Bande sonore

Pour des raisons techniques , “Soundtrack #1” redirige ici. Pour les séries télévisées sud-coréennes de 2022, voir Soundtrack 1 .

Une bande sonore ^[2] est une musique enregistrée accompagnant et synchronisée avec les images d’un Film , d’un drame , d’un livre , d’une émission de télévision , d’ une émission de radio ou d’ un jeu vidéo ; un album de bande sonore commercialement diffusé tel que présenté dans la bande sonore d’un Film, d’une vidéo ou d’une présentation télévisée ; ou la zone physique d’un Film qui contient le son enregistré synchronisé . ^[1]

Film 16 mm montrant une bande sonore “zone variable” à droite ^[1]

Dans l’utilisation de la terminologie de l’industrie cinématographique, une piste sonore est un enregistrement audio créé ou utilisé dans la production ou la post-production cinématographique . Initialement, le dialogue, les effets sonores et la musique d’un Film ont chacun leur propre piste distincte (piste de dialogue , piste d’effets sonores et piste de musique ), et celles-ci sont mélangées pour former ce qu’on appelle la piste composite, qui est entendue dans le Film. Une piste de doublageest souvent créé plus tard lorsque les films sont doublés dans une autre langue. Ceci est également connu sous le nom de piste M&E (musique et effets). Les pistes M&E contiennent tous les éléments sonores moins les dialogues, qui sont ensuite fournis par le distributeur étranger dans la langue maternelle de son territoire.

Entrées actuelles du dictionnaire pour la bande son du document soundtrack en tant que nom et en tant que verbe. ^{[3] [4]} Une première tentative de vulgarisation du terme “piste sonore” a été publiée dans le magazine Photoplay en 1929. ^[5] Une entrée de dictionnaire technique de 1992 dans Academic Press Dictionary of Science and Technology ne fait pas de distinction entre la forme bande sonore et bande son. ^[6]

La bande originale de la contraction est entrée dans la conscience du public avec l’avènement des soi-disant «albums de bandes sonores» à la fin des années 1940. Conçus à l’origine par les sociétés cinématographiques comme un gadget promotionnel pour de nouveaux films, ces enregistrements disponibles dans le commerce ont été étiquetés et annoncés comme “musique de la bande originale du Film ” ou “musique inspirée du Film“. Ces phrases ont rapidement été raccourcies en ” bande originale du Film “. Plus précisément, ces enregistrements sont réalisés à partir de la piste musicale d’un Film, car ils consistent généralement en une musique isolée d’un Film, et non en une piste composite (son) avec dialogue et effets sonores.

L’abréviation OST est souvent utilisée pour décrire la bande sonore musicale sur un support enregistré, tel qu’un CD , et elle signifie O riginal S ound t rack ; cependant, il est parfois également utilisé pour différencier la musique originale entendue et enregistrée d’un réenregistrement ou d’une reprise .

Types d’enregistrements

Les types d’enregistrements de bandes sonores comprennent :

1. Les bandes sonores de films musicaux sont destinées aux versions cinématographiques du théâtre musical; ils se concentrent principalement sur les chansons.
   (Exemples : Grease , Singin’ in the Rain )
2. Les musiques de Film présentent les thèmes musicaux principalement instrumentaux et la musique de fond des films.
   (Exemples : Le Magicien d’Oz , Psycho ^[7] )
3. Pour les films qui contiennent à la fois des musiques de Film orchestrales et des chansons pop, les deux types de musique.
   (Exemples : série Shrek )
4. Albums de chansons populaires entendues en tout ou en partie en arrière-plan de films non musicaux.
   (Exemples : Insomnie à Seattle , Quand Harry rencontre Sally… )
5. Les bandes sonores de jeux vidéo sont souvent publiées après la sortie d’un jeu, généralement composées du thème et de la musique de fond des niveaux du jeu, des menus, des écrans de titre, du matériel promotionnel (comme des chansons entières dont seuls des segments ont été utilisés dans le jeu), des écrans coupés et parfois des effets sonores utilisés dans le jeu.
   (Exemples : Sonic Heroes , The Legend of Zelda : Ocarina of Time )
6. Des albums qui contiennent à la fois la musique et les dialogues du Film, comme le Roméo et Juliette de 1968 , ou le premier album authentique de la bande originale du Magicien d’Oz .

