Mash up (musique)

Un mashup (également mesh , mash up , mash-up , blend , bastard pop ^[1] ou bootleg ^[2] ) est une œuvre créative, généralement sous la forme d’une chanson, créée en mélangeant deux ou plusieurs chansons préenregistrées, généralement en superposant la piste vocale d’une chanson de manière transparente sur la piste instrumentale d’une autre, en modifiant le tempo et la tonalité si nécessaire. ^[3] Dans la mesure où ces œuvres sont « transformatrices » du contenu original, aux États-Unis, elles peuvent trouver une protection contre les revendications de droit d’auteur en vertu de la doctrine « de l’utilisation équitable » de la loi sur le droit d’auteur. ^[4]

Écraser
Autres noms	Mesh, mash up, mash up, blend, bootleg, bâtard pop
Origines stylistiques	Populaire rocher électronique
Origines culturelles	Fin des années 1990, années 2000 ; Europe, Amérique du Nord
Formes dérivées	Échantillonnage collage sonore remixer
Scènes régionales
Royaume-Uni États-Unis Allemagne France Australie Norvège Pays-Bas Suisse Suède Indonésie Canada Inde Belgique L’Autriche Brésil Italie Japon Russie

Histoire

L’ album de 1967 de Harry Nilsson , Pandemonium Shadow Show , présente ce qui est théoriquement une reprise de ” You Can’t Do That ” des Beatles , mais a en fait introduit le “mashup” dans l’enregistrement en studio. ^[5] L’enregistrement de Nilsson de “You Can’t Do That” écrase ses propres recréations vocales de plus d’une douzaine de chansons des Beatles dans ce morceau. Nilsson a conçu la combinaison de nombreuses chansons superposées en une seule piste après avoir joué un accord sur sa guitare et réalisé à combien de chansons des Beatles cela pouvait s’appliquer. ^[6] Cet enregistrement a conduit certains à décrire Harry Nilsson comme l’inventeur du mashup.

Bien que décrit comme un medley dans son titre, ” Do It Again Medley with Billie Jean ” du projet musical italien Club House pourrait être décrit comme l’un des premiers mashups commercialisés en 1983. ^[7] La ​​chanson combine des éléments de ” Do It Again “, un hit du Top 10 aux États-Unis et au Canada en 1973 par Steely Dan , avec le hit n ° 1 de Michael Jackson plus tôt dans l’année, ” Billie Jean “. Il a atteint la 11e place au Royaume-Uni et le Top 10 en Belgique, en Irlande et aux Pays-Bas.

En 1990, Norman Cook a atteint la première place des charts britanniques avec son numéro Beats International avec ” Dub Be Good To Me “, essentiellement un mashup de voix réenregistrées de ” Just Be Good To Me ” de The SOS Band avec The Clash . ‘s ” The Guns of Brixton “, ce qui en fait le premier mashup à remporter un succès grand public significatif. ^[8]

L’ album de 1990 de John Zorn , Naked City, présente une version de « Lonely Woman » d’ Ornette Coleman sur la ligne de basse de « Pretty Woman » de Roy Orbison . ^{[9] [ importance des exemples ? ]}

En 1991, The Source avec Candi Staton a sorti ” You Got The Love “, basé sur un mashup créé par DJ Eren Abdullah qui avait été un tube de club underground depuis 1989, plaçant un Candi Staton a cappella sur une version instrumentale de Frankie Knuckles et Jamie Le classique maison de Principle , ” Your Love “. ^[8] Il a atteint la 4e place des charts britanniques et a connu un succès continu au cours des années suivantes avec plusieurs remixes et une couverture de Florence + The Machine .

