Cahiers du Cinéma

Cahiers du Cinéma ( prononciation française : ​[ kaje dy sinema] , lit. « cahiers sur le cinéma ») est un magazine de cinéma français cofondé en 1951 par André Bazin , Jacques Doniol-Valcroze et Joseph-Marie Lo Duca . ^{[1] [2]} Il s’est développé à partir de l’ancien magazine Revue du Cinéma (lit. « revue du cinéma » créé en 1928) impliquant des membres de deux ciné-clubs parisiens – Objectif 49 ( Robert Bresson , Jean Cocteau et Alexandre Astruc , entre autres ; allumé. ‘objectif 49’) et Ciné-Club du Quartier Latin (lit. ‘cinéma club du Quartier Latin’).

Cahiers du Cinéma

Couverture du numéro inaugural (avril 1951), avec une photo de Sunset Boulevard
Catégories	Revue de cinéma
La fréquence	Mensuel
Premier numéro	avril 1951 ; il y a 71 ans ( 1951-04 )
Pays	France
Située à	Paris
Langue	Français
Site Internet	www .cahiersducinema .com
ISSN	0008-011X

Initialement édité par Doniol-Valcroze et, après 1957, par Éric Rohmer (alias Maurice Scherer), il comptait parmi ses auteurs Jacques Rivette , Jean-Luc Godard , Claude Chabrol et François Truffaut , ^[1] qui devinrent par la suite hautement cinéastes influents. C’est le plus ancien magazine de cinéma francophone en parution. ^[3]

Histoire

Le premier numéro des Cahiers parut en avril 1951. ^[4] Une grande partie de son équipe de direction, dont Bazin, Doniol-Valcroze, Lo Duca et les divers critiques plus jeunes et moins établis, s’étaient rencontrés et avaient partagé leurs convictions sur le cinéma grâce à leur implication. dans la publication de la Revue du Cinéma de 1946 jusqu’à son dernier numéro en 1948 ; Cahiers a été créé pour succéder à ce magazine antérieur. ^[5]

Les premiers numéros des Cahiers étaient de petits journaux de trente pages qui portaient des couvertures minimalistes, se distinguant par l’absence de gros titres au profit d’images fixes de films sur un fond jaune vif distinctif. Chaque numéro contenait quatre ou cinq articles (avec au moins un article de Bazin dans la plupart des numéros), ^[6] dont la plupart étaient des critiques de films spécifiques ou des appréciations de réalisateurs, complétées à l’occasion par des essais théoriques plus longs. ^[7] Les premières années de la publication du magazine ont été dominées par Bazin, qui était de facto le chef du comité de rédaction. ^{[7] [8]}

Bazin voulait que les Cahiers soient une continuation de la forme intellectuelle de critique que Revue avait imprimée, qui mettait en évidence ses articles prônant le réalisme comme la qualité la plus précieuse du cinéma. Cependant, au fur et à mesure que de nouveaux numéros des Cahiers étaient publiés, Bazin découvrit qu’un groupe de jeunes protégés et critiques servant de rédacteurs sous lui commençaient à être en désaccord avec lui dans les pages du magazine. ^[8] Godard exprimerait son mécontentement avec Bazin dès 1952, quand il a contesté les vues de Bazin sur l’édition dans un article pour le numéro de septembre de Cahiers. ^{[9] [10]}Peu à peu, les goûts de ces jeunes critiques se sont éloignés de ceux de Bazin, alors que les membres du groupe ont commencé à écrire des appréciations critiques de cinéastes américains plus commerciaux tels qu’Alfred Hitchcock et Howard Hawks plutôt que des cinéastes français et italiens canonisés qui intéressaient Bazin. ^[6]

Les jeunes critiques ont complètement rompu avec Bazin en 1954, lorsqu’un article du numéro de janvier de Truffaut a attaqué ce qu’il appelait La qualité française ( lit. ‘la qualité française’, généralement traduit par “La tradition de la qualité”), dénonçant de nombreux critiques respectés. Les films français de l’époque comme étant des adaptations sans imagination, trop simplifiées, voire immorales, d’œuvres littéraires. ^{[11] [8]} L’article est devenu le manifeste de la politique des auteurs , qui est devenu le label des Cahiers jeunes critiques mettant l’accent sur l’importance du réalisateur dans la création d’un film – en tant qu'”auteur” d’un filmdes films et des réalisateurs tels que Hitchcock, Hawks, Jerry Lewis , Robert Aldrich , Nicholas Ray et Fritz Lang . ^[2] Par la suite, le critique américain Andrew Sarris s’est accroché au mot “auteur” et l’a associé au mot anglais “théorie” ; d’où l’expression « Théorie de l’auteur » par laquelle cette approche critique est connue dans la critique cinématographique de langue anglaise. ^[12]