La bande originale du Film d’animation Blanche-Neige et les Sept Nains de Walt Disney de 1937 a été la première bande originale de Film commercialisée. ^[8] Il a été publié par RCA Victor Records sur plusieurs disques 78 tours en janvier 1938 sous le nom de Songs from Walt Disney’s Snow White and the Seven Dwarfs (avec les mêmes personnages et effets sonores que dans le Film de ce titre) et a depuis vu de nombreux extensions et rééditions.

Le premier Film musical d’action en direct à avoir un album de bande originale publié dans le commerce était la biographie cinématographique de 1946 de MGM du compositeur de Show Boat Jerome Kern , Till the Clouds Roll By .. L’album a été initialement publié sous la forme d’un ensemble de quatre disques 10 pouces 78 tours. Seules huit sélections du Film ont été incluses dans cette première édition de l’album. Afin d’adapter les chansons sur les faces du disque, le matériel musical devait être édité et manipulé. C’était avant que la bande n’existe, donc le producteur de disques devait copier des segments des disques de lecture utilisés sur le plateau, puis les copier et les recopier d’un disque à un autre en ajoutant des transitions et des fondus enchaînés jusqu’à ce que le master final soit créé. Inutile de dire qu’il a été éloigné de plusieurs générations de l’original et que la qualité sonore en a souffert. Les enregistrements de lecture ont été volontairement enregistrés très “secs” (sans réverbération); sinon, il semblerait trop creux dans les grandes salles de cinéma. Cela a donné à ces albums un son plat et carré.

Terminologie

MGM Records a appelé ces “albums de distribution originaux” dans le style des albums de distribution de Decca Broadway , principalement parce que le matériel sur les disques ne se verrouillerait pas sur l’image, créant ainsi la plus grande distinction entre la ” bande originale du Film ” qui, dans son sens le plus strict, serait contenir de la musique qui se verrouillerait sur l’image si l’utilisateur à domicile jouait l’une à côté de l’autre et la «bande originale de la distribution originale» qui, dans son sens le plus strict, ferait référence aux enregistrements en studio de musique de Film par la distribution originale du Film, mais qui avaient été édités ou réarrangés pour l’heure et le contenu et ne se verrouille pas sur l’image. ^[9]

En réalité, cependant, les producteurs de bandes sonores restent ambigus sur cette distinction, et les titres dans lesquels la musique de l’album se verrouille sur l’image peuvent être étiquetés comme OCS et la musique d’un album qui ne se verrouille pas sur l’image peut être appelée OMPS.

L’expression “enregistré directement à partir de la bande originale” a été utilisée pendant un certain temps dans les années 1970, 1980 et 1990 pour différencier le matériel qui se verrouillerait sur l’image de celui qui ne le serait pas (à l’exclusion des maîtres alternatifs et des voix ou solos alternatifs), mais encore une fois, en partie parce que de nombreuses “ prises de Film ” consistaient en fait en plusieurs tentatives différentes de la chanson et montées ensemble pour former le maître, ce terme est également devenu nébuleux et vague au fil du temps lorsque, dans les cas où la prise principale utilisée dans le Film ne pouvait pas être trouvé dans sa forme isolée, (sans le M&E) les maîtres alternatifs susmentionnés et les performances vocales et solo alternatives qui pouvaient être localisées ont été inclus à leur place.

En raison de toute cette nébulosité, au fil des ans, le terme «bande originale» a commencé à être couramment appliqué à tout enregistrement d’un Film, qu’il soit tiré de la bande originale du Film ou réenregistré en studio à un moment antérieur ou ultérieur. L’expression est également parfois utilisée à tort pour les enregistrements de distribution de Broadway. Bien qu’il soit correct dans certains cas d’appeler une “bande sonore” un “enregistrement de distribution” (puisque dans la plupart des cas, il contient des performances enregistrées par la distribution originale du Film), il n’est jamais correct d’appeler un “enregistrement de distribution” une “bande sonore”.

Contribuant à l’imprécision du terme, des projets tels que The Sound of Music Live! qui a été Filmé en direct sur le plateau d’une émission spéciale de la saison des fêtes de NBC pour la première fois en 2013. L’ album sorti trois jours avant la diffusion contenait des pré-enregistrements en studio de toutes les chansons utilisées dans l’émission spéciale, interprétées par la distribution originale, mais parce que seulement la partie orchestrale du matériel de l’album est la même que celle utilisée dans le spécial (c’est-à-dire que les voix ont été chantées en direct sur une piste préenregistrée), cela crée une technicité similaire car bien que le lit de musique instrumentaledu CD se verrouillent sur l’image, les performances vocales ne le seront pas, bien qu’il soit possible de créer un enregistrement complet de la bande sonore en retirant les performances vocales du DVD, en effaçant les maîtres vocaux alternatifs du CD et en combinant les deux.

