein a fait don de 50 millions de dollars au centre. ^[56] Une cérémonie d’inauguration a eu lieu en décembre 2014. Initialement estimé à 100 millions de dollars, le coût du projet est passé à 175 millions de dollars, et des modifications de conception et un important projet d’égout DC ont considérablement retardé la construction. L’extension, intitulée REACH, a ouvert ses portes le 7 septembre 2019 avec un festival des arts d’ouverture. ^{[55] [58] [59]} L’objectif de collecte de fonds pour le nouveau centre des arts Reach est passé à 250 millions de dollars ^[60]au fur et à mesure de l’avancement du projet, et l’objectif a été atteint deux jours seulement avant l’ouverture. Depuis son ouverture, le REACH a reçu plusieurs prix de design, tels que le prix du meilleur journal de l’architecte de l’année dans la catégorie culturelle et un prix d’honneur aux AIA NY Design Awards 2020. ^{[61] [62]}

La gestion

Avant 1980, les opérations quotidiennes du Kennedy Center étaient supervisées par le président du conseil d’administration et par le conseil lui-même. Certains aspects de la programmation et des opérations du centre étaient supervisés par diverses autres personnes. George London a été le premier directeur exécutif du Kennedy Center (souvent appelé “directeur artistique” par la presse, bien que ce ne soit pas le titre officiel), servant de 1968 à 1970, ^[63] tandis que William McCormick Blair, Jr. était son premier directeur administratif . ^[64] Julius Rudel prend la direction musicale en 1971. ^[65] En 1972, Martin Feinstein remplace Londres et occupe le poste de directeur artistique jusqu’en 1980. ^[66] Marta Casals Istomina été nommée première femme directrice artistique en 1980, poste qu’elle a occupé jusqu’en 1990; ^[67] elle était aussi la première personne à être formellement investie avec ce titre. ^{[68] [69]}

En 1991, le conseil a créé le poste de directeur de l’exploitation pour retirer les opérations quotidiennes du centre Kennedy du président et du conseil. Lawrence Wilker a été embauché pour occuper le poste, qui a ensuite été rebaptisé président. ^[70] Le directeur artistique a continué de superviser la programmation artistique, sous la direction du président.

Michael Kaiser est devenu président du Kennedy Center en 2001. Il a quitté l’organisation lorsque son contrat a expiré en septembre 2014. ^{[70] [71]}

En septembre 2014, Deborah F. Rutter en est devenue la troisième présidente ; elle est la première femme à occuper ce poste. Rutter avait auparavant été présidente de la Chicago Symphony Orchestra Association , poste qu’elle occupait depuis 2003. ^[67]

Conseil d’administration

Le conseil d’administration du Kennedy Center, officiellement connu sous le nom d’administrateurs du John F. Kennedy Center for the Performing Arts, gère et administre le centre et son site. David M. Rubenstein est le président du conseil d’administration.

Les membres honoraires du président du conseil sont la Première Dame et ses prédécesseurs vivants. Les membres du conseil d’administration sont spécifiés par 20 USC 76h et comprennent des membres d’office tels que le secrétaire à la santé et aux services sociaux , le bibliothécaire du Congrès , le secrétaire d’État (remplaçant le directeur de l’ agence d’information des États-Unis après la suppression de cette agence ). ), le président de la Commission des beaux-arts , le maire du district de Columbia , le surintendant des écoles du district de Columbia , le directeur de laNational Park Service , le secrétaire à l’éducation et le secrétaire de la Smithsonian Institution , ainsi que 36 administrateurs généraux nommés par le président des États-Unis pour un mandat de six ans. ^[72]

