Ann-Margret

Ann-Margret Olsson (née le 28 avril 1941), connue sous le nom d’ Ann-Margret , est une actrice, chanteuse et danseuse américaine d’origine suédoise.

Ann-Margret
Ann-Margret v. 1963
Née	Ann-Margret Olsson ( 28/04/1941 )28 avril 1941 (81 ans) Stockholm , Suède
Profession	Actrice chanteur Danseur
Années actives	1961-présent
Conjoint(s)	Roger Smith ​ ​ ( né en 1967 ; décédé en 2017 )

En tant qu’actrice, Ann-Margret est connue pour ses rôles dans State Fair (1962), Bye Bye Birdie (1963), Viva Las Vegas (1964), The Cincinnati Kid (1965), Carnal Knowledge (1971), The Train Robbers ( 1973), Tommy (1975), Magic (1978), Le Méchant (1979), Le Retour du Soldat (1982), 52 Pick-Up (1986), Newsies (1992), Grumpy Old Men (1993), Grumpier Old Men (1995), Any Given Sunday (1999), Taxi (2004), La Rupture(2006) et Aller avec style (2017). Elle a remporté cinq Golden Globe Awards et a été nominée pour deux Oscars , deux Grammy Awards , un Screen Actors Guild Award et six Emmy Awards . En 2010, elle a remporté un Emmy pour son apparition dans Law & Order: Special Victims Unit .

Ses carrières de chanteuse et d’actrice s’étendent sur six décennies, à partir de 1961; initialement, elle a été présentée comme une version féminine d’ Elvis Presley . Elle a une voix de contralto sensuelle et vibrante. ^{[1] [2]} Elle a eu un petit succès en 1961 et un album en 1964, et elle a marqué un succès disco en 1979. Elle a enregistré un album de gospel acclamé par la critique en 2001 et un album de chansons de Noël en 2004.

Jeunesse

Ann-Margret Olsson est née à Stockholm, en Suède, fille d’Anna Regina (née Aronsson) et de Carl Gustav Olsson, originaire d’ Örnsköldsvik . La famille est retournée à Valsjöbyn, Jämtland . Elle a décrit plus tard Valsjöbyn comme une petite ville de “bûcherons et d’agriculteurs près du cercle polaire arctique”. ^[3]

Ann-Margret et sa mère ont rejoint son père aux États-Unis en novembre 1946, et son père l’a emmenée au Radio City Music Hall le jour de leur arrivée. Ils se sont installés à Wilmette, Illinois , à l’extérieur de Chicago . Elle est devenue citoyenne américaine naturalisée en 1949. ^{[ citation nécessaire ]}

Ann-Margret a pris ses premiers cours de danse à la Marjorie Young School of Dance, montrant une capacité naturelle dès le début, imitant facilement toutes les étapes. Ses parents étaient favorables et sa mère a fait tous ses costumes à la main. Pour soutenir la famille, la mère d’Ann-Margret est devenue réceptionniste de salon funéraire ^[4] après que son mari a subi une grave blessure au travail. ^[5] Alors qu’elle était adolescente, Ann-Margret est apparue au Morris B. Sachs Amateur Hour , au Breakfast Club de Don McNeill et à l’ Amateur Hour de Ted Mack . Elle a fréquenté le New Trier High School à Winnetka, dans l’Illinois, et a continué à jouer au théâtre.

En 1959, elle s’inscrit à l’Université Northwestern à Evanston, dans l’Illinois , et elle est membre de la sororité Kappa Alpha Theta . Elle n’a pas obtenu son diplôme.

Dans le cadre d’un groupe connu sous le nom de Suttletones, elle s’est produite à la discothèque Mist de Chicago et s’est rendue à Las Vegas pour une date de club promise qui a échoué après l’arrivée du groupe. Ils se sont rendus à Los Angeles, en Californie, et par l’intermédiaire de l’agent Georgia Lund, ils ont obtenu des dates de club à Newport Beach, en Californie et à Reno, au Nevada. ^{[ la citation nécessaire ]} Le groupe est allé aux Dunes à Las Vegas, qui a également mis en vedette Tony Bennett et Al Hirt à cette époque. George Burns a entendu parler de sa performance et elle a auditionné pour son émission annuelle de vacances, dans laquelle elle et Burns ont exécuté une routine de chaussures souples . Variétéa proclamé que “George Burns a une mine d’or à Ann-Margret … elle a un style bien à elle, qui peut facilement la guider vers le statut de star”. ^[6]

