Kissing Coppers est unpochoir de Banksy qui représente deux policiers britanniques en train de s’embrasser. [1] Il a été dévoilé à l’origine sur le mur dupub The Prince Albert à Brighton en 2004. Il a attiré une attention considérable en raison de la notoriété de Banksy en tant qu’artiste de rue provocateur et activiste. [2] Kissing Coppers a souvent été considérée comme l’une des œuvres les plus remarquables de Banksy, à tel point qu’elle a été sélectionnée comme l’œuvre d’art britannique la plus emblématique à The Other Art Fair à Londres. [3]
| Embrasser les cuivres | |
|---|---|
| Artiste | Banksy |
| An | 2004 ( 2004 ) |
| Moyen | Brique |
| Emplacement | Brighton |
| Précédé par | Fille de l’espace et oiseau |
| Suivi par | Sans titre |
| Site Internet | Site Web de Banksy |
La description
Les deux policiers sont peints en noir et blanc. Les deux individus sont représentés en uniforme complet avec des menottes évidentes et une matraque autour de leurs ceintures respectives. Cette représentation de l’intimité homosexuelle est une caractéristique commune de l’art remontant au XVIe siècle dans le plafond Sixtine de Michel-Ange. [4]
Un autre élément important de Kissing Coppers est son emplacement stratégique. L’emplacement est un élément crucial du travail de Banksy car il ajoute souvent des informations supplémentaires concernant le message. [5] Cette image particulière réside à Brighton, en Angleterre. Brighton est un quartier animé surnommé la capitale LGBTQ+ du Royaume-Uni. [6] Environ 11 à 15 % de la ville balnéaire sont homosexuels ou bisexuels. [6] De plus, la ville accueille chaque année la plus grande célébration de la fierté du Royaume-Uni. [6] La riche histoire de Brighton avec la communauté LGBTQ remontant aux guerres napoléoniennes en 1803, a permis à Kissing Coppers de devenir un incontournable culturel de la ville et de sa population unique.[7]
Matériaux
Kissing Coppers est un exemple de graffiti au pochoir , qui est une méthode rapide pour ériger des images sur de grandes surfaces, ce qui pour Banksy est nécessaire pour garder son anonymat. [8] En raison de la rapidité et de la facilité des graffitis au pochoir, c’est généralement le message plutôt que les éléments critiques de la conception artistique qui sont les plus importants pour l’œuvre. [8] Les artistes qui pratiquent le graffiti au pochoir utilisent généralement des figures facilement reconnaissables placées dans des endroits délibérés dans un stratagème pour orienter l’attention et la conversation du public vers leur message politique ou social prévu. [8] Ainsi, Guido Indij a fait remarquer que le graffiti au pochoir n’est pas une forme d’art en soi, mais plutôt une technique politique. [8]
Dans Kissing Coppers , ainsi que dans de nombreuses autres pièces de Banksy, les figures et images emblématiques ne sont pas simplement affichées, mais plutôt déconstruites et juxtaposées dans un contexte atypique délivrant souvent une critique d’un aspect de notre société. [9] De cette façon, le graffiti a énormément évolué à partir de ses origines de messages profanes et d’insultes griffonnées sur les bâtiments. Concernant l’évolution et la variation du street art, Banksy lui-même a fait remarquer “Certains d’entre eux seront assez élaborés et d’autres ne seront qu’un gribouillage sur un mur de toilettes.” [dix]
Enlèvement et vente
La pièce évocatrice a subi des dommages considérables en raison de vandalisme répété. [11] Ces attaques étaient révélatrices de l’attitude du pays envers l’homosexualité à l’époque, la police de Londres signalant une augmentation de 28% des crimes de haine homophobes au cours des quatre années précédentes à partir de 2011. [12]
En raison des agressions constantes contre Kissing Coppers , le Prince Albert Pub a décidé de retirer la pièce et de la transférer sur toile, en la remplaçant par une réplique en 2008. [11] Le propriétaire du pub, Chris Steward, a finalement pris la décision de vendre. l’original. [11] La vente a eu lieu en février 2014 lors d’une vente aux enchères à Miami. [13] Il a été vendu pour 575 000 $, ce qui était considéré comme relativement bas sur la base des estimations précédentes de sa vente à plus de 700 000 $. [13] Le pub a utilisé l’argent de la vente pour continuer à fonctionner dans un marché de bar concurrentiel. [11]