Après la publication de l’article de Truffaut, Doniol-Valcroze et la plupart des éditeurs des Cahiers à part Bazin et Lo Duca se sont ralliés aux auteurs insoumis ; Lo Duca a quitté Cahiers un an plus tard, ^[8] tandis que Bazin, en mauvaise santé, a donné le contrôle éditorial du magazine à Rohmer et a en grande partie quitté Paris, bien qu’il ait continué à écrire pour le magazine. ^[6] Désormais maîtres des approches idéologiques du magazine au cinéma, les critiques plus jeunes (moins Godard, qui avait quitté Paris en 1952, pour ne revenir qu’en 1956) ^[13] modifient quelque peu le format des Cahiers , réalisant fréquemment des entretiens avec des réalisateurs réputés “auteurs” et vote des films dans un “Conseil” de dix critiques principaux.Ces critiques sont également venus défendre les réalisateurs non américains, écrivant sur la Mise en scène (l’« objet d’étude dominant » du magazine) ^[15] de cinéastes tels que Jean Renoir , Roberto Rossellini , Kenji Mizoguchi , Max Ophüls et Jean Cocteau , dont beaucoup Bazin les avait présentés. ^[14]

À la fin des années 1950, bon nombre des éditeurs restants des Cahiers , cependant, devenaient de plus en plus mécontents du simple fait d’écrire des critiques de films. Stimulés par le retour de Godard à Paris en 1956 (qui entre-temps avait lui-même réalisé un court métrage ), nombre de jeunes critiques s’intéressent à la réalisation de films eux-mêmes. Godard, Truffaut, Chabrol, Doniol-Valcroze ou encore Rohmer, qui avait officiellement succédé à Doniol-Valcroze comme chef monteur en 1958, ont commencé à partager leur temps entre faire des films et écrire à leur sujet. ^[16] Les films que ces critiques ont réalisés étaient des explorations expérimentales de divers aspects théoriques, artistiques et idéologiques de la forme cinématographique, et seraient, avec les films de jeunes cinéastes français en dehors duLe cercle des Cahiers , forment la base du mouvement cinématographique connu sous le nom de Nouvelle Vague française . ^{[8] [17]} Pendant ce temps, les Cahiers ont subi des changements de personnel, car Rohmer a embauché de nouveaux éditeurs tels que Jean Douchet pour remplir les rôles de ces éditeurs qui faisaient maintenant des films, tandis que d’autres éditeurs existants, en particulier Jacques Rivette, ont commencé à écrire encore plus pour le magazine. ^[18] De nombreuses voix critiques plus récentes (à l’exception de Rivette) ont largement ignoré les films de la Nouvelle Vague pour Hollywood lorsqu’elles ne les critiquaient pas carrément, créant des frictions entre une grande partie du côté réalisateur des jeunes critiques et le rédacteur en chef Rohmer. Un groupe de cinq Cahiersdes éditeurs, dont Godard et Doniol-Valcroze et dirigés par Rivette, ont exhorté Rohmer à recentrer le contenu du magazine sur des films plus récents comme le leur. Lorsqu’il a refusé, le “gang des cinq” a forcé Rohmer à partir et a installé Rivette comme son remplaçant en 1963. ^[19]

Rivette ^[20] a déplacé les préoccupations politiques et sociales plus à gauche et a lancé une tendance dans le magazine à accorder plus d’attention aux films non hollywoodiens. Le style du journal est passé du modernisme littéraire au début des années 1960 au radicalisme et au matérialisme dialectique en 1970. De plus, au milieu des années 1970, le magazine était dirigé par un collectif éditorial maoïste . Au milieu des années 1970, une critique du film américain Jaws marque le retour du magazine vers des perspectives plus commerciales, et un retournement éditorial : ( Serge Daney , Serge Toubiana, Thierry Jousse, Antoine de Baecque, et Charles Tesson). Elle a conduit à la réhabilitation d’une partie des anciens Cahiersfavoris, ainsi que de nouveaux cinéastes comme Manoel de Oliveira , Raoul Ruiz , Hou Hsiao-hsien , Youssef Chahine et Maurice Pialat . Parmi les auteurs récents figurent Daney, André Téchiné , Léos Carax , Olivier Assayas , Danièle Dubroux et Serge Le Péron.

En 1998, les Editions de l’Etoile (société éditrice des Cahiers ) sont rachetées par le groupe de presse Le Monde . ^[21] Traditionnellement perdant de l’argent, le magazine a tenté une cure de jouvence en 1999 pour gagner de nouveaux lecteurs, conduisant à une première scission parmi les écrivains et aboutissant à un magazine traitant de tous les arts visuels dans une approche post-moderniste . Cette version du magazine a imprimé des articles d’opinion mal reçus sur la télé-réalité ou les jeux vidéo qui ont confondu le lectorat traditionnel du magazine. ^{[1] [2]}

Le Monde a pris le contrôle éditorial complet du magazine en 2003, nommant Jean-Michel Frodon comme rédacteur en chef. En février 2009, Cahiers est racheté au Monde par Richard Schlagman, également propriétaire de Phaidon Press , groupe d’édition mondial spécialisé dans les livres sur les arts visuels. ^[1] En juillet 2009, Stéphane Delorme et Jean-Philippe Tessé sont promus respectivement aux postes de rédacteur en chef et de rédacteur en chef adjoint.