Carrière

Musique

Ann-Margret a commencé à enregistrer pour RCA Victor en 1961. Son premier enregistrement RCA Victor était “Lost Love”. Son premier album, And Here She Is: Ann-Margret , a été enregistré à Hollywood, arrangé et dirigé par Marty Paich . Des albums ultérieurs ont été produits à Nashville avec Chet Atkins à la guitare, les Jordanaires (chanteurs de secours d’Elvis Presley) et les Anita Kerr Singers , avec des notes de doublure du mentor George Burns. Elle avait une voix de contralto sexy et rauque, ^[7] et RCA Victor a tenté de capitaliser sur la comparaison « Elvis féminin » en lui faisant enregistrer une version de « Heartbreak Hotel ».” et d’autres chansons stylistiquement similaires à celles de Presley. Elle a marqué le succès mineur ” I Just Don’t Understand ” (de son deuxième LP), qui est entré dans le Billboard Top 40 la troisième semaine d’août 1961 et est resté six semaines, culminant au numéro 17. ^[8] La chanson a ensuite été reprise dans des performances live par les Beatles et a été enregistrée lors d’une performance live à la BBC (enregistrée le 16 juillet 1963 et diffusée le 20 août 1963). Son seul album graphique était Beauty and the Beard (1964), sur lequel elle était accompagnée du trompettiste Al Hirt . Ann-Margret est apparue dans The Jack Benny Program en 1961 (saison 11, épisode 24). Elle a également chanté aux Oscarsprésentation en 1962, en chantant la chanson nominée aux Oscars “Theme from Bachelor in Paradise “. Son contrat avec RCA Victor a pris fin en 1966.

En 1962, Ann-Margret a été nominée pour un Grammy Award du meilleur nouvel artiste .

À la fin des années 1970 et au début des années 1980, elle a eu des succès dans les charts de danse, le plus réussi étant “Love Rush” de 1979, qui a culminé à la huitième place des charts disco/dance. ^[9]

En 2001, en collaboration avec Art Greenhaw , elle enregistre l’album God Is Love: The Gospel Sessions . L’album a ensuite remporté une nomination aux Grammy Awards (quarante ans depuis son premier) et également une nomination aux Dove Awards du meilleur album de l’année dans une catégorie gospel. Son album Ann-Margret’s Christmas Carol Collection , également produit et arrangé par Greenhaw, a été enregistré en 2004. ^[10]

Agissant

années 1960 Photo publicitaire des années 1960

En 1961, elle a filmé un test d’écran à la 20th Century Fox et a signé un contrat de sept ans. ^[11] Ann-Margret a fait ses débuts au cinéma dans un prêt à United Artists in Pocketful of Miracles , avec Bette Davis . C’était un remake du film Lady for a Day de 1933 . Les deux versions ont été dirigées par Frank Capra .

Puis vint un remake de 1962 de la comédie musicale State Fair de Rodgers et Hammerstein , dans laquelle elle joua le rôle de “mauvaise fille” d’Emily face à Bobby Darin et Pat Boone . Elle avait auparavant testé pour le rôle de Margie, la “bonne fille”, mais elle semblait trop séduisante pour ce rôle selon les patrons du studio, qui ont alors décidé de faire le changement. ^[12] Les deux rôles représentaient les deux côtés de sa personnalité réelle – timide et réservée hors scène, mais sur scène d’une manière extravagante exubérante et sensuelle. Dans son autobiographie, l’actrice a écrit qu’elle est passée “de Little Miss Lollipop à Sexpot-Banshee” une fois que la musique a commencé. ^[13]

Son prochain rôle principal, en tant qu’adolescente entièrement américaine Kim de Sweet Apple, Ohio, dans Bye Bye Birdie (1963), a fait d’elle une star majeure. La première au Radio City Music Hall, 16 ans après sa première visite au célèbre théâtre, a été le film le plus rentable de la première semaine à ce jour au Music Hall. La vie l’a mise en couverture pour la deuxième fois et a annoncé que “la danse torride remplace presque le chauffage central du théâtre”. ^{[14] [15]} On lui a ensuite demandé de chanter ” Baby Won’t You Please Come Home ” lors de la fête d’anniversaire privée du président John F. Kennedy au Waldorf-Astoria , un an après le célèbre ” Happy Birthday ” de Marilyn Monroe”. ^[16]

Ann-Margret a rencontré Elvis Presley sur la scène sonore de la MGM lorsque les deux ont filmé Viva Las Vegas (1964). Elle a enregistré trois duos avec Presley pour le film: ” The Lady Loves Me “, ” You’re The Boss ” et ” Today, Tomorrow, and Forever “; seul ” The Lady Loves Me ” est entré dans le film final et aucun d’entre eux n’a été commercialisé avant des années après la mort de Presley, en raison des inquiétudes du colonel Tom Parker selon lesquelles la présence d’Ann-Margret menaçait d’éclipser Elvis. ^[17] Ann-Margret a présenté Presley à David Winters , qu’elle a recommandé comme chorégraphe pour leur film. Vive Las Vegasétait le premier travail de chorégraphie de longs métrages de Winters et était son premier de quatre films avec Presley, et son premier de cinq films, dont Kitten with a Whip (1964), Bus Riley’s Back in Town (1965), Made in Paris (1966), et The Swinger (1966), et deux émissions spéciales télévisées avec Ann-Margret. Winters a été nominé pour l ‘ Emmy Award 1970 pour ses réalisations exceptionnelles en chorégraphie pour son spécial télévisé CBS : Ann-Margret: From Hollywood with Love (1969). ^[18]

En 1963, Ann-Margret a joué dans un épisode populaire de la série télévisée d’animation The Flintstones , exprimant Ann-Margrock, une version animée d’elle-même. ^[19] Elle a chanté la ballade “The Littlest Lamb” comme une berceuse et la chanson à bascule (littéralement), “Ain’t Gonna Be a Fool”. Des décennies plus tard, elle a enregistré la chanson thème, une version modifiée du thème de Viva Las Vegas , pour le film d’action en direct The Flintstones in Viva Rock Vegas . ^[20]