Il y a eu un contrecoup considérable résultant de la vente. Beaucoup se sont opposés à la décision du Pub, affirmant que la suppression de Kissing Coppers n’était pas seulement une perte dévastatrice pour la communauté dynamique de Brighton, mais aussi une hypocrisie vis-à-vis de l’art de la rue. [7] Banksy, en tant qu’artiste largement connu et admiré, pourrait facilement créer et vendre son travail en privé pour des sommes d’argent considérables, mais à la place, il continue à poursuivre le street art public. [7] Par conséquent, certains chercheurs considèrent comme un acte répréhensible de privatiser ce qui est délibérément destiné aux masses. [7]
Interprétations
Étant donné que l’identité de Banksy est inconnue, il y a souvent des spéculations importantes autour du message derrière ses conceptions, Kissing Coppers ne faisant pas exception. Principalement, les chercheurs semblent être en désaccord sur la question de savoir si le message principal de l’ouvrage est celui d’un plaidoyer pour l’acceptation publique de l’homosexualité ou plutôt une simple moquerie de l’autorité et des forces de l’ordre. [9] Ceux qui pensent que ce dernier cas est le cas soulignent la manière dont Banksy dépeint d’autres figures d’autorité dans son art. Par exemple, à l’instar de Kissing Coppers, Banksy a créé des pochoirs représentant la reine Victoria en tant que lesbienne. [9]Selon cette interprétation, Banksy utilise simplement l’homosexualité comme exemple d’une identité commune pour laquelle les gens sont discriminés pour remettre en cause l’autorité morale et sociétale d’individus tels que les policiers et la reine. [9] En revanche, d’autres chercheurs considèrent Kissing Coppers comme une œuvre d’art révolutionnaire qui vise à normaliser et à cultiver une acceptation sociétale accrue de l’homosexualité. [9]
Voir également
- Liste des oeuvres de Banksy
Références
- ^ “Banksy’s Kissing Coppers – tiré d’un mur de pub à Brighton – se vend 575 000 $ aux États-Unis” . Le gardien. 19 février 2014 . Récupéré le 3 novembre 2019 .
- ^ Gompertz, Will (19 février 2014). “Les Kissing Coppers de Banksy vendus aux enchères aux États-Unis” . BBC . Récupéré le 3 novembre 2019 .
- ^ “Banksy en tête du sondage en tant qu’artiste britannique le plus emblématique” . www.artlyst.com . Récupéré le 5 décembre 2019 .
- ^ Jones, Jonathon (9 septembre 2019). “Interdire le baiser gay de Marvel ? Vous pourriez tout aussi bien interdire la chapelle Sixtine” . Le Gardien .
- ^ Parry, Nigel (2006). “Le graffeur britannique, Banksy, pirate le mur”. Seuils (32) : 90–91. ISSN 1091-711X . JSTOR 43876305 .
- ^ un bc Holtz , Amy. “Pourquoi Brighton est-elle la capitale LGBTQ du Royaume-Uni ?” . Voyage culturel . Récupéré le 5 décembre 2019 .
- ^ un bcd Mettler , Margaret L. (2012). “Musée du graffiti: un argument du premier amendement pour la protection de l’art non commandé sur la propriété privée”. Revue de droit du Michigan . 111 : 275.
- ^ un bcd Truman , Emily J. (2010). “L’artiste (in)visible: graffiti au pochoir, art activiste et valeur de l’espace public visuel”. Queen’s Journal of Visual & Material Culture : 3.
- ^ un bcde Stapleton , Rachel F .; Viselli, Antonio, éd. (29 août 2019). Iconoclasme . MQUP. p. 110. doi : 10.2307/j.ctvnb7s6p . ISBN 978-0-7735-5838-0.
- ^ Sammond, Nick; Creadick, Anna (2014). “L’écriture sur le mur: apprendre et enseigner le graffiti”. Transformations : la revue de la recherche et de la pédagogie inclusives . 24 (1–2): 139. JSTOR 10.5325/trajincschped.24.1-2.0138 .
- ^ un bcd Topping , Alexandra (21 avril 2011). “Brighton fait ses adieux aux cuivres qui s’embrassent de Banksy” . Le Gardien . ISSN 0261-3077 . Récupéré le 5 décembre 2019 .
- ^ Taylor, chrétien (2011). “VAGUE DE HAINE HOMOPHOBE À LA HAUSSE À LONDRES”. Gay Times .
- ^ un b “La peinture murale de Banksy ‘Kissing Coppers’ et d’autres n’impressionnent pas aux enchères” . Los Angeles Times . 19 février 2014 . Récupéré le 5 décembre 2019 .