En février 2020, le magazine est racheté par plusieurs entrepreneurs français, dont Xavier Niel et Alain Weill . ^[22] Le personnel éditorial entier a démissionné, en disant que le changement a posé une menace à leur indépendance éditoriale. ^{[23] [24]}

Liste annuelle des 10 meilleurs films

Le magazine a compilé une liste des 10 meilleurs films de chaque année pendant une grande partie de son existence.

Voir également

• Positif
• Vue et son
• Empire
• Liste des périodiques cinématographiques
• Cinéphilie

Références

1. ^ ^{un bcd Itzkoff , Dave} (9 février 2009) Les Cahiers Du Cinéma Continueront à Publier Le New York Times
2. ^ ^{un bc Macnab} , Geoffrey (7 avril 2001) Prétentieux, nous ? Le gardien
3. ^ Ismaël Houdassine (6 décembre 2015). “Le magazine Séquences célèbres 60 ans de cinéma” . Huffingtonpost (en français) . Récupéré le 23 octobre 2016 .
4. ^ Julian Wolfreys (2006). Critique et théorie européennes modernes: un guide critique . Presse universitaire d’Édimbourg. p. 398.ISBN _ 978-0-7486-2449-2. Récupéré le 5 mai 2016 .
5. ^ Émilie Bickerton (2009). Petite histoire des Cahiers du cinéma . Verso. p. 13. ISBN 978-1-84467-232-5.
6. ^ ^{un bcBickerton 2009} , p. 21-22.
7. ^ ^{un b} Bickerton 2009, p. 15-16.
8. ^ ^{un bcde Kehr , Dave ( 1er} septembre 2001). “Cahiers d’autrefois” . Commentaire du film . Récupéré le 24 décembre 2020 .
9. ↑ Godard, Jean-Luc (septembre 1952) Défense et illustration de la construction classique Cahiers du Cinéma
10. ^ David Bordwell (1997). Sur l’histoire du style cinématographique . Presse universitaire de Harvard. p. 77. ISBN 978-0674634299.
11. ↑ Truffaut, François (janvier 1954) Une certaine tendance du cinéma français Cahiers du Cinéma
12. ^ Sarris, Andrew (hiver 1962-1963). “Notes sur la Théorie de l’auteur en 1962″. Culture cinématographique . 27 : 1–8.
13. ^ Richard Brody, pp. 31–34.
14. ^ ^{un b} Bickerton 2009, p. 22-23.
15. ^ Bickerton 2009, p. 28.
16. ^ Bickerton 2009, p. 32-33.
17. ^ Brody, Richard (20 juin 2017) Notes sur Cahiers The New Yorker
18. ^ Bickerton 2009, p. 32-38.
19. ^ Bickerton 2009, p. 38-41.
20. ^ “Jacques Rivette et Cahiers du cinéma · Sens du cinéma” .
21. ^ Dowell, Ben (10 février 2009) ” Le Monde vend le magazine de cinéma influent Cahiers du Cinéma ” The Guardian
22. ^ “Rachat des Cahiers du Cinéma : entre inquiétude et optimisme” . Les Inrockuptibles . 11 février 2020 . Récupéré le 1er mars 2020 . Dans un communiqué, plusieurs journalistes de la rédaction ont exprimé leur crainte quant à l’avenir de la revue, tandis que dans une interview à Télérama, le directeur général Eric Lenoir promet du renouveau.
23. ^ “Clap de fin pour la rédaction des “Cahiers du cinéma”” . Les Échos . 28 février 2020 . Récupéré le 1er mars 2020 . Le nouvel actionnariat est composé notamment de huit producteurs, ce qui pose un problème de conflit d’intérêts immédiats dans une revue critique. Quels que soient les articles publiés sur les films de ces producteurs, ils seraient suspects de complaisance », souligne le communiqué.
24. ^ “La rédaction quitte les Cahiers du cinéma (communiqué)” . acrimed.org. 27 février 2020 . Récupéré le 1er mars 2020 . Le nouvel actionnariat est composé notamment de huit producteurs, ce qui pose un problème de conflit d’intérêts immédiats dans une revue critique. Quels que soient les articles publiés sur les films de ces films, ils seraient suspects de complaisance.

Lectures complémentaires

• En ligneBickerton, E. (2009). Petite histoire des Cahiers du cinéma . Londres : verso.
• Hillier, Jim (1985). Cahiers du Cinéma des années 1950 . Londres : RKP/BFI.
• Hillier, Jim (1986) Cahiers du Cinéma des années 1960 . Londres : BFI.

Liens externes

• Site officiel
• Liste des 10 meilleurs (pour les années 1951, 1955-1968, 1981-2009)
• Article de Dave Kehr sur le magazine à l’occasion de son cinquantième anniversaire
• Cahiers du Cinéma : Top 10 des listes (1951-2017) sur IMDb
• Numéros des Cahiers du Cinéma sur Internet Archive

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