Alors qu’elle travaillait sur le film Once a Thief (1965), elle rencontra son futur mari Roger Smith , qui après sa course réussie sur la série télévisée privée 77 Sunset Strip , jouait un spectacle de club en direct au Hungry i sur un projet de loi avec Bill Cosby et Don Adams . Cette réunion a commencé leur cour, qui a rencontré la résistance de ses parents. ^[21]

Ann-Margret a joué dans The Cincinnati Kid en 1965 aux côtés de Steve McQueen . Elle a également partagé la vedette avec son ami Dean Martin dans la parodie d’espionnage Murderers ‘Row (1966). Enfin, elle a joué le rôle principal dans The Swinger en 1966 avec Tony Franciosa .

Sa couleur de cheveux roux (c’est une “brune naturelle”) était l’idée de Sydney Guilaroff , une coiffeuse qui a changé la couleur des cheveux d’autres actrices célèbres telles que Lucille Ball .

On lui a proposé le rôle-titre dans Cat Ballou (1965), mais son manager l’a refusé sans le lui dire. ^[22] En mars 1966, Ann-Margret et les artistes Chuck Day et Mickey Jones se sont associés pour une tournée USO afin de divertir des militaires américains dans des régions reculées du Viet Nam et d’autres parties de l’Asie du Sud-Est. Ann-Margret, Day et Jones se sont réunis en novembre 2005 pour un rappel de cette tournée pour les vétérans et les troupes à Nellis Air Force Base , Nevada. ^[23]

Au cours d’une accalmie dans sa carrière cinématographique en juillet 1967, Ann-Margret a donné sa première performance live à Las Vegas, avec son mari Roger Smith (qu’elle avait épousé en 1967) prenant la relève en tant que manager après cet engagement. Elvis Presley et son entourage sont venus la voir pendant les cinq semaines de l’émission et célébrer dans les coulisses. Selon l’autobiographie d’Ann-Margret, Presley lui a envoyé un arrangement floral en forme de guitare pour chacune de ses ouvertures à Vegas. ^[24] Après la fin de la première course à Vegas, elle a suivi avec une émission spéciale de télévision CBS The Ann-Margret Show , produite et réalisée par David Winters le 1er décembre 1968, avec les stars invitées Bob Hope , Jack Benny , Danny Thomas , etCarol Burnet . Ensuite, elle est retournée à Saigon dans le cadre du spectacle de Noël de Hope. Une deuxième émission spéciale télévisée de CBS a suivi, Ann-Margret: From Hollywood With Love , réalisé et chorégraphié par David Winters et produit et distribué par la société de Winters Winters-Rosen, avec les stars invitées Dean Martin et Lucille Ball . David Winters et le spectacle ont été nominés pour un Primetime Emmy dans la catégorie Meilleure chorégraphie.

années 1970

En 1970, elle revient au cinéma avec RPM , où elle joue aux côtés d’ Anthony Quinn , et CC and Company avec Joe Namath en motard et elle incarnant une journaliste de mode.

En 1971, elle a joué dans Carnal Knowledge du réalisateur Mike Nichols , jouant la petite amie d’un personnage négligent et sans doute abusif joué par Jack Nicholson , et a remporté une nomination pour l’ Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle et a remporté le Golden Globe Award de la meilleure actrice dans un second rôle . .

Sur le tournage de The Train Robbers à Durango, au Mexique, en juin 1972, elle a dit à Nancy Anderson de Copley News Service qu’elle avait suivi le ” régime de pamplemousse ” et avait perdu près de 20 livres (134 à 115) en mangeant des agrumes non sucrés. ^[25]

Le dimanche 10 septembre 1972, alors qu’elle se produisait au lac Tahoe , elle est tombée de 22 pieds (6,7 m) d’une plate-forme surélevée jusqu’à la scène et a subi des blessures, notamment une fracture du bras gauche, de la pommette et de la mâchoire. Elle a eu besoin d’une chirurgie reconstructive faciale méticuleuse qui a nécessité de fermer sa bouche et de la mettre au régime liquide. Incapable de travailler pendant dix semaines, elle est revenue sur scène presque de retour à la normale. ^[26]

Pour sa contribution à l’industrie cinématographique, Ann-Margret a reçu une star du cinéma sur le Hollywood Walk of Fame en 1973. Son étoile est située au 6501 Hollywood Boulevard . ^[27]

Tout au long des années 1970, Ann-Margret a équilibré ses performances musicales en direct avec une série de rôles de films dramatiques qui ont joué contre son image glamour. En 1973, elle a joué avec John Wayne dans The Train Robbers . Puis vint la comédie musicale Tommy en 1975, pour laquelle elle fut à nouveau nominée pour l’ Oscar de la meilleure actrice . De plus, elle a été nominée pour 10 Golden Globe Awards , en remportant cinq, dont sa meilleure actrice dans une comédie musicale ou une comédie pour Tommy. Le 17 août 1977, Ann-Margret et Roger Smith se sont rendus à Memphis pour assister aux funérailles d’Elvis Presley. ^[28] Trois mois plus tard, elle a animé Memories of Elvisavec des versions abrégées des émissions spéciales Elvis 1968 TV et Aloha from Hawaii . ^[29]

Parmi les autres films notables dans lesquels elle a partagé la vedette à la fin des années 1970, citons Joseph Andrews (1977), Le dernier remake de Beau Geste (1977), le thriller d’horreur / suspense Magic (1978) avec Anthony Hopkins , et elle a eu un rôle de camée dans The Détective bon marché (1978).