Voir également

• Liste des monuments commémoratifs à John F. Kennedy

Références

Remarques

1. ^ ^{un b} “le capital américain cherche à construire le centre de culture” . Tribune du matin de Lewiston . (Idaho). Presse associée. 21 octobre 1962. p. 2.
2. ^ Tom (24 février 2014). “Le Kennedy Center aurait pu ressembler à ça” . Fantômes de DC . Consulté le 19 février 2019 .
3. ^ ^{un b} Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 527–528.
4. ^ “Chronologie des innovations internationales SRI: 1940 – 1950” . ISR International . Archivé de l’original le 29 novembre 2006 . Consulté le 1er juillet 2012 .
5. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 529.
6. ^ ^{un b} Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 541.
7. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 542.
8. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 543.
9. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 544.
10. ^ ^{un bc Robertson} , Nan (6 septembre 1971). “Enfin, les représentations commencent” . Le New York Times . Consulté le 4 novembre 2014 .
11. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 545.
12. ^ ^{un b} Lydon, Christopher (6 septembre 1971). “Kennedy Arts Center se prépare pour l’ouverture et espère faire du profit” . Le New York Times .
13. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 546.
14. ^ Communiqué de presse [1] . La bibliothèque John F. Kennedy. Récupéré: 6 mars 2020
15. ^ ^{un b} Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 564.
16. ^ ^{un b} Curtis, Charlotte (le 3 septembre 1971). “La clameur continue pour les sièges à l’ouverture du Kennedy Center” . Le New York Times .
17. ^ ^{un bc ” 3} millions de dollars en cadeaux ornent le centre” . Le New York Times . 6 septembre 1971.
18. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 560.
19. ^ Meersman, Roger (1980). “Le Centre Kennedy : Du Rêve à la Réalité”. Dossiers de la Columbia Historical Society . 50 : 568–569.
20. ^ ^{un b} Schonberg, Harold C. (2 septembre 1971). “Kennedy Hall obtient une séance d’entraînement acoustique” . Le New York Times .
21. ^ Hutchinson, Louise (19 octobre 1971). “Le spectacle d’ouverture du Théâtre Eisenhower vu par Nixons” . Tribune de Chicago .
22. ^ ^{un bc semaines} , Christopher (1994). Guide AIA de l’architecture de Washington, DC (troisième éd.). Presse universitaire Johns Hopkins. ISBN 9780801847134.
23. ^ Huxtable, Ada Louise (2008). Sur l’architecture: Réflexions recueillies sur un siècle de changement . Bloomsbury. p. 82 . ISBN 978-0-8027-1707-8.
24. ^ Roth, Leland M. (1982). Une histoire concise de l’architecture américaine . Presse Westview. p. 337 . ISBN 978-0064300865.
25. ^ Raichel, Daniel R. (2000). La science et les applications de l’acoustique . Springer. p. 252 . ISBN 978-0387989075.
26. ^ “Steven Holl reçoit l’approbation pour le pont piétonnier du Kennedy Center” . ArchDaily . 31 juillet 2016 . Consulté le 9 mai 2018 .
27. ^ “Bienvenue au REACH | le Kennedy Center | Kennedy Center” .
28. ^ ^{un b} “Guerre ou Paix, (sculpture)” . Enregistrer Sculpture en plein air, enquête du district de Columbia . Institution Smithsonian. 1994 . Consulté le 4 novembre 2014 .
29. ^ ^{un b} “L’Amérique, (sculpture)” . Enregistrer Sculpture en plein air, enquête du district de Columbia . Institution Smithsonian. 1994 . Consulté le 4 novembre 2014 .
30. ^ “Kennedy Unit pour obtenir le cadeau du roi” . Spartanburg Herald-Journal . Presse associée . 9 mai 1976 . Consulté le 4 novembre 2014 .
31. ^ Wakin, Daniel J. (27 septembre 2011). “Kennedy Center pour remplacer son orgue à tuyaux” . Le New York Times .
32. ^ Swain, Marianka. “Nouvelle saison annoncée pour le nouveau Théâtre de la victoire” . broadwayworld.com .
33. ^ “Ceta : aperçu du programme” . Consulté le 18 décembre 2011 .
34. ^ ^{un b} “le Ballet d’Exploration avec Suzanne Farrell” . Consulté le 16 juillet 2015 .
35. ^ “Projecteur de danse : Courbe d’apprentissage” . Archivé de l’original le 17 juillet 2015 . Consulté le 16 juillet 2015 .
36. ^ “Saison du 50e anniversaire | Kennedy Center” . www.kennedy-center.org . Consulté le 10 avril 2021 .
37. ^ Boliek, Brooks (8 septembre 1994). “Kennedy fait un signe de tête à Douglas, Gould”. Le journaliste hollywoodien .
38. ^ Site Web de la Washington Performing Arts Society
39. ^ Site Web des jeunes artistes de concert de Washington
40. ^ Chéri, Lynn (1er janvier 1977). “Bicentenaire salué pour ses héritages” . Le Washington Post . Consulté le 4 novembre 2014 .
41. ^ “La Table Ronde des Critiques Les Arts: Prête pour 1977” . Le Washington Post . 2 janvier 1977 . Consulté le 4 novembre 2014 .
42. ^ Kriegsman, Alan M. (2 janvier 1977). “Le Nouveau Casse -Noisette : Un Coup Artistique” . Le Washington Post . Consulté le 4 novembre 2014 .