En 1994, le groupe expérimental Evolution Control Committee a sorti les premiers morceaux de mashup modernes sur leur album de cassette fait à la main, Gunderphonic . Ces “Whipped Cream Mixes” combinaient une paire de Public Enemy a cappellas avec des instrumentaux de Herb Alpert et du Tijuana Brass . Sorti pour la première fois sur des cassettes maison au début de 1992, il a ensuite été pressé sur du vinyle 7 “et distribué par Eerie Materials au milieu des années 1990. Les morceaux ont acquis une certaine notoriété sur les stations de radio universitaires aux États-Unis. ^{[10] [ source tierce nécessaire ]}

Le nom Pop Will Eat Itself a été tiré d’un long métrage NME sur le groupe Jamie Wednesday , écrit par David Quantick , qui a proposé la théorie selon laquelle parce que la musique populaire recycle simplement de bonnes idées en continu, la chanson pop parfaite pourrait être écrite en combinant le meilleur de ceux-ci. idées en une seule piste. Par conséquent, “la pop se mangera”. ^{[11] [ importance des exemples ? ]}

Anticipant l’essor du mashup dans les années 2000, le groupe de trance allemand Fragma a atteint la première place au Royaume-Uni et le Top 10 en Australie et dans toute l’Europe avec ” Toca’s Miracle “, un mashup de leur précédent single ” Toca Me ” et Coco Star Le single ” I Need A Miracle ” de 1996 , initialement créé par le DJ britannique Vimto en 1999. ^[12]

Le mouvement mashup a de nouveau pris de l’ampleur en 2001 avec la sortie de l’ album 2 Many DJs As Heard sur Radio Soulwax Pt. 2 des frères Dewaele de Soulwax , qui ont combiné 45 morceaux différents ; la même année, un remix de ” Genie in a Bottle ” de Christina Aguilera est également sorti par Freelance Hellraiser , qui a couplé la voix d’Aguilera avec le morceau de guitare de ” Hard to Explain ” des New York’s the Strokes , dans un morceau intitulé ” A Stroke de Génie-nous”. ^[13]

En 2001, le producteur anglais Richard X avait créé un mashup bootleg de ” Freak Like Me ” d’ Adina Howard et ” Are “Friends” Electric? ” de Tubeway Army , intitulé “We Don’t Give a Damn About Our Friends”, qui est devenu un morceau de danse underground à succès sous son alias “Girls on Top”. Il n’a pas pu obtenir la permission d’utiliser la voix originale pour commercialiser le mashup, alors il a enrôlé le groupe de filles anglais Sugababes pour réenregistrer la voix. Il est sorti en avril 2002, donnant au groupe son premier single n ° 1 au Royaume-Uni et attirant une reconnaissance, des éloges et un succès grand public supplémentaires pour le genre mashup.Being Nobody ” (#3), avec le groupe pop Liberty X combinant les voix de Chaka Khan et de ” Ain’t Nobody ” de Rufus avec ” Being Boiled ” de The Human League , et ” Finest Dreams ” (#8), mettant en vedette Le chanteur américain Kelis chantant les voix de ” The Finest ” du SOS Band sur un instrumental de ” The Things That Dreams Are Made Of ” de The Human League .

Lors des Brit Awards 2002 qui ont eu lieu le 20 février 2002, la chanteuse pop australienne Kylie Minogue a interprété une version mash-up de son hit n ° 1 ” Can’t Get You Out of My Head “, combiné avec la chanson de New Order ” Blue Monday “. . La performance en direct est citée comme l’une des premières par un artiste d’enregistrement grand public à utiliser un mashup et a été classée au numéro 40 sur la liste 2011 du Guardian des 50 événements clés de l’histoire de la musique de danse. ^[14] Le mashup, intitulé “Can’t Get Blue Monday Out of My Head”, a ensuite été publié en tant que face B de ” Love at First Sight ” et a été inclus sur Minogue ‘. Dans les années qui ont suivi, les mash-ups sont devenus plus largement utilisés par les grands artistes dans leurs performances en direct, en particulier pour mettre à jour le matériel précédent pour se fondre avec les thèmes et les sons de leur travail plus récent. Par exemple, lors de sa tournée Confessions en 2006 , Madonna a incorporé des éléments de « Disco Inferno » des Trammps dans l’interprétation de son hit de 2000 « Music », pour aider la chanson à se fondre dans le thème disco de la tournée. Lors de sa tournée Sticky & Sweet 2008 , elle a interprété un mash-up de son hit de 1990 ” Vogue ” avec l’instrumental de son récent single ” 4 Minutes “,album.