Ann-Margret a été l’un des premiers choix d’ Allan Carr pour jouer le rôle de Sandy Dumbrowski dans le film Grease de 1978 . À 37 ans, elle était finalement déterminée à être trop âgée pour jouer de manière convaincante le rôle d’une lycéenne. Olivia Newton-John a obtenu le rôle à la place, et le personnage a été renommé “Sandy Olsson” (d’après le nom de naissance d’Ann-Margret) en son honneur. ^[30]

années 1980 Au Festival du Cinéma Américain de Deauville, 1988

Ann-Margret a joué aux côtés de Bruce Dern dans Middle Age Crazy (1980). En 1982, elle partage la vedette avec Walter Matthau et Dinah Manoff dans la version cinématographique de la pièce I Ought to Be in Pictures de Neil Simon . Cette même année a également vu la sortie de Lookin’ to Get Out , filmé deux ans auparavant en 1980, dans lequel elle partageait la vedette avec Jon Voight et incarnait la mère d’ Angelina Jolie , âgée de cinq ans, dans les débuts à l’écran de Jolie. Pour terminer 1982, elle est apparue aux côtés d’ Alan Bates , Glenda Jackson et Julie Christie .dans l’adaptation cinématographique du Retour du soldat . Elle a également joué dans les téléfilms Who Will Love My Children? (1983) et un remake de A Streetcar Named Desire (1984), remportant des Golden Globe Awards pour les deux performances.

Après que Barbara Stanwyck ait remporté le Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une série limitée ou un film en 1983 pour son rôle dans The Thorn Birds , elle a mentionné la performance d’Ann-Margret dans Who Will Love My Children? , déclarant sur le podium “Je voudrais rendre un hommage personnel en ce moment à une dame qui est une merveilleuse artiste… Je pense qu’elle a donné l’une des plus belles et des plus belles performances que j’aie jamais vues… Ann-Margret , tu étais superbe.” ^{[31] [32]}

Dans Deux fois dans une vie , elle a dépeint la femme pour qui le personnage de Gene Hackman a laissé sa femme. L’année suivante, elle est apparue comme l’épouse du personnage de Roy Scheider dans le thriller policier 52 Pick-Up . En 1987, elle partage la vedette avec Elizabeth Ashley (et aussi avec Claudette Colbert , dans le dernier rôle à l’écran de la carrière de la légende du cinéma) dans la série en deux parties de la NBC « Les Deux Mme Grenville ». Cela a valu à Ann-Margret une autre nomination aux Emmy Awards, cette fois pour la meilleure actrice principale dans une mini-série ou un spécial.

En 1989, une illustration d’ Oprah Winfrey est apparue sur la couverture de TV Guide , et bien que la tête appartienne à Oprah, le corps provenait d’une photo publicitaire de 1979 d’Ann-Margret. L’illustration a été rendue si étroitement au crayon de couleur par l’artiste indépendant Chris Notarile que la plupart des gens pensaient qu’il s’agissait d’une photographie composite. ^[33]

années 1990 et 2000

En 1991, elle a joué dans le téléfilm Our Sons aux côtés de Julie Andrews en tant que mères de fils amoureux, dont l’un est en train de mourir du sida. En 1992, elle partage la vedette avec Robert Duvall et Christian Bale dans la comédie musicale Disney Newsies . En 1993, Ann-Margret a joué dans la comédie à succès Grumpy Old Men réunissant Matthau et Jack Lemmon . Son personnage est revenu pour Grumpier Old Men (1995), la suite tout aussi réussie qui cette fois partageait l’affiche avec Sophia Loren .

Ann-Margret a publié une autobiographie en 1994 intitulée Ann-Margret: My Story , ^[34] dans laquelle elle a publiquement reconnu sa bataille contre l’alcoolisme et sa guérison continue. Elle a joué Belle Watling dans Scarlett (1994), une mini-série télévisée vaguement basée sur le livre du même nom de 1991 écrit par Alexandra Ripley comme suite du roman Autant en emporte le vent de Margaret Mitchell en 1936 . En 1995, elle a été choisie par Empire comme l’une des 100 stars les plus sexy de l’histoire du cinéma ; elle s’est classée 10e.

Elle a également filmé Any Given Sunday (1999) pour le réalisateur Oliver Stone , incarnant la mère du propriétaire de l’équipe de football Cameron Diaz . Elle a filmé une apparition pour The Limey , mais sa performance a été coupée du film. ^[35]

Ann-Margret a également joué dans plusieurs téléfilms, dont Queen: The Story of an American Family (1993), Follow Her Heart (1994) et Life of the Party (1999), ce dernier ayant reçu des nominations pour un Emmy Award. , un Golden Globe Award et un Screen Actors Guild Award .