Parmi les albums de bandes sonores les plus notables de MGM figuraient ceux des films Good News , Easter Parade , Annie Get Your Gun , Singin’ in the Rain , ^[10] Show Boat , The Band Wagon , Seven Brides for Seven Brothers et Gigi .

Albums de musiques de films

Les albums de partitions de films ne sont vraiment devenus populaires qu’à l’ ère du LP , bien que quelques-uns aient été publiés dans des albums 78 tours. La partition d’ Alex North pour la version cinématographique de 1951 de A Streetcar Named Desire est sortie sur un LP de 10 pouces par Capitol Records et s’est si bien vendue que le label l’a réédité plus tard sur un côté d’un LP de 12 pouces avec certains de Max Steiner . la musique du Film au verso.

La partition de Steiner pour Autant en emporte le vent a été enregistrée à plusieurs reprises, mais lorsque le Film a été réédité en 1967, MGM Records a finalement sorti un album de la célèbre partition enregistrée directement à partir de la bande originale. Comme la réédition du Film en 1967, cette version de la partition a été artificiellement “améliorée pour la stéréo”. Ces dernières années, Rhino Records a sorti un ensemble de 2 CD de la partition complète Autant en emporte le vent , restaurée à son son mono d’origine.

L’une des musiques de Film les plus vendues de tous les temps était la musique de John Williams du Film Star Wars . De nombreux albums de musique de Film sont épuisés après la fin des films et certains sont devenus des objets de collection extrêmement rares.

Pistes de films composites incluses dans l’enregistrement

Dans quelques rares cas, une piste de dialogue de Film entière a été publiée sur des disques. Le Film de 1968 de Franco Zeffirelli sur Roméo et Juliette est sorti sous la forme d’un ensemble de 4 LP, d’un seul LP avec des extraits musicaux et de dialogues, et d’un album contenant uniquement la partition musicale du Film. Le Film révolutionnaire Qui a peur de Virginia Woolf ? a été publié par Warner Bros Records sous la forme d’un ensemble de 2 LP contenant pratiquement tous les dialogues du Film. RCA Victor a également publié un double album contenant pratiquement tous les dialogues de la bande originale du Film A Man for All Seasons , Decca Records a publié un double album pour Man of La Mancha et Disney Music Group(anciennement Buena Vista Records) a publié un double album similaire pour sa bande originale de The Hobbit .

Bandes sonores de films et de télévision

Lorsqu’un Film à succès sort, ou pendant et après la diffusion d’une série télévisée, un album sous forme de bande originale est généralement publié à côté de cela.

Une bande sonore contient généralement une instrumentation ou alternativement une musique de Film . Mais il peut également contenir des chansons qui ont été chantées ou interprétées par des personnages d’une scène (ou une version de couverture d’une chanson dans les médias, réenregistrée par un artiste populaire), des chansons qui ont été utilisées comme musique de fond intentionnelle ou non dans des scènes importantes, des chansons qui ont été entendus dans le générique de clôture , ou des chansons sans raison apparente liées aux médias autres que pour la promotion, qui ont été incluses dans une bande sonore.

Les bandes sonores sont généralement publiées sur les grandes maisons de disques (comme si elles étaient publiées par un artiste musical), et les chansons et la bande sonore elle-même peuvent également figurer sur les palmarès musicaux et remporter des prix musicaux.

Par convention, un enregistrement de bande sonore peut contenir toutes sortes de musique, y compris de la musique «inspirée par» mais n’apparaissant pas réellement dans le Film; la partition ne contient que de la musique des compositeurs originaux du Film. ^[11]

Parallèlement, une bande-son peut aller à l’encontre de la normalité (le plus souvent utilisée dans les franchises de culture populaire) et contient des sélections de musique pop originales récemment publiées et / ou exclusives jamais publiées auparavant (dont certaines deviennent à elles seules des records de haut niveau, qui en raison d’être sorti sur un autre titre de franchise, culminé à cause de cela) et est simplement utilisé à des fins promotionnelles pour des artistes connus, ou des artistes nouveaux ou inconnus. Ces bandes sonores contiennent de la musique qui n’est pas du tout entendue dans la série de films/télévisions, et toute connexion artistique ou lyrique est purement fortuite.