43. ^ Quinn, Sally (12 janvier 1977). “Rex Harrison : “Le monde était alors un endroit plutôt différent” ” . Le Washington Post . Récupéré le 4 novembre 2014 .
44. ^ Kriegsman, Alan M. (11 avril 1977). “Le dernier week-end d’ABT : performances optimistes” . Le Washington Post . Consulté le 4 novembre 2014 .
45. ^ ^{un b} Smith, Tim (le 6 mars 2007). “Kennedy Center annonce les détails de la saison 2007–2008” . Le Soleil de Baltimore . Archivé de l’original le 24 mars 2007.
46. ^ Marais, Kayla. “Tout est à nouveau brillant : à l’intérieur du concert de célébration du 50e anniversaire du Kennedy Center” , District Fray , 16 septembre 2021 ; et Hampton, Olivia. “Les étoiles brillent pour le spectacle du 50e anniversaire du Kennedy Center” , DC Metro Theatre Arts , 16 septembre 2021
47. ^ “Étape du millénaire” . Centre Kennedy . Consulté le 4 novembre 2014 .
48. ^ Bureau de la comptabilité générale (février 1993). “Centre Kennedy: informations sur le programme d’amélioration des immobilisations” (PDF) . p. 2.
49. ^ Bureau de la comptabilité générale (février 1993). “Centre Kennedy: informations sur le programme d’amélioration des immobilisations” (PDF) . p. 3.
50. ^ Bureau de la comptabilité générale (février 1993). “Centre Kennedy: informations sur le programme d’amélioration des immobilisations” (PDF) . Rapport du GAO au Congrès. p. 4.
51. ^ ^{un Bureau de responsabilité de gouvernement b} (l’avril de 2005). “Une surveillance plus stricte des problèmes de sécurité incendie, des projets de construction et de la gestion financière est nécessaire” (PDF) . p. 1.
52. ^ Bureau de la responsabilité du gouvernement (avril 2005). “Une surveillance plus stricte des problèmes de sécurité incendie, des projets de construction et de la gestion financière est nécessaire” (PDF) . p. 3.
53. ^ Bureau de la responsabilité du gouvernement (avril 2005). “Une surveillance plus stricte des problèmes de sécurité incendie, des projets de construction et de la gestion financière est nécessaire” (PDF) . p. 4.
54. ^ Peggy McGlone, Achèvement de l’expansion du Kennedy Center dans plus d’un an , Washington Post (8 mai 2018).
55. ^ ^{un bc ” le} Projet d’Expansion” . Centre John F. Kennedy pour les arts du spectacle.
56. ^ ^{un b} “La société KC BNIM aidera à concevoir l’expansion de 100 millions de dollars du Kennedy Center” . Étoile de Kansas City . 4 avril 2013 . Consulté le 4 novembre 2014 .
57. ^ “Le REACH au [sic] Le Kennedy Center” . Le Centre Kennedy . Consulté le 28 octobre 2018 .
58. ^ “Bienvenue au REACH | Le Kennedy Center | Kennedy Center” . www.kennedy-center.org . Consulté le 12 juillet 2021 .
59. ^ “Annonce du festival d’ouverture de REACH | Kennedy Center” . www.kennedy-center.org . Consulté le 12 juillet 2021 .
60. ^ “Kennedy Center célèbre la dernière expansion ‘The Reach’ avec un festival d’ouverture gratuit” . OMCP . 7 septembre 2019 . Consulté le 12 septembre 2019 .
61. ^ “Annoncer les gagnants des AN Best of Design Awards 2020” . Le journal de l’architecte . 2 décembre 2020 . Consulté le 12 juillet 2021 .
62. ^ “LA PORTÉE” . AIA New York . Consulté le 12 juillet 2021 .
63. ^ Davis, Peter G. (17 septembre 1981). “Gala du 4 novembre en l’honneur de George London” . Le New York Times . Consulté le 4 novembre 2014 .
64. ^ Robertson, Nan (1er février 1968). ” Rudel et Blair acceptent les emplois du Kennedy Arts Center ” . Le New York Times . Consulté le 4 novembre 2014 .
65. ^ Taubman, Howard (30 août 1971). “Rudel enregistre une journée mouvementée dans les rôles du Kennedy Center” . Le New York Times . Consulté le 4 novembre 2014 .
66. ^ Saxon, Wolfgang (7 février 2006). “Martin Feinstein, 84 ans, meurt; a dirigé l’Opéra national” . Le New York Times . Consulté le 12 mars 2016 .
67. ^ ^{un b} Boyle, Katherine (10 décembre 2013). “Deborah F. Rutter deviendra le troisième président du Kennedy Center” . Le Washington Post . Consulté le 4 novembre 2014 .
68. ^ “Directeur Artistique du Centre Kennedy” . Moniteur de la Science Chrétienne . 29 février 1980 . Consulté le 4 novembre 2014 .
69. ^ Cummings, Judith; Krebs, Albin (27 février 1980). “Le Centre Kennedy nomme un nouveau directeur artistique” . Le New York Times . Consulté le 4 novembre 2014 .
70. ^ ^{un b} Boyle, Katherine (23 janvier 2013). “Kennedy Center commencera la recherche pour remplacer le président Michael M. Kaiser” . Le Washington Post . Archivé de l’original le 17 février 2013 . Consulté le 4 novembre 2014 .
71. ^ Pogrebin, Robin (10 décembre 2013). “Kennedy Center nomme un nouveau chef” . Le New York Times . Consulté le 4 novembre 2014 .
72. ^ “Conseil d’administration” . Consulté le 13 avril 2021 .

Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés au John F. Kennedy Center for the Performing Arts .

• Site officiel
• Le John F. Kennedy Center for the Performing Arts de l’Institut culturel de Google