Au dîner des correspondants de la Maison Blanche, 1997

Elle a fait des apparitions dans les émissions de télévision Touched by an Angel en 2000 et trois épisodes de Third Watch en 2003. En 2001, elle a fait sa première apparition dans une comédie musicale, jouant le personnage de la propriétaire de bordel Mona Stangley dans une nouvelle production en tournée de Le meilleur petit bordel du Texas . La production a partagé la vedette Gary Sandy et Ed Dixon . Elle a joué la mère de Jimmy Fallon dans la comédie Taxi de 2004 , avec Queen Latifah . En 2001, Ann-Margret a travaillé avec Art Greenhaw sur l’album God Is Love: The Gospel Sessions. Le projet a abouti à sa deuxième nomination aux Grammy Awards et à la première nomination aux Dove Awards du meilleur album de l’année dans une catégorie Gospel. Ils s’associent à nouveau en 2004 pour l’album Ann-Margret’s Christmas Carol Collection . Elle a interprété du matériel de l’album lors de deux services religieux dans un auditorium à la Crystal Cathedral de Garden Grove, en Californie, et a diffusé dans le monde entier dans l’émission Hour of Power . ^[36]

En 2006, Ann-Margret a eu des rôles de soutien dans les succès au box-office The Break-Up avec Jennifer Aniston et Vince Vaughn , et The Santa Clause 3 avec Tim Allen . Elle a également joué dans plusieurs films indépendants , tels que Memory (2006) avec Billy Zane et Dennis Hopper . En 2009, elle apparaît dans la comédie Old Dogs avec John Travolta et Robin Williams .

2010-présent

Ann-Margret a joué dans un épisode de Law & Order: Special Victims Unit , ” Bedtime “, qui a été diffusé pour la première fois le 31 mars 2010 sur NBC . ^[37] Elle a reçu sa sixième nomination d’Emmy pour sa performance. Elle est également apparue dans la série Lifetime, Army Wives , dans l’épisode “Guns and Roses” (saison quatre, épisode cinq), diffusé à l’origine le 9 mai 2010. Le 29 août 2010, elle a remporté un Emmy Award for Guest Performance par une actrice pour sa performance SVU . C’était la première victoire Emmy de sa carrière, et elle a reçu une ovation debout du public de la salle Emmy alors qu’elle s’approchait de la scène pour recevoir son prix.

Le 14 octobre 2010, Ann-Margret est apparue sur CSI de CBS . ^[38]

À l’automne 2011, elle a partagé la vedette avec Andy Williams pour une série de concerts à son Moon River Theatre à Branson, Missouri. Celles-ci se sont avérées être les dernières performances de Williams avant sa mort en 2012.

En 2014, elle a commencé à apparaître dans un rôle récurrent dans la série originale Showtime Ray Donovan . ^[39] Le 1er octobre 2018, il a été annoncé qu’elle avait rejoint la deuxième saison de la série Syfy Happy! dans un rôle récurrent. ^[40]

En 2018, elle a joué dans The Kominsky Method , dépeignant Diane, une veuve et possible amour pour Norman récemment veuf, joué par Alan Arkin .

Vie privée

Ann-Margret n’a pas d’enfant, mais elle était la belle-mère des trois enfants de son mari Roger Smith , un acteur qui deviendra plus tard son manager. Elle et Smith se sont mariés du 8 mai 1967 jusqu’à sa mort le 4 juin 2017. Avant cela, elle était sortie avec Eddie Fisher ^[41] et avait une relation amoureuse avec Elvis Presley lors du tournage de Viva Las Vegas en 1964. ^[42]

Passionnée de moto, Ann-Margret a piloté une Triumph T100C Tiger de 500 cm3 dans The Swinger (1966) et a utilisé le même modèle, équipé d’un démarreur électrique non standard, dans son spectacle sur scène et ses émissions spéciales télévisées. Elle figurait dans les publicités officielles de Triumph Motorcycles dans les années 1960. Elle a subi trois côtes cassées et une épaule fracturée lorsqu’elle a été éjectée d’une moto dans la campagne du Minnesota en 2000. ^[43]

Dans une interview en 2012, elle a déclaré : “Toute ma vie, j’ai eu ce sentiment, profond, profond, profond à l’intérieur de moi … ma foi et mes sentiments. … Je veux dire, tu sors et tu vois des fleurs. Tu tu vois les arbres. Tu vois tous ceux que tu aimes, tu vois … et puis tu penses à Qui a tout créé.” Elle a décrit sa relation avec Dieu et avec Jésus-Christ comme “quelque chose qui est vraiment important pour moi. Si je pensais que je ne reverrais plus jamais ma mère et mon père, je ne pourrais pas le faire. Je ne pourrais pas aller plus loin. ” ^[44]

Représentation

La mini-série CBS 2005 Elvis comprend l’histoire de sa liaison avec Elvis Presley lors du tournage de Viva Las Vegas . Elle a été interprétée par l’actrice Rose McGowan . Elle a également fourni la voix d’une version fictive d’elle-même dans l ‘ épisode de 1963 Flintstones Ann-Margrock Presents . ^[19]