Cependant, selon le genre du média, la bande sonore des chansons populaires aurait un modèle défini; une romance légère pourrait comporter des chansons d’amour faciles à écouter , tandis qu’un thriller plus sombre composerait du hard rock ou de la Musique urbaine .

En 1908, Camille Saint-Saëns composa la première musique spécifiquement destinée à être utilisée dans un Film ( L’assasinat du duc de Guise ), et la sortie d’enregistrements de chansons utilisées dans les films devint courante dans les années 1930. Henry Mancini , qui a remporté un Emmy Award et deux Grammys pour sa bande originale de Peter Gunn , a été le premier compositeur à connaître un succès généralisé avec une chanson tirée d’une bande originale.

Avant les années 1970, les bandes sonores (à quelques exceptions près), accompagnées de Comédies musicales , étaient un album qui présentait des sélections musicales vocales et instrumentales (et des versions instrumentales de chansons vocales) interprétées par des membres de la distribution. Ou des reprises de chansons chantées par un autre artiste.

Après les années 1970, les bandes sonores ont commencé à inclure plus de diversité et les consommateurs de musique s’attendaient à une bande sonore de Film ou de télévision. La majorité des chansons les mieux classées étaient celles présentées ou publiées sur un album de bande originale de Film ou de télévision.

Ces dernières années, le terme “bande sonore” s’est en quelque sorte affaissé. Il fait maintenant généralement référence à la musique de fond instrumentale utilisée dans ce média. Les chansons populaires présentées dans un Film ou une série télévisée sont plutôt mises en évidence et référencées dans le générique, et non dans le cadre d’une «bande originale».

Bandes sonores de jeux vidéo

La bande-son peut également faire référence à la musique utilisée dans les jeux vidéo. Alors que les effets sonores étaient presque universellement utilisés pour l’action se déroulant dans le jeu, la musique pour accompagner le gameplay était un développement ultérieur. Rob Hubbard et Martin Galway ont été les premiers compositeurs de musique spécifiquement pour les jeux vidéo pour l’ ordinateur Commodore 64 des années 1980 . Koji Kondo était l’un des premiers et importants compositeurs de jeux Nintendo . Au fur et à mesure que la technologie s’améliorait, les bandes sonores polyphoniques et souvent orchestrales ont remplacé les simples mélodies monophoniques à partir de la fin des années 1980 et les bandes sonores de jeux populaires tels que Dragon Quest etLa série Final Fantasy a commencé à être publiée séparément. En plus des compositions écrites spécifiquement pour les jeux vidéo, l’avènement de la technologie CD a permis aux développeurs d’incorporer des chansons sous licence dans leur bande sonore (la série Grand Theft Auto en est un bon exemple). De plus, lorsque Microsoft a lancé la Xbox en 2001, elle comportait une option permettant aux utilisateurs de personnaliser la bande sonore de certains jeux en extrayant un CD sur le disque dur.

Parc à thème, bateau de croisière et bandes sonores d’événements

Comme dans Sound of Music Live! la musique ou le dialogue en question a été préparé spécifiquement pour être utilisé dans ou lors d’un événement tel que celui décrit ci-dessus.

Dans le cas des parcs à thème, les acteurs peuvent être installés dans de grands costumes où leurs visages peuvent être masqués. Ils miment une musique préenregistrée, des effets et une piste de narration qui peuvent sembler être tirés d’un Film, ou peuvent sembler avoir été trop dramatisés pour l’effet.

Dans le cas des navires de croisière, les petits espaces scéniques ne permettent pas une orchestration complète, de sorte que les instruments plus grands peuvent être préenregistrés sur une piste d’accompagnement et que les instruments restants peuvent jouer en direct, ou l’inverse peut se produire dans des cas tels que Elvis : Le Concert ou Sinatra : Sa Voix. Son monde. His Way qui utilisent tous deux des performances vocales et vidéo isolées accompagnées d’un groupe live.

Dans le cas de bandes sonores d’événements, de grands rassemblements publics tels que Hands Across America , The Live Aid Concert, la célébration du 200e anniversaire de la Constitution américaine à Philadelphie, The MUSE Concerts ou les divers événements de Greenpeace (c’est-à-dire The First International Greenpeace Record Project , Rainbow Warriors et Alternative NRG ) avaient tous une musique, des effets et des dialogues spéciaux écrits spécialement pour l’événement qui a ensuite été mis en vente au public des disques et plus tard des acheteurs de vidéos.

Réserver des bandes sonores

Il n’existe que quelques cas d’une bande sonore entière écrite spécifiquement pour un livre.