En août 2003, le single ” Hollywood ” de Madonna a été remixé avec ” Into the Groove ” et joué avec Missy Elliott sous le titre ” Into the Hollywood Groove ” dans le cadre d’une campagne promotionnelle pour le détaillant de vêtements, GAP , suscitant des critiques pour avoir exploité la culture underground. du mash-up à des fins commerciales. ^[15]

Le milieu des années 2000 a vu une augmentation massive de la popularité du mashup, y compris des sorties uniques qui ont grimpé haut dans les charts de danse et même dans les 40 meilleurs classements. Parmi ces tubes, citons « Numb/Encore » de Linkin Park et Jay Z , « Boulevard of Broken Songs » de Party Ben , « Destination Calabria » d’ Alex Gaudino , « Horny As A Dandy » de Mousse T. vs The Dandy Warhols . (mixé à l’origine par produit par Loo & Placido) et « Doctor Pressure » de Mylo vs Miami Sound Machine . En 2001, Henri Mancinia produit une version mashup de Every Breath You Take de The Police pour le 27e épisode de The Sopranos ‘ Mr. Ruggerio’s Neighborhood ‘. The Grey Album , qui mélange des enregistrements de Jay Z et des Beatles , est également devenu notoirement populaire.

Avec la sortie de Rock Band en 2007 et ses suites plus tard, de nombreux artistes de mashup ont découvert que chaque chanson des jeux avait chaque instrument stocké sur des pistes séparées les unes des autres, ce qui signifie que les instrumentaux, les acapellas et même les instruments individuels pouvaient facilement être échantillonnés et non compressé et clair. Le comédien américain Neil Cicierega a utilisé cette méthode pour produire ses quatre albums mashup, Mouth Sounds , Mouth Silence , Mouth Moods et Mouth Dreams .

Les mashups annuels « États-Unis de la pop » de DJ Earworm sont devenus des événements de la saison, son édition 2009 ayant à elle seule été saluée par la critique et cumulant plus de 52 millions de vues sur YouTube. Les mashups ont également aidé à lancer la carrière d’acteurs tels que Girl Talk et Madeon , la « Pop Culture » de ce dernier ayant enregistré plus de 55 millions de vues. Des artistes tels que DJs from Mars et Mashd N Kutcher continueraient à faire des mashups une grande partie de leur production créative.

Lancé à San Francisco en 2003, Bootie a été la première soirée club aux États-Unis dédiée uniquement à la forme d’art naissante du mashup bootleg, et maintenant ^{[ quand ? ]} organise des soirées mensuelles dans plusieurs villes du monde, dont Los Angeles, Paris, Boston, Munich et New York. Le slogan du parti, “Musique pour la génération ADD”, a également inspiré la création de “ADD”, le premier parti israélien dédié aux mashups. ^[16] La série de compilations Best of Bootie mashup est compilée et produite chaque année par A Plus D , créateurs du club international de mashup Bootie. Les compilations sortent chaque année en décembre depuis 2005 et sont des sensations Internet annuelles, chaque album nécessitant plus de 5 000 Go de bande passante de téléchargement. ^[17]

Jeux vidéo

DJ Hero est un jeu vidéo rythmique de 2009 développé par Activision qui comprend plus de 90 mashups prédéfinis, où le joueur marque des points en frappant des notes sur le contrôleur de la platine. ^[18]

Fuser est un jeu vidéo de 2020 développé par Harmonix qui permet au joueur de créer des mashups de plus de 100 chansons, en utilisant quatre instruments extraits de l’ enregistrement principal . ^[19]

Voir également

• Mash up (culturel)
• Mashup (vidéo)
• Collage sonore
• Plunderphonics
• QuiÉchantillonne
• Musique parodique
• Quodlibet
• Pastiche
• ” Une chanson sur l’air d’une autre “