Filmographie

Film

An	Titre	Rôle	Remarques
1961	Poche pleine de miracles	Louise	Golden Globe Award de la nouvelle star de l’année – Actrice
1962	Foire d’État	Emilie Porter
1963	Au revoir Birdie	Kim Mc Afee	Nominé – Golden Globe Award de la meilleure actrice – Film musical ou comédie
1963	” Les Pierrafeu “	Ann-Margrock [20]
1964	Vive Las Vegas	Martin rouillé
1964	Chaton avec un fouet	Jody Dvorak
1964	Les amateurs de plaisir	Fran Hobson
1965	Bus Riley est de retour en ville	Laurier
1965	Une fois un voleur	Kristine Pédak
1965	L’enfant de Cincinnati	Melba
1966	Fabriqué à Paris	Maggie Scott
1966	Diligence	Dallas
1966	L’échangiste	Kelly Olsson
1966	La rangée des meurtriers	Susie
1967	Le Tigre et le Pussycat	Caroline
1968	Le prophète	Maggie, une hippie
1968	Sept hommes et un cerveau	N / A
1969	Rébus	chanteur
1970	RPM	Rhode
1970	CC et compagnie	Anne McCalley
1971	Connaissance charnelle	Bobby	Golden Globe Award de la meilleure actrice dans un second rôle – Film nominé – Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle – New York Film Critics Circle Award de la meilleure actrice dans un second rôle
1971	Dames en mer	Rubis	Adaptation télévisée d’une comédie musicale [45] [46]
1972	L’homme extérieur	Nancy Robson
1973	Les voleurs de train	Mme Lowe
1975	Tommy	Nora Marcheur	Golden Globe Award de la meilleure actrice – Film musical ou comique nominé – Oscar de la meilleure actrice
1976	La torsion	Charlie Minerve
1977	Joseph Andrew	Dame Fou	Nominé – Golden Globe Award de la meilleure actrice dans un second rôle – Film
1977	Le dernier remake de Beau Geste	Flavia Geste
1978	Le détective pas cher	Jézabel Dézire
1978	la magie	Peggy Ann Neige	Nominé – Saturn Award de la meilleure actrice
1979	Le méchant	Charmant Jones
1980	Fou du Moyen Âge	Sue Ann Burnet	Nominé – Prix ​​Génie de la meilleure performance d’une actrice étrangère
1982	Le retour du soldat	Jenny Baldry
1982	Cherchant à sortir	Patti Warner
1982	Je devrais être en images	Steffy Blondel
1983	Qui Aimera Mes Enfants ?	Lucile Fray	Film télévisé Golden Globe Award de la meilleure actrice – Mini-série ou téléfilm nominé – Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une mini-série ou un film
1984	Un tramway nommé Désir	Blanche Du Bois	Film télévisé Golden Globe Award de la meilleure actrice – Mini-série ou téléfilm nominé – Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une mini-série ou un film
1985	Deux fois dans une vie	Audrey Minelle
1986	52 Ramassage	Barbara Mitchell
1987	Les deux Mme Grenville	Ann Arden Grenville	Nominé pour un téléfilm – Golden Globe Award de la meilleure actrice – Mini-série ou téléfilm Nominé – Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une mini-série ou un film
1987	L’histoire d’un tigre	Mégots de rose
1988	Une nouvelle vie	Jackie Jardino
1991	Nos fils	Luanne Barnes	Film télévisé
1992	Actualités	Medda Larkson	Nominé – Golden Raspberry Award de la pire actrice dans un second rôle
1993	Vieillards grincheux	Ariel Truax
1994	Suivre son coeur	Ingalill “Lena” Lundquist	Film télévisé
1995	Des vieillards plus grincheux	Ariel Gustafson
1996	Rodéo bleu	Maggie Yearwood	Film télévisé
1998	La vie de la fête	Paméla Harriman	Nominé pour un téléfilm – Golden Globe Award de la meilleure actrice – Minisérie ou téléfilm Nominé – Primetime Emmy Award de la meilleure actrice principale dans une mini-série ou un film
1999	N’importe quel dimanche	Marguerite Pagniacci
1999	Meurtres au visage heureux	Lorraine Petrovitch	Film télévisé
2000	Le 10ème Royaume	Cendrillon	Mini-série
2000	Le dernier producteur	Mira Wexler
2000	Meurtre parfait, ville parfaite	Nedra Paugh	Film télévisé
2001	Blond	Della Monroe	Film télévisé
2001	Un endroit appelé maison	Tula Jeeter	Film télévisé
2002	Interstate 60	Mme James
2004	Taxi	Mme Washburn
2005	Moi plus	Carol Hargrave
2006	Contes du Rat Fink	N / A
2006	La rupture	Wendy Mayers
2006	Le Père Noël 3 : La clause d’évasion	Sylvia Newmann
2009	Tout est fait en amour	Sa Majesté la Reine
2009	Vieux chiens	Marthe
2009	La perte d’un diamant en forme de larme	Cornélia
2011	Chanceux	Pauline Keller
2017	Aller avec style	Annie
2018	Papa	Barbare
2021	Reine des abeilles	Margot