‘Kaladin’, une bande originale du roman de fantasy populaire Brandon Sanderson, ‘The Way of Kings’, a été écrite par The Black Piper. The Black Piper, originaire de Provo, Utah, est un groupe combiné de compositeurs qui partagent un amour pour la littérature fantastique. ‘Kaladin’ a été financé par Kickstarter et a collecté plus de 112 000 $. Il a été publié en décembre 2017. ^{[ citation nécessaire ]}

Une série à succès du New York Times, ” Green Rider “ de Kristen Britain , a célébré son 25e anniversaire avec la sortie d’une bande originale de livre du même nom. Il a été enregistré dans l’Utah, avec les artistes Jenny Oaks Baker et William Arnold et est sorti en 2018.

Une bande originale du Hobbit et du Seigneur des anneaux de JRR Tolkien a été composée par Craig Russell pour l’Orchestre symphonique des jeunes de San Luis Obispo. Commandé en 1995, il a finalement été mis sur disque en 2000 par l’Orchestre symphonique de San Luis Obispo. ^{[ citation nécessaire ]}

Pour le roman Star Wars de 1996 Shadows of the Empire (écrit par l’auteur Steve Perry ), Lucasfilm a choisi Joel McNeely pour écrire une partition. Il s’agissait d’un projet excentrique et expérimental, contrairement à toutes les autres bandes sonores, car le compositeur était autorisé à transmettre des ambiances et des thèmes généraux, plutôt que d’avoir à écrire de la musique pour des scènes spécifiques. Un projet appelé “Sine Fiction” ^[12] a réalisé des bandes sonores de romans d’ écrivains de science-fiction comme Isaac Asimov et Arthur C. Clarke , et a jusqu’à présent publié 19 bandes sonores de romans ou de nouvelles de science-fiction. Tous sont disponibles en téléchargement gratuit.

L’auteur L. Ron Hubbard a composé et enregistré un album de la bande originale de son roman Battlefield Earth intitulé Space Jazz . Il a commercialisé l’album concept comme “la seule bande originale jamais produite pour un livre avant qu’il ne devienne un Film“. Il existe deux autres bandes sonores pour les romans de Hubbard, Mission Earth d’ Edgar Winter et To the Stars de Chick Corea .

Le roman de 1985 Always Coming Home d’ Ursula K. Le Guin était à l’origine présenté dans un coffret avec une cassette audio intitulée Music and Poetry of the Kesh , comprenant trois représentations de poésie et dix compositions musicales de Todd Barton.

Dans les bandes dessinées, le roman graphique de Daniel Clowes Like a Velvet Glove Cast in Iron avait un album officiel de bande originale. Le Nexus # 3 original en noir et blanc des bandes dessinées Capitol comprenait le “Flexi-Nexi” qui était un Flexi-disque de bande sonore pour le numéro. Trosper de Jim Woodring comprenait un album de bande originale composé et interprété par Bill Frisell , ^[13] et l’ édition absolue de The League of Extraordinary Gentlemen: Black Dossier devrait inclure un Disque vinyle original . The Crow a sorti un album de bande originale intitulé Fear and Bulletspour coïncider avec la copie à couverture rigide en édition limitée du roman graphique. La bande dessinée Hellblazer a publié une chanson annuelle intitulée Venus of the Hardsell , qui a ensuite été enregistrée et accompagnée d’un clip vidéo.

Le roman graphique brésilien Achados e Perdidos ( “Lost and Found” ), d’ Eduardo Damasceno et Luís Felipe Garrocho , avait une bande originale composée par le musicien Bruno Ito . Le livre a été auto-publié en 2011 après une campagne de financement participatif et était accompagné d’un CD de huit chansons (une pour chaque chapitre de l’histoire). En 2012, ce roman graphique a remporté le Troféu HQ Mix (prix brésilien le plus important de la bande dessinée) dans la catégorie “Special Homage”. ^{[14] [15]}

Au fur et à mesure que l’accès à Internet se généralisait, une pratique similaire s’est développée consistant à accompagner une œuvre imprimée d’une chanson thème téléchargeable , plutôt qu’un album complet et physiquement publié. Les chansons thématiques de Nextwave , ^[16] Runaways , ^[17] Achewood et Dinosaur Comics en sont des exemples.

