Les saints ermites

Les saints ermites est une peinture religieuse à l’huile sur panneau présentée sous forme de triptyque , ce qui signifie qu’il s’agit d’un tableau entier composé de trois scènes distinctes. Cette œuvre a été réalisée par l’artiste de la Renaissance Hieronymus Bosch , datant de 1493. L’intégralité de la peinture triptyque mesure 86 sur 60 centimètres (34 po × 24 po). Cette œuvre est actuellement hébergée à la Gallerie dell’Accademia de Venise .

Les saints ermites
Artiste	Jérôme Bosch
An	c. 1493
Moyen	huile sur panneau
Dimensions	86 cm × 60 cm (34 po × 24 po)
Emplacement	Galerie dell’Accademia , Venise

Les saints sont un thème commun dans l’œuvre de Bosch; pour lui, ils sont une référence aux vivants et aussi à la souffrance contre ce qui était considéré comme un péché. De même, il y a souvent la représentation de la brutalité et de l’agonie qui l’emporte de loin sur la beauté dans l’œuvre de Bosch puisqu’il utilise les saints comme paradigme moral de l’époque de l’artiste. Il les représente comme ceux qui sont les plus fidèles à leurs croyances. ^[1]

Dans ce triptyque, le spectateur est présenté à trois saints ermites représentés dans des terres distinctes des manifestations célestes et infernales du péché et des obligations morales de l’humanité. Les saints ermites sont une référence à la vie de solitude et de dévotion à leur foi et à la pratique de la religion chrétienne . Chaque panneau est riche d’images symboliques qui donnent un aperçu de l’état d’esprit de la dévotion et de l’empathie de chaque saint envers le Christ à travers l’ iconographie et le symbolisme .

Histoire

Le triptyque est mentionné au Palazzo Ducale en 1771, comme accroché dans la salle Eccelso Tribunale. En 1838, il fut transféré par les autorités autrichiennes, alors au pouvoir de Venise, à la Galerie impériale de Vienne en Autriche , d’où, en 1893, il passa au Kunsthistorisches Museum . En 1919, il a été rendu à Venise.

L’œuvre a été gravement endommagée, peut-être par un incendie ; en particulier, dans la partie centrale, le ciel, le paysage et la tête de Saint Jérôme ont été repeints. La date de 1493 a été confirmée par l’analyse dendochronologique .

Détail de la signature de Bosch.

La description

Les représentations de l’enfer, du ciel et de la terre dans les œuvres de Bosch présentent les différentes étapes de l’existence alors que les panneaux passent des scènes du ciel à la Terre, et enfin, passent aux visions de l’enfer de Bosch. Le panneau de gauche dans The Hermit Saints représente une représentation hiérarchique de l’enfer et de la dévotion de chacun des saints ermites au Christ . ^{[1] [2]}

À l’arrière-plan du panneau de gauche, une église, un puits, un pont, deux figures humaines et des arbres carieux peuvent être vus se profilant parmi la lueur des feux de lumière inquiétante. Le plus proche au premier plan réside le premier saint, Saint Antoine , un homme plus âgé qui recueille de l’eau dans un petit récipient alors qu’il est entouré de diverses créatures de l’enfer, à la fois sur terre et dans le petit plan d’eau près de l’homme. À la droite de l’homme plus âgé se dresse un arbre avec un drap blanc alors que deux petites figures humaines poussent à travers le drap pour entrer dans le plan d’eau. Dans ce triptyque, Saint Antoine apparaît isolé, une juxtaposition avec les représentations plus chaotiques de Bosch de Saint Antoine, comme celle du Triptyque de la Tentation de Saint Antoine. Dans ce tableau, le saint apparaît à l’agonie, entouré de figures monstrueuses de l’enfer qui s’attaquent activement les unes aux autres. L’isolement de la figure dans Les Saints Ermites se connecte à la dévotion exposée par les deux autres saints dans les deuxième et troisième panneaux et de même, contrastant avec les scènes chaotiques de la passion ^[3] affichées dans la Tentation de Saint Antoine de Bosch.