Classement au box-office

Pendant deux ans, Ann-Margret a été élue par les exploitants de cinéma comme étant l’une des actrices les plus populaires aux États-Unis :

• 1964 – 8e
• 1965 – 17e ^[47]

Télévision

An	Titre	Rôle	Remarques
1961	Le programme Jack Benny	Se	Épisode: ” Spectacle de variétés “
1962	Le spécial Andy Williams	Se	Épisode: “4 mai 1962”
1963	Les Flintstone	Ann-Margrock (voix)	Épisode: “Ann-Margrock présente” [19]
1970	Voici Lucie	Ann-Margret	Épisode: “Lucy et Ann-Margret”
1993	La reine d’Alex Haley	Sally Jackson	2 épisodes Nominés – Golden Globe Award de la meilleure actrice dans un second rôle – série, mini-série ou téléfilm Nominés – Primetime Emmy Award de la meilleure actrice dans un second rôle dans une mini-série ou un film
1994	Scarlett	Belle Watling	4 épisodes
1996	Séduit par la folie	Diane Kay Borchardt	2 épisodes
1998	Quatre coins	Amanda “Maggie” Wyatt	2 épisodes
2000	Touché par un ange	Angèle	Épisode: “Millénaire”
2000	Le 10ème Royaume	Cendrillon	7 épisodes
2000	Populaire	Dieu	Episode: “Êtes-vous là, Dieu? C’est moi Ann-Margret”
2003	Troisième montre	Juge Barbara Halsted	3 épisodes
2010	Law & Order : Unité spéciale pour les victimes	Rita Wills	Épisode : “Bedtime” Primetime Emmy Award de la meilleure actrice invitée dans une série dramatique
2010	Épouses de militaires	tante edie	Épisode: “Guns & Roses”
2010	CSI : Enquête sur les scènes de crime	Margot Wilton	Épisode: “Sqweegel”
2014	Ray Donovan	Juin	2 épisodes
2018	La méthode Kominsky	Diane	2 épisodes
2019	Joyeux!	Bebe DeBarge

Discographie

Simple

Titre	An	Positions maximales dans le graphique
Panneau d’affichage chaud 100 [48]	CA américain [48]	Bouillant sous Hot 100 [48]	Danse américaine [49]
« Je ne comprends tout simplement pas »	1961	17
“Ça me fait tellement de bien”	1961	97
“Qu’est-ce que je suis supposé faire”	1962	82	19
“Dormir dans l’herbe”	1969	13
“La course à l’amour”	1979	8
“Message de minuit”	1980	12
“Tout le monde a besoin de quelqu’un parfois”	1981	22

EP

• Et la voici … Ann-Margret (1961)
  • Face 1 : Je ne comprends tout simplement pas/Je n’ai plus de mal
  • Face 2 : Apprends-moi ce soir/Kansas City
• De plus en plus de succès américains (compilation) (1962)
  • Côté 2 : Qu’est-ce que je suis censé faire ?

Albums

• Et la voici … Ann-Margret (1961)
• En route (1962)
• Le Vivace (1962)
• Paradis du baccalauréat (1963)
• La Belle et la Barbe (1964) (avec Al Hirt )
• David Merrick présente des succès de ses succès de Broadway (1964) (avec David Merrick )
• Chansons de “The Swinger” (et autres chansons Swingin ‘) (1966)
• Le Cowboy et la Dame (1969) (avec Lee Hazlewood )
• Ann-Margret (1979)
• Dieu est amour: les sessions de l’Évangile (2001)
• Aujourd’hui, demain et pour toujours : coffret (2002) (avec Elvis Presley )
• Collection de chants de Noël d’Ann-Margret (2004)
• Love Rush (réédition d’ Ann-Margret ) (2007)
• Dieu est amour: The Gospel Sessions 2 (2011) ^[50]

Bandes sonores

• Foire d’État (1962)
• Au revoir Birdie (1963)
• Les chercheurs de plaisir (1965)
• Tommy (1975)
• Nouvelles (1992)
• Les Pierrafeu dans Viva Rock Vegas (2000)
• Viva Las Vegas (réédition LP de Viva Las Vegas EP ) (2007) (avec Elvis Presley )

Productions théâtrales

• Lettres d’amour , avec Burt Reynolds
• The Best Little Whorehouse in Texas (2001, production en tournée)

Ordres

• Commandeur de l’ Ordre royal de l’étoile polaire (KNO) (2 décembre 1988) ^{[51] [52]}