Au Japon , de tels exemples de musique inspirés par une œuvre et non destinés à la bande sonore d’une pièce radiophonique ou d’une adaptation cinématographique de celle-ci sont connus sous le nom d ‘«album d’images» ou de « chanson d’images », bien que cette définition comprenne également des éléments tels que des démos de musique de Film. inspiré par l’art conceptuel et les chansons inspirées d’une série télévisée qui n’y figurent pas. De nombreux livres audio ont une certaine forme d’accompagnement musical, mais ceux-ci ne sont généralement pas assez étendus pour être publiés en tant que bande sonore distincte.

Voir également

• Restauration audio
• Enregistrement de distribution – pour le théâtre musical
• Musique de Film
• Filmi – terme utilisé pour les bandes sonores de films indiens
• Album d’images
• Chanson illustrée
• Tinter
• Liste des compositeurs de bandes sonores
• Musique de Bollywood
• Langage musivisuel
• Album de la bande originale
• SoundtrackNet

Références

1. ^ ^{un b} Cowan, Lester (1931). Enregistrement du son pour les films . New York et Londres : McGraw-Hill Book Company Inc. p. 37. “une bande sur le côté du Film, connue sous le nom de bande sonore.”
2. ^ “piste sonore – définition de la bande sonore par Merriam-Webster.com” . Merriam-Webster . Récupéré le 14/08/2014 .
3. ^ “son, n.3” . Dictionnaire anglais Oxford (en ligne) . Presse universitaire d’Oxford . Récupéré le 6 octobre 2020 .
4. ^ “bande son” . Dictionnaire d’Oxford de l’anglais . Presse universitaire d’Oxford . Récupéré le 6 octobre 2020 – via Lexico.com.
5. ^ “Un Dictionnaire des Nouveaux Termes Talkie” . Jeu de photos . Chicago : Société d’édition de magazines Photoplay. Avril 1929. p. 31. “Piste sonore – la bande d’espace étroite le long du côté gauche du Film photo sur laquelle est imprimée la bande de lignes claires et sombres en forme de ruban qui constitue l’enregistrement à partir duquel le son est projeté.”
6. ^ Morris, Christopher, éd. (1992). “bande sonore ou bande son” . Dictionnaire de la presse académique de la science et de la technologie . San Diego : Éditions Academic Press Harcourt Brace Jovanovich. p. 2039. ISBN 9780122004001. Ingénierie acoustique 1. une bande étroite le long du bord d’un Film cinématographique sur laquelle le dialogue et les autres sons accompagnant le Film sont enregistrés. 2. ce son d’accompagnement lui-même ; la partie audio d’un Film. 3. une partie d’une bande sur laquelle le signal électroacoustique d’un canal d’un système de sonorisation est enregistré.
7. ^ “Les 50 plus grandes bandes originales de films” . Le Gardien . 18 mars 2007.
8. ^ Jerry Osborne (3 novembre 2006). “Les bandes sonores commencent par ‘Snow White’ ” . Chicago Sun-Times . Archivé de l’original le 15/06/2018 . Récupéré le 12/09/2007 .
9. ^ “Pourquoi presque chaque spectacle de Broadway publie-t-il toujours un album de distribution” . Vautour. 6 octobre 2015.
10. ^ “Chantons sous la pluie (1952)” . Les Chiffres . Récupéré le 14 mars 2022 .
11. ^ Sauvage, Marc. ” Où sont les nouveaux thèmes de films ?” BBC, 28 juillet 2008
12. ^ “Collections – Sine Fiction – No Type + Panospria – musique électronique et expérimentale” . www.notype.com .
13. ^ Livres Fantagraphics | Bandes dessinées et romans graphiques – Jim Woodring Archivé le 07/01/2009 à la Wayback Machine
14. ^ “Entrevista com Quadrinhos Rasos – Quando a música inspira HQs” . Pipoca et Nanquim. 23 septembre 2011.
15. ^ “ACHADOS ET PERDIDOS” . QG d’Universo. 1er décembre 2011.
16. ↑ Marvel Comics News : Next Wave : “Et pour le prouver, nous avons créé le groupe Thunder Thighs et commandé une chanson thème digne de ces champions !”
17. ^ Téléchargez la toute nouvelle chanson thème Runaways maintenant ! | Héros Marvel | Nouvelles comiques | Nouvelles | Marvel.com Archivé le 27/06/2009 sur la Wayback Machine

Parler :Bande son#Nettoyage

Liens externes

• Base de données des listes de pistes
• le projet Soundtrack INFO
• Base de données de bandes sonores de films sur Internet
• Base de données des bandes sonores de FilmMusicSite.com