Le panneau du milieu est une scène terrestre avec des formes de vie reconnaissables telles que des cerfs, des oiseaux et des iguanes habitant la terre. Le deuxième saint représenté est Saint Jérôme , un autre homme plus âgé, que l’on peut voir au milieu du culte, alors qu’un petit crucifix se dresse incliné devant lui. À gauche du crucifix se trouve un petit relief représentant une figure humaine et une licorne. Le petit relief fait écho alors qu’une autre petite colonne représente une scène céleste avec une figure humaine agenouillée, regardant une scène distinctement distincte du soleil et de la lune. Dans l’ensemble de ce panneau, la foi que Saint Jérôme a pour le Christ est symbolisée par l’espace physique de l’immensité du pays. Le point focal de Saint-Jérôme met en valeur la douleur et la souffrance du Christ, ^[1]permettant à Saint Jérôme de contempler et de comprendre les expériences du Christ avec la souffrance dans la vie. ^{[3] [1]}

Le troisième panneau représente le troisième saint, qui semble être Saint-Gilles , qui demeure dans une grotte, plongé dans la prière avec une flèche logée dans sa poitrine, un cerf à ses pieds et un visage sortant de l’obscurité de la grotte. .

Iconographie

Chacun des trois panneaux représente un saint anachorète chrétien différent. ^[4]

Saint Antoine

Le panneau de gauche représente Saint Antoine l’Abbé dans un paysage nocturne. Le village en feu est peut-être une allégorie du fléau de l’ ergotisme , ou de la prétendue capacité du saint à éteindre les incendies. Le saint recueille l’eau marécageuse d’un bassin avec une jarre, entouré de visions démoniaques telles que la femme nue apparaissant derrière une tente en compagnie de plusieurs démons. Sous elle, un diable-poisson verse du vin d’une jarre, tandis qu’autour d’elle sont déformés des criquets dépeints dans des postures grotesques : l’un lit un missel , l’un a un bec allongé et une queue de paon, tandis qu’un autre est composé d’une tête de nonne avec pieds, qui porte une petite chouette et son nid au-dessus.

L’inclusion de Saint Antoine fonctionne comme une boussole morale pour les membres des communautés catholiques ; ^[5] Saint Antoine représente l’action de résister humainement à la tentation. Né en Égypte, saint Antoine a été élevé dans un environnement chrétien et n’a pas poursuivi d’études dans sa jeunesse. Saint Antoine a préféré une vie de solitude dans sa maison ainsi que dans sa fréquentation de l’église ; plus tôt dans sa jeunesse, saint Antoine a montré une profonde appréciation pour sa foi. ^[6] Avec la mort des parents de Saint Anthony dans sa vie de jeune adulte, il est entré un jour dans un état de réflexion sur sa marche à l’église et a estimé qu’il devait vivre un mode de vie ascétique. ^[6]Grâce au travail manuel, Saint Antoine gagne l’admiration de beaucoup, y compris des hommes qui le recherchent pour obtenir son style de vie ascétique. ^[6]

Saint Jérôme

Au centre se trouve Saint Jérôme , agenouillé dans le désert et priant devant un crucifix sur un bâton. Le décor est un autel ressemblant à un sarcophage romain sculpté , situé dans un oratoire en ruine . Les reliefs représentent des scènes liées au thème de la rédemption, comme Judith et Holopherne (symbolisant la victoire de l’âme, ou Marie tuant le diable), un chevalier et une licorne , symbole de la virginité. Dans la partie inférieure figure un homme plongeant dans une ruche et se couvrant de miel, peut-être une allusion à l’amour charnel ou au mercure alchimique . Ce détail est représenté dans un dessin conservé à l’ Albertinaà Vienne. Tout autour se trouvent des symboles du mal , dispersés dans un paysage désertique et sombre et entourés d’une végétation sinistre. Ils comprennent, à gauche, une colonne avec un idolâtre adorant les phénomènes atmosphériques, des squelettes, des animaux monstrueux se combattant et des buissons séchés. À droite se trouvent à la place les symboles traditionnels de Jérôme, le chapeau de cardinal rouge et le lion, identifiables à l’animal osseux buvant à la piscine.

L’essor de l’imagerie de Saint Jérôme a été significatif au sein de la communauté artistique catholique, en particulier pour les artistes catholiques néerlandais. ^[7] Les saints ermites font référence à la navigation de la dévotion et de la vertu dans un mode de vie solitaire. Saint Jérôme a imposé une vision de dévotion philosophique et d’intellect, les études de Saint Jérôme lui ont permis de voyager à travers Rome, Trèves et enfin Chalcis, un désert entourant Antioche. ^[7] Les études de Saint Jérôme comprenaient le grec et l’hébreu et à son retour à Rome, ses efforts linguistiques lui ont permis d’adapter les évangiles latins pour le pape Damase I . Plus tard, Saint Jérôme traduisit des textes de la Bible hébraïque en latin ^[7]et il est devenu reconnu au sein des communautés catholiques pour ses efforts savants et donc célébré pour ces efforts.