Récompenses et nominations

An	Association	Catégorie	Œuvre nominée	Résultat
1962	Prix ​​Grammy	Meilleur nouvel artiste	Nommé
1962	Laurier doré	Top nouvelle personnalité féminine	Gagné
1962	Golden Globe Award	Nouveau venu le plus prometteur – Femme	Gagné
1963	Laurier doré	Meilleure performance musicale féminine	Foire d’État	Gagné
1963	Laurier doré	Meilleure star féminine	Nommé
1964	Laurier doré	Meilleure performance de comédie féminine	Au revoir Birdie	Gagné
1964	Laurier doré	Meilleure star féminine	Nommé
1964	Golden Globe Award	Meilleure actrice de cinéma – comédie musicale / comédie	Au revoir Birdie	Nommé
1964	Prix ​​Photoplay	Star féminine la plus populaire	Gagné
1965	Laurier doré	Performance musicale, femme	Vive Las Vegas	Gagné
1966	Laurier doré	Performance musicale, femme	Fabriqué à Paris	Gagné
1967	Laurier doré	Meilleure star féminine	Nommé
1972	prix de l’Académie	Meilleure actrice dans un second rôle	Connaissance charnelle	Nommé
1972	Golden Globe Award	Meilleure actrice de cinéma dans un second rôle	Connaissance charnelle	Gagné
1973	Hollywood Walk of Fame	Films	Contributions à l’industrie cinématographique	Intronisé
1975	prix de l’Académie	Meilleure actrice dans un rôle principal	Tommy	Nommé
1975	Golden Globe Award	Meilleure actrice de cinéma – comédie musicale / comédie	Tommy	Gagné
1978	Golden Globe Award	Meilleure actrice de cinéma dans un second rôle	Joseph Andrew	Nommé
1979	Prix ​​Saturne	Meilleure actrice	la magie	Nommé
1981	Prix ​​Génie	Meilleure performance d’une actrice étrangère	Fou du Moyen Âge	Nommé
1983	Emmy Award aux heures de grande écoute	Actrice principale exceptionnelle dans une série limitée ou une émission spéciale	Qui Aimera Mes Enfants ?	Nommé
1983	Trophée de la pomme d’or	Star féminine de l’année	Gagné
1984	Emmy Award aux heures de grande écoute	Actrice principale exceptionnelle dans une série limitée ou une émission spéciale	Un tramway nommé Désir	Nommé
1984	Golden Globe Award	Meilleure performance d’une actrice dans une mini-série ou un film réalisé pour la télévision	Qui Aimera Mes Enfants ?	Gagné
1985	Golden Globe Award	Meilleure performance d’une actrice dans une mini-série ou un film réalisé pour la télévision	Un tramway nommé Désir	Gagné
1987	Emmy Award aux heures de grande écoute	Actrice principale exceptionnelle dans une mini-série ou un spécial	Les deux Mme Grenville	Nommé
1987	Prix ​​​​de cristal des femmes dans le cinéma	Pour des femmes exceptionnelles qui, par leur endurance et l’excellence de leur travail, ont contribué à élargir le rôle des femmes au sein de l’industrie du divertissement. [53]	Destinataire
1988	Golden Globe Award	Meilleure performance d’une actrice dans une mini-série ou un film réalisé pour la télévision	Les deux Mme Grenville	Nommé
1993	Emmy Award aux heures de grande écoute	Actrice principale exceptionnelle dans une mini-série ou un spécial	Queen: L’histoire d’une famille américaine	Nommé
1994	Golden Globe Award	Meilleure performance d’une actrice dans un second rôle dans une série, une mini-série ou un film réalisé pour la télévision	Queen: L’histoire d’une famille américaine	Nommé
1999	Emmy Award aux heures de grande écoute	Actrice principale exceptionnelle dans une mini-série ou un film	La vie du parti : l’histoire de Pamela Harriman	Nommé
1999	Golden Globe Award	Meilleure performance d’une actrice dans une mini-série ou un film réalisé pour la télévision	La vie du parti : l’histoire de Pamela Harriman	Nommé
1999	Prix ​​​​de la guilde des acteurs de cinéma	Performance exceptionnelle d’une actrice dans un téléfilm ou une mini-série	La vie du parti : l’histoire de Pamela Harriman	Nommé
2001	Prix ​​Grammy	Meilleur album Southern, Country ou Bluegrass Gospel	Dieu est Amour : les sessions de l’Évangile	Nommé
2002	Prix ​​​​de la colombe GMA	Meilleur album country	Dieu est Amour : les sessions de l’Évangile	Nommé
2005	Festival international du film CinéVegas	Prix ​​du Centenaire	Gagné
2010	Emmy Award aux heures de grande écoute	Actrice invitée exceptionnelle dans une série dramatique	Loi et ordre : SVU	Gagné
2013	pi. Festival international du film de Lauderdale	Prix ​​de la reussite de vie	Destinataire

Références

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Bibliographie

• Ann-Margret ; Todd Gold (1994). Ann-Margret : Mon histoire . Fils de GP Putnam. ISBN 978-0-399-13891-1. Consulté le 4 août 2010 .

Liens externes

Wikimedia Commons a des médias liés à Ann-Margret .

Wikiquote a des citations liées à: Ann-Margret

Général

• Ann-Margret à IMDb
• Ann-Margret à AllMovie
• Discographie d’ Ann-Margret sur Discogs
• Ann-Margret à AllMusic
• Ann des mille chevaliers sur Snopes.com
• Clip d’Ann-Margret apparaissant sur l’ archive-url=https://web.archive.org/web/20160519032846/https://www.youtube.com/watch?v=0uh61Ur6hsw&gl=US&hl=en| archive-date=2016-05-19|Original Amateur Hour à 16 ans en 1957.

Entrevues

• Entretien avec Larry King, 1er janvier 2001 , en particulier en ce qui concerne la production en tournée de 2001 de The Best Little Whorehouse in Texas .