Références

1. ^ 1) Sinnreich 2) Gluck, 1) Aram 2) Marissa (29 juin 2005). “Musique et mode: l’acte d’équilibre entre créativité et contrôle” (PDF) . Centre Norman Lear : 1–45.
2. ^ Rojas, Pete (1er août 2002). “Culture contrefaite” . Salon.com . Archivé de l’original le 17 juin 2006.
3. ^ Geoghegan, Michael et Klass, Dan (2005). Podcast Solutions : Le guide complet du podcasting , p.45. ISBN 1-59059-554-8 .
4. ^ “Code des meilleures pratiques en matière d’utilisation équitable pour la vidéo en ligne” . Centre pour les médias sociaux, Université américaine. 22 février 2010. Archivé de l’original le 2 juin 2010.
5. ^ Fennessey, Sean (6 août 2013). “Déconstruire Harry” . Grantland.com . Récupéré le 20 janvier 2021 . {{cite web}}: Maint CS1 : url-status ( lien )
6. ^ Myers, Mitch (6 mars 2019). “Comment Harry Nilsson a transformé le catalogue des Beatles en sa propre poupée russe, créant le premier grand mashup du rock” . Variété.com . Récupéré le 20 janvier 2021 . {{cite web}}: CS1 maint: url-status (link)
7. ^ “L’ADN Recombinant du Mash-Up” . Le New York Times . 6 janvier 2011 . Récupéré le 23 janvier 2022 .
8. ^ ^{un b} “La Préhistoire De Mashups, Medleys Et Mélanges” . Choc Radio . Récupéré le 22 janvier 2022 .
9. ^ Santoro, Gène (1994). Danser dans votre tête . ISBN 9780195356427. Récupéré le 18 décembre 2014 .
10. ^ [1] ^{[ lien mort ]}
11. ^ “Qui diable est Clint Mansell?” . Sickamongthepure.com. Archivé de l’original le 10 octobre 2004 . Récupéré le 18 décembre 2014 .
12. ^ “Le Mashup qui a fait Fragma Vs. Coco – Toca’s Miracle (1999)” . 12 mars 2018.
13. ^ Wolk, Douglas (21 janvier 2008). “À peine légal” . Villagevoice.com. Archivé de l’original le 3 août 2008 . Récupéré le 18 décembre 2014 .
14. ^ Vine, Richard (15 juin 2011). “Kylie mélange Can’t Get You Out of My Head avec Blue Monday chez les Britanniques” . Le Gardien . Archivé de l’original le 15 décembre 2013 . Récupéré le 21 août 2013 .
15. ^ Margolis, Lynne (8 août 2003). “Sellout ou marketing intelligent ?” . Le Moniteur de la Science Chrétienne . Archivé de l’original le 29 juin 2011 . Récupéré le 25 septembre 2011 .
16. ^ Confiture, Billy (23 mai 2007). “Music For Generation ADD : les mashups mûrissent tranquillement en une sous-culture florissante” . Presse de New York . Archivé de l’original le 25 juillet 2008.
17. ^ “Mashup meilleur album de 2006” . Boing Boing . 11 janvier 2007 . Récupéré le 18 décembre 2014 .
18. ^ “DJ Hero était le plus proche que nous ayons jamais eu pour mélanger de la musique et des jeux” .
19. ^ “Le nouveau jeu Fuser d’Harmonix vous permet de mélanger des chansons pop” . 26 février 2020.

Lectures complémentaires

• Paul Morley (2003). Paroles et musique : une histoire de la pop en forme de ville . Bloomsbury. ISBN 0-7475-5778-0 .
• Jeremy J. Beadle (1993). La pop va-t-elle se manger toute seule ? Faber & Faber. ISBN 0-571-16241-X .
• Brøvig-Hanssen, Ragnhild, 2018. “Recyclage musical : Mashup Aesthetics and Authorship.” Article sélectionné de recherche sur Internet, SPIR, 2016 : 17e conférence annuelle de l’Association of Internet Researchers. Berlin, Allemagne. http://spir.aoir.org .
• Roseman, Jordanie (2006). Kit de construction de mashups audio . ISBN 0-471-77195-3 .
• Hughes, J. & Lang, K. (2006). Transmutabilité : décontextualisation, manipulation et recontextualisation numériques comme nouvelle source de valeur dans la production et la consommation des produits de la culture. Dans Actes de la 39e Conférence internationale annuelle d’Hawaï sur les sciences des systèmes – Volume 08.
• Sinnreich, Aram (2010). Écrasé : musique, technologie et montée de la culture configurable [2] . ISBN 1-55849-829-X .