Saint Gilles

Le panneau de droite montre Saint Gilles , qui prie dans une grotte ; celui-ci abrite un rouleau qui, selon la légende dorée , contenait tous les noms de ceux qui devaient être sauvés grâce à son intercession. Le saint a été abattu par une flèche, destinée à l’origine au faon à ses pieds. Le paysage, le moins sombre du triptyque, est dominé par un rocher pointu.

Connu sous le nom de « Patron des mendiants » et de « Saint patron des estropiés », ^[8] l’imagerie de Saint Giles offre quelque chose d’espoir pour les miracles les plus remarquables pour ceux qui en ont besoin physiquement. Dès son plus jeune âge, il était connu pour l’affichage de son appréciation et de son ambition pour la vie. ^[9] Originaire de Grèce, sa filiation peut avoir été celle de la royauté. ^[9] Saint Gilles a reçu une éducation supérieure contrairement à celle de Saint Antoine et de Saint Jérôme. ^[9] Après la mort de ses parents, Saint Giles a donné beaucoup de ses possessions terrestres aux gens dans les communautés pauvres comme un moyen de prouver sa sainteté. ^[9] Son était célèbre pour guérir les personnes handicapées.

Matériaux de peinture

Les scientifiques du Bosch Research and Conservation Project ^[10] ont étudié tous les aspects techniques de ce triptyque. ^[11] Bosch a employé les Pigments habituels de la période de la Renaissance, tels que l’azurite , le jaune plomb-étain , le vermillon et les Ocres en omettant l’ outremer naturel coûteux . ^[12]

Références

Citations

1. ^ ^{un bcd Ruppel , Wendy} (1988). « Le salut par l’imitation : la signification du « St. Jérôme dans le désert””. Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art . Stichting Nederlandse Kunsthistorische Publicaties. 18 : 5–12. doi : 10.2307/3780650 . JSTOR 3780650 .
2. ^ Argent, Larry (2001). « Dieu dans les détails : Bosch et le(s) jugement(s) ». Le Bulletin des Arts . 84 : 8–10. JSTOR 3177226 .
3. ^ ^{un b} Jacobs, Lynn F. (2000). “Les Triptyques de Hieronymus Bosch”. Le Journal du XVIe siècle . 31 : 17–18. JSTOR 2671185 .
4. ^ Falk, Kurt (2008). L’inconnu Hieronymus Bosch . Livres de l’Atlantique Nord. p. 35. ISBN 978-1-55643-759-5.
5. ^ “Les Tentations De Saint Antoine”. Le Journal médical britannique . 1 : 664. 1961. JSTOR 20352535 .
6. ^ ^{un bc Meyer} , Robert T. (1950). La vie de saint Antoine . New York, NY/ Mahwah, NJ : Newman Press. p. 18–22. ISBN 978-0809102501.
7. ^ ^{un bc Nogrady} , Elizabeth A. (2012). “Un dessin hollandais du XVIIe siècle de Saint Jérôme par Abraham Bloemaert (1566–1651) au musée d’art de l’Université de Princeton”. Dossier du Musée d’art, Université de Princeton . 71/72 : 20–35. JSTOR 24416384 .
8. ^ Eade, Sir Peter (1870). « Saint Gilles ». Une conférence [sur l’histoire de la paroisse de St. Giles’, Norwich]. Np : HW Stacy. p. 15–16.
9. ^ ^{un bcd Lee} , James Cameron (1889) ^. St. Giles, Edinburgh Church, College, and Cathedral, from the Early Times to the Present Day . Université de Harvard : W. & R. Chambers. p. 9–12.
10. ^ “Le projet de recherche et de conservation Bosch” .
11. ^ Hoogstede et al. 2016 , p. 66–81.
12. ^ ” Hieronymus Bosch, Le triptyque des saints ermites ” . CouleurLex .

Sources

Wikimedia Commons a des médias liés au triptyque des saints ermites de Hieronymus Bosch .

• Hoogstede, L.; Spronk, R.; Erdmann, RG; Gotink, RK; Ilsink, M.; Projet de recherche et de conservation Bosch ; Koldeweij, AM; Sieste, H. ; Fonds Mercator; En ligneVeldhuizen, D. (2016). Hieronymus Bosch, Peintre et Dessinateur : Etudes Techniques . Série d’études agraires (COL). Projet de recherche et de conservation Bosch. ISBN 978-0-300-22015-5.
• Varallo, Franca (2004). Bosch . Milan : Skira.

Liens externes

• Triptyque des saints ermites au projet de recherche et de conservation Bosch